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Excerpt：葉嘉瑩的《迦陵學詩筆記（下冊詞曲）》-2
2026/06/13 05:07
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Excerpt：葉嘉瑩的《迦陵學詩筆記（下冊詞曲）》-2
書名：迦陵學詩筆記（下冊詞曲）
作者：葉嘉瑩
出版社：大塊文化
出版日期：2013/12
本書是葉嘉瑩四○年代聆聽顧隨先生詩詞講課的記錄。羨季先生會通詩經以降之千年韻文,細說詞曲一如說詩,夾敘夾議,風格靈動,不僅是授業的人師,更是解惑傳道的經師,讀者可自其睿智的說詞說曲中得到極大的啓發。
【Excerpt】
〈論王靜安〉
……
三、說靜安詞
（一）從靜安詞《浣溪沙》（天末同雲）說起
靜安先生詞不敢說首首，至少有一兩首、至少有一兩句是前無古人、後無來者。此非超越眾人，每個人都是前無古人、後無來者，因任何人都是不可無一、不可有二。靜安先生詞的長處說前無古人、後無來者，有二意義：一說其詞與古今皆不同，一說其詞之長處為古今詞人所無。
天末同雲暗四垂。失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸。 陌上金丸看落羽，閨中素手試調醯。今宵歡宴勝平時。（《浣溪沙》）
余廿年前讀此詞，覺與別人不同而不能言其故，今日始知靜安先生乃以作詩法作詞，且以作古詩法作詞。
宋以後之人寫詩似詞，故不佳。少游詞沒力氣，詩尤甚。如「有情芍藥含春淚，無力薔薇臥曉枝」（《春日五首》其二）二句，直似《鷓鵲天》。
詩要詩格，如人有身份品格。人的身份品格與身心似而還高。人的身心在外表是身份，在精神上說便是品格。
就廣義言，詞、曲皆詩；就狹義言，詩有詩格。如此則詞、曲亦有格，不敢分高低，唯可言詞曲格比詩更平民一點，不古典一點（曲兼詩詞之長處，而曲之長處為詩詞所沒有）。
余所謂之「古典」，指唐宋而後。蓋後世之詩，並未繼承「三百篇」、「十九首」、樂府，至早繼承六朝。作者縱非有意，但無論如何總在繼承。中國詩自六朝而後，漸漸變為古典的，非平民的。
秦觀詩以六朝詩格論之，不夠格，太小器。不但此也，即如老杜之「穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛」（《曲江二首》其二），亦不免小器，有時真覺得老杜失身份，像老杜這樣人不該有，在初盛唐詩中亦不當有。這兩句怎麼如此「瘦」？「國破山河在，城春草木深」（《春望》）是一大片，「穿花蛺蝶」兩句是一條條。
「花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。」（《登樓》）老杜作品該如此。唐人許渾有句云：「山雨欲來風滿樓」（《咸陽城西樓晚眺》），大雨下了也許沒什麼，而雨前倏來一陣風，可怕。最可代表老杜詩格者，「山雨欲來風滿樓」七字，可矣。霶飆，storm（風暴），老杜總帶霧飆之氣。「深深」、「款款」尚可，怎麼說「穿花」、「點水」，如鬚生反串青衣。
余總覺老杜該寫「星垂平野闊，月湧大江流」（《旅夜書懷》）、「哀鳴思戰鬥，迴立向蒼蒼」（《秦州離詩二十首》其五）之類的句子，不該寫「細雨魚兒出，微風燕子斜」（《水檻遣心二首》其一）、「圓荷浮小葉，細麥落輕花」（《為農》）等句，太小巧，不像老杜的詩。
靜安先生詞之所以超越古今，便因詞本較接近平民，王先生雖生於清末民初為晚出詞人，但他反把詞之地位抬高到詩那樣古典貴族，非平民，不但像近體詩，甚至像古體詩那樣貴族古典。前所舉杜甫「穿花蛺蝶」、「細雨」、「圓荷」諸句，是老杜近體，其古體不然。可見古體詩更古典貴族。
「天末同雲暗四垂，失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸」，詞中無論晏、歐、蘇、辛，無此種作品，因他們不曾意識到這一點，而靜安先生意識到此，故意要把詞作成這樣。由此可知，可入詞之句不見得可入詩，而可把詩之意境裝入詞中，並不毀壞詞之形式。
一切治文學的偉大創作家往往易成為曲高和寡，得不到一般人欣賞，雖成功等於失敗。那麼我們是降低身份情就一般人呢，還是把一般人提高到作者境界來呢？後者在勢有所不能，一作家之天才、功夫、修養如何能使一般人都有？則此為不可。然前者之俯就又為作者所萬萬不肯作。這一點可苦了。
「蘭生幽谷，不為莫服而不芳」（《准南子．說山訓》）。此可送給每個天才作家，即使無人欣賞，它照樣香它那香。靜安先生亦有其自己之悲哀：「且自簪花坐賞鏡中人」（王静安《虞美人》「碧苔深鎮長門路」），這真是靜安先生的悲痛。像靜安先生那樣古板厚重，能寫出這樣美的句子，「自簪花」而且「坐賞」，此便是「不為莫服而不芳」。有人看是為人，沒人看反而更要好。真美。
靜安先生不但美且太孤高了。一般人不肯走的路他走，不肯做的事他做，雖明知這條路是冷清的，且總這麼悲哀。無論在家庭、社會、國家，不當這樣孤僻冷淡的生活。因此靜安詞亦為寂寞的境界。
……
（二）孤高．深刻．傷感
文學之演變是無意識的，往好說是瓜熟蒂落，水到渠成。中國文學史上有演進，無革命，有之則如韓退之之在唐，胡適之之在民初，二者皆為有意識的，與詩之愛為詞、詞之變為曲之變不同。
evolution，演變，無意議。
innovation，革命，有意議。
馮正中、大晏、六一的作品皆是個性流露，自與古人不同。不用說不學古人，就是學了也淹沒不了自己本來面目，此即因個性太強。學古人而失去自己本來面目的，他自己根本沒有本來面目。大令（按：即王獻之）字不似右軍，非不「知」學，不「能」學、不「肯」學，乃大令個性太強而自然不似。在文學史上，這種情形現象必發生於一種文體興盛時期，如盛唐諸公之詩個個不同，詞在北宋，曲在元初，皆然。及其既衰，或者學而不能似；或者得其一二，而不出古人範圍；或者於模仿學習之外，摻入自己個性。
學古人有三種境界：一、不能學；二、能學（無生發）；三、能學（有生發）。
靜安先生早年治文學、哲學，頗受西洋文學影響、叔本華（Schopenhauer）悲觀哲學影響；生於北宋千百年後而能學，不但能學而且有生發。唯王氏之學與生發皆是有意識的。樊志厚《人間詞乙稿》序論靜安詞：
靜安之為詞，真能以意境勝。夫古人詞之以意勝者莫若歐陽公，境勝者莫若秦少游，至意境兩渾，則唯太白、後主、正中數人足以當之。靜安之詞，大抵意深於歐，而境次於秦。至其合作，如甲稿《浣溪沙》之「天末同雲」，《蝶戀花》之「昨夜夢中」，乙稿《蝶戀花》之「百尺朱樓」等闋，皆意境兩忘，物我一體，高蹈乎八荒之表，而抗心乎千秋之間，駸駿乎兩漢之疆域廣於三代，貞觀之政治隆於武德矣。
靜安《人間詞話》獨標境界，與漁洋之神韻說對抗。「神韻」是兩個空洞的字、一個空洞的名詞，「境界」又何嘗不也是如此？
境界，又或謂之意境，「意」、「境」又可分開來講。
意就是思想，思想與回想不同，思想是前進的，是理想。如韋莊《思帝鄉（春日遊）》之「妾擬將身嫁與、一生休。縱被無情棄，不能羞」，馮延巳《菩薩蠻（嬌髮堆枕釵橫鳳）》之「和淚試嚴妝」，大晏《浣溪沙（一向年光有限身）》之「滿目河山空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人」，即個人之思想、理想。再如歐陽修《玉樓春（樽前擬把歸期說）》之「直須看盡洛城花，始共東風容易別」，雖純是抒情，而都是用過一番思的。
《人間詞話》云「境非獨謂景物也」，而其中究有景物。少游寫景之作如「斜陽外、寒鴉數點，流水繞孤村」（《滿庭芳》「山抹微雲」），「雖不識字，亦知是天生好語言」（魏慶之《詩人玉屑》引晁無咎語）。歐陽永叔「一點滄洲白鷺飛」（《採桑子》（「何人解賞西湖好」），寫得大，自在。少遊此詞清冷荒涼，可代表秋天淒涼的一面。「境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界。」（《人問詞話》）「欲見回腸，斷盡重爐小篆香」（秦觀《減字木蘭花》「天涯舊恨」），若說柔腸寸斷則只是說明，不是表現，不成文學。
若說靜安詞「意深於歐」、「境次於秦」，不然。靜安詞有時境比少游還好。靜安先生受西洋文學影響，詞意思深刻，有的人以為不似詞了。如其《鵲橋仙》：
沉沉戍鼓，蕭蕭廄馬，起視霜華滿地。猛然記得別伊時，正今夕、郵亭天氣。 北征車轍，南征歸夢，知是調停無計。人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字。
「意深於歐」而不見得「境次於秦」。當時雖然離別，眼中尚有伊在；今日則回想當時，眼中已無伊在，此情此景，何以為情？靜安詞《鷓鵲天（閣道風飄）》結篇二句曰：
人間總是堪疑處，唯有茲疑不可疑。
此二句不如《鵲橋仙》詞結篇二句「人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字」好，蓋音節關係。《鵲橋仙》詞境不次於秦。
靜安先生論詞喜五代北宋之作，於有清一代，獨推納蘭《飲水詞》，謂：
納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情，此由初入中原未染漢人風氣，故能真切如此，北宋以來，一人而已。 （《人間詞話》）
然而小孩子畢竟要長大。「大人者，不失其赤子之心者也」（《孟子．離婁下》）；「詞人者，不失其赤子之心者也」（《人問詞話》）。但只有赤子之心還不成，還要加上成人的思想，「不失」只是消極一面。納蘭詞只是「不失其赤子之心」，此外更無什麼東西。
納蘭《菩薩蠻》（為春憔悴留春住）詞云：「深巷賣櫻桃，雨餘紅更嬌。」最容易引起人愛的是鮮，而最不耐久的也是鮮。果藕、鮮萎，實在沒什麼可吃，沒有回甘。作品要耐咀嚼，非有成人思想不可。
靜安先生能欣賞納蘭詞，而他自己是富於成人思想的。這也許正是靜安先生偉大處。一個常人愛忽略或抹殺別人長處，常人就如此浮淺、可憐、沒出息。靜安先生有自己短處，而對別人長處反而讚美，君子人也。
納蘭詞除去傷感外，沒有一點什麼；除去鮮，沒有一點回甘。新鮮是好，同時我們還要曉得蒼秀。如靜安詞：
山寺微茫背夕曛。鳥飛不到半山昏。上方孤罄定行雲。 試上高峰窺皓月，偶開天眼覷紅塵，可憐身是眼中人。（《浣溪沙》）
靜安先生詞五、七言句好，因其深於詩，尤其七言。靜安先生不僅有修辭功夫（只有此點已能成兩宋一大詞人），而又加以近代思想，故更成為一大詞人。「試上高峰窺皓月」，一字比一字向上；「偶開天眼覷紅塵」，一字比一字向下。有此思想者不知填詞，會填詞者無此思想，有此思想能填詞者，無此修辭功夫。天之生「才」不易，一個天才應自己成全自己。我們平常理想太高，而無法實現此理想，眼高手低。一般人可憐，自己又何嘗不可憐？一般人沒出息，自己又何嘗有出息？分析一下，自己和別人一樣——「可憐身是眼中人」！別人的詞何嘗有此悲哀，有此傷感！
天末同雲暗四垂，失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸。 陌上挾丸公子笑，座中調醢麗人嬉。今宵歡宴勝平時。（王國維《浣溪沙》）
首三句是靜安自道。一個人只要有思想；豈但有思想，只要有點感情；豈但有點感情，只要有點感覺，便不能與一般俗人共處。一個詞人即使沒有偉大思想，也要有點真情實感，最不濟也要有點銳敏感覺。靜安先生名氣很大，而同時在中國很難有人了解他，但使有一個人了解他，也不會寫出這樣傷感的作品。其實寫「失行孤雁」簡直寫他自己，在社會上是個「畸零人」，在「天末同雲暗四垂」時，看不見光明，也看不見道路。靜安先生有感覺、有思想。「失行孤雁逆風飛」（凡「失行孤雁」沒有一個不是「逆風飛」的），此種精神力量最可佩服，而如此行去，結果非失敗、幻滅、死亡不可。故靜安先生日：「江湖寥落爾安歸。 」
靜安先生與前代詞人比，不一定比前人好，而真有前人沒有的東西（老譚未必勝過大老闆。，而真有一點過之）。靜安以前人無此思想，無此意境。至「陌上挾丸公子笑」之句，縮得真緊，用字少表多意。「今宵歡宴勝平時」，以別人的性命為自己的快樂，一將功成萬骨枯。我們並不反對人找快樂，不過我們所找的快樂，萬不可是別人的痛苦和悲哀。
若以「詞」論，前三句勝過後三句多了。六七四十二個字的小詞，而表現得深刻，有曲折。若再責備賢者，似太苛刻。前所舉「試上高峰窺皓月，偶開天眼覷紅塵，可憐身是眼中人」三句，言中之物、物外之言都好。此首「天末同雲暗四垂」前三句亦然。後三句思想雖然亦深刻，而物外之言不夠。《鵲橋仙》末二句「人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字」與《鷓鴣天》末二句「人間總是堪疑處，唯有茲疑不可疑」同意，而《鵲橋仙》的二句有音節美。「今宵歡宴勝平時」句，思想夠深刻，文字不夠美，沒有逼人力。
靜安先生表現傷感的詞：
月底棲鴉當葉看。推窗跕跕墮枝問。霜高風定獨憑欄。 覓句心肝終復在，掩書涕淚苦無端。可憐衣帶為誰寬。（《浣溪沙》）
近代有兩個寂寞的人，一個是靜安，一個是魯迅，我們從他們的作品中可以看出。魯迅先生《徬徨》中寫「孤獨者」，他最喜歡小孩，聽見小孩來趕快拿糖出來，可小孩一見他都跑了。靜安此詞「霜高風定獨憑欄」，不但無人，連棲鴉都跑了。前兩首《浣溪沙》（山寺微茫、天末同雲）詞似舊而意實新，此首寫「悲劇」等等，詞似新而意實舊，只表現無可奈何之境，傷感而已。
……
書名：迦陵學詩筆記（下冊詞曲）
作者：葉嘉瑩
出版社：大塊文化
出版日期：2013/12
本書是葉嘉瑩四○年代聆聽顧隨先生詩詞講課的記錄。羨季先生會通詩經以降之千年韻文,細說詞曲一如說詩,夾敘夾議,風格靈動,不僅是授業的人師,更是解惑傳道的經師,讀者可自其睿智的說詞說曲中得到極大的啓發。
【Excerpt】
〈論王靜安〉
……
三、說靜安詞
（一）從靜安詞《浣溪沙》（天末同雲）說起
靜安先生詞不敢說首首，至少有一兩首、至少有一兩句是前無古人、後無來者。此非超越眾人，每個人都是前無古人、後無來者，因任何人都是不可無一、不可有二。靜安先生詞的長處說前無古人、後無來者，有二意義：一說其詞與古今皆不同，一說其詞之長處為古今詞人所無。
天末同雲暗四垂。失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸。 陌上金丸看落羽，閨中素手試調醯。今宵歡宴勝平時。（《浣溪沙》）
余廿年前讀此詞，覺與別人不同而不能言其故，今日始知靜安先生乃以作詩法作詞，且以作古詩法作詞。
宋以後之人寫詩似詞，故不佳。少游詞沒力氣，詩尤甚。如「有情芍藥含春淚，無力薔薇臥曉枝」（《春日五首》其二）二句，直似《鷓鵲天》。
詩要詩格，如人有身份品格。人的身份品格與身心似而還高。人的身心在外表是身份，在精神上說便是品格。
就廣義言，詞、曲皆詩；就狹義言，詩有詩格。如此則詞、曲亦有格，不敢分高低，唯可言詞曲格比詩更平民一點，不古典一點（曲兼詩詞之長處，而曲之長處為詩詞所沒有）。
余所謂之「古典」，指唐宋而後。蓋後世之詩，並未繼承「三百篇」、「十九首」、樂府，至早繼承六朝。作者縱非有意，但無論如何總在繼承。中國詩自六朝而後，漸漸變為古典的，非平民的。
秦觀詩以六朝詩格論之，不夠格，太小器。不但此也，即如老杜之「穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛」（《曲江二首》其二），亦不免小器，有時真覺得老杜失身份，像老杜這樣人不該有，在初盛唐詩中亦不當有。這兩句怎麼如此「瘦」？「國破山河在，城春草木深」（《春望》）是一大片，「穿花蛺蝶」兩句是一條條。
「花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。」（《登樓》）老杜作品該如此。唐人許渾有句云：「山雨欲來風滿樓」（《咸陽城西樓晚眺》），大雨下了也許沒什麼，而雨前倏來一陣風，可怕。最可代表老杜詩格者，「山雨欲來風滿樓」七字，可矣。霶飆，storm（風暴），老杜總帶霧飆之氣。「深深」、「款款」尚可，怎麼說「穿花」、「點水」，如鬚生反串青衣。
余總覺老杜該寫「星垂平野闊，月湧大江流」（《旅夜書懷》）、「哀鳴思戰鬥，迴立向蒼蒼」（《秦州離詩二十首》其五）之類的句子，不該寫「細雨魚兒出，微風燕子斜」（《水檻遣心二首》其一）、「圓荷浮小葉，細麥落輕花」（《為農》）等句，太小巧，不像老杜的詩。
靜安先生詞之所以超越古今，便因詞本較接近平民，王先生雖生於清末民初為晚出詞人，但他反把詞之地位抬高到詩那樣古典貴族，非平民，不但像近體詩，甚至像古體詩那樣貴族古典。前所舉杜甫「穿花蛺蝶」、「細雨」、「圓荷」諸句，是老杜近體，其古體不然。可見古體詩更古典貴族。
「天末同雲暗四垂，失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸」，詞中無論晏、歐、蘇、辛，無此種作品，因他們不曾意識到這一點，而靜安先生意識到此，故意要把詞作成這樣。由此可知，可入詞之句不見得可入詩，而可把詩之意境裝入詞中，並不毀壞詞之形式。
一切治文學的偉大創作家往往易成為曲高和寡，得不到一般人欣賞，雖成功等於失敗。那麼我們是降低身份情就一般人呢，還是把一般人提高到作者境界來呢？後者在勢有所不能，一作家之天才、功夫、修養如何能使一般人都有？則此為不可。然前者之俯就又為作者所萬萬不肯作。這一點可苦了。
「蘭生幽谷，不為莫服而不芳」（《准南子．說山訓》）。此可送給每個天才作家，即使無人欣賞，它照樣香它那香。靜安先生亦有其自己之悲哀：「且自簪花坐賞鏡中人」（王静安《虞美人》「碧苔深鎮長門路」），這真是靜安先生的悲痛。像靜安先生那樣古板厚重，能寫出這樣美的句子，「自簪花」而且「坐賞」，此便是「不為莫服而不芳」。有人看是為人，沒人看反而更要好。真美。
靜安先生不但美且太孤高了。一般人不肯走的路他走，不肯做的事他做，雖明知這條路是冷清的，且總這麼悲哀。無論在家庭、社會、國家，不當這樣孤僻冷淡的生活。因此靜安詞亦為寂寞的境界。
……
（二）孤高．深刻．傷感
文學之演變是無意識的，往好說是瓜熟蒂落，水到渠成。中國文學史上有演進，無革命，有之則如韓退之之在唐，胡適之之在民初，二者皆為有意識的，與詩之愛為詞、詞之變為曲之變不同。
evolution，演變，無意議。
innovation，革命，有意議。
馮正中、大晏、六一的作品皆是個性流露，自與古人不同。不用說不學古人，就是學了也淹沒不了自己本來面目，此即因個性太強。學古人而失去自己本來面目的，他自己根本沒有本來面目。大令（按：即王獻之）字不似右軍，非不「知」學，不「能」學、不「肯」學，乃大令個性太強而自然不似。在文學史上，這種情形現象必發生於一種文體興盛時期，如盛唐諸公之詩個個不同，詞在北宋，曲在元初，皆然。及其既衰，或者學而不能似；或者得其一二，而不出古人範圍；或者於模仿學習之外，摻入自己個性。
學古人有三種境界：一、不能學；二、能學（無生發）；三、能學（有生發）。
靜安先生早年治文學、哲學，頗受西洋文學影響、叔本華（Schopenhauer）悲觀哲學影響；生於北宋千百年後而能學，不但能學而且有生發。唯王氏之學與生發皆是有意識的。樊志厚《人間詞乙稿》序論靜安詞：
靜安之為詞，真能以意境勝。夫古人詞之以意勝者莫若歐陽公，境勝者莫若秦少游，至意境兩渾，則唯太白、後主、正中數人足以當之。靜安之詞，大抵意深於歐，而境次於秦。至其合作，如甲稿《浣溪沙》之「天末同雲」，《蝶戀花》之「昨夜夢中」，乙稿《蝶戀花》之「百尺朱樓」等闋，皆意境兩忘，物我一體，高蹈乎八荒之表，而抗心乎千秋之間，駸駿乎兩漢之疆域廣於三代，貞觀之政治隆於武德矣。
靜安《人間詞話》獨標境界，與漁洋之神韻說對抗。「神韻」是兩個空洞的字、一個空洞的名詞，「境界」又何嘗不也是如此？
境界，又或謂之意境，「意」、「境」又可分開來講。
意就是思想，思想與回想不同，思想是前進的，是理想。如韋莊《思帝鄉（春日遊）》之「妾擬將身嫁與、一生休。縱被無情棄，不能羞」，馮延巳《菩薩蠻（嬌髮堆枕釵橫鳳）》之「和淚試嚴妝」，大晏《浣溪沙（一向年光有限身）》之「滿目河山空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人」，即個人之思想、理想。再如歐陽修《玉樓春（樽前擬把歸期說）》之「直須看盡洛城花，始共東風容易別」，雖純是抒情，而都是用過一番思的。
《人間詞話》云「境非獨謂景物也」，而其中究有景物。少游寫景之作如「斜陽外、寒鴉數點，流水繞孤村」（《滿庭芳》「山抹微雲」），「雖不識字，亦知是天生好語言」（魏慶之《詩人玉屑》引晁無咎語）。歐陽永叔「一點滄洲白鷺飛」（《採桑子》（「何人解賞西湖好」），寫得大，自在。少遊此詞清冷荒涼，可代表秋天淒涼的一面。「境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界。」（《人問詞話》）「欲見回腸，斷盡重爐小篆香」（秦觀《減字木蘭花》「天涯舊恨」），若說柔腸寸斷則只是說明，不是表現，不成文學。
若說靜安詞「意深於歐」、「境次於秦」，不然。靜安詞有時境比少游還好。靜安先生受西洋文學影響，詞意思深刻，有的人以為不似詞了。如其《鵲橋仙》：
沉沉戍鼓，蕭蕭廄馬，起視霜華滿地。猛然記得別伊時，正今夕、郵亭天氣。 北征車轍，南征歸夢，知是調停無計。人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字。
「意深於歐」而不見得「境次於秦」。當時雖然離別，眼中尚有伊在；今日則回想當時，眼中已無伊在，此情此景，何以為情？靜安詞《鷓鵲天（閣道風飄）》結篇二句曰：
人間總是堪疑處，唯有茲疑不可疑。
此二句不如《鵲橋仙》詞結篇二句「人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字」好，蓋音節關係。《鵲橋仙》詞境不次於秦。
靜安先生論詞喜五代北宋之作，於有清一代，獨推納蘭《飲水詞》，謂：
納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情，此由初入中原未染漢人風氣，故能真切如此，北宋以來，一人而已。 （《人間詞話》）
然而小孩子畢竟要長大。「大人者，不失其赤子之心者也」（《孟子．離婁下》）；「詞人者，不失其赤子之心者也」（《人問詞話》）。但只有赤子之心還不成，還要加上成人的思想，「不失」只是消極一面。納蘭詞只是「不失其赤子之心」，此外更無什麼東西。
納蘭《菩薩蠻》（為春憔悴留春住）詞云：「深巷賣櫻桃，雨餘紅更嬌。」最容易引起人愛的是鮮，而最不耐久的也是鮮。果藕、鮮萎，實在沒什麼可吃，沒有回甘。作品要耐咀嚼，非有成人思想不可。
靜安先生能欣賞納蘭詞，而他自己是富於成人思想的。這也許正是靜安先生偉大處。一個常人愛忽略或抹殺別人長處，常人就如此浮淺、可憐、沒出息。靜安先生有自己短處，而對別人長處反而讚美，君子人也。
納蘭詞除去傷感外，沒有一點什麼；除去鮮，沒有一點回甘。新鮮是好，同時我們還要曉得蒼秀。如靜安詞：
山寺微茫背夕曛。鳥飛不到半山昏。上方孤罄定行雲。 試上高峰窺皓月，偶開天眼覷紅塵，可憐身是眼中人。（《浣溪沙》）
靜安先生詞五、七言句好，因其深於詩，尤其七言。靜安先生不僅有修辭功夫（只有此點已能成兩宋一大詞人），而又加以近代思想，故更成為一大詞人。「試上高峰窺皓月」，一字比一字向上；「偶開天眼覷紅塵」，一字比一字向下。有此思想者不知填詞，會填詞者無此思想，有此思想能填詞者，無此修辭功夫。天之生「才」不易，一個天才應自己成全自己。我們平常理想太高，而無法實現此理想，眼高手低。一般人可憐，自己又何嘗不可憐？一般人沒出息，自己又何嘗有出息？分析一下，自己和別人一樣——「可憐身是眼中人」！別人的詞何嘗有此悲哀，有此傷感！
天末同雲暗四垂，失行孤雁逆風飛。江湖寥落爾安歸。 陌上挾丸公子笑，座中調醢麗人嬉。今宵歡宴勝平時。（王國維《浣溪沙》）
首三句是靜安自道。一個人只要有思想；豈但有思想，只要有點感情；豈但有點感情，只要有點感覺，便不能與一般俗人共處。一個詞人即使沒有偉大思想，也要有點真情實感，最不濟也要有點銳敏感覺。靜安先生名氣很大，而同時在中國很難有人了解他，但使有一個人了解他，也不會寫出這樣傷感的作品。其實寫「失行孤雁」簡直寫他自己，在社會上是個「畸零人」，在「天末同雲暗四垂」時，看不見光明，也看不見道路。靜安先生有感覺、有思想。「失行孤雁逆風飛」（凡「失行孤雁」沒有一個不是「逆風飛」的），此種精神力量最可佩服，而如此行去，結果非失敗、幻滅、死亡不可。故靜安先生日：「江湖寥落爾安歸。 」
靜安先生與前代詞人比，不一定比前人好，而真有前人沒有的東西（老譚未必勝過大老闆。，而真有一點過之）。靜安以前人無此思想，無此意境。至「陌上挾丸公子笑」之句，縮得真緊，用字少表多意。「今宵歡宴勝平時」，以別人的性命為自己的快樂，一將功成萬骨枯。我們並不反對人找快樂，不過我們所找的快樂，萬不可是別人的痛苦和悲哀。
若以「詞」論，前三句勝過後三句多了。六七四十二個字的小詞，而表現得深刻，有曲折。若再責備賢者，似太苛刻。前所舉「試上高峰窺皓月，偶開天眼覷紅塵，可憐身是眼中人」三句，言中之物、物外之言都好。此首「天末同雲暗四垂」前三句亦然。後三句思想雖然亦深刻，而物外之言不夠。《鵲橋仙》末二句「人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字」與《鷓鴣天》末二句「人間總是堪疑處，唯有茲疑不可疑」同意，而《鵲橋仙》的二句有音節美。「今宵歡宴勝平時」句，思想夠深刻，文字不夠美，沒有逼人力。
靜安先生表現傷感的詞：
月底棲鴉當葉看。推窗跕跕墮枝問。霜高風定獨憑欄。 覓句心肝終復在，掩書涕淚苦無端。可憐衣帶為誰寬。（《浣溪沙》）
近代有兩個寂寞的人，一個是靜安，一個是魯迅，我們從他們的作品中可以看出。魯迅先生《徬徨》中寫「孤獨者」，他最喜歡小孩，聽見小孩來趕快拿糖出來，可小孩一見他都跑了。靜安此詞「霜高風定獨憑欄」，不但無人，連棲鴉都跑了。前兩首《浣溪沙》（山寺微茫、天末同雲）詞似舊而意實新，此首寫「悲劇」等等，詞似新而意實舊，只表現無可奈何之境，傷感而已。
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