洛神賦圖

東晉顧愷之

宋摹本  絹本設色、縱27.1釐米、橫572.8釐米。 北京故宮博物院。

此卷為東晉大畫家顧愷之所畫。他是第一位留名畫史的人，他的稟性中頗有藝術家與生俱來的天真、善良、風趣、大度。當時的人認為他有三絕“才絕、畫絕、癡絕”。人物是顧愷之最擅長的。這卷《洛神賦圖》，雖是宋人摹本，但保持了顧氏原作的本意。《洛神賦圖》現存有四種摹本，一卷為故宮博物院藏本，畫風謹嚴，風趣質樸，但略感拘束乏力，畫上無題錄賦文；一卷為遼寧博物館藏本，畫風奔放，並分段題《洛神賦》原文；一卷為美國佛里爾美術館藏本，前段已失，卷後有董其昌題字，認定為顧愷之畫，其實還是宋代摹本；另一卷為故宮博物院藏的宋代大摹本，完全是宋人畫法，沒有顧愷之筆意，藝術水平也不高。

宋摹本  絹本設色  縱二六.三、橫六四六.一釐米遼寧省博物館藏。

此圖之傳世摹作凡有數本，論者以此本為最佳。圖繪仍按先後情節分段為畫，又錄曹賦原文，載畫載書，為北京故宮博物院藏本及美國弗利爾美術館藏本所無。以山、樹作時間和內容變換的間隔，是人物故事畫表現方法的一大發展。在此也起到了聯繫不同段落，保持構圖完整的作用。圖中表現人物的回眸凝視，又以舟車無情的飛駛離去反襯人物之間依依不捨的悱惻別情，皆極為傳神。雖系摹本，但原畫之殘損斷裂皆作忠實表現，十分可信。

本卷後隔水有王鐸題句。後幅有曹文埴、劉墉、彭元瑞跋。歷經宋紹興內府、明項元汴、清梁清標等與清宮收藏，鈐收藏印多枚。《東國玄覽編》、《珊瑚網》、《平生壯觀》、《石渠寶笈初編》等書著錄。

此圖是根據三國（220－265年）魏人曹植所寫《洛神賦》而創作的故事畫。畫面開首描繪曹植在洛水河邊與洛水女神瞬間相逢的情景，曹植步履趨前，遠望龍鴻飛舞，一位“肩若削成，腰如約素”、“雲髻峨峨，修眉聯娟”的洛水女神飄飄而來，而又時隱時現，忽往忽來。後段畫洛神駕六龍雲車離去，玉鸞、文魚、鯨鯢等相伴左右，洛神回首張望，依依不舍，一種無奈離析之情顯現畫面。此圖分段描繪賦的內容，構圖連貫，主要人物隨著賦意，反復出現。設色濃艷，畫法古拙，山石樹木鉤填無皴，“列植之狀，則若伸臂布指”，所謂“人大於山，水不容泛”，係初唐以前畫風。引首有清高宗弘曆行書“妙入毫巔”。卷後有元趙孟頫行書《洛神賦》、李衎、虞集、明沈度、吳寬詩跋均偽。又乾隆詩題。鈐“明昌”、“御府寶繪”、“群玉中秘”、“明昌御鑒”及清內府乾隆、嘉慶、宣統諸藏印。此圖不書《洛神賦》文，亦無名款，從畫法、絹、色等方面研究，當為宋人摹本，但畫風仍存六朝遺韻，其原本傳為顧愷之所作。《石渠寶笈‧初編》、《石渠隨筆》著錄。

傳說，伏羲氏的女兒宓妃，溺死於洛水，而成為洛水女神──洛神。《洛神賦》則是曹植描寫自己在洛水遇見洛神後，對她一見鍾情，但卻因為人神有別，最終分離的故事。

而洛神賦圖，就是顧愷之根據《洛神賦》畫成的，這幅圖完成後，從此再也沒有人敢再以洛神賦為題材來作畫了，可以想見顧愷之繪畫的功力及影響有多麼的強大、深遠。

《洛神賦圖》，取材于三國曹植的《洛神賦》。原作描述的是詩人情場受挫，未能與所愛的人結合，而通過神話寓言，在想像的空間中讓自己與洛水邊美麗的仙女洛水神相遇，以釋放自己對失去情人的傷懷和思念。此卷很好地傳達了原賦的思想境界，在畫中我們可以清晰地找到原作所傳達的思想。它是書畫境中的另一種毫不遜色的《洛神賦》。

展開畫卷，只見站在岸邊的曹植表情凝滯，一雙秋水望著遠方水波上的洛神，癡情嚮往。梳著高高的雲髻，被風而起的衣帶，給了水波上的洛神一股飄飄欲仙的來自天界之感。她欲去還留，顧盼之間，流露出傾慕之情。初見之後，整個畫卷中畫家安排洛神一再與曹植碰面，日久情深，最終不奈纏綿悱惻的洛神，駕著六龍雲車，在雲端中漸去，留下此情難盡的曹植在岸邊，終日思之，最後依依不忍地離去。這其中泣笑不能，欲前還止的深情，最是動人。

顧愷之用游絲描的手法，清楚描繪洛神的神態以及服飾、動作。在《洛神賦圖》中，曹植用「翩若驚鴻，婉若遊龍」來形容洛神的姿態，顧愷之卻將鴻雁遊龍也畫出來，作為襯托洛神的背景，但不會讓人感到奇怪，反而更能感覺到洛神的神仙氣質。顧愷之在整幅洛神賦圖中，將人物的互動刻畫的非常成功，即使無法直接看到原圖，也能看出來曹植對洛神的愛戀、兩人分離的無奈，更能體會到其中的浪漫情懷吧！

此卷主要人物在不同場景中反復出現而形象富於變化。作為人物背景的山石樹木，同時起到了分隔並聯繫統一長卷中不同段落的作用，保持了構圖的完整。畫中的洛神衣帶飄逸，動態委婉從容，目光凝注，表現了關切、遲疑的神情。曹植的形象具有貴族詩人風度，同時也表現了惆悵思戀的精神狀態。畫的設色艷麗明快，富於詩意的美。該畫對人物心理刻劃的成功及善於表達情感內容的精深造詣，反映了這一時期中國繪畫的新發展。

洛神賦圖首見元朝王惲（書畫目錄）及湯垕（畫鑒）記載，繼見明代茅維（南陽名畫表）及汪珂玉（珊瑚網）。在宋代摹本頗多，現共存二卷，但以此卷最為完整。此卷內明昌、御府寶繪二印及趙盂頫書賦，李衎、虞集、沈度、吳寬跋均偽。清代曾藏內府，著錄於石渠寶笈初編卷三十六，相傳為顧愷之作，專家定為宋人摹本。

1、此畫真跡已不可考，現存流傳下來較著名的4本為南宋之前手本，普遍認為存在北京故宮博物院的一本最好。內容主要描述三國曹魏作家曹子建的著名文學作品《洛神賦》。

2、此畫顧愷之運用最擅長的「春蠶吐絲描」畫法，有如春天的蠶吐出一根根連綿不斷的細絲，很均勻有節奏，婉轉而柔細。

3、畫面上人畫得比山還要大，即中國早期畫作常見的「人大於山、水不容泛」。第二幅有圖有字、筆墨穩定、人比山高、保持狀態不好，是特色。

顧愷之生平：

生於魏晉南北朝，西元344年—405年，享壽62歲，晉陵無錫（江蘇無錫）人。字長康，小名虎頭，出生在文化氣息極濃的官宦家庭裡。祖父父親皆任官，是學問淵博擅於辭令之人。顧愷之從小受到良好教育，博學多才詩文俱佳。在顧愷之之前，許多畫家只是工匠，到了顧愷之以後，中國畫家多半是文人，要讀歷史哲學，也要能作詩彈琴。一生著作眾多，著有《啟蒙記》三卷、詩文集二十巻，所著3篇畫論：《論畫》《畫雲臺山記》《摹拓妙法》成為世上最早的繪畫理論著作。

顧愷之字長康，東晉晉陵無錫人也。父悅之，尚書左丞。愷之博學有才氣，嘗為箏賦成，謂人曰：「吾賦之比嵇康琴，不賞者必以後出相遺，深識者亦當以高奇見貴。」桓溫引為大司馬參軍，甚見親昵。溫薨後，愷之拜溫墓，賦詩云：「山崩溟海竭，魚鳥將何依！」或問之曰：「卿憑重桓公乃爾，哭狀其可見乎？」答曰：「聲如震雷破山，淚如傾河注海。」愷之好諧謔，人多愛狎之。後為殷仲堪參軍，亦深被眷接。仲堪在荊州，愷之嘗因假還，仲堪特以布帆借之，至破冢，遭風大敗。愷之與仲堪牋曰：「地名破冢。真破冢而出。行人安穩，布帆無恙。」還至荊州，人問以會稽山川之狀。愷之云：「千巖競秀，萬壑爭流。草木蒙籠，若雲興霞蔚。」桓玄時與愷之同在仲堪坐，共作了語。愷之先曰：「火燒平原無遺燎。」玄曰：「白布纏根樹旒旐。」仲堪曰：「投魚深泉放飛鳥。」復作危語。玄曰：「矛頭淅米劍頭炊。」仲堪曰：「百歲老翁攀枯枝。」有一參軍云：「盲人騎瞎馬臨深池。」仲堪眇目，驚曰：「此太逼人！」因罷。愷之每食甘蔗，恒自尾至本。人或怪之。云：「漸入佳境。」

《洛神賦圖卷》尤善丹青，圖寫特妙，謝安深重之，以為有蒼生以來未之有也。愷之每畫人成，或數年不點目精。人問其故，答曰：「四體妍蚩，本無闕少於妙處，傳神寫照，正在阿堵中。」嘗悅一鄰女，挑之弗從，乃圖其形於壁，以棘針釘其心，女遂患心痛。愷之因致其情，女從之，遂密去針而愈。愷之每重嵇康四言詩，因為之圖，恒云：「手揮五絃易，目送歸鴻難。」每寫起人形，妙絕於時，嘗圖裴楷象，頰上加三毛，觀者覺神明殊勝。又為謝鯤象，在石巖裏，云：「此子宜置丘壑中。」欲圖殷仲堪，仲堪有目病，固辭。愷之曰：「明府正為眼耳，若明點瞳子，飛白拂上，使如輕雲之蔽月，豈不美乎！」仲堪乃從之。愷之嘗以一廚畫糊題其前，寄桓玄，皆其深所珍惜者。玄乃發其廚後，竊取畫，而緘閉如舊以還之，紿云未開。愷之見封題如初，但失其畫，直云妙畫通靈，變化而去，亦猶人之登仙，了無怪色。

照夜白圖

韓幹（唐）

紙本設色 縱30.8釐米，橫33.5釐米

美國大都會博物館藏

這件〈照夜白〉，前後由兩位駙馬，王貽永與王詵收藏，後來米芾以一件顔真卿〈朱巨川告身〉與王詵交換。目前在畫幅的左下角，留有米芾的簽款和鑑賞印。實際上，在畫幅的右上角，還有南唐李後主題字「韓幹畫照夜白」和花押，及「內殿圖書」鑑藏印。過去的鑑賞家認為，只要古畫經過南唐李後主的收藏鑑賞，多半是真蹟，更何況，又加上米芾的鑑定，因此這件韓幹〈照夜白〉長久以來被當成韓幹畫馬的重要標準品。

照夜白，是唐玄宗最喜愛的座騎之一，畫中它被拴於柱上，前腿提起，昂首嘶鳴，神情緊張，似乎受到驚嚇的樣子。韓幹以毛筆輕輕勾勒輪廓，再加上細微的墨暈渲染，塑造馬肌肉的立體感，讓馬的軀體看起來肥碩豐圓，渾身洋溢活力，顯得俊秀亮麗。唐代詩人杜甫，曾經以「惟畫肉不畫骨」來稱讚韓幹畫馬，恰好成為這幅畫最佳的註腳！

“照夜白”是唐玄宗李隆基的坐騎，圖中“照夜白”系一木椿上，昂首嘶嗚，四蹄騰驤，似欲掙脫韁索。此圖用筆簡練，線條織細有勁，馬身微加渲染，雄駿神態已表現出來。圖左上題“韓幹照夜白”六字，系南唐後主李煜題字。左邊上方有“彥遠”二字，似為唐代著名美術史家張彥遠的題名；左下有宋米芾題名，並蓋有“天生真賞”朱文印。是流傳有緒的名跡。

照夜白是唐玄宗的愛馬，這幅《照夜白圖》畫出了照夜白被綁在栓馬樁上，用力想要掙脫的情景。圖中的照夜白用力嘶吼，蹄上的動作可以看出他在奮力抵抗，鼻孔張大、鬃毛直立及眼神中的不甘，可以看出他桀驁不馴的個性。畫家用筆簡鍊，線條纖細有力，只稍微渲染，便將馬的力與美展現出來。

韓幹，陝西藍田人，生活在唐玄宗時代。少時家境清寒，常為酒家送酒。大詩人五維發現他的才能，資助他學畫，“初師曹霸，後自獨擅”，遂成為畫馬名家，玄宗時供奉內廷，玄宗曾令他師事陳閎畫馬，他說；“臣自有師，陛下內廄之馬，皆臣之師也。”（《唐朝名畫緣》）可見他的成就是從現實生活的觀察，寫生所取得的。