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2012年起的紫砂壺價走向

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　　　　　　　　　　　　　　　　圖文：　陳宗嶽

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前言：

　　2012年6月8日下午，赴台北市復興崗旁貴仔坑的覺風學苑，參加室內設計師沈僥宜以一萬二千個環保杯串壘而成的太空茶屋品茶會時，巧逢三十年前即相識，後在美國各個大學與博物館示範茶藝，且在康乃爾大學授課，所捏塑的茶壺與豆腐、小學時的課桌椅等雕塑被多家博物館典藏的陶藝雕塑大師陳景亮，當談起茶會的主角－宜興紫砂壺的收藏時，陳景亮除了肯定近三百多年來宜興紫砂壺所孕育的文化內涵，亦對如今高漲的紫砂壺價發出感嘆－按當年買入價×10倍再直接改成人民幣值，意謂：只要30年前收得對、收得好，今天的壺價幾乎都漲了10倍以上，甚至到40～50倍。也因此大家都說：「買不起今天的紫砂名壺！」

　　雖然陳景亮大師的一版陶塑豆腐的拍賣價已經高達新台幣40萬元以上，仿生的樹幹壺、枕木壺每把都在新台幣20萬元以上，小學時的課桌椅陶塑拍賣價在新台幣140萬元以上，但是陳景亮大師依然說買不起壺，包括他自己做的壺。因為純興趣的作壺是休閒、趣味、意境，可以讓他快樂好些天，如果只是為了『賣壺』，就是工作，少了那份閒情逸致。

　　不過30年前陳景亮大師所手捏的水上漂標準壺技藝，至今仍少有人能超越。也因為這段對宜興紫砂壺價飛漲的感嘆，促成這篇已經整理達一個月的「2012年起的紫砂壺價走向」加速完成，試圖為當前市場釐清一些方向：宜興紫砂壺應該如何收？用何種價格收？

 

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壹、宜興紫砂工藝獲選「中國非物質文化遺產」

 

 

.　　宜興紫砂壺的可貴，在於使用了紫砂泥特有的可塑性，加上彙集壺泥、壺色、壺形、壺款、壺章、題銘、繪畫、書法、雕塑、篆刻等諸多藝術於一身，為製壺藝人提供了廣闊的創作空間，因此被認為是中國傳統文化之中，最豐富、也最貼近庶民的藝術用品之一，因此，2006年，「江蘇宜興紫砂傳統手工技藝」獲選納為中國大陸第一批的「國家級非物質文化遺產名錄」。

　　此亦如中國陶瓷藝術大師徐安碧所說：「一把上好的紫砂壺，至少集中了五種價值：一是稀有紫砂陶土的價值；二是多姿多彩的造型藝術價值；三是獨一無二的製作工藝的價值；四是高雅精緻的裝飾藝術價值；五是藝人與文人結合的人文價值。」

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貳、憂心紫砂礦產枯竭促成紫砂壺價上漲

 

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　　為了因應市面上的商品壺大都使用“偽紫砂”所批量製造的“化工壺”，因此江蘇宜興市在2010年6月底對外宣佈：解除2005年發佈的紫砂礦“禁採令”，恢復開採紫砂礦，希望讓“偽紫砂”回歸“真紫砂”。沒想此令一出，反而觸動「紫砂礦即將枯竭」的心理因素，促發新一波紫砂壺價上漲的風潮。

　　只是，原料稀缺，可能是一種誤解，因為與宜興紫砂泥礦相同的天目山脈的礦脈上，還有浙江長興也出產幾乎相同的紫砂泥，另外，貴州、遼寧、海南等地也都有紫砂泥礦，只是不知這些紫砂泥礦的“砂”性如何？

　　在紫砂壺的原產地－宜興，製壺的原料－紫砂泥，從明朝正德年間開始，雖歷經許多新礦區的開掘，500多年來也不見紫砂礦枯竭，尤其名家工藝壺消耗的紫砂泥量很小，紫砂壺製作大師通常一個月只能有一、兩件的作品，一把壺通常用不了半斤泥就能做成，因此很多工藝師一年都用不了100斤泥，何況有些自惜羽毛的工藝師，甚至一個月都做不了一把壺，所以紫砂工藝美術名家徐秀棠先生說：「名家制壺的產量不多，大部分工藝師儲存的泥料都可用上幾十年，甚至上百年都用不完。」

　　從工藝師們對紫砂泥的珍視，可以清楚的確認：「名家工藝師使用的泥料，不同於一般商品壺，都有特殊的配方與一定的庫存量，一百年之內不會匱乏。」從其中，也明確揭櫫了當今宜興紫砂壺的收藏方向：只有當代工藝師製作的工藝壺、精品壺、文人壺，民國時期名家製作的工藝壺、精品壺、文人壺，明清時期名家製作的工藝壺、精品壺、文人壺以及倖存的商品壺，才是真正值得收藏的紫砂名壺。

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叁、紫砂壺蒐藏風潮的再起

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一、1980年代的港台紫砂收藏風潮

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　　紫砂壺的集藏與投資，古已有之，在清代乾隆前後的一百多年間，以及清代嘉慶、道光到民國抗戰前的一百多年間，不論是稱為發展期或鼎盛期，都是中國紫砂壺的兩次收藏高峰期，其中紫砂器的進入宮廷，與文人學士的愛好進一步結合，以及海外市場的開拓，是清代紫砂壺業保持旺盛發展的重要原因。

　　進入20世紀70年代之後，因為香港羅桂祥先生的推廣，加上台灣經濟的起飛，紫砂壺的收藏再次揚起風潮，尤其是20世紀80年代，一陣炒作紫砂壺的旋風，使得一些當代燒製的商品壺也成了身價百倍的名壺。到20世紀90年代，隨著大量仿製品的出現，以及1990年2月12日台灣股市從12682點下跌至10月1日的2485點的大崩盤，一度供不應求的紫砂壺市場瞬間發生急遽的翻轉，動輒新台幣數萬至數十萬元的高價紫砂壺因為無人接手，使得台灣紫砂壺的收藏瞬間停滯，脫離實際應有價值的紫砂壺價格終於因此開始跌價，進入長達十五年的盤整低迷期。

　　如今回顧，從紫砂壺由熱到冷的過程來看，20世紀80年代初，紫砂壺的市場需求量並不大，尤其是名貴紫砂壺，製作量較小，市場上看到的通常都是些普通的紫砂壺產品，僅具使用價值而沒有收藏價值。

　　但是，這個時候港臺地區的紫砂壺收藏卻異常活躍，尤其是當代名家製作的紫砂壺在市場上備受青睞，市場價格越叫越高。一些造型特殊、線條流暢的紫砂壺逐漸變成了高檔收藏品，像目前工藝師製作的紫砂壺，在部分商家的炒作下，價格扶搖直上，市場交易價格少則幾萬元，高的則攀上了十萬多元，甚至數十萬元;即使是普通技術員的作品，市場交易價格也能賣到上萬元新台幣。

　　在市場追高心理需求的推波助瀾之下，紫砂壺的價格日漸高漲，一些投資性買家的加入，更加速紫砂壺的飛漲，並因而導致大陸紫砂壺價格的快速攀升，使得參與者日增，一些出自名家之手、做工精良的紫砂壺，更呈現“泥土與黃金等價”的現象。

　　從20世紀80年代中後期開始，港臺商人的過度炒作，嚴重透支了紫砂壺未來的升值空間；加上高利潤的誘惑促使市場上名家贗品橫行，令紫砂壺的聲譽江河日下，尤其紫砂壺商家的獲利都押在累積的紫砂壺存貨上，市場一走下坡，數十萬的高價紫砂壺從「不落地的搶手」翻轉成「乏人問津」，不出半年，台灣的紫砂壺商家，不是欠債跑路，就是關門轉行，紫砂壺的冰河期瞬間降臨，許多出自名家之手的紫砂壺價格也跌到不及高峰時的十分之一，終於形成了這一波的紫砂壺谷底。

 

二、2010年開始新一波的大陸紫砂收藏風潮

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　　緣於大陸收藏風潮的興起，紫砂壺的價值也日益為人們所認識，因為紫砂壺愛好者的爭相購買，好的泥料都被個別的商家所壟斷，加上人工、電價的上漲，導致製壺的成本較去年上漲了50％，使得一把正統無職銜作者的普通新壺已經叫價上千元人民幣，但是，宜興紫砂壺的價格卻仍然在上漲，加上最近三年嘗試紫砂名壺水溫的拍賣日益增多、增大，尤其從2010年開始，紫砂壺拍賣市場的熱絡與拍賣品頻頻超過數百萬元人民幣。相對於1994年紫砂壺首次在中國嘉德秋季拍賣的成交額僅達4.07萬元人民幣，到17年後的2011年秋季，嘉德兩場紫砂專場的成交額已達7000餘萬元人民幣，因而吸引了一些大陸內地的企業家和收藏者四處蒐尋紫砂壺的精品，紫砂壺遂一躍成為中國大陸內地藝術品拍賣市場的主流品種。

　　剛開始，在2011年的春拍中，僅中國嘉德、北京保利、北京匡時三家拍賣公司推出的紫砂專場，成交總額就超過人民幣2.2億元，其中一把由台灣翦淞閣主人黃玄龍先生提供，由顧景舟大師在1948年創作，吳湖帆書畫，送給戴相明的“石瓢壺”，引起藏家的激烈競價，最終以出人意表、高出估價5倍左右的1232萬元人民幣成交，創出紫砂壺拍賣的世界紀錄。

　　到了2011年的秋拍，北京榮寶、北京翰海、中國嘉德、北京保利……各大藝術品拍賣公司紛紛推出紫砂壺拍賣專場，其中北京保利12月份的2011秋季拍賣會上，已故顧景舟大師的提璧組壺，又創造了人民幣1782.5萬元，是紫砂壺拍賣的最新世界紀錄。

　　另外，顧景舟與韓美林合作的“提樑盤壺”以人民幣1150萬元成交，與魏紫熙合作的 “矮井欄壺”以人民幣1035萬元成交，自己創作的 “雲肩如意三頭茶具”以人民幣1023.5萬元成交，雖然這些突破一千萬元人民幣的拍品都侷限於“壺藝泰斗”顧景舟大師的作品，但是，其間最重要的一點就是－紫砂壺的精品已經突破了一千萬元人民幣的拍賣門檻，這讓紫砂壺的收藏產生了實質上的變化，開始可以和一些同時期的瓷器與字畫，同場競爭了。

　　回想1990年代台灣紫砂壺收藏正旺時，傳說有位上市公司老闆，在觀察市場一段時間之後，選擇當時價格最貴的紫砂泰斗－顧景舟的壺為蒐集目標，沒半年，市場上的顧景舟壺都在他那，儘管收的價格不便宜，但是當市場上只剩他有時，發言權就在他手上，當時他還放話：紫砂壺不能玩，一下子就玩完了！如今如果都還在他的手上，那真是賺翻了！

　　另外，在台中有位紫砂壺業者，當初買了一組顧景舟的提璧壺，儘管紫砂市場崩盤了，但是他堅持不削價。三年前市場開始回春，他堅持不到一千萬新台幣不賣。如果今天還在他手上，那可真的達到他的理想價格了。

 

肆、紫砂壺的分類

　１、依容量區分

　　紫砂壺一般分為小品(容量200ＣＣ以下)、中品(200ＣＣ至350ＣＣ)和大品(容量350ＣＣ以上)，至於1000ＣＣ以上的「巨壺」，由於制度難度較大，燒製過程中易變形，名家作品頗為少見。

 

　２、依時間劃分

　　可概分為：明清古壺、民國老壺與當代壺三大類。

 

３、依風格區分

　　（１）、文人壺：具有傳統的文人審美風格的作品，講究內在文化底蘊，追求文心，提倡素面素心的清雅風貌，在壺體上鐫刻題銘，切壺、切茶、切景，被譽為三絕的“文人壺”。嘉慶、道光時期，文人墨客開始參與制作，題詠詩文，使得宜興茗壺有了更深邃的文化內涵。陳鴻壽（號曼生）及瞿應紹（號子冶）等雅士在茶壺上進行書畫創作，制壺名家楊彭年、萬泉等人竭盡全力，共同創造出“文人壺”式，是鑒賞把玩的藝術精品。

　　（２）、民間壺：有富麗鮮亮、明豔精巧的市民趣味作品。在砂壺上用紅、黃、藍、黑等泥料繪製山水人物，草木蟲魚做紋飾，或鑲銅包銀，廣受民間庶人喜愛。

　　（３）、外銷壺：將紫砂壺進行拋光處理，鑲以金口金邊，造型風格迎取西亞及歐洲人的審美趣味，有明顯的外銷風格。

　　（４）、宮廷壺：不惜工本精雕細琢，講究豪華典雅，屬王公貴族所專有，存世量極稀少，是當時紫砂工藝的最高成就。盛清康、雍、乾三代，宜興陶器因得到帝王青睞，更有了長足的發展，紫砂胎上泥繪、粉彩、髹漆、描金等各種裝飾技法得以運用，獨樹一幟。傳世作品中，康熙紫砂胎琺瑯彩茶具上使用“康熙御制”官窯款，雍正、乾隆兩朝的《養心殿造辦處各作成做活計清檔》中屢次提到宜興窯製品，甚至對景德鎮官窯瓷器的造型產生了影響。

 

伍、紫砂名壺的價格購成

　　紫砂壺的價格，一般由以下四點構成：

　　1、泥料：一把紫砂壺好壞，往往首先是由泥料的檔次來決定的。

　　依據李昌鴻大師的解釋：採礦的時候，表面是一層浮土，要把浮土拿掉，有的是十片層，有的就是一層，叫烏泥，就是我們做膠鞋的時候，合在膠鞋裡面做的，叫做烏土，烏土下面就是夾泥了，就是丁山做大缸的泥，下面就是紫砂土了，這個紫砂土叫中槽泥，紫砂土燒成以後是橙紅色。

　　下面就是段泥了，顏色是黃的，採礦的工人就說這是龍皮，我們就稱之為是段泥，因為是一段一段的，這一段有，這一段沒有，再過去又有了。

　　段泥下面就是最好最好的紫砂泥了，叫底槽泥，越到下面的就越好，用這個礦土做成的紫砂陶，通過電子顯微鏡的分析，在十萬倍的放大鏡下，紫砂的壺壁裡有雙重氣孔，所以紫砂土是燒結而不滲水，但是又是雙重氣孔組成的通氣而不滲水的一種陶器。

　　紫砂泥由紫泥、綠泥和紅泥三種泥構成，經過上千年的開採，紅泥中的佳品朱泥儲量在1973年就已枯竭，紅泥產品近乎停產。紫泥中的上品“底皂清”泥的儲藏量也日漸稀少。綠泥屬於紫砂泥原礦中比較稀少的泥料。

　　目前預估宜興紫砂泥最多只能提供50年的開採量，官方控制開採後，好的紫砂泥很難尋覓到，促使紫砂原料的價格一路上漲。現在宜興一斤上等紫砂泥的價格已超過兩萬元；另一方面，在市面上流通的、用純正紫砂泥做的茶壺又會因為使用而損耗，存世量日漸稀少，因此收藏紫砂壺具有投資價值。

　　2、做工：同款泥料的情況下，做工的好的紫砂壺能使其價格倍增。當然，泥料好，做工好，還要燒的好（即對窯溫等各方面的控制）。據史料記載，從明代至清康熙年間，紫砂壺製作多用於手工捏作，到清雍正、乾隆年間出現模製產品，進入嘉慶、道光之後，又重倡古法，盛行捏作。

　　點、線、面，是構成紫砂壺形體的基本元素，在紫砂壺成型過程中，必須交待的清清楚楚，猶如工筆繪畫一樣，起筆落筆、轉彎曲折、抑揚頓挫，都必須交待清楚，都不能有半點含糊。按照紫砂壺成型工藝的要求，壺嘴與壺把絕對要在一直線上，並且分量要均衡；壺口與壺蓋結合要嚴緊，這就是“工”的要求。

　　3、名氣：職稱、名氣越高者的作品，價格自然越高，如果是明星級的工藝大師，其紫砂壺價格就另當別論啦！

　　4、特殊性：

　　（1）、器型：圓壺較低，方器較高，筋囊、花貨更高。

　　（2）、刻繪：光貨較低，帶刻繪則高之，名家刻繪則更高之。

　　（3）、合作：名家聯手製作較個別名家的作品較高。

　　（4）、工藝：工藝越繁複者價格越高。

　　（5）、獲獎：曾獲國際或國家獎之作品，或獲博物館典藏之作品的價格較高。

　　（6）、容量：容量越大者價格越高，尤其朱泥成型較難，當然價昂。

　　（7）、定製：定製型的紫砂壺價格較普通壺要高。

 

陸、當前紫砂名壺的價格：

　　１、明、清時期的紫砂壺價格

　　明中朝以金沙僧、供春為代表。明萬曆到明末，以時大彬、陳仲美、徐友泉為代表。清康熙到乾隆，以陳鳴遠為代表。清嘉慶到道光以陳曼生、陳用卿、楊彭年為代表。清咸豐至光緒以黃玉麟、陳光明、王東石為代表。

　　業內人士認為，乾隆早期及以前的高古壺，漲勢不可逆轉，因其極為稀少，現存的精品可能不足200個，一般價格在30萬至50萬人民幣之間，特精品超過100萬元人民幣。一般清代名家名作的古壺價格在10萬至15萬元人民幣之間，普通一些的壺在數萬元人民幣。

　　2011年秋拍中，一隻清中期的“段泥彩繪花鳥湖石圖筆筒”及楊彭年、錢杜合作的“合歡壺”分別以人民幣264.5萬元和人民幣212.75萬元成交。相比同類紫砂壺10年前的市場表現，這些藏品的成交價已經增長了近10倍，但是在短期內，這些紫砂壺的價格還會繼續上漲。

　　紫砂工藝在明清時期發展到鼎盛，當時知名文人屢屢與優秀紫砂工匠跨界合作，使得紫砂壺的製造工藝中又增添了不少藝術創作和文人志趣，曾一度形成「壺以文貴，文以壺傳」的局面。

　　２、民國壺：

　　前承晚清、後接紫砂工藝合作社，具有承先啟後的地位，知名的名家約2、30位，以裴石民、馮桂林、程壽珍為代表，壺價約在人民幣1～10萬元之間，是一個尚待發掘的處女地。

　　３、近代壺：

　　可再細分為解放壺、文革壺與現代壺。其中解放壺為1950年代至1960年代初宜興紫砂壺中的一個品種，其精品因砂質優良，工藝規範，民國老藝人純手工製作而受到壺具愛好者的追尋與青睞。

　　目前市場上國家級紫砂壺大師的作品價格一般是人民幣15萬～20萬元左右，省級大師的作品價格為人民幣5萬～8萬元之間，知名的工藝師的作品價格為人民幣數千元至1萬元之間，而普通的工藝師的作品價格僅僅為數百元。

　　已被業界公認的、已故名家的作品，例如任淦庭、吳雲根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉等“紫砂七老藝人”的名壺風頭正勁，一直是紫砂二級市場中的中流砥柱，通常價格在30萬～50萬元人民幣之間，精品超過百萬的比比皆是。

　　1950年11月，宜興成立紫砂產銷聯營處。1954年在蜀山地段建立紫砂工藝合作社，把僅有的30多名老藝人組織起來。1955年春，宜興紫砂生產合作社成立。1955年10月1日，招收第一批紫砂工藝學習班的學徒工，才26個青年。1956年，江蘇省人民政府任命任淦庭、裴石民、吳雲根、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉七位著名紫砂藝人為“技術輔導”，開始了新一代紫砂藝人的培養和手工紫砂陶藝的傳承工作。現在，已經發展到至少12000多個專業製壺人，因此這些作古老藝人流傳下來的作品以及第一代學徒工成名後的作品，在拍賣市場上廣受追捧。

　　顧景舟生前為中國工藝美術大師，紫砂界尊稱為當代“壺藝泰斗”。他的作品價位元穩定在四、五百萬元，其作品是各家拍賣公司的徵集重點。顧景舟的“座有蘭言”仿古壺創作於1964年，限量版100把，2012年的起拍價為人民幣280萬元。

　　蔣蓉的作品價位元緊隨其後，有3件作品價位元超過百萬元，其中2009年秋季拍賣會蔣蓉、范曾合作的蓮藕倒流壺以人民幣134.4萬元成交。

　　裴石民、王寅春、朱可心的作品價格約在人民幣20～30萬元左右。

　　呂堯臣隨紫砂名家吳雲根學藝，其獨創之“呂氏絞泥”出神入化，堪稱一絕，海外對其有“壺藝魔術師”之稱，作品“與黃金爭價”，機構屢有收藏。2010秋上拍的呂堯臣絞泥鴛鴦壺（一對），以人民幣89.6萬元成交。此對壺線條流暢，線面配合得當，壺蓋和壺鈕倣照鴛鴦形狀而成，形象自然，栩栩如生。壺把挺拔有力，整體沒有一點“綿”的感覺。雖然線條繁雜，卻幹凈俐落，可見作者之功力。壺鈕飾一鴛鴦，壺身也為一鴛鴦。寓意鴛鴦成對不分離，壺與蓋也不分離。

　　客居北京的周桂珍是三位女大師之一，其作品在海內外都享有很高的聲譽。她的紫砂作品大氣、豁達、灑脫中也蘊含著女性的秀麗與和美。近代的藝術大師中如劉海粟、朱屺瞻、馮其庸等都曾在周桂珍的壺上題詩作畫。她與造型大師韓美林、張守智的合作，更引領了紫砂的新風。中國國家博物館、中國工藝美術館、南京博物館院、香港茶具文物館、臺灣歷史博物館，都相繼收藏她的紫砂作品。她所製作的集玉壺，1978年曾被選為鄧小平首次訪問日本的國家禮品，其製作的曼玉提梁壺則被中南海紫光閣選作陳列工藝品。從市場行情來看，周大師的作品市場價位元穩定，適宜收藏。2010秋拍，周桂珍的作品大曼生提樑壺順利跨過百萬元大關，以人民幣123萬元成交。

　　何道洪是一位難得的製作技術全面的紫砂陶藝家，熟練掌握各種砂壺製作技法，深知泥料特性及配色學問，兼具豐富的制壺實務經驗與美學理論基礎，其作品有著獨特的個人風格。他設計的砂壺穩重大方，精工細致，器形有力，動感十足，韻味深厚。2010年秋，何道洪制梅竹雙清提梁壺以人民幣336萬元成交。此壺以梅竹為題材，整器清新自然，壺身圓潤淡雅，竹段提梁上嫁接梅段延伸至壺身，流暢自然。梅段紐接竹葉圓鼓嵌蓋，飽滿的竹段嘴與整器極度和諧，令人心生清風。

　　汪寅仙的作品最高價目前也已經拍到了人民幣30多萬元。

　　呂堯臣、鮑志強、顧紹培、譚泉海等中國工藝美術大師，中國陶瓷藝術大師何道洪，以及江蘇省工藝美術大師季益順、呂俊傑、曹婉芬、毛國強等人的精品，拍場成交活躍。

　　儘管紫砂壺整體收藏投資行情走高，但依然有價值窪地，與顧景舟大師同時代的 “紫砂七老”中，蔣蓉、吳雲根、朱可心、任淦庭、裴石民、王寅春等人的作品價值被嚴重低估，因此具有很大的收藏價值和升值空間。

 

柒、漲勢方起的紫砂壺未來

　　2011年紫砂市場實在太火熱了，在這樣越演越熱的情況下，好的紫砂壺反而會在市場上更難找到。”中國藝術研究院紫砂藝術教授堵江華認為，“藏家在拍得精品之後往往會出現‘惜售’心態。手上持有好壺的藏家更願意選擇等待最好的時間，而不是馬上出手。”

　　加上「目前的中國藝術品市場『不差錢』」，名師大家的紫砂壺一定會牽動收藏家和投資機構或投資者的心，對於這些投資者，尤其是某些藝術基金來說，他們碰到的問題不是錢不夠，而是擔心錢花不出去。找到可靠而又有上漲空間的藏品並非易事，高古或名師紫砂壺在他們看來正是個好題材。

　　由於“名人效應”，紫砂壺價格一直攀高。2004年的國家助理工藝師現在一部份人成了國家工藝師，國家工藝師成了高級工藝師，隨著做壺的經驗和職稱的提升，這些作者的紫砂壺一直攀高，從沒有下降的趨勢。自宜興紫砂門化工壺事件後，好泥料、好做工的壺還在漲價，很多高級工藝師在這個時候漲價了30％到50％。從2004年到2011年這七年中，很多工藝師的紫砂壺價格翻了幾番，特別是名人紫砂壺至少漲了5倍以上，一般的工藝品等級的紫砂壺價格每年也有40％～50％的漲幅，預計到2015年，紫砂壺價格每年漲幅不會低於20％。

　　另外，隨著知識產權保護意識的提高，紫砂收藏越來越注重作品的原創性，在收藏市場上，名家原創的作品，通常比一般性摹古作品價格要高出20％左右。

　　展望未來，紫砂拍賣市場應該形成高古、紫砂七老、當代名家的三分天下局面，其中尤其是高古老壺，因為其還具備了文獻的價值，所以價格還處在低位。

 

捌、歷代的紫砂製壺名家

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一、明代宜興紫砂壺大師名單：

金沙寺僧、供春、元暢、時朋、董翰、趙梁、李茂林、時大彬、徐友泉、李仲芳、陳仲美、歐正春、邵文金、邵文銀、邵蓋、陳信卿、陳正明、閔魯生、沈君用、徐令音、徐展、陳子畦、陳光甫、沈君盛、項真、陳和之、陳挺生、承雲從、周季山、徐次京、陳用卿、惠孟臣、沈子澈、項聖思、邵旭茂、陳辰、梁小玉、蔣時英、邵二孫、閔賢、項子京、陳煌圖。

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二、清代宜興紫砂壺大師名單：

王友蘭、華鳳翔、陳鳴遠、袁郁龍、金士恒、許龍文、陳漢文、范章恩、惠逸公、潘大和、陳鴻壽、壺癡、范莊農家、味清老人、元茂、許伯俊、繼長、徐飛龍、漢珍、王南林、陽友蘭、楊履乾、邵盤珍、萼圃、楊彭年、楊鳳年、楊寶年、瞿應紹、葛子厚、邵大赦、吳玉亭、邵景南、鄭甯候、馮彩霞、邵大亨、申錫、蔣德林、何心舟、王東石、文旦、范鼎甫、古蓮子、礦成、鄧奎、梅調鼎、潘虔榮、邵梭根、邵維新、史維高、楊季初、朱堅、趙松亭、瞿子冶、陳伯芳、朱石梅、邵行然、范勤芬、張春芬、吳大澂、汪淮、周永福、王東石、陳光明、方曾三、楊繼光、蔣禎祥、陳介溪、邵基祖、張懷仁、江案卿、吳月亭、聖和、師蠡閣、思亭、柏原、黃彭年、謙六、潘仕成、邵陸大、汪生義。

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三、當代(含民國時期)宜興紫砂壺大師名單：

黃玉麟、程壽珍、俞國良、范大生、陳光明、汪寶根、汪寶洲、嚴光芝、魏忠明、葛寶林、鮑明亮、戈根大、彭再生、秦根林、諸葛伯勳、沈孝鹿、馮桂林、鮑六芝、邵全章、陳少亭、胡耀庭、范占、李寶珍、陳經耕、范錦甫、談堯坤、范澤林、邵寶琴、蔣祥元、顧德根、范林源、吳純耿、朱可心、高海庚、裴石民、王寅春、吳雲根、任淦庭、施金庭、施福生。

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四、現代宜興紫砂壺大師名單：

１、中國工藝美術大師：顧景舟、蔣蓉、汪寅仙、徐秀棠、呂堯臣、譚泉海、徐漢棠、李昌鴻、鮑志強、顧紹培、周桂珍。

２、中國陶瓷藝術大師：何道洪。

３、江蘇省工藝美術大師：鮑仲梅、徐安碧、邱玉林、李守才、季益順、吳鳴、徐達明、曹亞麟、謝曼倫、儲立之、毛國強、曹婉芬、沈蘧華、呂俊傑。

４、江蘇省工藝美術名人：潘持平、吳震、許成權、張紅華、沈漢生、王石耕、范洪泉、淩錫苟、朱建偉、葛軍、張振中、范建軍、路朔良、湯鳴皋、許豔春、顧治培、楊勤芳、劉建平、蔣新安、高建芳、儲集泉、陳國良、吳培林、周尊嚴、程輝、何挺初、高麗君、陳建平、倪順生。

５、研究員級高級工藝美術師：何道洪、徐安碧、邱玉林、李守才、季益順、吳鳴、曹亞麟、謝曼倫、儲立之、毛國強、曹婉芬、沈蘧華、潘持平、吳震、張紅華、沈漢生、王石耕、范洪泉、淩錫苟、朱建偉、湯鳴皋、許豔春、楊勤芳、劉建平、蔣新安、高建芳、儲集泉、周尊嚴、程輝、何挺初、陳建平、史國富、咸仲英、夏俊偉。

６、高級工藝美術師：蔣蓉、徐秀棠、鮑仲梅、徐達明、呂俊傑、許成權、葛軍、張振中、范建軍、路朔良、顧治培、陳國良、吳培林、高麗君、倪順生、尹祥明、方衛明、王小龍、王國祥、王濤、韋鐘雲、孫伯春、莊玉林、何六一、吳小楣、吳亞亦、吳亞克、陸虹煒、懷其芳、束旦生、陳富強、邵順生、李霓、范永良、范建華、施小馬、胡永成、胡洪明、桑黎兵、顧道榮、高湘君、葛嶽純、黃自英、蔣彥、蔣國興、韓小虎、鮑正蘭、鮑利安、徐南、李斌、蔣雍君、趙良、江建翔、吳同芬、吳群祥、張慶臣、束鳳英、周定華、華健。

７、民間陶藝師：洪美華、范永君、束群、任備安、顧新洪、袁小強、朱炳浩、查元康、宗良綱、彭淦生、蒯良榮。