在合作7部電影後，Fred Astaire（1899-1987）、Ginger Rogers（1911-1995）決定分開各自發展，Ginger續往正劇精進，與Katharine Hepburn（1907-2003）共同主演「舞台門」（Stage Door，1937），口碑與票房雙收，Fred繼續在歌舞片發揮所長，但賣座相對而言不如預期。

因為沒有Ginger Rogers，本片找來George Burns（1896-1996）、Gracie Allen（1895-1964）夫婦幫襯喜劇效果，年輕的Joan Fontaine（1917-2013）搭配演出，導演George Stevens（1904-1975），作曲George Gershwin（1898-1937），哥哥Ira Gershwin（1896-1983）作詞，比較特別的是，與Fred Astaire合作無間的編舞搭檔Hermes Pan（1909-1990），終於因本片得到奧斯卡獎最佳舞蹈指導，同時本片也提名奧斯卡獎最佳藝術指導。

故事改編自英國作家P.G. Wodehouse（1881-1975）原著戲劇，英國某伯爵千金Joan Fontaine傳聞即將結婚，針對她會跟誰結婚，城堡裡全體工作人員開一個賭局，把所有他們認為可能的人選，個別寫在紙上做成籤，每個人抽一紙籤，等到最後答案揭曉，幸運抽到正確答案的人，贏得全部賭金，其中一個少年男僕被拒賭局之外，就逞強說知道真正對象是一位美國年輕人，小姐去年在瑞士相遇。此人從未露面，姑且稱為X先生，人現在倫敦。

Fred Astaire是很受歡迎的明星，但他希望遇到一個不認識他的小姐，舉止端莊，不會見到他就瘋狂激動。Joan Fontaine來到倫敦，想探望一年前認識的美國人，為躲避管家跟蹤，隨機拉開馬路上一輛計程車車門，進入車內看到Fred Astaire坐在車上，兩人因而有一面之緣。

城堡裡少年男僕為贏得賭局，硬是要促成Fred Astaire成為新郎，假裝小姐語氣，寫信邀請Fred Astaire去城堡作客，Fred Astaire厭倦被粉絲追捧，想去鄉下度假，遠離喧囂，記起是那位計程車中遇到的小姐，信上說到的城堡真實存在，屬於一位伯爵所有。

來到城堡，Fred Astaire誤以為小姐愛上他，小姐描述心裡愛的那個人，Fred Astaire以為是在誇獎自己，覺得飄飄然。Fred離開前，看到伯爵在除草，以為他是園丁，交給他一張紙條，請他轉交給小姐。Fred覺得小姐受困在城堡，他必須留下來拯救她。

這電影所有人都有點脫線感覺，不斷誤會，不斷轉變，每一段轉折都很牽強，少年男僕一廂情願引進Fred Astaire，只為贏得賭局，小姐為何不再喜歡之前認識的那個美國人，突然愛上Fred Astaire，這轉變也太沒有說服力，對白翻來覆去尤其冗長。

George Burns、Gracie Allen是真正夫妻，戲裡負責插科打諢，初登場尚覺有趣，隨著出場次數增加，尤其是Gracie Allen永遠答非所問，越看越煩。但她最後釣到George Burns，沒有愛慕虛榮嫁給城堡裡表少爺，可見從頭到尾心有所屬，只是一直裝傻未免太過頭了，喜劇效果不彰。

倒是那個管家有幾個鏡頭滿好笑的，花園裡大唱歌劇，進屋後，若無其事跟Fred Astaire打招呼，及至劇終Fred Astaire臨走前，回頭跳起來同時踢管家及少年男僕一腳，可見Fred心裡也是明明白白，整齣戲就這老少二人為贏得賭局搞出來的。

Joan Fontaine在戲裡與Fred Astaire配對，但戲份不算重，除了不會跳舞，最大問題是兩人銀幕形象完全不搭軋，年輕的她彼時不過20歲，但未顯活潑俏麗，幾次情緒反應讓人覺得彆扭，也看不出她是所謂「落難少女」（Damsel in distress），身處艱困險境，極待男主角救援。她後來與Bing Crosby（1903-1977）合演「皇帝圓舞曲」（The Emperor Waltz，1948），繼續證明她不擅長歌舞喜劇。

說到底，本片就是看Fred Astaire個人表演，除了幾次誤闖城堡宴客表演現場，跟合唱團重唱外，其餘皆是獨唱，歌聲溫暖，編曲好聽，無論室內或戶外，崁入最適當舞步，維持賞心悅目，以及一流明星風采。

首先是Fred Astaire在馬路上即興唱：「I Cant Be Bothered Now」，邊跳踢踏舞，邊耍弄手上彎把長傘，怎麼跳怎麼好看，最後一步跳上開過來的電動公車，又是精準的恰到好處。

再來是伯爵到Fred Astaire留宿的鄉間木屋，鼓勵他帶Joan Fontaine遠走高飛，Fred覺得人生真正開始（Ive Just Begun to Live），與George Burns、Gracie Allen一起跳踢踏舞，方寸之間，像是站在舞台上表演，三人皆展現嫻熟舞技，完全不覺乏味。

第三段舞蹈，也就是獲得奧斯卡獎最佳舞蹈指導的得獎場：「Fun House」，Fred Astaire、George Burns、Gracie Allen三人去到遊樂場，進入室內場館，運用遊樂場設備，包括自動輸送帶、旋轉盤、溜滑梯、凹凸鏡，流暢融入舞蹈，很有巧思，運鏡剪接亦好，甚有卡通趣味，而Gracie Allen獨唱一首鼓勵人振作的小歌：「咬緊牙關」（Stiff Upper Lip），旋律輕鬆，咬字清脆，遠比持續「答非所問」討人喜歡很多。

接下來是Fred Astaire與Joan Fontaine唯一一段共舞，經由Joan告白，Fred得知自己不是自作多情，雀躍唱出：「Things Are Looking Up」，「哦，事情正在好轉，自從愛情抬頭看我。我的杯中之物曾是苦澀。但我不再是哀悼者。因為我已然渡過難關。」（Oh things are looking up since love looked up at me. Bitter was my cup. But no more will I be the mourner. For Ive certainly turned the corner.）。

兩人翩翩起舞，戶外花園實景，編舞就地取材，利用地勢高低，走走跳跳，跨來跨去，幾乎沒甚麼難度。不過，旋轉門優美互動，讓人想起後來「甜姐兒」（Funny Face，1957），Audrey Hepburn（1929-1993）在洗照片暗房裡，有短短幾秒坐在圓形高腳椅上，由Fred Astaire帶動旋轉，前後相隔20年的舞蹈，後者可能更知名，但本片活用器材道具，應記上一筆，而背景音樂詞曲都是出自 Ira Gershwin、George Gershwin兄弟檔，交響樂編曲同樣華麗動聽。

再回到同一花園場景，白天陽光普照，傍晚變成大霧瀰漫，Fred Astaire身穿黑色燕尾服，沒有跳舞，獨自在林間霧中走走唱唱：「A foggy day in London Town」，很好聽的抒情曲，也是傳唱至今以倫敦為愛情地點的名曲。

最後也是最特別的，Fred Astaire展現打鼓本領，再配上踢踏舞，一邊點踏，一邊踢鼓，隨著舞步，或單腳踢，或跳起來雙腿開踢並同時雙手擊鼓，外加不時玩鼓棒，再擊鼓，整段一鏡到底one man show，才華洋溢。他後來在「花開蝶滿枝/萬花錦繡」（Easter Parade，1948）有異曲同工的表演，其後「長腿爸爸」（Daddy Long Legs，1955）則是跳舞為主，打鼓為前戲。前後看下來，本片最為完整展現四肢玩鼓，樂在其中，也最費體力，而表演結束後，鼓棒向後一拋，得意洋洋走下舞台，非常可愛。