
************************

下部電影是[Montana Moon/蒙大拿月亮/月夜戀歌].
瓊克勞馥以輕佻女郎(Flapper)形象走紅。然而,1930年初,隨著全球經濟危機到來,電影業開始發生深刻變化。輕鬆隨興的輕佻女子形象很快就過時了.
[Montana Moon]是最後幾部仍然完全忠於爵士時代和咆哮二十年代生活方式的電影之一。


這部前《守則》西部音樂電影由Sylvia Thalberg(歐文泰伯格之妹)+Frank Butler原創故事,並擔任連戲.
Joseph Farnham負責對話.
電影聚焦於城市女孩和鄉村牛仔之間萌芽的關係:
一位富有牧場主的輕浮女兒愛上一名德克薩斯牛仔和牧場主,並嫁給他,
後者稱她為“蒙大拿”,最終他們因不同的生活方式而發生衝突,幾乎結束他們的婚姻。


Malcolm St. Clair:導演+製片.
William H. Daniels攝影。Carl Pierson 剪輯.
Cedric Gibbons藝術指導.Adrian服裝設計(袍服)。
音樂:Clifford Grey+Herbert Stothart.


瓊克勞馥掛頭牌──唯一片名之上.週薪1000元.
共同主演:Johnny Mack Brown, Dorothy Sebastian,Benny Rubin,
Cliff Edwards.
要角:Ricardo Cortez,Karl Dane,Lloyd Ingraham.


這也是瓊最後一次以輕佻女郎的身份亮相。
一些評論家認為,這部電影的名字應該叫《Our Dancing Daughter Goes West/我們的跳舞女兒去西部》,雖然人物刻板,但還是給瓊帶來挑戰,因為這是米高梅第一部主要在實地拍攝的電影之一。
錄音是在戶外進行的,而不是在片廠。
考慮到有聲電影仍需應對的大量問題,這是一個相當大的風險。


導演Malcolm St. Clair將演員派往蒙大拿州進行外景拍攝(通常西部片都是在離家更近的加利福尼亞州拍攝)。
除了為影片增添壯麗的景色,這次外景拍攝也增強了演員和劇組人員之間的凝聚力,他們利用大部分空閒時間一起玩遊戲、排練。


由於劇本透過製作守則管理局(也稱為海斯辦公室)的延遲,影片在被要求進行任何必要的修改以讓影片通過好萊塢審查前就完成了。
St. Clair收到了冗長的剪輯清單,要返回蒙大拿州重新拍攝必要的場景已經太晚,所以這部電影實際上被剪成了碎片。
例如,由於美國仍處於禁酒令下,所有飲酒行為必須取消。
這意味著婚禮上人們在背景中喝酒和瓊在自己的婚禮上喝醉的場景都必須被剪掉。
不幸的是,這些場景解釋了瓊對傑夫的調情行為。
因此,這個角色看起來並不像單純地喝醉或愚蠢,而是顯得淫亂。
電影歷史學家Ruth Anne Dwyer認為,對[Montana Moon]的審查是“破壞行為”,預示著當布林辦公室接管好萊塢的審查職責時,將對電影施加更多“極端限制”。


本片非常偶然地將歌唱的牛仔帶上銀幕。
原本,派拉蒙的電影[Dangerous Nan McGrew]被定為銀幕第一部音樂劇西部片,但在後製中被擱置了。
諷刺的是,這兩部電影都是由默片老手Malcolm St. Clair導演,
他在完成前一部電影後前往米高梅拍攝[Montana Moon],結果卻看到後一部電影先上銀幕,成為影史第一部音樂劇西部片.


當然,米高梅在籌拍[Montana Moon]時,並沒有想到要創造歷史。
他們只是想利用女星瓊克勞馥日益增長的人氣。克勞馥憑藉著1928年無聲電影[Our Dancing Daughters]中熱情奔放的查爾斯頓舞,確立了自己作為爵士樂女王的地位。



憑藉在百老匯合唱團培養的歌唱和舞蹈技巧,瓊天生就擅長早期有聲電影,這些有聲片經常添加歌舞元素作為新奇的內容。
克勞馥成功轉型為有聲電影演員,她那略帶沙啞的嗓音為她的銀幕形象增添了新的維度,使她在20年代湧入好萊塢的其他電影新人中脫穎而出。
她在米高梅早期有聲電影的代表作《The Hollywood Revue of 1929》中展現了自己的才華,並在[Montana Moon]中再次獻唱,儘管其中的歌曲並未登上流行歌曲排行榜。
瓊在整個故事中演唱了幾首歌曲,包括[The Moon is Low]和[Let Me Give You Love]。
這部電影也給她一些來自Adrian的迷人禮服,
由葛麗泰嘉寶最喜歡的電影攝影師William Daniels精心拍攝,以取悅她不斷增長的女性粉絲。


本片成本27.7萬元.
1930年3月20日上映.票房成功,全球分配票房96萬美元(rentals).利潤為326,000美元。
影評褒貶不一.瓊的表演獲得好評.她在故事情節中穿著的駝絨大衣和騎馬服獲得最佳評價。


《紐約時報》Mordaunt Hall:
一部冗長、業餘的有聲電影,配上斷斷續續的旋律,目前正在國會大廈劇院上映。
…它有一個音樂喜劇情節,但大多數時候都太嚴肅。
錄音中幾乎沒有或根本沒有聲音透視的概念,當瓊克勞馥唱歌時,她的聲音響亮,無論她是在前景中還是在蒙大拿牛仔營地的遠處。
有兩三次,故事似乎就要結束了,但就在這時,突然出現一個本應是戲劇性的情節,故事又以新的活力繼續下去。
這是一部對話很差的作品,而且常常缺乏良好的品味…
昨天下午,劇院上層的觀眾對一些事件表示掌聲和嘲笑。
至少有一次,克勞馥小姐扮演的女繼承人瓊的行為引起了一陣嘲笑…
有人認為傑佛瑞和瓊都不受國會大廈劇院觀眾的歡迎。
總而言之,這部作品最令人賞心悅目的特點是克勞馥小姐的駝毛大衣和她的馬術服裝。
喜劇演員 Benny Rubin 和 Cliff Edwards 盡力彌補一些咆哮,但他們的台詞卻不太詼諧。


克勞馥小姐似乎很享受她的角色,有時她的表演相當不錯。
布朗先生的表演很精彩。
Lloyd Ingraham在飾演Prescott時也表現出色。
Cortez先生曾經是英雄角色的詮釋者,在這部影片扮演流氓傑佛瑞的角色。他的表現並不令人印象深刻。 


《洛杉磯觀察家報》 Louella Parsons:
瓊在過去幾年中一直在進行這些現代少女角色的塑造,並且她已經將這些角色塑造得十分科學。
身為千萬富翁的寵愛女兒,她看起來也異常有魅力。
由Sylvia Thalberg和Frank Butler創作的原著故事顯然是專門為克勞馥小姐而寫的,因為故事中包含了她所能做的一切,還添加一些非常美麗的景象...
布朗先生馴服妻子的過程有點像現代版的《馴悍記》,但講述得更有趣。
您可能從標題就判斷出,作者在[Montana Moon]中提供大量的浪漫情節,但為了不讓我們體驗到太多甜蜜,書中加入了喜劇元素。多麼喜劇啊!



Ricardo Cortez扮演的傑夫並不討喜…
關於[Montana Moon],我們可以說瓊克勞馥的觀眾一定會喜歡它。
這是為她量身定制的故事之一,有漂亮的女孩、大量的牛仔、風景和快樂的年輕人。
移居到蒙大拿州的紐約歡樂青年與牛仔形成鮮明的對比。
兩人相處得併不融洽,但這就是這部電影的全部內容。為什麼要講這個?



《洛杉磯先驅晚報》Harrison Carroll:
克勞馥小姐的詮釋充滿活力,值得讚賞。
Johnny Mack Brown扮演牛仔,他緩慢的嗓音贏得女性觀眾的讚賞。
此外,還有飾演姊姊的Dorothy Sebastian,她總是很有魅力;
愛德華茲負責製作影片中一些最自發的搞笑場景,並演唱一首非常優美的主題曲“Montana Moon.”。
[Montana Moon]中的一些攝影和錄音值得稱讚,牛仔合唱令人興奮。



*
《Allmovie》Hans J. Wollstein:
瓊克勞馥在[Montana Moon]中演唱,多年來,這為批評者提供充足的攻擊口實。儘管她顯然並非訓練有素的歌唱家,但克勞馥的歌聲卻遠非如此糟糕。
毋庸置疑,早期的音響系統對影片的音質起著推波助瀾的作用,但瓊一如既往地傾盡全力,甚至更勝一籌。
如今[Montana Moon]真正的問題在於所謂的“喜劇元素”,即像Cliff Edwards和Benny Rubin這樣的演員帶來的乏味、荒謬的幽默片段。
這些演員在有聲電影早期的受歡迎程度,對現代觀眾來說仍然令人費解。
尤其是Rubin,他那種羅宋湯式的幽默,如今已淪為歌舞雜耍的翻版。
總而言之,[Montana Moon]是一部引人入勝的博物館級作品,尤其值得一提的是William Daniels以充滿愛意的方式拍攝年輕時的瓊克勞馥。
















































-
墨西哥樂壇‘黃金女郎’[寶琳娜.魯維奧]個人出道曲──流行/軟式搖滾/新浪潮/舞曲流行──[Mío/我的] -
暹羅難府畫家[南布阿潘]──普明寺著名壁畫--“泰國蒙娜麗莎”+“楠府蒙娜麗莎──《南西瓦/Nang Si Wai/นางสีไว》 -
英國實力歌手[茱莉柯文頓]--民謠搖滾/軟式搖滾--[(I Want to See the) Bright Lights/(我想看)輝煌燈火] -
阿爾及利亞/法國歌手[拉希德.塔哈]──雷伊/Worldbeat/電子/流行/舞曲──[Ida/艾達] -
[經典女星37]1930年代美國電影巨星+時尚偶像──好萊塢衣著最佳女性之一──銀幕金髮名媛──[康士坦絲.班奈特](8) -
泰國現代繪畫先驅──促進從具象風格轉向抽象風格的[薩瓦迪.坦蒂蘇克]














