上篇【夏日溫柔】
朝露輕凝夏意收，
暮荷漸褪韻仍留。
綠樹成蔭遮曲徑，
蜻蜓點水弄扁舟。
紫薇艷，鳳仙稠，
斜陽淡抹染枝頭。
忽覺暑深將欲遠，
回眸不見晚風愁。
下篇：【夏夜情深】
水晶簾捲暖風柔，
銅鈴聲脆梵唱悠。
睡蓮含笑倚清流，
玉蘭帶怯滿庭羞。
蟬聲遠，蛙鼓游，
一縷茶香滿小樓。
有情天地話清幽，
無想山川共白頭。
【創作《夏之日夜二部曲》的心路歷程】
《夏之日夜二部曲》由《夏日溫柔》與《夏夜情深》兩闋組成，以「日」與「夜」為經，以夏季景物為緯，從清晨的朝露寫到斜陽將暮，再由暖風、梵唱寫入靜謐夏夜；成就兩闋既一路流轉、各自成景，又前後相承、氣韻相連唯美畫卷。表面寫夏，實則寫韶光，並在花木風物之間寄寓對天地流轉、人生游移的體悟，隐約透出一種歷經歲月洗禮後的從容與淡然。
一、夏日溫柔：盛夏將盡，餘韻猶存
上闋起筆：
朝露輕凝夏意收，
暮荷漸褪韻仍留。
「朝露」與「暮荷」一朝一暮，既寫一天的流轉，也暗示夏季由盛而衰的節令變化。「收」與「褪」皆有收斂、淡去之意；然而「韻仍留」又立即將離去的惆悵化開——荷色雖褪，夏韻未盡。這種「盛而將衰、去而未遠」的微妙情境，正是全闋「溫柔」二字的精神所在，代表了事物在繁華沉澱後，依然保有其內在的風骨與優雅。
接著：
綠樹成蔭遮曲徑，
蜻蜓點水弄扁舟。
畫面由荷塘移至園徑，濃蔭覆地，夏日的清涼迎面而來。「蜻蜓點水」則使靜景突然有了生命，而「扁舟」又將視線引向水面，形成遠近相間、動靜相映的畫面。前一句寫樹蔭之靜，後一句寫蜻蜓之動，整個夏日因此顯得靈動而不滯。
下半：
紫薇艷，鳳仙稠，
斜陽淡抹染枝頭。
「艷」與「稠」相互映襯，寫出夏末花事的最後一搏。紫薇仍然燦爛，鳳仙花開濃密；而「斜陽淡抹」四字尤具畫意，夕陽不是猛烈照射，而是如水彩般輕輕染上枝頭。至此，白日由盛轉柔，光影也由明麗漸入朦朧，宛如一幅天然的工筆花木畫，視覺層次分明。
結句則富有深意：
忽覺暑深將欲遠，
回眸不見晚風愁。
「忽覺」寫突然的覺察：原本沉浸於夏日美景，回神之間，才發現深夏已將遠去。然而最後不寫「惜夏之愁」，反以「不見晚風愁」收束。夏日可以遠去，歲月也無法挽留，但回眸之時，心中並無愁苦。正值夏末秋初的季節交替之際，面對時光的流逝，沒有傳統詩詞中無奈的傷春悲秋，反而是輕輕放下愁緒的豁達。這是一種看透自然法則後的溫柔相待，是一種心境的昇華。
首部曲以自然景物的變幻為主軸，展現了夏日白天充滿生機卻又漸漸內斂的過程。因此，這種「溫柔」不僅是晚風的溫柔，更是一種面對時光流逝而不執著、不傷感的從容。
第二闋承接前闋的斜陽與晚風，時序由暮色進入夜晚：
水晶簾捲暖風柔，
銅鈴聲脆梵唱悠。
「水晶簾」營造出清透朦朧的夏夜意境；「暖風柔」延續白日的餘溫。「銅鈴聲脆」與「梵唱悠」則由視覺轉入聽覺，一脆一悠，一近一遠，使夜色頓時有了縱深，也自然染上一層清雅的禪意，瞬間讓人的心跟著沉靜下來。
花木一聯：
睡蓮含笑倚清流，
玉蘭帶怯滿庭羞。
「含笑」與「帶怯」形成鮮明對照，使花木由自然景物化為有情之物。睡蓮含笑，玉蘭帶怯，一歡一羞，賦予了花朵細膩的靈魂，彷彿它們也在這夏夜中訴說著心事，將「情深」二字具體化。
「倚清流」中的「倚」尤表姿態，彷彿睡蓮臨水而眠；「滿庭羞」則賦予玉蘭含蓄婉約的佳人之態。此處已不只是寫花，而是借花寫情、以景寄心。
下半：
蟬聲遠，蛙鼓游，
一縷茶香滿小樓。
這一段由花木轉入由遠及近的聲之嚮宴，是全詞的絕妙轉折。蟬聲漸遠，是夏日餘音的消退；「蛙鼓游」則使夜色更具鄉野生機。它們伴隨著室內裊裊升起的茶香，在靜心品茗之間，視線從廣闊的自然天地重新收回到人的生活空間，心靈得到了徹底的洗滌。
「一縷茶香」尤其雅致：不是濃烈的香氣，而是一縷若有若無的輕柔氣息，使整個夏夜由熱烈轉為清寂。
最後：
有情天地話清幽，
無想山川共白頭。
此處境界再次提升。
「有情天地」承接前面的花、風、月、蟬、蛙與茶香。在有情之人眼中，天地萬物皆可相與言語；而「話清幽」則將整闋詞的幽靜氣息凝聚於一處。
下句由「有情」轉入「無想」，由感受轉向超越。「有情」是對世間萬物的深情，「無想」則是不為情所縛的自在。兩者看似相反，實則構成由情入悟的精神轉折。
「共白頭」更將自然與人生相連：山川歷經歲月，人亦終將白頭；然而能與天地山川共度流年，便不必以衰老為悲。於是，「白頭」不只是年華老去，也成為一種與歲月和解、與天地相守的從容。
二部曲將視角拉入靜謐的夏夜，從白日的視覺盛宴，轉向了聽覺、嗅覺與心靈的深度共鳴。
三、兩闋相映：由「夏日溫柔」至「夏夜情深」
若將兩闋合觀，其時間脈絡十分清楚：
朝露 → 暮荷 → 斜陽 → 晚風 → 暖風 → 梵唱 → 蟬聲 → 蛙鼓 → 茶香 → 清幽。
第一闋由晨至暮，第二闋由暮入夜；光線由明而暗，聲音由遠而近，情緒也由惜夏而不愁，逐步轉入深情而無執。
兩闋的精神亦可概括為：
《夏日溫柔》：惜夏而不愁。
《夏夜情深》：有情而無執。
因此，作品表面寫的是夏之日夜，深層寫的卻是時光流逝與人生心境。
夏日會遠，荷花會褪，斜陽會落；但花雖謝而韻仍留，風雖去而情仍在。到了夜深，情感又由「有情天地」升華到「無想山川」，最後落在「共白頭」三字，遂使自然的四時流轉與人生的歲月流轉彼此交融。
四、現代詞作中的宋詞韻味
《夏之日夜二部曲》雖採用傳統詞的句式、節奏、押韻與對仗方式，實質上是一組以現代人的審美與生命感受創作的現代詞作。它並不刻意摹擬宋人語言，而是借古典詞體之形，承載今日之情，因此具有「古調為形，今情為魂」的特色。
其宋詞韻味，並不在於堆砌古雅辭藻，而在於宋詞所擅長的情景交融、以景寓情、含蓄留白與由景入心。如「夏意收」「韻仍留」以極簡的字眼寫季節消長；「斜陽淡抹染枝頭」以近乎水彩的筆觸寫暮色；「蟬聲遠，蛙鼓游，一縷茶香滿小樓」則將聽覺、嗅覺與生活情境融為一體。
尤其最後由「有情」轉入「無想」，使作品不止於婉約寫景，而帶有宋詞中常見的哲思與禪意。它寫的是今日可見的夏景，卻以古典詞體的婉轉節奏，表達現代人面對歲月流逝時的從容。
故可謂：
以宋詞之韻，寫今人之情；
以夏日之景，寄人生之思。
五、結語
《夏之日夜二部曲》最著力的地方，不在於描寫了多少夏日景物，而在於它讓這些景物隨著時間流動，逐漸轉化為人生的象徵。
「朝露」是初始，「暮荷」是漸老；「斜陽」是垂暮，「晚風」是時光；而「蟬聲」、「蛙鼓」和「茶香」則是生命仍在當下流動的證明。
所以，這兩闋詞寫的雖是朝而復始的夏之日夜，最後落腳的卻是與時俱進的人之一生。
夏去而不必悲，花褪而不必傷；有情而不執，有感而不愁。當我們能在流逝之中仍看見「韻仍留」，在白頭之時仍能與另一半、家人、甚至於山川「共白頭」，那麼歲月便不只是殘酷地帶走寶貴的青春，也會深情地留下另一種更靜、更美的溫柔。
夏日有溫柔，夏夜有深情；
時光雖遠去，心境自輕盈。
這，正是《夏之日夜二部曲》最長的餘韻。
