晚清何心舟款團泥提樑瓠瓜壺
晚清同治、光緒年間(約1864年至1906年)的玉成窯，是繼清代嘉慶、道光時期陳曼生之後的另一波文人壺風潮，與開啟文人參與的曼生壺相比，只有過之而無不及，只是民國二十年前後被喜愛中國書法的日本人大量蒐購而流落東瀛，中國本土反而傳世稀少，以致在中國幾乎被淹沒了八十年。近十年因為收藏宜興壺風潮在中國大陸再度興起，較三十年前風靡台灣的紫砂壺風潮更為廣闊，因而讓玉成窯的陶藝器皿再次映入紫砂陶藝愛好者的眼中，也吸引了眾多愛壺人的眼光。以下這幾位是玉成窯的關鍵參與者：
胡遠，號公壽，1823-1886年。
何心舟，心舟，約1829-1897年。
任頤，字伯年，1840-1896年。
梅調鼎，號赧翁、友竹，堂號“日嶺山房”1839-1906年。
王東石，韻石，約1831-1908年。
何心舟
何心舟，字子陶，號韻石、石林、石林居士，齋名曼陀華館、林園（揣測因為玉成窯的窯址設在寧波慈城林家大園內的一隅而取名)。浙江紹興人。他是清同治、光緒年間成就最高的紫砂藝人，但由於文獻資料的匱乏，生前不太知名，以至於他的生卒年月都鮮為人知。
當代砂藝術大師顧景舟先生曾在《溯源話藝—談文人及書畫界與砂藝的結合》一文中，寫道：“要到同治中葉延至光緒的數十年中，……這個階段在文人與砂藝的結合史上繼續譜寫光彩的，要推梅調鼎與製壺家韻石（生平難考）的合作。”
其實韻石即何心舟也，何以見得呢？何作過一把乳鼎壺，底鐫“曼陀華館”、“石林何氏”，把捎下有“心舟”小章。“曼陀華館”為何心舟齋號：而唐雲藏柱礎壺，底印也為“曼陀華館”，把梢印卻是“韻石”。因此知“心舟”與 “韻石”乃同一人也。
何心舟是練泥、調砂的高手：他的調砂壺質堅砂勻，粗而不糙；淘土壺表面光滑，卻異常透氣。曾有一把柱礎壺，冬日泡茶，桌面竟會有一壺底大小的圓形水氣，而撫摸壺底卻一無水痕；其泥料之透氣性居然達到明代草創期之水準！這該是鑒別何心舟壺的重要標準之一。
其造型多為仿器形的柱礎、秦權、漢鐸、乳鼎與象生形的南瓜、匏形等，也有獨創的博浪錐和五銖錢壺（半月壺的變體）。其共同點是壺身都有較大的塊面便於鐫刻壺銘。
茗壺的製作一絲不苟，能夠十分到位地體現出造型設計的要求。看似沒有什麼技巧，其實是臻於“無招勝有招”的境界？
作為製壺藝人，何心舟當然還單獨或與其他人合作過更多的壺。他做壺喜用本山團泥，壺銘中的壺名或主要內容常用琢沙底鐫刻。他還與陶友王東石結伴到寧波創建玉成窯，燒造紫砂壺。製器常鈐“浙甯玉成窯造”陽文楷書章。
韓其樓《紫砂壺全書》中介紹：“何心舟，別號石林何氏，清道光至同治年間人。工書法篆刻，善製紫砂壺器，造工精煉、簡巧。取材自然形式，為陳鳴遠後巧手之最。傳世作品不多，但文化品位極高。” 該書中著錄了何心舟一件五銖壺，構思設計奇巧。
