＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

接下來又是凱事業另一部代表作──［One Way Passage／單行道／直航戀曲］．

這部愛情喜劇／戲劇電影改編自Robert Lord的同名故事，

導演Garnett在自傳中回憶起自己根據洛德的原始構思創作劇本論述（treatment），但他拒絕署名，因此未能獲得奧斯卡獎。

Wilson Mizner和Joseph Jackson編寫劇本，

講述溫文爾雅的丹·哈迪斯蒂，一個被判有罪的殺人犯，在香港被警探史蒂夫·伯克逮捕，並陪同他登上前往舊金山的“馬洛亞”號郵輪。

在船上，丹與身患絕症的社交名媛瓊艾姆斯墜入愛河。她並不知道丹的最終目的地是聖昆丁監獄。

兩人都意識到彼此相伴的時光轉瞬即逝，於是約定於新年前夕在墨西哥夜總會見面。當他們在舊金山分別時，皆知道再見機會渺茫。

 

這部電影的暫定片名是《大西洋號／S.S. Atlantic》。

 

Tay Garnett導演＊Hal B. Wallis製片．Robert Lord製片．

Robert Kurrle攝影．Ralph Dawson剪輯．Mac Julian劇找攝影師．

Orry-Kelly服裝設計(costumes by)．Anton Grot藝術指導．

Bernhard Kaun片頭曲/ 編曲．Leo F. Forbstein指揮．

 

主角：威廉鮑威爾．凱法蘭西絲──名字大於他人．片名之上．

要角：Aline MacMahon，Frank McHugh，

Warren Hymer，Frederick Burton．

 

華納高層Darryl F. Zanuck起初並不願意讓法蘭西斯出演。

他覺得，垂死的瓊對於一個長相怪異、言語障礙如此明顯的女演員來說，實在是太沉重了。

本片導演Tay Garnett堅持要用凱，並承諾劇本會圍繞著凱的發聲障礙來寫。

「這是你的問題．」Zanuck反駁。

 

凱最終被選中，正如Scott O’Brien所寫，“她為這個角色注入一種真正的脆弱，而這個角色是當時許多神經質的女演員所無法企及的。”

 

1932年5月，華納租用了「卡拉威號／Calawaii」蒸汽船，並派遣精幹的工作人員進行為期六天的密集拍攝。

拍攝在船的碼頭和洛杉磯海岸附近的海上進行。

 

導演Tay Garnett拍攝這部電影的預算非常低，製片廠幾乎沒有干預。他多次重寫劇本，並刻意將故事的戲劇性保持在最低限度。

相反，他強調故事中的浪漫時刻和神秘感。

演員們不得不在沒有任何舒適設施的情況下工作，製片廠甚至吝惜食物，每天只給臨時演員微薄的50美分。

由於Tay Garnett大部分時間都喝得酩酊大醉，製片人阻止他們的行為，並將影片的其餘部分在電影製片廠拍攝。

 

法蘭西斯的禮服由來自澳洲的Orry-Kelly設計，他1932年剛加入華納。

Orry-Kelly為［One Way Passage］的禮服做了出色的設計。

他巧妙地運用了紋理、垂墜感和光線來增強設計感，即使在黑白畫面中也顯得奢華無比。

 

James Kendis和Lou Klein被列為作曲家。

據報導，縈繞心頭的愛情主題曲由 W. Franke Harling 創作，但未署名。

夏威夷女王莉莉烏卡拉尼 (Liliuokalani) 演唱的《Aloha Oe》也在電影配樂中佔據重要地位。

 

 

 

１９３２年５月開拍．成本３５萬元．

 

１９３２年１０月４日最早在英國倫敦上映，

１０月１３日在紐約上映，２２日全美發行．

儘管這部充滿悲劇色彩的電影，無疑是有史以來最具娛樂性和感染力的電影之一。

 

票房相當成功．

根據華納記錄，這部電影在美國和加拿大的票房收入為 79.1萬美元，其他地區則為 31.7 萬美元。

［One Way Passage］以110.8萬美元的票房收入，讓凱一躍成為華納的熱門紅星。

 

電影獲得好評．

影評人Ken Hanke讚揚導演Garnett在最終劇本的潤色中發揮的作用：

“這部喜劇內容——涉及肆無忌憚卻又討人喜歡的騙子——完全符合著名憤世嫉俗者和兼職騙子Mizner的創作風格。”

 

《紐約時報》Mordaunt Hall：

昨晚登陸華納斯特蘭德影院的喜劇片［One Way Passage］以其粗俗、唐突和難以置信的風格，提供相當令人滿意的娛樂體驗…

 

除了鮑威爾先生和法蘭西斯小姐的精彩表演外，Frank McHugh飾演的斯基皮也貢獻一些精彩的喜劇元素。

Aline MacMahon飾演的「伯爵夫人」精彩絕倫，她一會兒說著蹩腳的英語，一會兒又用美國俚語發洩情緒。

這個騙子在從毫無戒心的男人的錢包裡掏走斯基皮的錢財時，表現得非常鎮定。

Warren Hymer飾演的史蒂夫至少有一次展現他非常警覺。

Tay Garnett的導演手法非常巧妙。他用輕鬆的筆觸和幾句牽強附會的浪漫情節，讓故事情節發展流暢。

 

《Photoplay》雜誌將凱的表演評為「本月最佳」之一，並寫道這部電影無疑是法蘭西斯和鮑威爾合作的最佳之作。

 

 

《Reel Film Reviews》David Nusair：

…導演Garnett根據Wilson Mizner和Joseph Jackson的劇本，打造一部引人入勝的劇情片，這得益於兩位主演的傾情演繹。

鮑威爾和法蘭西斯的表演魅力非凡，引人入勝，他們之間明顯的化學反應更是錦上添花。

兩位演員的精彩演繹與Aline MacMahon和Warren Hymer等強大的配角陣容相得益彰。（Frank McHugh飾演丹的酒鬼夥伴斯基皮，他的表演搶鏡率極高，至今仍是本片的一大亮點。）

雖然劇情發展並不難猜，但［One Way Passage］精簡的敘事結構充滿了令人難忘、引人入勝的片段，使整部影片始終引人入勝。

（例如，醉醺醺的 Skippy 看到自己倒影的有趣插曲，讓人忍不住想笑。）

當催人淚下的最後衝刺來臨時［One Way Passage］已確立其作為一部始終如一的優秀作品的地位，而且最重要的是，它擁有令人印象深刻的時尚視覺效果。

 

***（滿分 ****）

 

 

《Mountain Express》Ken Hanke2013：

「一部經典的命運多舛的戀人/船上愛情電影…完美融合了浪漫悲劇和冷酷喜劇…這兩種元素以一種在極少數電影中才能見到的方式完美地互補…

［One Way Passage］是一部由創作風格迥異的電影人Tay Garnett執導的奇特而又充滿魔力的電影，看過之後很難忘記…

這部電影在憤世嫉俗的喜劇（由Frank McHugh和精彩的Aline MacMahon呈現）和悲劇——最終是神秘的——浪漫之間取得了完美的平衡。」

 

 

 

《Derek Winnert》 2021

…這部好萊塢浪漫催淚電影處理得非常巧妙，催人淚下。

 

影片充滿了幽默元素，演員們的表演充滿激情，導演Garnet的拍攝手法也輕快活潑。

最重要的是，法蘭西斯和鮑威爾的演技一流，Aline MacMahon 和Frank McHugh的配角也同樣出色。

 

《Cinecaps Digest》：

公海上註定悲劇的愛情故事，將遠洋客輪乘客鮑威爾（飾演一位在美國等待著他的劊子手絞索的殺人犯）和法蘭西斯（飾演一位身患絕症的女子，她身患好萊塢式的疾病，卻絲毫沒有影響她光彩照人的魅力）配對在一起。

 

他們配合默契，就那些設計得難以置信的浪漫愛情故事而言，這部電影很快就完成了，Garnett活潑的導演風格也讓這部催人淚下的愛情故事始終保持著活力（或腐朽）。

然而，除了主角之外，這部充滿魔力的影片的裂痕也越來越大——理論上，醉醺醺的McHugh的喜劇表演應該會很成功，但他的演繹和時機把握實在糟糕，根本沒能帶來一絲笑點。

 

68/100

 

＊

 

 

《Prisma》給予正面評價：

「Tay Garnett多年來一直是美國低俗電影的大師，卻被不公正地低估。

1932年，他以令人難以置信的輕鬆愉悅，上演了這部極其簡單的愛情劇［One Way Passage］。

儘管影片充滿了人間的苦難，但整部電影的結局卻如同開場一樣輕鬆自在。

然而，最令人心碎的是威廉·酸的低調。

 

 

《Leonard Maltin》給該片打了3.5星（滿分4星），高度評價該片“逃亡者鮑威爾和身患絕症的法蘭西斯在船上的溫柔戀情，演技精湛，MacMahon和McHugh也演得不錯”。

 

 

 

 

＊

《TCM》Michael Toole, 2008：

這部榮獲奧斯卡獎的原創故事由Robert Lord創作，講述一個被判處死刑的男人和一個注定早逝的女人在船上的浪漫愛情故事…

 

［One Way Passage］是一部催人淚下的佳作，也是鮑威爾和法蘭西斯的第六次合作，並成為他們最賣座的電影。他們最初在派拉蒙合作，當時製片廠意識到他們在銀幕上的默契，隨後合作了一系列成功的劇情片…

 

多年來，由於法蘭西斯早期電影中華麗的服裝，一些電影史學家認為她不過是個「花瓶」。

然而，近年來，人們對這位塑造了「身穿貂皮大衣的受苦女主角」這一經典形象的明星重新燃起了興趣，這種角色後來被貝蒂黛維絲（Bette Davis）和瓊克勞馥（Joan Crawford）等明星發揚光大。

法蘭西斯在《Mary Stevens, MD》和《Mandalay》等早期電影中，也出色地扮演了思想自由、獨立自主的女性角色。

 

 

儘管Robert Lord的劇本帶有肥皂劇的成分，但這部電影即便以今天的標準來看仍然引人入勝，這足以說明其魅力所在。

這得歸功於Tay Garnett精湛的導演技巧、Frank McHugh和Aline MacMaho等一眾優秀演員的精彩演繹，當然還有鮑威爾和法蘭西斯的精湛表演。

 

1940年，這部電影被翻拍成《Til We Meet Again）》…但遠不如［One Way Passage］那樣成功。

這恰恰證明，兩位主演之間強烈的銀幕化學反應是像［One Way Passage］這樣的電影成功的關鍵。

 

＊

 

Robert Lord獲得奧斯卡最佳故事獎。

 

＊

 

［One Way Passage］是鮑威爾和法蘭西斯第六次也是最後一次同台演出，這是他們最賣座影片與最好的作品。

憑藉［One Way Passage］［Trouble in Paradise］［Cynara］，凱法蘭西斯奠定自己未來華納影業女王的地位。

 

這部電影被列入美國電影學會2002年「美國百大愛情故事」提名的400部電影名單。

 

華納於 1940年將［One Way Passage］重拍成［‘Till We Meet Again］，但未能達到凱版本所獲得的評論和商業成功。