張愛玲本名張煐，於1920年9月30日^[1][2]（農曆八月十九日）出生在上

海公共租界西區的麥根路313號（今靜安區康定東路87弄，臨近蘇州河

，周邊整個街區是鴻章紡織染廠）的一幢建於清末的仿西式豪宅中。張

愛玲的家世顯赫，祖父張佩綸（1848-1903年）是清末名臣，河北豐潤人

；祖母李菊耦（1866-1916年）是晚清洋務派領袖、朝廷重臣李鴻章的

長女。父親張志沂（1896——1953）是典型的遺少，母親黃素瓊（1893

-1957年）則是長江水師提督黃翼升的孫女，較為歐化^[3]。張愛玲只有一

個弟弟張子靜（1921年12月11日-1997年10月12日），聖約翰大學畢業後

先任職於銀行，後來擔任上海郊區中學英文教師。[摘自維基]

張愛玲作品是中文系必讀作品，更是喜歡文學或寫小說者

的最佳學習對象。

她不但家世好，作品更橫跨外文， 小說，散文，影劇，

 是中國近代最著名的作家。

張愛玲的散文風格探討 「摘自聯合報藝文版」

一.少年時期

＜天才夢＞是張愛玲中學畢業後到成名前唯一發表的作品

，是張愛玲少年時代的壓卷之作。文中告白了自己的「

怪」與「才」，坦承與世界溝通不良的狀態。宋明煒《浮

世的悲哀－張愛玲傳》認為這是張愛玲「與世隔膜」、

「與眾不同」、「自我封閉」心理特徵的定型，標誌了其心

靈世界的漸趨成熟。＜天才夢＞一文處處顯露大家手筆。

她和諧的融入了鮮明的人格特質與獨特的審美語言，當我

們讀到那金聲玉振的收束－

「生命是一襲華美的袍，爬滿了虱子」，即可確知僅僅十

九歲的張愛玲已然洞察了人世，而提前準備好悲觀的人生

態度，以迎接她未來的創作與生命。＜天才夢＞之後，張

愛玲為了練習英文，有三年時間沒有用中文創作，然而到

了一九四三年再度執筆之時，卻已躍升為紅極一時的作

家了。

二.上海時期

「上海時期」指的是張愛玲從港大回上海後到抗戰勝利的

創作階段，這期間，張愛玲發表的散文多收錄再散文集

《流言》中，《流言》不但佔了其散文總數的五成之強，

而且幾乎囊括了所有具代表性的篇章，可說是她創作力最

旺盛的歲月。與＜天才夢＞相較，這時期融入了急於成名

的動機與正處於創作生命顛峰的能量，因此作品出現了極

大變化。

第一：精巧的譬喻和警語，成熟的展現出個人化的「流言

體」風格。

張愛玲的譬喻句，總是能翻新出奇，令人眼亮，例如她將

「夏天的日子」比喻成「雪亮，絕細的一根線，燒得要斷

了」（《流言．詩與胡說》），而「彈詞」的「每『嗯』

一下，把頭搖一搖，像是咬著人的肉不放似的」

（《流言．談音樂》），她也生動地將演員羅蘭的聲音喻

為「微風振簫」（《對照記－看老照相簿，羅蘭觀感》）

，說香港大學的佛朗士教授「抽煙抽得像煙囪」（《流言

．燼餘錄》）；警語則如「直到十六七歲我沒有單獨到店

裡買過東西，沒有習慣，也就沒有慾望」（《流言．童言無忌》

），「為什麼我三句離不了京戲呢？因為我對於京戲是個感

到濃厚興趣的外行。對於人生，誰都是個一知半解的外行

罷？」（《流言．洋人看京戲及其他》），「同行相妒，

似乎是不可避免的，何況都是女人－所有的女人都是同

行」（《餘韻．我看蘇青》）－這些富於想像、趣味、

機智的比喻與警句俯拾即是，在一九四三到一九四五年

的作品中密集出現，可說是

張愛玲「上海時期」散文的一個標記。

第二：體式多樣，夾敘夾議夾情，成績斐然可觀。

《流言》中的散文，有風流灑落的情趣小品，有引人深

思的哲理篇章，有時動輒萬言，有時短僅百字，無不舒

展自如，從容大度。

情趣散文以（公寓生活記趣）為典型，張愛玲在此文中

詩意的讚美城市中的形形色色，發脾氣的水龍頭、街頭

的喧聲、開電梯的老伯、適合逃世與愛管閒事的街坊…，

這些細膩的世界生活切片，充分表露她對人生安穩一

面的眷戀。其餘如＜道路以目＞＜夜營的喇叭＞、＜

有女同車＞、＜氣短情長及其他＞等展示人情物趣的

篇章，無不是以敏銳的藝術感覺捕捉到的

生活感悟，從而直接反映了張愛玲的人格與品味。

哲理散文以＜自己的文章＞為代表，為了反駁迅雨＜

論張愛玲的小說＞一文的批評，張愛玲一方面極力為

中途腰斬的＜連環套＞辯護，一方面也詳細宣告了她的

文學觀與人生觀，「我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼」，

因此「我喜歡參差的對照的寫法，因為它是較近事實的」

，這是張愛玲的蒼涼美學，其中有對文學與人生獨特的

理解與追求。此外，＜寫什麼＞、＜談女人＞、＜造人＞

、＜我看蘇青＞、＜談跳舞＞、＜談畫＞等，也是這一類

以表達思想意識為主的篇什，說理性極強。

記敘文的內涵頗豐，＜燼餘錄＞、＜私語＞、＜童言無忌＞

、＜存稿＞等自傳色彩濃厚，記錄自己的成長經驗，彷彿

是內向的「私語」；而最初以英文發表的＜中國人的宗教＞

＜更衣記＞、＜洋人看京戲及其他＞等則比較超脫，有較

多外向的「張看」性質。此外，＜說胡蘿蔔＞、＜雨傘下＞

、＜秘密＞、＜丈人的心＞、＜吉利＞等短小的隨筆似又

自成一個族群。

輕鬆隨意之餘，可以看出作者的自在與幽默。

值得注意的是，張愛玲此時的散文觸角也伸及小說範疇

，寫成了兩篇小說與散文結合的產物－小說體散文，一篇

是＜《傳奇》再版的話＞，一篇是＜散戲＞，都有故事鋪

陳，明顯的向小說領域靠攏。此外，《流言》中＜愛＞一

文，於散文的素質之外，也帶有相當的小說成分。有點類

似現今副刊中「極短篇」，短短268字，情節曲折，意

象飽滿，是成功的作品。

評論方面，則是由書評轉向影評，多以英文寫作，後來

翻成中文的有＜借銀燈＞、＜銀宮就學記＞兩篇，都是

藉由電影闡發理念的作品。

綜觀張愛玲「上海時期」的散文類型，可說是情趣、

哲理、記敘兼勝，並且向電影與小說吸取了營養，顯示

出她獨有的機智與經智慧浸潤的光彩。

第三，理性與感性並陳、主觀與客觀平衡的表現手法。

由於「與世隔膜」、「與眾不同」「自我封閉」的心理

特徵已然成熟，因此不復見＜天才夢＞中浮面的喜悅，

而深化為「鬱鬱蒼蒼的身世之感」（《餘韻．我看蘇青》

），面對生命的殘缺，面對不斷崩壞的時代，「身世

之感」讓她站在世局一角，彷彿一名已臻超脫之境的文

士，以卓絕的智慧與冷眼看透人生蒼涼的底子，說著

「總之，生命是殘酷的。看到我們縮小又縮小的、怯怯

的願望，我總覺得有無限的慘傷」（《餘韻．我看蘇青》）

；然而此時的張愛玲到底年輕，到底是個世俗份子，對現

實生活還是充滿了眷戀與好奇，她隨時能在髒亂與憂傷

之中發現細微的愉悅，於是在字裡行間，我們又可以輕

易地看見她此時風發的生命力與或喜悅或憂傷或驚奇

或傷感的敘述。這是既入於其中、又出於其外的寫作

情態，張愛玲在進退之間取得了精緻的平衡

張愛玲以她不收鋒芒，怒放才情的文筆，使她的散文才

一起步就站上了顛峰，然而令人欷噓的是，兩年的

「上海時期」過於短暫，隨著抗戰的勝利，張愛玲馬上

就走進了近乎擱筆的「美國時期」。

三、美國時期：

此時期指的是張愛玲赴美到1995年去世前的散文創作。

經過大風大浪的一生，張愛玲此時的用字遣詞完全推

翻了當年字眼鏗鏘、色彩鮮艷、意象繁富的手法，而改

以淳淨無華的文辭，因而呈現出一種毫無修飾的素樸

之風。如（草爐餅）全文平白直敘，隨意拈來，雲淡風清。

在佈局上，也同樣具有信手信口、不見章法的特色，

余斌《張愛玲傳》說：「她的後期散文則真正是『信

手信口』之作了，無所謂起，也無所謂結

，『虎頭』『豹尾』皆不見，起承轉合，無跡可求，

唯有平實的敘述。」

文字與佈局的散漫、淡化，正反映出張愛玲中晚年心

境的淡泊，和《流言》相較，這時期的作品已經是另

一番手眼了。
文章應用性質的再提高，也是「美國時期」的一項重

要特徵。最明顯的就是序跋文章大量出現，以「序」、

「跋」、「譯後記」、「譯者識」、「前言」等為篇名

者，就有十三篇，一概是為新作出版而寫；另外兩篇＜羊

毛出在羊身上－談＜色，戒＞＞與＜關於《笑聲淚痕》＞

，具有「動筆澄清」的動機，也是作品的補述文字；又最

長的＜談看書＞、＜談看書後記＞類似讀書筆記，《對照

記－看老照相簿》屬於相片題識，＜致胡適＞算

是書信，＜笑紋＞與＜四十而不惑＞是刊物賀稿，＜

《西風》是得獎感言，其他如＜「嗄？」＞、＜談吃與

畫餅充飢＞、＜對現代中文的一點小意見＞則略帶有學

術考據的筆調。一方面也許是受到長年沈浸於考據《紅樓

夢》與註譯《海上花》的影響，使她的散文彷彿學者的手

札，另一方面，她在行文中一一扣除了情緒與感覺，幾乎

呈露出「無我」的狀態，即使是提到自己，也是提到從前

的自己，如＜憶《西風》＞，盡是懷舊文字，雖然作品的

發表希望能與讀者保持聯絡，然而實質上卻依然是一種避

世的表現，顯然，我們已不能復見《流言》中那活在當下

而具有充沛的悲愁喜樂能力的張愛玲了。

淡泊的文學風格來自於淡泊的心境，後期散文由於受到淡

泊心境的左右，因此文字平淡素樸。也許，這正是她始終

汲汲追求的「平淡而近自然」的風格吧！