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Excerpt：簡政珍的《當代詩話》
2026/04/03 04:50
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Excerpt：簡政珍的《當代詩話》
書名：當代詩話
Poetic Notes on Contemporary Poetry
作者：簡政珍
出版社：書林
出版日期：2025/03
內容簡介
本書分四輯。輯一〈詩話．詩學〉，是有標題的詩話。輯二是七十二則沒有標題的詩話。輯三〈詩話．詩史．後現代〉，聚焦於詩史與後現代情境。輯四〈詩話．詩學問答〉，以詩話的形式探討當今詩學的問題。
【Excerpt】
〈第一輯：詩話．詩學〉
[演練紙上風雲]
詩是一場紙上風雲。
報載的悲壯事件事實上是自己的事，雖然它用的是別人的名字。不論寫詩或讀詩，由心靈的感觸到紙上的詩典成形，詩引發一些事件。這些事件遙遠如飄散的清音，如烏雲過境後雷鳴的尾聲，如噴射客機留給西天的殘影。
聲形沉澱成紙上的文字，卻激起詩人或讀者的迴腸九轉，好似一切都沒發生，但一切卻像漣漪過後的清冷。
面對即將成為幻影的現實，事實上即是面對詩人即將飄散的自我。移情物化無所不在，而無所不在卻也暗示原有的自我已不在。
在旁人看來，作為一個有生命感的詩人是個悲劇，面對現實卻無力改變現實。但詩人在演練紙上風雲時，完成了自我。
註：以詩牽繫人生，有深度且文字不流於散文化的詩人，我稱之為有生命感的詩人。有生命感的詩人不板著臉、不說教；他經常有幽默感，不時發出苦澀的笑聲。
[「未曾」與「已不在」]
過去的時光是很多詩人詩作的泉源。回憶帶有苦澀的美感。詩似乎再現了往日的笑聲和淚影。
回憶是人在心湖中撩撥漣漪。
布莱（Georges Poulet）說：我們所欠缺的不
「未曾」，而是「已不再」。
(What we lack is not "not yet,” but "no longer.”)
詩人從記憶中抓取一個似真似幻的臉孔，一個似虚似實的手勢。回憶往事暗指記憶的破碎和殘缺。
一個臉孔可能夾雜不同臉孔的表情，一個手勢可能被另一時空的手勢介入。
[比喻讓人有所驚覺]
洛夫〈夜宿寒山寺〉的詩行：「我在寺鐘懶散的回聲中／上了床，懷中／抱著一塊石頭呼呼入睡／石頭裡藏有一把火／鼾聲中冒出燒烤的焦味」。
詩行中，詩人不可能抱著一塊石頭入睡，石頭暗喻沈重的心事。石頭裡面也不可能有一把火，火是心事炙烈燃燒的隱喻。
詩中人抱著石頭睡覺，意象突破常理的邏輯。但體會到石頭是心事的隱喻後，心事在體內燃燒，石頭中就有一把火；既然是火，「鼾聲中冒出燒烤的焦味」。因此，詩作突破常理的邏輯，卻展現了另一層逼真動人的邏輯。
比喻讓人體認到詩的創意，讓人對熟悉的生活情境，有所驚覺；而這種驚覺建立在相異中的相似，相似中的相異。畢竟，石頭隱喻心事，但並不是心事。
註：其實，洛夫最精彩的詩（也是後期的詩），是不必用比喻，就能展現更濃密的詩性。
[人生反映文學]
美國著名詩人史蒂文斯（Wallace Stevens）說：並非文學反映人生，而是人生反映文學。
現實的事件經由詩人的思維而顯露真實感。若是人生反映詩的世界，現實陰暗的思考模式將曝光。若現實以詩為理想國，所有表象的掩飾將層層剝落，所有虛浮的象徵將自我解構。
現實的狂風捲起多少名字、臉孔和海市蜃樓。這不是詩的時代，卻是充滿詩的意象的時代。現實刻意麻醉人對死亡的感覺，但詩人會在詩作裡喚醒那種感覺。他們以為謊言能春風拂面，但我們的皮膚知道起雞皮疙瘩。
寫詩是詩人對人生的閱讀和詮釋，詩因此要有生命感。現實咄咄逼人，時光流轉，詩人有感於萬物在時間下的摧折，常陷於瞬間的空茫。寫詩是空茫感後的無中生有，因此，詩人在茫然的視野裡看到存有的一絲亮光。
註一：史蒂文斯的意思是：文學可以呈現更真實更理想的狀態，因而人生模仿文學。
註二：有生命感的詩能引發讀者的沈思與共鳴。若詩作要有生命感，寫詩時不要概念思維，儘量用意象思維。概念是死的，意象則千變萬化。除外，尊重語言的沈默，不說明題旨，不玩弄技巧。
〈第二輯：詩話．詩學隨想〉
詩將外在的世界濃縮，而將一個短暫的片刻展延。文字將時間空間化，文字所占的空間是心靈時間留下來的標記。詩，正如電影的蒙太奇，都是時間空間化、空間時間化的藝術。
以「意象敘述」來說，意象傾向時間的空間化，敘述傾向空間的時間化。
正如電影的蒙太奇，詩重新整理時間的長短，重新組合不同的空間。詩剪輯時空裡的事件。詩文字精練稠密，更能展現剪輯所造成的震撼感。
藝術成就主要是檢驗作品重整現實的能力。現實中一個漫長的暑假，在文學中可能只留下一個句子；而閃現心中的一個意象，卻可引發幾頁的聯 想。馬歇爾在《史萬之途》 （Swann’s Way）中，舉杯就口的瞬間就占了十八頁的篇幅。
〈詩話．詩史．後現代〉
[空隙的填補]
八○年代之後的詩作，詩行和意象之間留下想像的空隙。以王添源的詩行為例：「喧騰完畢的電話擱淺在複雜／，凌亂的桌上，兀自沈默」（《如果愛情像口香糖》 ：〈面壁十四行〉）。詩行以景喻情，讀者「看見」的是電話，「看穿」的是人與人之間的牽連。喧騰和沈默的是人事的寫照；喧騰可能是爭吵，而爭吵之後，是悵然若失的沈默。「擱淺」也有弦外之音，敏銳的讀者看到也聽到電話兩頭兩人關係的停滯擱淺，心情「複雜、凌亂」。文字留下的空隙，需要人生的感受才能填補。
空隙的美學在於，讀者在有形的文字之外，看到空白處的餘音蕩漾。空隙使詩有別於散文。
[「語言擁有我們，而非我們擁有語言」]
詩經由語言重整現實。語言不全然是思想的工具；語言在承載思想的過程中，本身已經是思想。
以人生作為哲學思維對象的現象學哲學家如海德格（Heidegger）和梅洛龐帝（Merleau-Ponty）等，都是把語言視為生命和思想的等同物。海德格說語言是一種存有（Being and Time）。梅洛龐帝說：語言一直在喚醒我們，使我們以口、肢體、意識相互交融而發出言語，是「語言擁有我們，而非我們擁有語言」 （The Visible and the Invisible） 。
書名：當代詩話
Poetic Notes on Contemporary Poetry
作者：簡政珍
出版社：書林
出版日期：2025/03
內容簡介
本書分四輯。輯一〈詩話．詩學〉，是有標題的詩話。輯二是七十二則沒有標題的詩話。輯三〈詩話．詩史．後現代〉，聚焦於詩史與後現代情境。輯四〈詩話．詩學問答〉，以詩話的形式探討當今詩學的問題。
【Excerpt】
〈第一輯：詩話．詩學〉
[演練紙上風雲]
詩是一場紙上風雲。
報載的悲壯事件事實上是自己的事，雖然它用的是別人的名字。不論寫詩或讀詩，由心靈的感觸到紙上的詩典成形，詩引發一些事件。這些事件遙遠如飄散的清音，如烏雲過境後雷鳴的尾聲，如噴射客機留給西天的殘影。
聲形沉澱成紙上的文字，卻激起詩人或讀者的迴腸九轉，好似一切都沒發生，但一切卻像漣漪過後的清冷。
面對即將成為幻影的現實，事實上即是面對詩人即將飄散的自我。移情物化無所不在，而無所不在卻也暗示原有的自我已不在。
在旁人看來，作為一個有生命感的詩人是個悲劇，面對現實卻無力改變現實。但詩人在演練紙上風雲時，完成了自我。
註：以詩牽繫人生，有深度且文字不流於散文化的詩人，我稱之為有生命感的詩人。有生命感的詩人不板著臉、不說教；他經常有幽默感，不時發出苦澀的笑聲。
[「未曾」與「已不在」]
過去的時光是很多詩人詩作的泉源。回憶帶有苦澀的美感。詩似乎再現了往日的笑聲和淚影。
回憶是人在心湖中撩撥漣漪。
布莱（Georges Poulet）說：我們所欠缺的不
「未曾」，而是「已不再」。
(What we lack is not "not yet,” but "no longer.”)
詩人從記憶中抓取一個似真似幻的臉孔，一個似虚似實的手勢。回憶往事暗指記憶的破碎和殘缺。
一個臉孔可能夾雜不同臉孔的表情，一個手勢可能被另一時空的手勢介入。
[比喻讓人有所驚覺]
洛夫〈夜宿寒山寺〉的詩行：「我在寺鐘懶散的回聲中／上了床，懷中／抱著一塊石頭呼呼入睡／石頭裡藏有一把火／鼾聲中冒出燒烤的焦味」。
詩行中，詩人不可能抱著一塊石頭入睡，石頭暗喻沈重的心事。石頭裡面也不可能有一把火，火是心事炙烈燃燒的隱喻。
詩中人抱著石頭睡覺，意象突破常理的邏輯。但體會到石頭是心事的隱喻後，心事在體內燃燒，石頭中就有一把火；既然是火，「鼾聲中冒出燒烤的焦味」。因此，詩作突破常理的邏輯，卻展現了另一層逼真動人的邏輯。
比喻讓人體認到詩的創意，讓人對熟悉的生活情境，有所驚覺；而這種驚覺建立在相異中的相似，相似中的相異。畢竟，石頭隱喻心事，但並不是心事。
註：其實，洛夫最精彩的詩（也是後期的詩），是不必用比喻，就能展現更濃密的詩性。
[人生反映文學]
美國著名詩人史蒂文斯（Wallace Stevens）說：並非文學反映人生，而是人生反映文學。
現實的事件經由詩人的思維而顯露真實感。若是人生反映詩的世界，現實陰暗的思考模式將曝光。若現實以詩為理想國，所有表象的掩飾將層層剝落，所有虛浮的象徵將自我解構。
現實的狂風捲起多少名字、臉孔和海市蜃樓。這不是詩的時代，卻是充滿詩的意象的時代。現實刻意麻醉人對死亡的感覺，但詩人會在詩作裡喚醒那種感覺。他們以為謊言能春風拂面，但我們的皮膚知道起雞皮疙瘩。
寫詩是詩人對人生的閱讀和詮釋，詩因此要有生命感。現實咄咄逼人，時光流轉，詩人有感於萬物在時間下的摧折，常陷於瞬間的空茫。寫詩是空茫感後的無中生有，因此，詩人在茫然的視野裡看到存有的一絲亮光。
註一：史蒂文斯的意思是：文學可以呈現更真實更理想的狀態，因而人生模仿文學。
註二：有生命感的詩能引發讀者的沈思與共鳴。若詩作要有生命感，寫詩時不要概念思維，儘量用意象思維。概念是死的，意象則千變萬化。除外，尊重語言的沈默，不說明題旨，不玩弄技巧。
〈第二輯：詩話．詩學隨想〉
詩將外在的世界濃縮，而將一個短暫的片刻展延。文字將時間空間化，文字所占的空間是心靈時間留下來的標記。詩，正如電影的蒙太奇，都是時間空間化、空間時間化的藝術。
以「意象敘述」來說，意象傾向時間的空間化，敘述傾向空間的時間化。
正如電影的蒙太奇，詩重新整理時間的長短，重新組合不同的空間。詩剪輯時空裡的事件。詩文字精練稠密，更能展現剪輯所造成的震撼感。
藝術成就主要是檢驗作品重整現實的能力。現實中一個漫長的暑假，在文學中可能只留下一個句子；而閃現心中的一個意象，卻可引發幾頁的聯 想。馬歇爾在《史萬之途》 （Swann’s Way）中，舉杯就口的瞬間就占了十八頁的篇幅。
〈詩話．詩史．後現代〉
[空隙的填補]
八○年代之後的詩作，詩行和意象之間留下想像的空隙。以王添源的詩行為例：「喧騰完畢的電話擱淺在複雜／，凌亂的桌上，兀自沈默」（《如果愛情像口香糖》 ：〈面壁十四行〉）。詩行以景喻情，讀者「看見」的是電話，「看穿」的是人與人之間的牽連。喧騰和沈默的是人事的寫照；喧騰可能是爭吵，而爭吵之後，是悵然若失的沈默。「擱淺」也有弦外之音，敏銳的讀者看到也聽到電話兩頭兩人關係的停滯擱淺，心情「複雜、凌亂」。文字留下的空隙，需要人生的感受才能填補。
空隙的美學在於，讀者在有形的文字之外，看到空白處的餘音蕩漾。空隙使詩有別於散文。
[「語言擁有我們，而非我們擁有語言」]
詩經由語言重整現實。語言不全然是思想的工具；語言在承載思想的過程中，本身已經是思想。
以人生作為哲學思維對象的現象學哲學家如海德格（Heidegger）和梅洛龐帝（Merleau-Ponty）等，都是把語言視為生命和思想的等同物。海德格說語言是一種存有（Being and Time）。梅洛龐帝說：語言一直在喚醒我們，使我們以口、肢體、意識相互交融而發出言語，是「語言擁有我們，而非我們擁有語言」 （The Visible and the Invisible） 。
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