典藏品簡述

羅浮宮博物館的常設展覽分為8大類別：
（一）古東方文物，包括伊斯蘭藝術。
（二）古代埃及文物。
（三）古代希臘、伊特魯里亞﹝Etrusques﹞及羅馬文物。
（四）雕塑。
（五）工藝品。
（六）繪畫。
（七）書畫刻印藝術。
（八）羅浮宮歷史及中世紀的羅浮皇宮。

這上述固定的展覽外，有許多臨時性的展出、羅浮皇宮歷史展等補充性的展覽，雙翼勝利女神和維納斯雕像。

除了鎮館三寶外，羅浮宮的重要典藏品，略列於下：

（一）古波斯浮雕：「捨杜」:

舍杜（希伯來語：šed (שד)；阿卡德語：šêdu.1）是亞述文化中半人半獸的怪物。舍杜與另一隻形狀相似的怪物拉瑪蘇湊成一對，在亞述中經常會被置於入口的左右兩旁，守護寺廟或宮殿。舍杜又被稱為“亞述之牛”，為亞述人的眾主神之一，其臉部據說是按照薩爾貢二世的形象雕刻而成。

《垂死的奴隸》又名《入睡的奴隸》，是米開朗基羅為羅馬教皇朱理二世陵墓創作的成對雕像之一，另件為《反抗的奴隸》。兩件雕像分別放置在建築物柱子前的兩邊，人像的四肢運動要受到建築形式的某種限制。

(三）「聖母、聖子與聖約翰」


 （四）布歇：「戴安娜出浴圖」：

戴安娜出浴(1742年作) 57 x 73公分，油畫，典藏於大羅浮宮博物館。

布雪(F. Boucher 1703-1770)布雪是法國18世紀洛可可繪畫最具代表性的畫家之一。他是華鐸的高材生，也是位多才多藝且多產的畫家，擅長表達生活情趣的田園風貌或優美神話中的魅力形象。這幅「戴安娜出浴圖」在沙龍展出後，受到當時蓬巴杜(路易十五的情婦)夫人的喜愛，也因此他的繪畫成為路易十五時期風格的典範。

這幅充滿性感的作品，明顯受到義大利繪畫的影響，尤其那麼嬌艷女神的裸體，細嫩光滑而充滿青春活力的形象，都是布雪這些維納斯繪畫的特有魅力。就像印象派畫家雷諾瓦偏愛布雪這幅「戴安娜出浴圖」他說道：「在佛拉德之後，這是第一幅真正使我感動的作品，並使人難以忘懷就像我們喜愛初戀的情人般。有人挑釁地跟我說，這種畫是不值得欣賞的，但又怎麼辦呢？當然布雪並不只是位簡單的裝飾家，即是的話這並不是種瑕疵。其實布雪是所有畫家中最了解女性軀體的一位，因為他是如此美妙地畫出那些年輕少女的臀部及小酒渦。」



（五）德拉克洛瓦：「自由引導人民」﹝Liberty Leading the People﹞：      

1830 年　油彩‧畫布，260 x 325 公分　羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國
在 1830 年 7 月「光榮的三天」裡，巴黎有產階級加入了大學生和無產階級奮起反抗政府的行列，這場反對查理十世的爭戰，使得畫家和作家們激情澎湃。作為其中一員的德拉克洛瓦，以《自由領導人民》這幅畫顯示了他參與國家政治事件的決心。從這點來看，他和大衛﹝Jacques-Louis David﹞一脈相承。這幅畫有著鮮艷的色彩、強烈的明暗對比，和生動細膩的表現力，畫面傳達出的訊息發人深省，使觀眾彷彿身歷其境。

德拉克洛瓦並沒有參加 1830 年的革命運動，但他是國民衛隊的成員。因此他把自已畫成在自由女神右側的人物，一個頭帶高帽、手持長槍的青年知識份子。

這幅畫的最大特點在於它的政治意義，除了作為政治宣傳之外，這幅畫是繼哥雅之後的第一幅關於近代政治的畫作。畫中旗幟上的紅、白、藍三色，和匍匐在自由女神腳下、仰臉、受傷的青年身上所穿的藍色長衫，以及頭上的紅巾，襯托著畫中的灰色和赭色的色調。整幅圖看起來構圖嚴謹，色彩協調，主要形體具有精確性和動態感，產生一種激情和真實感，使它成為近代政治畫的代表。

（六）弗美爾：「編花帶的姑娘」


（七）傑利柯：「梅杜薩之筏」

傑利訶的這幅畫，描繪了 1816 年震驚法國的一宗悲慘事件：法國梅杜薩號軍艦在海上失事的情節。 

　　沈船原因歸咎於一位無能的船長，他是一位因復辟事件而復職的貴族。這場悲劇十分可怕，沈船時 利用木頭筏子逃生的倖存者有 150 人，而傑利訶所表現的畫面，是這場悲劇的最後時刻，此時筏子已經在海上漂泊了 12 天，亦即在阿爾古斯號船發現它時，只剩下 15 名倖存者劫後餘生的情景。為了繪製這幅畫，傑利訶參考了過去和當代大師的作品，特別是米開蘭基羅的作品，和卡拉瓦喬作品中光線的明亮度，以及魯本斯的畫面節奏。 

　　1819 年，這幅畫以《海上失事》為標題，參加了沙龍展，但卻遭到強烈的攻擊。這些攻擊不僅出於政治因素﹝政府當局竭力隱瞞這一醜聞，因而為此畫感到極度的緊張﹞，而且也出於當時的美學觀點爭議的原因。因為這幅作品遠離當時非常流行的新古典主義規則，其技法與當代那些無可爭議的大師相左，例如，傑利訶使用了強烈的明暗對比，以及光線的猛烈閃現，與大衛﹝Jacques-Louis David﹞那明亮而生動的色調相反。畫面幾乎是單色的，深深的棕褐色色調，均是通過瀝青來實現的。畫面表面上看來是建立在一個錯綜複雜的結構之上，但實際上則勾勒出一個精確的上升結構──最終結束於右邊倖存者高高舉起、拼命搖動的緞布上。一種高度的緊張感，一種朝著地平線的光線向前移動，期望得救的焦慮感，使這幅作品具有特殊的暗示力量。 

　　這幅作品有力地證了傑利訶渴望蛻變為屬於自己的新時代，可是卻又受古典主義，和浪漫主義教條的影響，而矛盾不已的心態。


（八）普瓦松：「強擄薩賓婦女」

(十）委拉斯奎茲：「瑪格麗特公主像」



 
（十一）古巴比倫：「漢謨拉比法典」

漢摩拉比（或譯漢謨拉比、漢穆拉比、哈慕拉比等；阿卡德語，演變自亞摩利語 ˤAmmurāpi 「同族的男治療者」（ˤAmmu「父系的親人」與 Rāpi「治療者」）；阿拉伯語：حمورابي‎），是亞摩利人的巴比倫王國的第六任國王（約西元前1792年－前1750年（中年表）或前1728年－前1686年（短年表）[註 1]在位）。在一連串戰爭中，他擊敗鄰國，將巴比倫的統治區域擴展至整個兩河流域（美索不達米亞），從而成為巴比倫尼亞帝國的第一任國王。儘管他的帝國掌控了整個兩河流域，他的繼承者卻無力保持他的偉業，帝國最終走向衰亡。

鎮館三寶

第一寶：古希臘雕塑「米洛的維納斯」 

作者 亞歷山德羅斯
年代 西元前130到100年之間
類型 大理石
大小 202 cm（80英寸）



第二寶：達文西「蒙娜麗莎」

創作者 李奧納多·達·文西
年代 約1503–1507
類型 油畫、肖像畫


大小 77 cm ×53cm（30 in ×21 in）

1.名稱
蒙娜麗莎是從英文的「Mona Lisa」音譯過來的，來自於達文西去世31年後由喬爾喬˙瓦薩里（Giorgio Vasari）發表的《藝苑名人傳》。書中喬爾喬˙瓦薩里認為這位模特是佛羅倫斯富商弗朗西斯科˙戴爾˙吉奧亢多（Francesco del Giocondo）的夫人麗莎˙喬宮多。蒙娜在義大利語為Madonna，簡稱Monna（或作Mona），中文翻譯為「我的女士」，通常放在女性的名字前，相當於英語中的「Madam」。所以，蒙娜麗莎的意思是「麗莎夫人」。

2.創作情形(略)
達文西在1502年（義大利文藝復興時期）開始創作「蒙娜麗莎」，並根據瓦薩里（Vasari）的記載，這幅畫耗時4年完成。

3.畫中人
德國海德堡大學專家證實，達文西（Leonardo da Vinci）畫作「蒙娜麗莎」中的微笑女子，的確是佛羅倫薩富商喬宮多的妻子麗莎˙喬宮多（Lisa Gherardini）。麗莎是當年義大利絲綢富商德爾˙喬宮多（Francesco del Giocondo）的妻子。在義大利，「蒙羅麗莎」這幅畫有另一個名字叫《La Gioconda》。大部分現代歷史學家都同意，畫中的女郎就是嫁給了德爾˙喬宮多的麗莎，德爾˙喬宮多死後，麗莎成為修女，並於1542年7月15日去世，享年63歲。

4.「蒙娜麗莎」原畫是否經過切割的疑義
法籍科學工程人員 Pascal Cotte 使用世上第一部多光譜相機，經羅浮宮允許他拍攝
「蒙娜麗莎」，他運用紫外線及紅外線拍攝取得的高畫質影像，證明《蒙娜麗莎》早年是畫在白楊木畫板上，且經過畫作分層範圍及前置作業（石膏底）顯示這幅畫並未被切割過。
巴爾的摩沃爾特斯藝術館收藏的「蒙娜麗莎」早期版本畫面有兩根立柱

5.構圖及畫面表現(略)

6.「蒙娜麗莎」的微笑
「蒙娜麗莎」以其微笑著稱，其眼神也相當獨特。無論你從正面哪個角度賞畫，都會發現蒙娜麗莎的眼睛直視著你，這使人感到蒙娜麗莎的眼睛彷彿是活的，會隨著觀眾的視角遊走，並對所有觀眾抱以永恆的微笑。
「蒙娜麗莎」的笑容被奧地利心理學家及精神分析家西格蒙德˙弗洛伊德理解為畫家對他母親的感性的懷念。其他人將它描寫為天真的、誘媚的或甚至於出神的或悲傷的。事實上，達文西當時所創作的的肖像畫，多半帶有這樣的微笑。
一般確認笑容時，主要是靠嘴唇和眼睛的形態特徵判斷。達文西就是利用了蒙娜麗莎嘴唇形成的陰影，造成微笑的感覺。盯著她「蒙娜麗莎」的嘴時，會覺得她在微笑，只盯著她的眼睛時，忽視她的嘴時就感覺不到她在微笑。
不同的人對「蒙娜麗莎」微笑的感覺也不同，有人說，蒙娜麗莎的微笑只有在斜眼看的時候才看得出來。還有人認為這個微笑如此捉摸不定，因為它利用了人的視覺中的干擾。
主張蒙娜麗莎是米蘭公爵夫人的人說，蒙娜麗莎的微笑是如此悲傷，是因為這位公爵夫人的丈夫是個酒鬼和經常打她，又有強大的權勢，使其生活很悲慘，公爵夫人自己曾說她是世界上「最不幸的妻子」。

第三寶：古希臘雕塑「薩莫特拉斯島的勝利女神」

薩莫特拉斯的勝利女神（Winged Victory of Samothrace）又稱勝利女神之翼（Nike of Samothrake）高3.25公尺，係完成於西元前190年的古希臘的勝利女神大理石雕塑，頭和手業已毀失，勝利女神展翅站立在戰船船頭之上，表現出完美的動態之感，藝術史家詹森（H.W. Janson）讚為「希臘化時代雕塑中最偉大的藝術」。

後記：
我新買一台感光元件大的相機，以及一張新的記憶卡，在羅浮宮時，相機突然出狀況，使得我照的許多藝術品的相片都不見了。只好拿出電池再放進去重開機，相機就正常了，如此多次，但是許多照片都不見了。真是遺憾！