再讀余光中先生三度修訂重印之大譯《梵谷傳》(Vangogh: Lust for Life)，仍深感藝術家為求畫道而以身殉，其執著情操與撼人畫作同傳於世，讓我於寒冬萎靡的冷血竟也沸燒。 誠如余先生言:「我的小災難消失在他的大劫之中」，「譯到梵谷自殺的時候，譯者卻反而得救了」，而讀者如我，未嘗不是如此。

尤其梵谷在阿爾(Arles)時期，其創作狂熱一發不可自抑，與法國南部熾陽相互衝撞競輝，明知肢體不堪中暑挨餓，卻因畫鋒太盛而終日不倦，甚至一天可以完成一兩幅畫，連續長達數週。不眠不休地瘋狂創作已使他身心羸弱，再加上與高更(Gauguin)同住產生的磨擦，終導致理智崩潰、精神漸近異常，連右耳都割下送人，他只好被送至精神療養院。 

此時他有兩個選擇，一是停止繪圖，冷卻心境，以平靜生活養生；或是用生命為筆墨，畫盡最後色彩。梵谷的選擇是無需選擇，只順服內心的呼求，就義無反顧地畫下去，透過渾重筆觸和鮮亮色彩展現他不屈服的靈魂。 

梵谷向來堅持藝術重於生命，但最後藝術終於壓垮了他的生命，在世37載已太久，不如開槍了結，再長眠於遍植向日葵的墓園裡。他短促一生只與痛苦孤寂為伴，但畫作中的燦爛光芒和旺盛力量卻永久豐美了後人的精神生命，這不正是藝術的弔詭處: 凡偉大皆由深沈的痛苦來。