前言：

     「細讀法」 (close reading）一般是指上世紀二十到四十年代，美國文學界引領風騷的「新批評」（New Criticism）之方法論，是別於傳統印象式批評而提出來的一套讀書標準，尤其是在詩歌上，產生了很深遠的影響。新批評的審美標準或許後來式微了， 但這套讀書方法卻依然是理解作品，特別是晦澀難解型，最好的方法。       

 一、甚麼是細讀法？

        細讀法即「仔細地閱讀」，就像用放大鏡，字斟句酌的瞭解文本，仔細地分析作品的用詞、文法、修辭、句式、篇章結構、內容邏輯、作者的造句特質……等等，並對通篇主題加以停看聽，找出它的隱喻或象徵，了解它是否具多面性，挖掘出它更深的內涵。

        細讀法原是英美文學批評「新批評」派的術語，始於先驅之一的英國學者詩人理查茲（I. A. Richards，1893 – 1979年）。二十世紀二十年代在英國劍橋大學（Cambridge University）的文學課堂上，他曾做了許多年的實驗，他經常發給不具作者名、日期和題目的詩給學生們，其中夾了不少當時已經很成名的作品，要求他們寫下心得。結果總是讓他失望，因為大多數讀者都無法客觀或清晰地討論詩歌。根據這些實驗，1929年他出版了《實用批評》（Practical Criticism）一書，書中他以十三首詩為代表，將學生們的讀後反應列舉討論，他希望能找到一套更有效的教育方法，提供一些新技術來閱讀文學作品。

        很多人把細讀法和《文心雕龍》的「六觀說」做比較，但作者劉勰僅在〈知音〉篇為後世留下了「一觀位體，二觀置辭，三觀通變，四觀奇正，五觀事義，六觀宮商」的隻言片語，而沒有詳加舉例論述，當代也沒有推波助瀾的諸多旗手，只由後代學者偶爾加以演繹，因此很容易在歷史洪流中被遺忘。但英美的新批評學派，則在爾後的三、四十年間，出現了許多優秀的學者，他們前仆後繼的提出新的美學看法和方法，使新批評蔚成大河。

二、如何細讀？

        理查茲在《實用批評》中，以心理學和與語義學的角度，提出語言的四種功能：「示意」¹、「感情」²、「語氣」³、「意向」⁴。他認為批評家或讀者討論詩歌時必須分清這四種，才能正確地探究詞語所表達的意義和「語境」⁵，才算理解詩歌。此外在「悖論」⁶和「反諷」⁷上，他也進行細緻的分析。1930年理查茲的學生燕卜蓀（William Empson，1906 — 1984）提出了「含混」⁸的七種類型，擴充細讀的方法；而詩人艾略特1919年在《傳統與個人才能》文中提出的「非個性論」，強調純詩的閱讀，認為批評家應該去除作者的生平歷史、社會背景等因素的干擾，單純地了解詩，也成了細讀的核心理論；成熟期，美國蘭色姆（John Crowe Ransom，1888 — 1974）於1934年提出「本體論」⁹和「結構肌質」¹⁰，再加上1938年美國批評家艾倫·泰特（Allen Tate ，1899 — 1979）的「張力」¹¹說，使得審美角度更加繁複。1938年蘭色姆的兩位學生布魯克斯（Cleanth Brooks，1906 — 1994）和華倫（Robert Penn Warren，1905 — 1989）合編的《理解詩歌》（Understanding Poetry ）出版，細讀終於有了較具體的方法。這本書出版後，即刻成為四十至六十年代美國中學、大學的文學教材，二版時成為二百八十個大學和學院的教科書，1976年此書到達第四版，被認為是當代最佳五十本讀物之一，徹底改變了語文教學方式。該書逐行逐句地分析了其中的四十首詩，其餘二百首則附上問題和練習，許多教師根據該書中列舉的方法，製作教學審查清單（Check-list）或工作表（Worksheet）去讓學生逐步研究。以下是我自己的審查清單：

(一)、大聲朗誦。

(二)、逐字逐句逐行的釋義，了解作品如何表達意義、情感、語氣和意向，留意可能的用事、雙關語、用典和含混（一詞多義或歧義）；標明或列出能幫助了解該詩的重要的名詞、動詞和短語並留意以下問題：

1、詩中說話（敘事）的人是誰？ 說話的人是作者本人嗎？還是其他？

2、詩中時間？地點？

3、使用了哪些類型的單詞（古典，普通或粗俗）？ 為什麼用這種方式使用單詞？

4、是否有不斷重複的暗示？

5、詩裡的態度是什麼？是感傷的，嚴肅的，玩世不恭的，還是幽默的？ 

6、這首詩語調的潛在情感如何？ 語氣如何？  是諷刺，同情，冷淡還是撻伐？

7、這首詩的目的是甚麼？

 (三)、探討主題。有多少層含義？留意作者的言外之意，是否使用悖論和反諷。

 (四)、結構分析。即作品的邏輯線索和概要。順敘法？倒敘法？如何分段？傳統的起承轉合或頭中尾結構的探討與重組。

 (五)、意象運用。抓出詩中所用的各種意象，分析它們呈現的意義，在詩中所起到的作用。

 (六)、藝術技巧探討。如隱喻、象徵以及其它各種修辭手法。

(七)、音樂性探討。如聲調、押韻、節奏和旋律。修辭學中的類疊、頂真、排比、對偶、層遞和感嘆詞，斷句的安排，句子的跳脫和跨行，長短句的交叉運用，都可視為音樂性手法。尤其是自由體詩（Free Verse），由於沒有押韻，作家的安排慣性，是觀察重點。

 (八)、做結論並寫出心得。最後觀察作品是否具備張力與互文現象。

 三、結語

   《實用批評》第三卷（第177頁）開頭，作者用了一句詩作為引子，它說“Let us go closer to the fire and see what we are saying. ”（讓我們靠近火堆，看看我們在說什麼。）出自“The Bubis of Fernando Po. ”。意思就是讓我們坐下來細細地讀，坐在火爐邊，用詩意的心情讀詩。美國當代詩人Edward Hirsch （1950–）曾撰文談到如何讀詩（“How to Read a Poem” ），其中提到讀詩的三種困難。他說大多數讀者在談到一首陌生的詩歌時會做出三個錯誤的假設，首先是假設他們應該理解，所以如果不理解，那就是他們自己或這首詩有問題； 第二個假設是這首詩是一種代碼，每個細節都對應一個，而且只有一個對應； 第三是假設這首詩可以表達任何讀者想要表達的意思。這三種預設立場都會讓讀者無法入門。他建議詩人必須依靠讀者的努力，讀者必須以某種方式「完成」詩人的作品。

              細讀法後來雖被許多人批評，認為將詩解剖的支離破碎，影響詩意。但我覺得僅憑感覺或印象式導讀，遇無法解的就跳過去，是不可能真正進入詩之殿堂或了解該詩的價值，相反的，細讀法會讓經不住考驗的作品暴露它的殘缺。所以讓我們泡盞茶或一杯咖啡，把有興趣的或感動你的詩印下來，坐在火爐邊細細解剖，應該會是非常愉快的體驗。

 註釋：

1示意（Sence）：表達意義，即對事物或狀態進行描述的功能。

2感情（Feeling）：帶有喜怒哀樂愛惡欲的表達方式。

3語氣（Tone）：特殊語調所形成的某種氣氛。

4意向（Intension）：企圖或動機。

5語境（context）：文章的前後關系。

6 悖論（Paradox）：一種導致矛盾，互相對立的二個命題，卻又都可以自圓其說。

7反諷（Irony）：帶有諷刺語氣的寫作技巧。

8含混（Ambiguity）： 指語義的多重性。

9本體論（Ontology）：原是哲學研究，討論存在本身。蘭色姆將它引入文學。他的重要 著作《詩歌：本體論筆記》（Poetry: A Note in Ontology，1934）中，認為要從文學作品的本體即文本自身中了解作品，發展出「結構—肌質」二元論。

10結構—肌質：蘭色姆本體論的核心思想。結構是作品的邏輯線索和概要，是詩的外在，肌質則是詩的內在，如韻律、隱喻等。

11張力（Tension）：即利用語言本身的本義與延伸義，找到作品的綜合美感與平衡感。

20200803作

202012【子午線台灣新詩刊創刊號】