紐倫堡的名歌手(Die Meistersinger von Nürnberg)是華格納寫的三幕歌劇，是他主要歌劇中唯一的喜劇。

其題材來自十六世紀德國紐倫堡名歌手協會，主角漢斯‧薩克斯是實際存在的名歌手。序曲於1862年首演，全劇1868年首演，由畢羅指揮，他也是前幾年「崔斯坦與伊索德」的首演指揮者，結果大獲成功。

故事的內容是莽撞的年輕人華爾特，如何贏得名歌手大賽，抱得愛人艾娃回家的故事，情節簡單而逗趣，最後也是難得的大團圓結局。但不要忘了，創作這齣歌劇時，華格納正是在人生最困難的時候，直到巴伐利亞國王路德維希二世的幫助，才解脫出來。

我第一個看的版本是紐約大都會歌劇院的製作，由李汶指揮，至今還是心中唯一版本。這個BiliBili有中文字幕，雖然翻譯的不太好，但還算可用，以下時間軸對應各幕影片。

https://www.bilibili.com/video/BV1iW41187SG/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=c7d88d5435cec1d144602535f829c8c1

紐倫堡名歌手的序曲很有名，常被單獨演奏。有三個主要動機，第一個就是「名歌手動機」，充滿慶典風，讓人想到巴哈的音樂，特色是剛開始C大調主和弦宣示後，很快就被其他和絃所取代，主和弦一直沒法站在穩固的拍子上，造成流動感。也出現了很多升半音，解決到下個音，以推動曲子。

也有多聲部結構，如第十五小節，首先是D大調和絃~D-升F-A(0:38)，然後到E-G-B-D，D是沒動的，但升F就可解決到G：

從D-升F，到D-G，兩個都站得住腳，就產生了對位多聲部音樂。

若說和巴哈的哪首曲子最相像，我覺得是BWV547的前奏曲，同樣都C大調，同樣都慶典風&附點音符，聲部的流動也是高低音互相接力。

第二個是瓦爾特的「求愛動機」(1:06)，看似到屬調G大調，但很快就發現不是，反而是一直轉調，這方面華格納與巴哈就出現重大差異，出現浪漫派的特色，又常把半音往下推動曲子，所以有夕陽西下之感。

第三個就是「名歌手的進行曲」，更加方正，但和聲也變化多，旋律就算相同，和聲也有不同，例如這重複三次的地方，第一次是終止在主和絃(1:53)，第二次卻在轉位六和絃(1:58)，第三次直接在屬和弦(2:01)。經反覆後原本要到高潮，但又落下。

第一動機再響起(2:31)，似乎加了第二動機的對位，正式轉到G大調，像是個兩主題的賦格，轉回C大調後開始下一段，像是個過門(3:44)，或是第三動機的變體。

然後第二動機也出現變奏(4:08)，這正是華爾特得獎之歌的一部分，也是個賦格，但較不容易感知。

第一動機變奏，以巴哈式的輕鬆開始(5:17)，回返C大調，莊嚴的在低音部出現(6:29)，加上了高音部的裝飾，接著是最驚人的段落(6:52)：第一動機在低音，第二動機在高音，第三動機在中音，完美的交織在一起：

我懷疑，這兩首曲子可能是同時創作的，搭配的也太好了！

第三動機再出現(7:57)，曲子到達高潮，這也將是全劇最後歡呼的場景。

第一幕背景在教堂，女主角艾娃在做禮拜，主旋律用的是華爾特的求愛主題，和聲則類似巴哈寫的聖詠。

華爾特向艾娃求愛(14:57)，但被艾娃的保母瑪達蕾娜阻擋，她還叫了紐倫堡最負盛名，普受尊崇的名歌手薩克斯之徒弟大衛來(18:02)。

將要舉行一場歌唱比賽，優勝者才能娶艾娃回家，主辦者正是艾娃的父親波格納。但瓦爾特完全不屬於名歌手的一份子，這該怎麼辦？

只好要大衛，來教華爾特比賽規則(21:25)，四人開始四重唱。出現一個四度上升的動機，稱為開始動機(24:57)，後面也常用。

大衛說：

唱完最後一個音，不能有拖音(32:12)...不能有太多花腔…

背景傳來他老師薩克斯的教導之歌(32:52)，還有當大衛說要把詩融入新的旋律時，樂團響起了女武神第一幕中，齊格琳德的「春天動機」，也是愛情萌芽的動機(35:29)，這也很有趣！

然後歌唱比賽的預演開始了，出現了計分員貝克梅瑟，以及在唱歌的主辦人波格納(39:53)，貝克梅瑟也想獲得勝利，娶回艾娃，他對突然出現的瓦爾特很有戒心，好像知道他是情敵一樣。

柯特納(麵包師)開始唱名(44:35)，全劇真正主角的薩克斯出現(45:47)。

接下來波格納說舉辦此次歌唱大賽的原因和獎品(52:03)。而薩克斯比其他人更開明，不會拘泥於規則，因為重點是"要選出有藝術造詣的”(1:03:05)。

紀錄員貝克梅瑟顯然對瓦爾特極度不滿，一方面來自忌妒，一方面覺得他根本不是名歌手行會的人，不懂行規，出現了他的動機，有些偷偷摸摸的(1:09:51)。

柯特納開始說明歌曲的規則(1:12:20)：主歌由相同旋律的兩小節組成，每個小節都要韻腳。副歌部分也要有幾行，旋律必須與主歌不同。

華爾特開始唱自己的曲子(1:14:57)。很好聽不是嗎？但不符合上面說的規則，而且音符似乎也太多，歌詞也沒甚麼意義。問題在於：

開始與結束不明確。一下長一下短，哪裡結束都不知道？這算哪門子的巴爾曲式？

先解釋一下巴爾曲式，這是一個A-A-B的形式，也算是一種三段體，但歌詞必須三段都不同。而前兩段的主歌A，大致都是四小節，B稱為副歌，可用六到八小節。

華爾特顯然沒有符合這個曲式。其他的名歌手也與貝克梅瑟一樣，要求瓦爾特滾蛋，但薩克斯聽到了不凡的聲響，波格納則認為滾不滾蛋，要由自己的女兒決定…第一幕就結束在兩邊對立，瓦爾特因此瞧不起名歌手，薩克斯則是充滿感慨。

首演的海報

第二幕是在夏夜，舞台指示很有趣~右側是波格納的豪宅，左側是薩克斯的陋屋。短短的前奏後，馬達蕾娜做了好吃的東西給大衛，還問了華爾特的情況(2:08)，大衛說他已被剝奪資格了…

這時弟子們起鬨，又諷刺大衛，說妳這年輕人喜歡老女人(馬達蕾娜) 。

薩克斯的教導動機響起(3:34)，要他們別再吵了。艾娃與父親波格納出現(4:20)，她們坐在菩提樹下的一個石椅時，響起了一個歌唱比賽的動機(7:23)，艾娃打聽預演的情況，結果她心愛的華爾特可能無法拿獎，讓艾娃憂心忡忡...

薩克斯要大衛把桌椅搬出來，今晚想要在外面修鞋。他的教導之歌響起(13:53)，發出很大的聲音，敲敲敲打。

他還是驚嘆瓦爾特白天的表現~艾娃來看他(18:47)，要他想辦法，不要讓討厭的貝克梅瑟明天獲勝，但薩克斯說沒辦法，艾娃非常生氣。

她以為把爸爸給吵醒了，來的卻是她朝思暮想的瓦爾特…也嚇了一大跳(30:00)

他自覺當名歌手無望，怕艾娃嫁給別人，於是要帶他私奔，此時，傳來守夜人的鐘聲(34:04)，守夜人要大家注意居家安全，也不要冷著了。

薩克斯聽到了一切，他不能允許私奔的事發生，想法阻擾(37:43)。隨著曼陀林的聲音，貝克梅瑟要唱對艾娃的求愛曲，但先被薩克斯的教導動機阻擾(39:36)…

在開始動機出來後，貝克梅瑟才得以唱歌(52:32)。他的這首歌有點糟糕…因為充滿僵硬的四度音程(53:30)，馬上被薩克斯敲了一槌(53:37)，這些都是記在譜上的。。

這些槌後來還更多，也必須敲在樂譜指定的地方，演薩克斯的人，不僅要會唱還要會敲，真的很不簡單！

基本上貝克梅瑟唱的這首歌，不但花腔多，也沒啥情感，還聽不出來有明確巴爾曲式，真的不知道他在幹嘛！隨後是全劇的超級大重唱(58:44)，主體是貝克梅瑟的情歌旋律，但我不覺得是很成功的作品，當然多聲部技巧高超，最後甚至達到十三聲部，但音色容易混雜，不夠透明，當作鬧劇倒是很有趣。先是大衛探出頭來，發現是討厭的貝克梅瑟，他們的聲音驚動了鄰居，要求安靜。

馬達蕾娜阻止憤怒的大衛，貝克梅瑟則和他們嗆聲，與大衛扭打，名歌手們包括柯特納，也在看熱鬧，弟子們全跑來，還有婦人開窗，看是怎麼一回事。

名歌手們想制止，但弟子們鬥毆上癮了，波格納也醒了，這下華爾特無法私奔了，在想法突圍，但被薩克斯阻止。然後艾娃被父親波格納帶回去(1:01:49)，華爾特被薩克斯拉走，貝克梅瑟趁亂逃走。守夜人的號聲再響起，大家散了，舞台空了。

第三幕(0:37)是在薩克斯的屋子，從剛才第二幕結尾的喧鬧，一下變成嚴肅思考，薩克斯在看一本大書，弟子大衛送鞋給貝克梅瑟回來。 在大衛與他聊過，尤其是問他有沒意思打敗貝克梅瑟，娶到艾娃，讓他有感而發(16:52)：

“瘋了，瘋了！所有都瘋了！"

他嘆息人總是被妄念所迷惑，為此盲目追逐，受苦而不自知，難怪前面會出現嚴肅的音樂，這是他的哲學思考。然後是要趕赴宴會的動機(19:46)，他想到自己所在的紐倫堡，是平穩的，在德國中央的城市，卻也在晚上發生這樣的騷亂！

很輕靈的音樂響起(21:53)，他覺得可能是妖精造成的？還是螢火蟲找不到愛人？他將糾正這些迷妄。

隨後他教華爾特如何作曲，主要是把夢境化成現實…隨後華爾特就唱了一首優美的曲子(35:24)，舞台指示：這是要小聲唱的。

薩克斯指示用同樣的旋律再唱一段，以說明為什麼要選這女人的理由。於是華爾特又唱了一段。但還缺了副歌，這部分將是他對兩人未來的期望，像見雙親，養育小孩等。華爾特唱了副歌(38:15)，這樣是A-A-B，就是前面說的巴爾曲式。

薩克斯要求他把曲子再唱一次(40:32)，並更改歌詞，好讓夢的形象更明確。但華爾特覺得這樣就夠了，薩克斯也算了。

然後貝克梅瑟進場，以為在桌上的是薩克斯自己參加歌唱大賽的曲子，想要偷走。顯然他被昨晚一干擾，要寫新曲已很困難。薩克斯發現了，竟假意說：那就送給你！

貝克梅瑟很感激，就拿回去練了，其實這是薩克斯的計謀。隨後艾娃跑來，卻遇到了心上人華爾特，這下，缺的第三部分應該沒問題了！華爾特開始唱(1:06:02)。

當然艾娃很滿意，薩克斯卻小小抱怨了一陣，因為他毫無疑問，是在犧牲自己…不然他是可以娶到艾娃的。

艾娃極為感謝(1:10:14)，面有憂慮的薩克斯說自己不想像"崔斯坦與伊索德"ˊ中的馬克王一樣，拆散真正相愛的戀人，但他是如此的想要艾娃…這裡很巧妙的，響起了華格納自己的歌劇「崔斯坦與伊索德」的崔斯坦和弦(1:12:57)，只是比原曲降了半音，有點哀嘆的味道...

後來大衛與馬達蕾娜都來了，薩克斯慎重宣布，要給這首歌取名字(1:14:29)，像是洗禮取聖名一樣慎重，也宣布大衛正式出師(1:16:23)。歌名是”幸福早晨夢之歌”(1:17:06)。

由艾娃開始五重唱，這是全曲最著名的樂段之一。艾娃先唱”幸福早晨夢之歌”的開始(1:19:58)，薩克斯馬上以低音應合，歌詞卻是他要放棄艾娃的無奈...他是降B小調，其他人都是關係調降D大調，他們都沉醉於愛情的喜悅~只有他薩克斯，註定是孤家寡人。

而他加了註解：這是一場早晨美夢(1:20:52)。

當轉到下屬調降G大調時，薩克斯也讚嘆此歌曲的神秘，而艾娃與華爾特深信可拿到獎，大衛與馬達蕾娜沉浸在即將結婚的喜悅中… 總之，這是非常美麗的互相祝福。

趕向會場的進行曲動機又來了(1:23:22)，令人非常期待！在原始佈景中，華格納設定是大草原，中間有合流，大家可以坐船到場。

這完全是大歌劇的大場面。值得注意的是，薩克斯單獨受到了大家的致敬(1:34:34)，可見他的地位。

合唱(除了薩克斯，1:35:11)：「醒來吧！那日子接近了。聽到一隻夜鶯快樂在森林唱歌，響徹山谷。太陽西沉，東起，曙光穿破雲層，到我們這。」

薩克斯發表感言並宣布比賽開始，貝克梅瑟先上場，卻練不好他從薩克斯那拿來的歌(1:43:25)…他又拿起了魯特琴(1:46:16)，要唱對愛人的”小夜曲”。結果是唱得一蹋糊塗，還被眾人恥笑，還想怪到薩克斯身上。

薩克斯說貝克梅瑟是自己亂唱的，請真正寫這首歌的人—華爾特來唱吧(1:55:29)。

這個第一段的A，比之前他唱過的都更完整，小節數更多，而且明確指出他的愛人就是艾娃，最後還完全終止。

第二個A段(1:57:08)，歌詞與音樂與第一個A段稍有出入，大概是闡述他們的約會，最後是用屬調G大調結束。

再來是巴爾曲式的B段(1:58:35)，明顯拉得更長，雖然前面都差不多，後面才是變化，轉回C大調，大致是說他們已定情，雖是個不完全終止？

看似就要大團圓結束，果然出事了~華爾特接受艾娃給他的桂冠，以及兩人的定情，卻拒絕接受名歌手的稱號(2:02:30)，可能是他先前被這些人整過，也討厭那些無意義的規則…

薩克斯唱了一首歌，重要性僅次於華爾特剛剛那首得獎之歌，用了劇中很多曲調，這裡有集大成的味道，”要尊敬名歌手，他們是德意志文化的保存者，也警告外國的威脅”(2:05:40)。

雖然這段非常宏偉正氣，但在外國人聽來，或許有些不舒服？法國大作家羅曼羅蘭，就曾記述這件事。

但不管怎樣，華爾特接受了名歌手稱號，全劇就以大團圓告終，沒有羅恩格林的離別，伊索德的愛之死，瓦爾哈天宮的崩毀，只有娶到愛人的喜悅，與身為德國名歌手的驕傲。

這是我華格納歌劇的最後一篇部落格文章，到此，我的華格納全集完成。

文/夏爾克