這次書展與童書相關的活動不少，對編輯來說，2月10日下午場的「童書編輯力－－創意的開發與實踐」，以及11日傍晚的迷你沙龍座談，應該有不少啟示。三位演講人分別來自韓、日、中，都是資深的童書編輯人，有很豐富的策劃或編輯經驗足堪借鏡。我因為兩場都與會了，就將聽講的內容一併整理出來。

來自韓國的Cecil Kim女士，是EenArt工作室的總監，也是聯經出版社引進韓國繪本「大視界」系列的實際編輯單位。金女士在進入童書編輯之前，從事的是兒童心理諮商工作，成立工作室後，向出版社提案，通過後再著手編輯工作。以「大視界」為例，這家出版社Tan Tan 實際上並沒有編輯部，出版社只負責銷售，編輯工作外包工作室，海外授權則交由版權代理負責。這套書多達50冊，文字主要由韓過作家負責，畫家則來自世界43個國家。金小姐透露，這套書的作繪者版權百分之百都買斷，因為金額龐大，所以這部分由出版社負責。至於版權價格，海外作家高於本土作家約30%左右，加上溝通往返、翻譯費用，平均成本約高40%，這點要事先跟出版社溝通清楚。

 至於工作室的編輯費用，基本上是在一年內分三次請款，以人力投入和企劃來估算。這部分也是買斷，不過如果銷售達到一定數量，出版社會再酬謝。

 由於韓國童書出版發達，甚至是整個國家出版的火車頭，編輯工作室的需求非常大，因此許多高階主管離職後，也紛紛籌組工作室。

 只是也許是委外編輯風氣盛行，這些年來看韓國出版社的作品，總覺得製作風格大同小異，看不出各家出版社獨特的風格。

 日本的福音館，喜歡繪本的國內讀者對這家出版社理當不陌生，而我們這些當編輯的，更視這裡是編輯人的天堂。這次主辦單位邀請到資深編輯唐亞明先生與會，更棒的是唐先生直接用中文演講，態度誠懇，言詞精闢，聽起來非常過癮。而且福音館對於編輯的養成與重視，恰恰與韓國出版社呈180度的對比。

 唐先生原本是大陸人，父親是畫家，自己學的是音樂，文化大革命時，父親因為留日的背景，被劃為黑五類。自小他就對家中一堆的日文書感到好奇，湊巧住家附近住了一個日本人，大家都不敢跟他接觸，唐先生想反正自己已經黑了，黑找黑應該不成問題，於是跟著他學日文。後來，在一次偶然的機會裡，某單位的領導找他去接待一團日本的參訪團，來訪的是日本的兒童文學組織，福音館的社長松居直先生也在其內。任務結束後，有一天，松居直先生寄給了他很多童書，還問他願不願意到日本工作。他覺得很納悶，自己對兒童文學一無所知，松居直先生怎會找上他？松居直先生說正是因為他不是從事兒童文學出身的，因為這意味著他可以有大改革，如果他原來從事相關的工作，就不可能找上他了。在這樣的因緣際會下，1983年，他成了日本第一位外國人編輯，這一待就是28個年頭，編出將近百本膾炙人口的好書。

 唐先生認為童書編輯很難，尤其是圖畫書編輯，所扮演的如同微型電影導演，要知道用什麼演員、如何運用燈光，引導出最好的效果。因為一本繪本只有32頁，一定要盡可能表現，而且正式動筆時不能緊張。他指出與木村浴一合作＜怎麼辦?怎麼辦?掉進洞裡啦!＞為例，這書共歷經了三年的溝通磨合，才呈現了最完美的效果。所以他勉勵後進編輯「功夫在詩外」，平時就要多培養情操、擴大視野。對福音館的編輯來說，除了催稿、與作繪者往來，看畫展也是工作之一。以他的經驗，雖然創作童書的報酬率不高，但如果對大畫家動之以情，成功的機率還是滿大的，但相對的也要投入較多的時間，所以他說要「找最好的畫家教他畫兒童話」。

 圖畫書雖然以畫吸引孩子，但唐先生認為沒有好的故事，成就不了一本好的圖畫書，因此他主張「給文字作者高稿酬讓他寫精練」，絕對不要以字數論酬，否則為了生計，故事可能不精簡。他認為兒童書非靠圖畫吸引，需注重文字的音律，而且與華麗的成人文學不同。

 「現場主義」是福音館編輯的第一信條，「現場主義」指的是接近孩子、觀察孩子的反應，了解孩子的心情與想法，故事要讓孩子覺得有意思才行，繪者的藝術表現也要能和孩子溝通。唐先生舉＜蠶豆哥哥＞為例，作者帶來的畫作乍看有點粗，但作者自己種蠶豆觀察，線條單純清晰，表情豐富，形容花生殼硬、豌豆殼薄等感覺，孩子看得懂，貼近孩子的心理，很能引起共鳴，所以出書後，大受小朋友的歡迎。

 但圖畫書也不能像糖果一樣，永遠甜美，有些該堅持的理念還是要傳達。唐先生因為曾下放中俄邊境勞改，對那裡很有感情，後來遇見生長在日本北方四島的神澤利子，兩人有相近的背景，因而策劃了＜我的鹿兄弟＞，並說服俄國名作家執筆插畫。書出來後獲得眾多獎項，但也不時接獲家長質疑：「在講究環保的今天，描寫獵鹿的故事好嗎？」唐先生認為這書是要讓孩子知道生命的可貴，尊重生命，而非只是口號式的偽善。

 至於台灣圖畫書的發展，唐先生也一針見血的指出編輯的困境：既要買版權，又要自製。他贊成部分發展自己的文化，以福音館為例，最早是買版權，等到決定自己發展時，就開始認真研究，將國外的繪本一頁頁拆開來，貼在牆上，一幅幅分析，再參考國外的手法，發展自己的東西。所以他建議，我們不妨想想：我們想要什麼？很可能是帶有民族性但又不失國際性的作品。

 唐先生的演講，是我多年參加書展中最有收穫的一次，不只對編輯，對作家和繪者也有很多啟發。可惜這次主辦方或邀請方事先沒能為他規劃更多相關的講座，讓許多同好錯失了汲取寶貴經驗的好機會。