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鑑賞1915～1930年間的「四方隱角竹鼎壺」

圖文：陳宗嶽

 

　　2016年10月中旬，赴西安旅遊，在西安書院門裡的一家「聚元祥」茶店參觀時，看了許多當代新秀製壺師的作品，平均手工壺的均價大概在人民幣1000～2500元之間，把玩之後，感覺這些壺的工藝都很好，都在1980年以前紫砂一廠商品壺的水準以上，與我們習慣玩賞的文革以前老壺，差別只在泥料的煉製與時間差距所形成的古韻。

 

　　在瀏覽眾多陳列壺之中，一眼看到這把熟悉的「四方隱角竹鼎壺」，是新人（製壺師大名已忘）所作，售價2000多元人民幣(按照一綑可作10把壺的1970年代紫砂一廠的老紫砂土要價3000人民幣，一把新秀的製壺費約1500元人民幣，所以一把還不錯的壺要價2000元人民幣還蠻合理的)，這個壺形挺複雜的，一般製壺師很少嘗試，因此看到這把壺時特別有感覺，也特地請負責茶壺這部門張卉小姐拿給我們看，仔細端詳之後覺得這把紫砂的「四方隱角竹鼎壺」作得蠻好的，大約與民初的古壺只有頸部的高度有些差異，為了方便以後比對，當場也獲得同意拍了幾張照片。

　　回台之後，一直覺得應該比較一下新舊「四方隱角竹鼎壺」的壺形差異，因此在10月22日下午，特別找岀五把「四方隱角竹鼎壺」來做比較！真實的感覺一下其間的差異，結論是各有千秋，但看個人的喜好與偏愛。老友小余說：除了團泥那把小壺有大氣勢，尚適合做為平日沖泡用，其餘都嫌大，除了大型茶會、茶席方有用武之地，否則就只有束之高閣～觀賞用。

 

※「四方隱角竹鼎壺」的源起

　　四方隱角竹鼎壺是范大生的成名作，被紫砂後人捧為圭臬。1915年宜興利用公司成立，范大生（承甫）被聘為技師，當年即創製"四方隱角竹鼎壺"，並參加巴拿馬國際展，獲得優等獎狀。此壺由從趙松亭1881年創作的“隱角竹鼓壺”演化而來，而趙松亭的壺是從范章恩的“竹鼓壺”演變而來。竹的造型通貫全器，壺身、蓋皆作四方隱角，流、鈕、把塑以竹節，筋紋肌理極富層次變化，如竹之蒼勁挺拔，生氣盎然。在形體和輪廓上，方圓寓合，線條直曲並蓄，在鮮明的對比中，運用線、面、體等平線的過渡與銜接，獲取壺體的曲張與協調。壺頂與壺鈕上的竹節和竹葉的生動摹寫，讓整個壺體跳出了一般茶壺的窠臼，有一種淩虛的優雅之感。壺之四方體上每個棱角被消磨成橢圓角，隱現著中國人圓通善變的處世哲學。

 

　　一、「大生」款朱泥四方隱角竹鼎壺，約製於1915年。長15.5*寬10.3*高10.5公分，「大生」蓋款，此壺型是范大生1915年所創的原型，為中型壺。

　　壺上鐫刻「漫掃白雲尋鳥跡，間鋤明月種梅花。跂陶」與「蔓藤圖、跂陶刻」

 

 

　　二、「大生」款團泥四方隱角竹鼎壺，製於1915～1920年。長13.5*寬9.3*高9.5公分，「大生」蓋款，「荊溪紫砂」底款，壺身鐫刻「掃雪開松徑，疏泉過竹林，錄唐句」，參考同時期的類似銘文，應是當時陶刻名家陳少亭所刻，另一面刻「梅花」，壺型作了些微修改，適應小型壺而變得更方正。

 

 

 

　　三、汪寶根款雙色紫砂四方隱角竹鼎壺，約製於1920年代。

　　長20*寬14*高14.5公分，蓋款「汪」、「寶根」，底款「旭齋」。壺身屬五把之中最大的，體積約是前把朱泥壺的兩倍大，因此壺底修飾的稍闊有裙襬感。壺身刻「君亦嘯傲客，竹裡興如何。跂陶」，另一面刻「『眉壽』款與『梅花』圖」。

 

 

 

　　四、李寶珍紫砂四方隱角竹鼎壺，約製於1930年。

　　長18*寬12.3*高13公分，亦屬中、大型壺，因此壺底也修飾的稍闊有裙襬感。底款「金鼎商標」(1916年吳漢文創辦“吳德勝陶器公司”於宜興縣城蛟橋以北的新街，1925年在上海城隍廟設立分公司，1929年創立“金鼎”商標)，蓋款「寶珍」，壺身鐫刻製壺書畫名家兼實業家趙松亭的「清風逐人，月色留興，東溪刻」與「竹下蚱蜢」圖，屬稀罕的組合！

 

 

　　五、朱可心紫砂四方隱角竹鼎壺，約製於1927年。

　　長17*寬12*高12公分，落「凱長」底款、「愷大」蓋款，為朱可心1927年以前的印款，屬其20～24歲左右的作品。

　　壺身刻「『漢永建元年』款與『永建元年月』碑刻，『梅花』圖與『潛陶氏并刻』」

 

※范大生

　　１、范大生，本名范承甫(1874～1942)，字繩武，藝名大生，出生於宜興丁蜀鎮的紫砂世家，1893年拜宗族長輩范鼎甫為師。范承甫勤奮好學，各項紫砂基本功皆紮實勤練，甚得師父范鼎甫的喜愛，藝成之後仍將其留在身旁，一面從事紫砂創作，一面繼續調教深造，並為范承甫取藝名"大生"。

　　1915年宜興利用公司成立，范承甫被聘為技師，當年即創製"四方隱角竹鼎壺"，並參加巴拿馬國際展，獲得優等獎狀。此後"大生"之名愈盛，直至1930年代後期，此段期間為范大生的創作高峯期，並曾為"上海鐵畫軒"、"宜興吳德盛"等商號，製作各式紫砂器。

　　范大生擅長製作紫砂花貨。所製造的紫砂器常結合光貨器、花貨器及筋紋器的各項特點，彼此交互運用，妙趣橫生，自然生動而雅緻，是近代宜興紫砂花貨名家，其作品是甚受人們喜愛的珍藏品，故贏得“千金易得，大生壺難求”之美譽。

　　中年後開始收徒授藝，民國時期的紫砂好手葉得喜、馮桂林等人，皆為范大生的得意門徒，為宜興紫砂的傳承奉獻心力。

 

※李寶珍

　　２、李寶珍（1888—1941），江蘇宜興人。師從俞國良,為晚清至民國紫砂製作大師，民國著名的"三寶三根"之一，與大師吳雲根齊名。所製壺樸實厚重,典雅圓潤,以一「寶珍」方印為款識。1915年由宜興利永陶器公司推薦，與李阿時、吳雲根三人應山西省長之邀，到山西平定縣創辦平民陶器廠，任技師。1933年宜興紫砂興旺之際，應江蘇省長之邀，前往蘇州興辦陶器廠任技師，並帶一班藝徒（約50-60人），傳授技藝，為時兩年，後因省長調動，歇業停辦，仍回蜀山，以製陶為業。他十分鍾愛貧家出身的藝徒，凡跟他學成滿師的，他均贈予圖本、樣板、工具等，使他們既有施藝求食之本領，又有吃飯的傢伙。對弟子，他可真是“扶上馬，再送一程”，可謂是位德藝雙馨的紫砂大師。

　　1941年2月23日，在日寇佔領下的蜀山，李寶珍在貧病交加中，含恨而去，據說，其子女遵守其父遺囑，此後無一人再從事紫砂行業。大師遺言可謂有先見之明：因為另一位號稱民國“三根”之一顧德根先生，於1960年遇上天災人禍，餓死在宜興川埠潛洛老家，年僅65歲。

 

※汪寶根

　　３、汪寶根（1890～1954），號旭齋，宜興蜀山人。1904年汪寶根拜其伯父清末紫砂名藝人汪春榮（又名汪生義，1870～1927年，製壺技藝高超，擅長花貨竹器製作）為師，為吳雲根及朱可心的同門師兄。1920年代汪寶根受聘宜興利用公司為技工，後因製壺技藝精緻而升任為技師。1932年汪寶根所製作的"東坡提梁壺"榮獲美國芝加哥舉辦的「世界工藝博覽會」優秀獎，從此名聲大噪，1933年汪寶根擔任宜興利用公司的技術總輔導。

　　1920～1930年代是汪寶根一生的製壺高峯期，在此段期間裡，汪寶根並曾為上海鐵畫軒公司及宜興吳德盛陶器店製作高檔紫砂壺。1930年代末期，因中日戰爭熾烈，紫砂業一片蕭條，只得開"柴行"度日。1940年代中後期，汪寶根將其紫砂技藝傳于兒子汪福庭(1926～1993)。1954年宜興蜀山陶業合作社成立時，汪寶根已重病在身，於10月病逝蜀山西街家中，得年64歲。

　　汪寶根製壺要求嚴謹，各項先期作業準備一絲不茍，從泥料的細選精配到壺式形款的製定，皆需按步就緒後，才會開始動手製壺。其所製成的紫砂壺，件件皆氣宇昂然，精神煥煥，剛柔相濟，肌理質感與形製的協調性甚佳，是近代不可多得的紫砂名家。

 

※朱可心

　　４、朱可心(1904-1986)出生於宜興市丁蜀鎮，原名「開張」，學名「凱長」，字「愷大」，1927年，在江蘇省立宜興職業學校窯業科任工廠教員時改名「可心」，寓意「虛心者，可師也」，「山中一杯水，可清天地心」之意。

　　1918年，15歲時拜紫砂藝人汪生義為師學藝，與吳雲根、汪寶根結為師友。他虛心好學，刻意求新，他曾打破師門戒律，不拘一格，仿製各式紫砂器具。20歲滿師，壺藝初露鋒芒，擅長紫砂塑器造型，善以龍、雲、松、館、梅等為題材，形成了自己的獨特風格。

　　1927年，經師兄吳雲根推薦，受聘於江蘇省立宜興陶瓷職業學校任教師，兼做實驗工廠技師，成為最年輕的工場教員。他自己改名“可心”，取“虛心者可師也”、“壺中杯水，可清他心”之意。在這期間，他首創紫砂咖啡茶具。

　　1932年，他創製紫砂名作“雲龍鼎”、“竹節鼎”。“雲龍鼎”捏塑神龍形象，高2.5尺，騰雲駕霧，氣勢不見，佈局恰當，並巧妙地運用紫泥天然色彩，其形象、色澤及表面紋理都達到出神人化的境地，在1932年美國芝加哥博覽會上獲得“特級優獎”。“竹節鼎”構思奇特，配色巧妙，做工精細，節清晰有致，竹葉秀麗大方，指紋隱現，成天然筍殼狀。時人稱道：“脫盡入巧殊眾工，神工鬼斧難雷同。”這件作品在上海蓬萊市場展出時，被宋慶齡以 400英磅購去，現保存在宋慶齡故居內。。

　　在抗日戰爭和國共戰爭期間，他生活潦倒，度日艱難。但他對鐘愛的製陶業仍兢兢業業，一絲不苟，創製了幾十種(套)近千件紫砂器具。“雲龍壺”和“魚化龍壺”為其傑作。

　　1950年代，他動員分散各地的紫砂藝人組織起來，成立了“蜀山陶業社紫砂工場(紫砂工藝廠前身)，任副主任，後來的工藝美術大師蔣蓉走上創新之路，這和朱可心當時的支持和幫助是分不開的。他創作的“圓松竹梅壺”一改傳統樹段形式，用一節竹筒作壺體，竹枝為嘴，鍵葉為身，蓋面以松梅組成浮雕花紋，開拓了紫砂壺裝飾新路，現為南京博物院收藏。這期間，他又創作了"松鼠葡萄壺”、“雲龍壺”、等20餘件新產品，長銷不衰。

　　1954年，被選到中央美院華東分院民間美術工藝研究班學習五個月。1955年，他以合作社代表身份，參加了北京故宮舉辦的“世界陶瓷展覽”。1959年，費時4個多月精心仿製南京博物院珍藏聖思桃杯，獲殊榮。

　　1960年代，朱可心仿製的國家一級文物項思聖的“大桃杯”及陳鳴遠的“包袱壺”，達到亂真的地步，均為南京博物院收藏。他的力作“報春壺”，曾先後贈與毛澤東主席、徐海東大將。

　　1970年代，年老體弱的朱可心仍孜孜不倦，為適應國內外市場需要，設計創作了一套塑器作品，在狀如心形的壺體上分別以松、竹、梅、柏、桃為題材，用他嫻熟的雕、樓、捏塑技巧，塑造出梅花疏影橫斜、松柏蒼翠勁節的形象，暢銷國內外。1970年代為周恩來總理出訪日本製造了《可心梨式》贈日本田中角榮首相，並且設計《常青壺》、《彩碟壺》，現藏於江蘇宜興陶瓷博物館。

　　朱可心熱心培養人才，對徒弟要求十分嚴格。每逢節假日，只要徒弟上班，他便來廠裡指導。由於他的精心培育，有許多徒弟成為紫砂界的知名人士，包括：汪寅仙、潘春芳、許成權、李碧芳、范洪泉、李芹仙等，都已成為紫砂陶藝的棟樑之人。

　　他的原則性很強，許多人製壺後想借用他的印章，他堅決不同意。

　　他生活上艱苦樸素，崇尚節儉。1953年，他參加全國民間藝人觀摩大會，他穿著兒子的棉襖上了北京。1978年，朱可心被評為工藝美術師，先後擔任江蘇省文聯委員，宜興政協常委等職。1986年3月26日，因病逝世，被譽為“壺藝泰斗”、“一代宗師”。