柴可夫斯基：【羅密歐與茱麗葉】幻想序曲
P. Tchaikovsky：《Romeo and Juliet》Fantasy Overture
(1870年的關於羅密歐與茱麗葉的油畫，出自維基百科。)
1869年，柴可夫斯基還是一名初出茅廬的作曲家，剛接受了莫斯科音樂院的聘請到該校任教，年僅28歲的他完成了數首鋼琴曲、歌曲、一首交響曲(他的第一號)，以及一首歌劇，但是並沒有寫出足以讓樂評家以及大眾稱許的偉大作品。他有機會遇到巴拉基列夫（Mily Balakirev, 1836-1910），他是俄羅斯五人組的領導人物，一位在推廣俄羅斯音樂上佔有重要地位的作曲家，柴可夫斯基剛完成了一部管弦樂作品，叫做「命運」，他將這首曲子交給巴拉基列夫在聖彼得堡演出，並且預備要提獻給他，這首曲子的演出並不成功，巴拉基列夫還很仔細的寫了一封信，向他解釋這首曲子為什麼失敗，雖然批評如此嚴厲，兩人之間的關係並沒有中斷，到了八月，巴拉基列夫抵達莫斯科，建議柴可夫斯基以莎士比亞的羅密歐與茱麗葉為主題，譜寫一首有中心思想的管絃樂曲。在之後兩人的聯繫中看到，巴拉基列夫不僅僅在標題上提供意見，甚至包括了主題、結構等等，都提出詳細的指導，鉅細靡遺的程度，像是：音樂由代表勞倫斯神父（Friar Laurence）的主題開始、敵對的兩個家族的爭鬧、愛情的主題、決鬥的聲響等等，都被提及。柴可夫斯基很認真得看待了這些建議，並且完成了第一個草稿，將幾個主題寄給巴拉基列夫。巴拉基列夫的回信中，很稱許愛的主題，但是希望勞倫斯神父的主題改為帶有聖歌風格的主題，似乎巴拉基列夫的建議並沒有立刻被採用，他完成了這首曲子，並且由他的好友尼可來˙鲁賓斯坦在1870年三月16日指揮了演出，結果不是很正面，唯一得到正面評價的是其中的愛的主題，於是柴可夫斯基重新譜寫這首曲子，他採用了巴拉基列夫的建議，用聖詠的主題取代了原來的序奏，但是與巴拉基列夫想法不同的是，巴拉基列夫原本期待一個天主教風格的聖詠（比方說海頓引用「天祐吾王」的弦樂四重奏），但是柴可夫斯基使用的是俄羅斯東正教的聖歌，他並且重新改寫了描寫仇視家庭的段落，新的版本於1870年出版，並且於1872年2月演出，巴拉基列夫依然認為它的結尾不夠有力，雖然當時他對柴可夫斯基的影響已經不如以往。十年後，1880年。柴可夫斯基將它的結尾改寫了，終於得到巴拉基列夫的背書。這個第三版本，也就成了今日常見的版本。
這首的標題被定為「幻想序曲」，但是在結構上，他很靈活的運用了奏鳴曲式，木管樂器的開頭是俄羅斯東正教的聖歌，這個主題在快板部分也會出現多次，似乎暗示了勞倫斯神父在處理兩個家庭的敵對狀況以及兩個年輕人相愛的事情上的詭譎腳色。柴可夫斯基十分用心的處理這個序奏樂段，除了介紹勞倫斯神父這個腳色，更藉著樂器間音色的變換將整個故事的緊張氣氛鋪陳出來，在序奏的尾端，不同樂器聲部組成的和聲互相對換，表達了兩個家族之間的對立，之後帶入快板主題部份。
（序奏的俄羅斯聖歌-代表勞倫斯神父）
第一主題帶有激烈的節奏與聲響，表達出兩個家族的戰爭，在一群忙碌快速的音符中間，伴有不規則的節奏、又尖銳的和聲，描繪出決鬥中的刀光劍影。第二主題就是優美動人的愛的主題，第一次由英國管奏出，之後交給其他樂器展開綿延不斷的愛情，並且進入發展部。
（第一主題）-表達兩個家族的戰爭
（決鬥的節奏）
（英國管的第二主題）-愛的主題
發展部則在兩人的愛情、家族之間的爭戰以及勞倫斯神父的介入中進行著，一直到戰爭的第一主題再現。
在樂曲的結尾，代表著愛情的第二主題最後一次出現，緊接著低音樂器的下行半音階，以及突如其來的強烈和聲結束這個樂曲，表示了這段愛情終究以悲劇收場。
