Excerpt：《新譯永井荷風：江戶藝術論》

認識永井荷風是從《荷風的東京散策記》這本書開始，其中一篇〈日和下駄〉讀起來充滿悠然清新的雨後氣息。

之後陸續讀完《地獄之花》、《法蘭西物語》、《美利堅物語》，轉眼已經過了5年之久，這次的《江戶藝術論》真可說是久別重逢。

在〈鑑賞浮世繪〉一文中，永井荷風對於一昧西化的日本社會針砭時弊，而對於浮世繪作品的藝術價值未被國人重視，也不無感傷，這確實是一篇振聾發聵、真情流露的好文。


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〔新譯〕永井荷風江戶藝術論：收錄〈鈴木春信的錦繪〉、〈龔固爾的歌麿及北齋傳〉等
江戸芸術論
作者：永井荷風
原文作者：ながい かふう
譯者：侯詠馨
出版社：紅通通文化出版社
出版日期：2020/08/31
語言：繁體中文

本書收錄了〈浮世繪的山水畫及江戶名所〉、〈歐美人的浮世繪研究〉等多篇永井荷風針對浮世繪的介紹與評論，不但涉及浮世繪的興衰、傳承，也論及浮世繪的製作方法、題材種類，甚至創作者、流派，更從中看見永井荷風如何說「畫」，讓讀者儘管不見畫、畫卻如在眼前。透過這一系列永井荷風的藝術論述，得以認識浮世繪在當時、現時的不同價值。

作者簡介
永井荷風（ながい かふう）
1879年12月3日－1959年4月30日
日本著名作家，一八七九年出生於東京。十九歲，荷風師承廣津柳浪，開始學習小說創作；而後拜落語家朝寐坊為師，學習尺八、俳句；二十一歲時，成為歌舞伎作家福地櫻痴的門徒。這些經歷深深影響了荷風的文學生涯。
一九〇一年，荷風讀到左拉的英譯作品後為之傾倒，隔年即創作中篇小說《地獄之花》，並以此聞名文壇，更受到森鷗外讚賞。一九〇三年，荷風到美國學習當實業家，也體驗了戲劇、音樂等各式新鮮的事物。一九〇七年，開始到法國的銀行工作，也看歌劇、聽音樂會。歸國後，寫下以國外見聞為題材的《美國物語》、《法國物語》，帶有西方唯美主義色彩。一九一〇年的大逆事件後，荷風對當時日本社會感到消極，萌生戲作者的意識，轉向創作懷古隨筆及花柳小說，創作帶有江戶情趣、享樂主義的色彩。代表作有《濹東綺譚》、《江戶藝術論》、《日和下駄》等，以及集結數十年的日記的《斷腸亭日乘》。一九五九年因心臟病逝世，享壽八十歲。

【Excerpt】
〈鑑賞浮世繪〉

一
每回窺見我國現代模仿西方文明的狀況，以都市改建為首，遍及房屋、生活用品、庭園、衣服，觀察當代嗜好的普遍趨勢，對於日本文化的末路，不禁使我感到一陣感傷。

……
於是我這才得知，我們現代的社會竟容不得我們現代人置喙。這時，摧毀古蹟及醜化時代，再度引發心中的某種憤慨。那反而成為至高無上的諷刺、滑稽的題材，搖身一變，成了詭辯趣味的中心。然而，鬧劇終究只是鬧劇。再優雅的幫間，仍然只能過著成天用扇子敲頭的生活。我日日努力用心研究這場時代的鬧劇，偶爾，又不得不在心底幻想起過去的清淨生活。欲幻想過去的日子，只得仰仗過去文學、美術之力。是故我冀希於廣重及北齋的江戶名所圖中，遍覽都會及近郊風景，於鳥居派、奧村派的作品中，探尋衣裳的花紋、器具的設計，於天明之後的美人畫中，窺知專制時代疲弊墮落的平民生活，親身感受那股悲哀的美感。


二
浮世繪使我進入渾然的夢想世界當中遊歷。浮世繪如同外國人的稱頌，不僅只有藝術方面的價值，對我來說，更像是宗教，為我帶來精神上的慰藉。
……


三
浮世繪在木刻版印刷的紙質及顏料的造就之下，形成特殊的色調，再加上極小的規模，成了特徵相當顯著的藝術。浮世繪大多印刷在奉書及西之內上，色彩皆如褪色一般淺淡，無光澤，試著與生動活潑的油畫比較色彩，一個宛如仰望光耀奪目的烈日光線，一個猶如昏暗燈籠的火影。油畫的色彩擁有強烈的意義及主張，能反映出製作者的精神，相反地，倘若木刻版印刷那昏昏欲睡的色彩之中，隱含著製作者的精神，應該只反映出專制時代的萎靡人心。
……


四
……然而，不幸的是，我在現代的嶄新作品之中，只能看到類似西方的縮小品或是銅版畫。浮世繪、木刻版印刷不是能補足這些缺陷嗎？一旦都會的劇場推出拙劣的翻譯戲劇，同伙便成群結隊地立刻吶喊新藝術的出現，在官營美術展覽場熱烈地爭論那些下流畫家的虛名，正當猜疑、嫉妒的俗論宛如烈火般燃起時，淅瀝瀝的秋雨逐漸掩去蟲聲，我在郊外寂靜的屋子裡，懶洋洋的午後，並無友人來訪，我獨自一人，悄悄取出浮世繪欣賞，唉，春章、寫樂、豐國猶如將江戶盛期的戲劇表演搬到眼前，歌麿、榮之誘人迷醉於歡樂的不夜城，北齋、廣重則帶人遊歷嫻靜文雅的都市風景。除此之外，我似乎再無撫慰自我之法。


七
……我絕不討厭國人繪製的現代油畫，然而，再怎麼說，歌磨及北齋都比當今的油畫更符合我的胃口，講述著日本婦女及日本風景當中隱含的祕密，只能說在我遇上超越他們的新天才之前，無法輕易地將江戶藝術家拋諸腦後。在不遠的將來，日本都市的外觀及社會的風俗人情，都會全面改變。悲慘地美國化、無趣地德國化。然而，日本的氣候、天文、草木，仍然是黑潮流經的火山地質島嶼，初夏、晚秋的夕陽依然永遠都是猩紅色。中秋月夜的山水，永遠如藍草般靛青。落在山茶花及紅梅花上的春雪，永遠如同友禪圖案的染色般絢爛。婦女的頭髮也是，只要不刻意用鐵鉗將頭髮燙短，永遠都適合以粗齒梳沾水梳理成美麗髮鬢。如此一來，對於存活在日本這座太平洋島嶼的生命來說，浮世繪永遠都會親密地對他們的感情呢喃。浮世繪的生命將與日本的風土共存，永垂不朽。然而，傑出的作品如今已經盡數送往海外。實是可悲。