新北市終於有自己的美術館啦！

美術館試營運登場當然不會錯過，

走一趟就能感受到藝術的作品精彩亮點，

現場不只可以看展覽，還能感受整個空間，

對藝術是個門外漢也只是走馬看花，

此次展覽橫跨典藏研究、在地創作到全民共創，

這些展覽作品並不完全瞭解含意，當然觀看時每個人都有自己的觀點、感受，

格文只是分享心得和照片，你有想去看看展覽嗎？

新北市美術館以「全民美術館」為核心理念，透過展覽與互動空間，融合藝術、教育與自然環境，建築設計兼具地景特色與現代感，試營運期間免費入場，至六月底仍免門票，建議把握機會體驗這座新文化地標的獨特魅力！

萬眾矚目的新北市美術館籌備近十年，終於正式開館，以「蘆葦叢中的美術館」意象打破封閉式設計，營造友善美學空間，因來觀賞時下著大雨，外觀就另找時間吧。

新北市終於有自己的美術館啦！美術館試營運登場，館內三大展覽橫跨典藏研究、在地創作到全民共創，走一趟就能感受到藝術如何照見城市記憶、串連當下，還能參與未來！

進展前，本來只是抱著「走進新北第一座美術館」的心情來看看，沒想到這場展覽讓我腦中跑馬燈亂轉，很多作品我看不懂，但它們看起來都「很有想法」，像是默默在對我講些什麼。

在每件作品前的人，似乎都在用自己的方式解讀，從台北縣文化中心時期開始收藏的藝術品，到新北市多元文化的演進，這場展覽像是一場穿越時光的記憶旅行。

在「探索基地」和「新美聚所」這兩個空間，藝術家的創作，讓藝術走入生活，在大型空間中，裝置以自然地貌與人造環境變化為靈感，有種打開身體感官，與藝術一起呼吸感覺。

試營運期間，現場不只可以看展覽，還能感受整個空間，對展覽內容或拍美照的角度，想怎麼拍就怎麼拍。

同一個空間裡，有人沉浸，有人困惑，有人走馬觀花，但似乎都被允許，沒有導覽員催你前進，也沒有「指示」的觀賞動線。

走進新北市美術館，第一印象是「不像傳統美術館」，沒有嚴肅立體空間，反而像走進一座通透的建物，挑高的天花板灑下自然光，允許你坐在階梯上看展。

在牆邊與朋友討論作品，我覺得這種「放鬆但專注」的氛圍，是這個展最迷人的地方。

每一個展點都不是封閉的「作品櫃」，而是開放的裝置，這感覺其實很新鮮，讓人不自覺想停留久一點。

透過寫實又充滿趣味性的手法，呈現傳統市場攤販的熱鬧景象。

作品結合木桌、鐵鉤、帆布、菜籃等現成物，以及仿製生鮮魚肉、蔬果的繪畫，營造出逼真的市場攤販場景。

將藝術帶入傳統市場，以擬真的生鮮繪畫擺設於攤位，邀請觀眾觀賞交流，模糊藝術與日常生活的界線，讓藝術真正融入市井文化。

展間自然光豐富，地板也不是制式磁磚，而是接近自然材質的木地板鋪面，會不知不覺會走得比較慢、講話比較小聲，彷彿怕驚擾什麼。

如果你對當代藝術感到遙遠、抽象、不知道從哪看起，這個展可能會是很好的起點，因為它會讓你意識到：「其實我們每天經過的菜市場，都是藝術。

這些展覽作品有些並不瞭解含意，當然觀看時每個人都有自己的觀點，動線設計很流暢，不會走著走著撞到牆，或繞來繞去看重複的東西。

走進祈北美術館的那一刻，館內還有點新，新到牆壁還透著一種剛刷完漆的油漆味，是那種一走進就被裝置震撼的展，也有「你走進來，會被靜靜包圍」的類型。

看到這裝置藝術作品，有個人感受、有作品詮釋，也有空間氛圍與動線感，也有故事感，再搭配自己拍的照片自己感受。

走進展間，先是被沉黑白的照片吸引，牆上的影像，就像腦袋裡那些記憶碎片，我一度分不清這是場景還是早年的風景，然後突然想到：「是不是我們的生活也越來越像在現在與過去中」又復返出現。

看這些老照片沒有強烈的距離感，我想到的不是科技或未來，而是小時候那種陌生又熟悉的錯位感，那一刻我突然理解，也許老照片就是這樣：它不一定給你答案，但會在觀看時沉思「我在這裡，感受到什麼」？

在老張照片前駐足許久，或許想起童年時的日子；待在館裡看老照片，往事的日常感不時在心中出現。

這件關懷環境的裝置藝術作品，以數組90公分高的木夾容器排列於展場地面，形成「重建1cm³土地需要100年時間」的字樣造型，並填滿培養土。

觀眾步入展區時，能沿著斜升的文字角度閱讀這段發人深省的信息，作品不僅拓寬了雕塑的定義，也提醒人們珍惜土地資源，喚起對環境保護的意識。

最打動我的一刻，有一幕投影中，畫面閃現一個清晰無人、車畫面的台北市，我的記憶地圖也是清晰的，也許這場展覽不是要說明什麼，而是要我們「重新回去想」，無論是對地方、記憶、或是未來的想像。

這一張照片是熟悉的城市景象，清楚建物細節，使我想到了我小時候家附近還有空地、溪流、低矮矮的建築時期，照片出現的地方，卻引出我自己的記憶，它既幫城市整理記憶，也把自己放進這個城市的歷史脈絡中。

牆上的文案也沒太過學術，很友善地告訴你「這件作品的時代背景與意義」，有點像溫柔的導覽人，陪你慢慢看完這些作品。

踏入新店男孩展間，有被閃爍的投影閃住，跟著畫面節奏晃動，讓我感到不適；晃動的影片看得我頭好暈，我不行，不免皺眉退到角落，嘀咕著這到底算那們藝術？觀看每個人的感受肯定不同的。

老照片每一幅作品像是一塊時間拼圖，從自己走過的到近代、從油彩畫到書法與攝影，畫面裡的風景與人物都不只是構圖，而是記憶的載體。

展牆以「記憶的交疊」為主題，數幅年代不同的老照片共同排列，讓人忍不住對照、細看，這一小段空間，站著不要動，看久了會像掉進那個年代的時光。

典藏研究展的策展手法強調多媒材的交錯運用，透過平面、立體、裝置及影像等作品交織呈現，讓觀眾體驗藝術的多重面向。

展覽說明藝術其實是生活的一部分，你來這裡，不只是為了理解作品，更像是跟它們一起瞭解作品。

這就是美術館最迷人的地方，它像一面鏡子，照見過去與未來，

也映出每個人心裡的不同倒影，有人被科技藝術震撼，

有人被老故事觸動，連看不懂的困惑，都成了體驗的一部分，

寫觀展心得最迷人的地方，就是那種我看到的，

也許和你不一樣，但就是這樣才有趣，的分享視角，

你可以從自己對作品的直覺感受出發，

不一定要「看懂」，反而更能展現你作為觀者的真實反應與詮釋。