1950年代中，台灣盛行一類刻畫現實社會的台語文藝劇情片；不少電影還取材自當紅、或已成名的台語歌謠，以藉歌打片。而直接以曲名為片名者也大有人在，像1956年就有「雨夜花」及「補破網」兩片先後出爐。

1957年，又有台語名曲「雨中鳥」拍成電影上映，由出身東京帝國影劇學校、人稱「留日權威導演」的邵羅輝執鏡，敘述一段狠心後母凌虐幼女的故事，賺人熱淚，賣座一時。年長一輩看過該片的人，一定印象深刻。

原曲為姚讚福（另一說為林綿隆）所譜，作詞者是陳達儒，描寫一隻飽受風雨摧殘、無巢可歸、竟日哀鳴不絕的孤鳥；詞曲相映爭輝，十分悽楚感人。導演別出心裁，用以比擬受虐孤女的悲慘命運，倒是相當貼切。

在一般人的印象中，身為孤兒，似乎就注定難逃繼母的「魔掌」，受虐絲毫不足為奇。像台諺「春天後母面」一詞，就以春天氣候的陰晴、冷暖不定，來形容晚娘的善變與可怖。至於遠離人群的野鳥，其棲息狀況一向鮮為人知。身陷風雨的孤鳥，像不像孤兒處境？究竟如何自保？可能遭遇何等慘狀？恐怕絕少有人親眼目睹。

然而一切都改變了！現在，最毒的不是後母，而是親生父母心了。根據家扶基金會最新發布資料，台灣十二歲以下的「心創兒」逐年劇增；而分析各類身心傷害，竟然有八成來自親生父母。

還有，遠比「雨中鳥」更悽慘的生態悲劇，也活生生地呈現在國人面前了。五十幾隻世界級的保育鳥類——黑面琵鷺，居然就不明不白地魂斷異鄉，陳屍在台南縣七股的曾文溪口……
噩耗傳來，耳邊依稀響起雨中鳥字字吐露的哀音，感傷也多了幾分。