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Excerpt：朱光潛的《詩論新編》-2
2025/10/12 06:15
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Excerpt：朱光潛的《詩論新編》-2
書名：詩論新編
作者：朱光潛
出版社：洪範
出版日期：1982/5
此書由本店委請秦賢次收朱光潜三十年代以來散見國內各種報刊學誌重要文字爲一集，資料多得自海內外孤本，無一篇與坊間所見之朱光潛著作重複，故稱「新編」；內容則著重古今中外詩藝的闡發和分析，兼及散文和歌謠的問題，以美學爲基礎，參與近代比較文學方法的開拓，深入淺出。逸文合帙，彌足珍貴。
【Excerpt】
〈「望舒詩稿」〉
上海雜誌公司 一九三七年一月初版
一個「伴着孤岑的少年人」「用他二十四歲的整個的心」，在「晚雲散錦殘日流金」的時候，
「彳亍在微茫的山徑」，看他自己的「瘦長的影子飄在地上」「像山間古樹底寂寞的幽靈」。那時寒風中正有雀聲，他向那「同情的雀兒」央求：「唱啊，唱破我芬芳的夢境」！他抬頭望見白雲，心裏像有什麼像白雲一樣地沉鬱，「而且要對牠說話也是徒然的，正如人徒然向白雲說話一樣。」到「幽夜偷偷地從天末來」時，他對「已死美人」似的殘月唱「流浪人的夜歌」，祝他自己「與殘月同沉」。他是一個「最古怪的」夜行者，「戴着黑色的氈帽，邁着夜一樣靜的步子」。他「走遍了囂噢的酒場，不想回去，好像在尋找什麼」。他低聲向「飄來一絲媚眼」說，「不是你」，「然後跟路地又走向他處」。同到家時，他抱着陶製的煙斗，靜聽他的記憶「老講着同樣的故事」，或是看他的夢「開出嬌妍的花」，「金色的貝吐出桃色的珠」；或是在作「憧憬之霧的青色的燈」下「展開秘藏的風俗畫」。這種幸福的夜不是沒有它的災星。他會整夜地作「飛機上的閉兵式」看「每個愛嬌的影子」「列成桃色的隊伍」，尋不着「什麼地方去喘一口氣」。
像一般少年，他最留戀的是春與愛。「春天已在斑鳩的羽上逡巡着了」，他「撐着油紙傘，獨自徬徨在悠長又寂寥的雨巷」，「希望逢着一個丁香一樣地結着愁怨的姑娘」。他問路上的姑娘要「那朵簪在髮上的小小的青色的花」，或是和她唱和「殘葉之歌」，或是款步過那棵蒼翠的松樹，「牠會經遮過你的羞涩和我的膽怯」，或是邀她坐江邊的遊椅說：「嚙着沙岸的永遠的波浪，總會從你投出着的素足撼動你抿緊的嘴唇的」。但是他也經過愛的一切矛盾，雖是「一個可憐的單戀者」，當一個少女開始愛她的時候，他「先就要慄然地惶恐」，他告訴願「追隨他到世界的盡頭」的人說：「你在戲謔吧！你去追平原的天風吧」！
他是「一個懷鄉病者」，他常「渴望着同返到那個如此青的天」。「小病的人嘴裏感到萵苣的脆嫩，於是遂有了家鄉小園的神往」。但是他有時自慰：「因為海上有青色的薔薇，游子要縈繫他冷落的家園嗎？還有比薔薇更清麗的旅伴呢」。因為他有懷鄉病，對同病者特別同情。百合子向他微笑着，「這憂鬱的微笑使他也墜入懷鄉病裏」。
這「遼遼的國土的懷念者」原來是「青春和衰老的集合體」。他感覺最深刻的是中年人的悲哀。他「祇願在春天裏活幾朝」，而他「心頭的春花已不更開」。他「知道秋所帶來的東西的重量」。從前在他耳邊低聲軟語着「在最適當的地方放你的嘴唇」的，他已經記不清是櫻子還是誰了。他自覺得是在唱「過時」的歌曲：
老實說，我是一個年輕的老人了：
對於秋草秋風是太年輕了，
而對於春月春花却又太老。
這是「望舒詩稿」裏所表現的戴望舒先生和他所領會的世界。這個世界是單純的，甚至於可以說是平常的，狭小的，但是因為是作者的親切的經驗，却仍很清新爽目。作者是站在剃刀鋒口上的，毫釐的傾側便會使他倒在俗濫的一邊去。有好些新詩人是這樣地倒下來的，戴望舒先生却能在這微妙的難關上保持住極不易保持的平衡。他在少年人的平常情調與平常境界之中噓哪出一股清新空氣。他不誇張，不越過他的感官境界而探求玄理；他也不掩飾，不讓驕矜壓住他的「維特式」的感傷。他赤裸裸地表現出他自己——一個知道歡娛也知道憂鬱的，向新路前進而肩上仍背有過去的時代擔負的少年人。他表出他的美點和他的弱點，他的活潑天眞和他的徬徨憧憬。他的詩在華貴之中仍能保持一種可愛的質樸自然的風味。像雲雀的歌唱，他的聲音是觸興卽發，不假着意安排的。
戴望舒先生最擅長的是抒情詩，像一切抒情詩的作者，他的世界中心常是他自己。他的「詩是稿」中除掉一兩首可能例外，如「妾命薄」之類，似全是他自己的生活片段集錦。在感覺方面他偏重視覺，雖然他論詩主張「詩不是某一官感的享樂」；在情感方面他集中於「桃色的隊伍」，雖然他有一位留「斷指」做紀念的朋友；在想像方面他歡喜搬弄記憶和馳騁幻想，他在「古神祠前」看他的蛛脚似的思量：
從蒼翠槐樹葉上，
牠輕輕地躍到
飽和了古愁的鐘聲的水上。
他在煙捲上，筆桿上，酒瓶上，證實記憶的存在。一般詩人以至於普通人所眷戀的許多其他方面的人生世相似乎和戴望舒先生都漢不相關。讀過「望舒詩稿」之後，我們不禁要問：戴望舒先生的詩的前途，或者推廣說整個的新詩的前途，有無生展的可能呢？假如可能，它大概是打哪一個方向呢？新詩的視野似乎太窄狹，詩人們的感覺似乎還太偏，甚至於還沒有脫離舊時代詩人的感覺事物的方式。推廣視野，向多方面作感覺的探險，或許是新詩生展的唯一路徑。歸根究竟，做詩還是從生活入手。
戴望舒先生所以超過現在一般詩人的，我想第一就是他的缺陷——他的單純，其次就是他的文字的優美。詩人的理論往往不符他的實行。讀完「望舒詩稿」之後看到附錄的「詩論零札」，我們不免要驚訝。他的開章明義就是：
一，詩不能借重音樂，它應該丢去了音樂的成分。
二，詩不能借重給畫的長處。
他的許多新形式的嘗試（如「十四行」「雨巷」「記憶」「煩憂」之類）和許多可愛的描寫句不都是這兩個原則的反證麼？
戴望舒先生對於文字的駕馭是非常馴熟自然，但是過量的富裕流於輕滑以至於散文化，也在所不免。「我的記憶」除頭二段以外大半近於 prosaic，「林下小語」中的：
你到山上覚珊瑚吧，
你到海底覓花枝吧；
之類詩句雖有它的可愛處，也很容易流於輕易。像「生涯」裏的：
人間天上不堪尋。
人間伴我惟孤苦。
和「殘花的淚」裏的：
寂寞的古圜中，
明月照幽素，
一枝凄艷的殘花
對着蝴蝶泣訴。
之類似乎太帶舊詩氣味了。在「樂園鳥」中，亞當夏娃被逐的花園據說是在「天上」，似亦有斟酌的餘地。不過這都是小疵。就全盤說，「望舒詩稿」的文字是很新鮮的，有特殊風格的。
北平「文學雜誌」創刊號，民國二十六年五月一日出版。
書名：詩論新編
作者：朱光潛
出版社：洪範
出版日期：1982/5
此書由本店委請秦賢次收朱光潜三十年代以來散見國內各種報刊學誌重要文字爲一集，資料多得自海內外孤本，無一篇與坊間所見之朱光潛著作重複，故稱「新編」；內容則著重古今中外詩藝的闡發和分析，兼及散文和歌謠的問題，以美學爲基礎，參與近代比較文學方法的開拓，深入淺出。逸文合帙，彌足珍貴。
【Excerpt】
〈「望舒詩稿」〉
上海雜誌公司 一九三七年一月初版
一個「伴着孤岑的少年人」「用他二十四歲的整個的心」，在「晚雲散錦殘日流金」的時候，
「彳亍在微茫的山徑」，看他自己的「瘦長的影子飄在地上」「像山間古樹底寂寞的幽靈」。那時寒風中正有雀聲，他向那「同情的雀兒」央求：「唱啊，唱破我芬芳的夢境」！他抬頭望見白雲，心裏像有什麼像白雲一樣地沉鬱，「而且要對牠說話也是徒然的，正如人徒然向白雲說話一樣。」到「幽夜偷偷地從天末來」時，他對「已死美人」似的殘月唱「流浪人的夜歌」，祝他自己「與殘月同沉」。他是一個「最古怪的」夜行者，「戴着黑色的氈帽，邁着夜一樣靜的步子」。他「走遍了囂噢的酒場，不想回去，好像在尋找什麼」。他低聲向「飄來一絲媚眼」說，「不是你」，「然後跟路地又走向他處」。同到家時，他抱着陶製的煙斗，靜聽他的記憶「老講着同樣的故事」，或是看他的夢「開出嬌妍的花」，「金色的貝吐出桃色的珠」；或是在作「憧憬之霧的青色的燈」下「展開秘藏的風俗畫」。這種幸福的夜不是沒有它的災星。他會整夜地作「飛機上的閉兵式」看「每個愛嬌的影子」「列成桃色的隊伍」，尋不着「什麼地方去喘一口氣」。
像一般少年，他最留戀的是春與愛。「春天已在斑鳩的羽上逡巡着了」，他「撐着油紙傘，獨自徬徨在悠長又寂寥的雨巷」，「希望逢着一個丁香一樣地結着愁怨的姑娘」。他問路上的姑娘要「那朵簪在髮上的小小的青色的花」，或是和她唱和「殘葉之歌」，或是款步過那棵蒼翠的松樹，「牠會經遮過你的羞涩和我的膽怯」，或是邀她坐江邊的遊椅說：「嚙着沙岸的永遠的波浪，總會從你投出着的素足撼動你抿緊的嘴唇的」。但是他也經過愛的一切矛盾，雖是「一個可憐的單戀者」，當一個少女開始愛她的時候，他「先就要慄然地惶恐」，他告訴願「追隨他到世界的盡頭」的人說：「你在戲謔吧！你去追平原的天風吧」！
他是「一個懷鄉病者」，他常「渴望着同返到那個如此青的天」。「小病的人嘴裏感到萵苣的脆嫩，於是遂有了家鄉小園的神往」。但是他有時自慰：「因為海上有青色的薔薇，游子要縈繫他冷落的家園嗎？還有比薔薇更清麗的旅伴呢」。因為他有懷鄉病，對同病者特別同情。百合子向他微笑着，「這憂鬱的微笑使他也墜入懷鄉病裏」。
這「遼遼的國土的懷念者」原來是「青春和衰老的集合體」。他感覺最深刻的是中年人的悲哀。他「祇願在春天裏活幾朝」，而他「心頭的春花已不更開」。他「知道秋所帶來的東西的重量」。從前在他耳邊低聲軟語着「在最適當的地方放你的嘴唇」的，他已經記不清是櫻子還是誰了。他自覺得是在唱「過時」的歌曲：
老實說，我是一個年輕的老人了：
對於秋草秋風是太年輕了，
而對於春月春花却又太老。
這是「望舒詩稿」裏所表現的戴望舒先生和他所領會的世界。這個世界是單純的，甚至於可以說是平常的，狭小的，但是因為是作者的親切的經驗，却仍很清新爽目。作者是站在剃刀鋒口上的，毫釐的傾側便會使他倒在俗濫的一邊去。有好些新詩人是這樣地倒下來的，戴望舒先生却能在這微妙的難關上保持住極不易保持的平衡。他在少年人的平常情調與平常境界之中噓哪出一股清新空氣。他不誇張，不越過他的感官境界而探求玄理；他也不掩飾，不讓驕矜壓住他的「維特式」的感傷。他赤裸裸地表現出他自己——一個知道歡娛也知道憂鬱的，向新路前進而肩上仍背有過去的時代擔負的少年人。他表出他的美點和他的弱點，他的活潑天眞和他的徬徨憧憬。他的詩在華貴之中仍能保持一種可愛的質樸自然的風味。像雲雀的歌唱，他的聲音是觸興卽發，不假着意安排的。
戴望舒先生最擅長的是抒情詩，像一切抒情詩的作者，他的世界中心常是他自己。他的「詩是稿」中除掉一兩首可能例外，如「妾命薄」之類，似全是他自己的生活片段集錦。在感覺方面他偏重視覺，雖然他論詩主張「詩不是某一官感的享樂」；在情感方面他集中於「桃色的隊伍」，雖然他有一位留「斷指」做紀念的朋友；在想像方面他歡喜搬弄記憶和馳騁幻想，他在「古神祠前」看他的蛛脚似的思量：
從蒼翠槐樹葉上，
牠輕輕地躍到
飽和了古愁的鐘聲的水上。
他在煙捲上，筆桿上，酒瓶上，證實記憶的存在。一般詩人以至於普通人所眷戀的許多其他方面的人生世相似乎和戴望舒先生都漢不相關。讀過「望舒詩稿」之後，我們不禁要問：戴望舒先生的詩的前途，或者推廣說整個的新詩的前途，有無生展的可能呢？假如可能，它大概是打哪一個方向呢？新詩的視野似乎太窄狹，詩人們的感覺似乎還太偏，甚至於還沒有脫離舊時代詩人的感覺事物的方式。推廣視野，向多方面作感覺的探險，或許是新詩生展的唯一路徑。歸根究竟，做詩還是從生活入手。
戴望舒先生所以超過現在一般詩人的，我想第一就是他的缺陷——他的單純，其次就是他的文字的優美。詩人的理論往往不符他的實行。讀完「望舒詩稿」之後看到附錄的「詩論零札」，我們不免要驚訝。他的開章明義就是：
一，詩不能借重音樂，它應該丢去了音樂的成分。
二，詩不能借重給畫的長處。
他的許多新形式的嘗試（如「十四行」「雨巷」「記憶」「煩憂」之類）和許多可愛的描寫句不都是這兩個原則的反證麼？
戴望舒先生對於文字的駕馭是非常馴熟自然，但是過量的富裕流於輕滑以至於散文化，也在所不免。「我的記憶」除頭二段以外大半近於 prosaic，「林下小語」中的：
你到山上覚珊瑚吧，
你到海底覓花枝吧；
之類詩句雖有它的可愛處，也很容易流於輕易。像「生涯」裏的：
人間天上不堪尋。
人間伴我惟孤苦。
和「殘花的淚」裏的：
寂寞的古圜中，
明月照幽素，
一枝凄艷的殘花
對着蝴蝶泣訴。
之類似乎太帶舊詩氣味了。在「樂園鳥」中，亞當夏娃被逐的花園據說是在「天上」，似亦有斟酌的餘地。不過這都是小疵。就全盤說，「望舒詩稿」的文字是很新鮮的，有特殊風格的。
北平「文學雜誌」創刊號，民國二十六年五月一日出版。
自訂分類：Selected & Extracts
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