美國好萊塢”FilmEngine”公司將與台灣新象文化創辦人許博允合作成立「動象‧影擎」電影公司，計畫5年內籌拍12部電影，包括一部敘述鄭成功與荷蘭爭奪台灣的歷史戰爭片「美麗島‧國姓爺」。

記得魏德聖之前亦曾表示在「賽德克 巴萊」之後要拍「台灣三部曲」，題材似乎有點類似。總之，台灣主題的電影總算可以跳脫鄉土素材，有點場面可以看了。

過去所謂的「台灣主題」很多都是導演個人狹隘的生活體驗，很難引起其他市場觀眾的共鳴。其實以台灣本身的歷史、種族、文化、地形的豐富性，好好利用可以拍出格局宏偉並橫跨多個市場的電影，可惜我們一直沒有掌握好這個優勢。

與台灣在歷史上交會的有漢人、荷蘭人、西班牙人、英國人、法國人、德國人、美國人、日本人、…，當然還有原住民。台灣比中國更早納入全球貿易體系，生產的茶葉、鹿皮、樟腦等貨品遠銷歐美。光是台灣茶與美國獨立建國的關係(波士頓港茶稅事件)就是可以大作文章的故事，何必老是在街頭小流氓罵粗口打架上打轉？

所以我認為拍鄭成功不如拍他的父親鄭芝龍。鄭芝龍是海盜加東印度公司的合體，這種邪惡英雄角色加上海戰的瑰麗場面與異國色彩，是最討好的電影題材。他能說多國語言並與荷蘭、西班牙、日本人、中國人周旋，還娶了日本老婆，比強尼戴普的「加勒比海海盜」還要精彩，而且讓世界幾個主要市場的觀眾都能從電影中找到與他們的關聯性，從而創造票房機會。

雖然我們還是以台灣為核心尋找有市場性的題材，但其實我蠻排斥台灣電影言必稱「台灣主題」的說法。選擇台灣題材是因為我們熟悉好操作，而不是政治正確的先決條件。電影做為一種產業，我們豈能劃地自限？

好萊塢如果堅持「好萊塢主題」，那麼恐怕只剩沙漠和墨西哥人可以拍了。但好萊塢不僅要拍西部片，還要拍歐洲古裝片、羅馬戰爭片、太空科幻片、中國功夫片、…，所以好萊塢才成為世界電影之都。

或許有人覺得拿好萊塢來比有點引喻失義，那麼紐西蘭呢？「紐西蘭主題」是什麼？羊和毛利人嗎？Peter Jackson可不這麼認為，他要搞歐洲神話的「魔戒」、「納米亞傳奇」，美國紐約背景的「金剛」，於是造就了紐西蘭異軍突起的電影工業。

至於中國大陸，我最討厭一提到中國電影尤其是動漫題材就只想到「孫悟空」！中國的文化創意五千年來就只這格局嗎？總得create something new嘛，而不是老抱著祖宗遺產食古不化。

有人以為電影具有文化傳播使命，不能斤斤計較於獲利，這是似是而非的說法。一部沒有人看的電影影響力是零，要說他能達到什麼文化傳播使命那是騙人的。而一部大賣座的電影有了龐大的觀眾粉絲群，不必自己吹噓自然就已產生巨大的影響力。所以票房不僅是檢驗獲利能力，更是檢驗文化影響力的最佳指標。

當年好萊塢曾經有一陣子計劃拍「孫中山」，主角竟選定德斯汀 霍夫曼，華人社會大嘩！但想想如果好萊塢拍凱撒不是找義大利人，拍甘地不是找印度人，而我們都還看得津津有味，那麼我們又有什麼立場要求孫中山一定要由華人來演出呢？

當年廬燕參加電影「末代皇帝」飾演慈禧太后，她對導演貝托魯奇設計慈禧臨終時被喇嘛推著床原地快轉覺得不符合中國人慎終的習俗，但貝托魯奇解釋這是他對於這種情境心理感受的具象表現，廬燕也就坦然接受。後來「末代皇帝」終於超越傳統的中國題材電影而大獲成功。

我舉這兩個例子是想解釋只要電影能夠成功，方式不妨以更開放的態度來看待。我覺得這一點韓國人比我們厲害，偶像如果長的不好看，高科技換張臉就可以了，沒什麼廢話的。我們要跟韓國人比文創產業，你能這麼猛嗎？