從坑爹到奇跡：太空特效進化驚呆小伙伴

　　過度解讀創刊號：娛樂圈越來越亂，老百姓該怎麼看？盡管總是有人語重心長地對大家说，“不要過度解讀哦。”但其實越是這樣，被激發的好奇心就越是蠢蠢欲動。與其遮遮掩掩，不如一挖到底。從本期開始，新浪娛樂為您奉上全新欄目《過度解讀》，深度挖掘娛樂圈內外的新鮮事、好玩事。用我們的解讀，讓你換個角度看娛樂。

　　即將與國內觀衆見面的《地心引力》，在西方已經收穫了媒體和觀衆排山倒海的褒獎，最優雅、最壯觀、最觸動靈魂等詞不絶於耳，上一部享此衆口一詞盛贊的太空電影還是1968年的《2001：太空漫游》。

　　《地心》被推上神壇，很大程度源於其科學細節之精益求精，足令人嘆為觀止。影片雖歸屬科幻，卻寫實到几乎沒有幻想成分，小到指揮艙中一個按鈕標注，大到空間站的構造和太空災難景觀，無不用物理學的尺子丈量過，兩位主角的表演也經過專業調教，精準到宇航員都要豎起大拇指。

　　正如所有的偉大都來自於幼稚一樣，《地心引力》的成功是站在了無數特效大師的肩上才造就而成。一個世紀，甚至半個世紀前的電影特效，在現在看來都讓人無法直視，各種槽點閃瞎影迷的鈦金狗眼。用圓珠筆做特效，用模型人偶冒充宇航員，用鋼絲模擬失重，各種偏門技術不斷髮展，才成就了當今逼真攝人的電影奇觀。

　　監製、主編：陳弋弋  策劃：王玉年  撰稿：方聿南  設計：貓貓傑  編輯：梵一

　　太空特效1.0 蠻荒坑爹期：

　　鐵皮鉚釘做飛船 圓珠筆搞定失重場景

　　回想1902年，喬治-梅裏愛拍攝《月球旅行記》時，肯定想象不到太空片能發展到如今的非凡境界，同樣的，以現在的眼光審視這部開山之作，自然有無窮古拙滑稽的趣味撲面而來。登月飛船是一顆鐵皮和鉚釘製成的巨型炮彈，月球是個蠕動着的大人臉，生態環境荒誕絶倫……所謂的科幻經典，放在今天連當童話都不夠格。影片準確的反映了當時人類對於宇宙的認知一片空白，梅裏愛信手拈來的意象，拼湊一出奇幻夢境般的月球歷險，竟能博得八方喝彩。

《月球旅行記》

　　月球如此凶險，令世人膽寒，不敢再犯，20多年后，才有德國電影大師弗裏茨？朗以《月裏嫦娥》梅開二度。該片中火箭發射台初具規模，龐大佈景和發射流程做的一絲不苟，表明當時對宇航的認知有了提高，但一切畢竟建立在假設上，如今觀衆稍一較真，仍是天雷滾滾。比如火箭升空時，宇航員們雙眼圓睜，齜牙咧嘴，痛苦萬狀，直至昏迷，不像是處於壓力驟變，倒像集體羊癲瘋發作，航行途中的失重，用幾顆動画水珠一筆帶過，哄三歲小孩呢。火箭的飛行外景索性用動画貼圖一帶而過。最無語的是着陸場面，跟啞炮彈墜地似的，再牛逼的避震系統也抗不住這等衝擊，勇士們早該血肉模糊、登月未捷身先死了。此外，在月球上不用戴頭盔，重力沒有變化等描述，連小學生都要大叫兒戲吧。

《月裏嫦娥》

　　太空特效2.0 艱難開拓期：

　　模型人偶冒充宇航員 似保暖內衣植入

　　在發端后近半個世紀，科幻片才在50年代躋身好萊塢主流電影類型之一。彼時恰值空間時代來臨，太空科幻片也經歷了一次井噴，銀幕上蜂擁着宇航員、征空飛船，天外來客和不明飛行物。巧的是，這一波大部隊的開路先鋒，仍是一部征月題材的《登陸月球》。比起前兩部黑白默片，這部彩色有聲片有著名科幻作家羅伯特-海因萊擔任顧問，表現科學細節有了長足的進步。可光是理念先進還不夠，少了電影特效的支撐，落實起來仍是搞笑頻出。表現失重，就用障眼法把人舉起來晃動幾下，要不就用鏡頭半個身體，看演員身體浮誇的擺動着，要是劉謙春晚表演就這水平，早被人轟下台了。表現艙外行走時，一到大全景，就用模型人偶冒充宇航員，好幾個漂浮画面乾脆用動画蒙混過關，敢不敢再假一點。登陸后，那幾套航天服又叫人吐一口血，頭盔是挖了洞刷了漆的魚缸，那衣服是某保暖內衣的植入廣告嗎？重力變化也欠奉，應該讓袁八爺穿越回去拍兩段輕功。不過有趣的是，月球遠景是画上繁星和岩石的圖片，“不會閃爍”的星星歪打正着對應了科學事實。

《當世界毀滅》

　　到了1951年的《當世界毀滅》，電影人的目光已經超越地月系，投向了更廣闊的空間，地球毀滅，倖存者乘坐飛船逃亡宇宙，起飛的滑軌跑道那是玩具版的過山車嗎。飛船顛簸航行中，乘客凌亂的搖晃身體，彷彿做大型團體操，我們几乎能幻視張藝謀在前面喊着口令，“搖起來”，“表情痛苦一點”，“這裏再劇烈一點”。隨着衆人有節奏的搖擺，內置“打火機”的飛船噴着萌萌的小火焰，被細細的鋼絲操縱着改變方向，一頭栽向新大陸，着陸滑行途中還在輕盈的彈跳着，彷彿放歌唱：我是個快樂的小模型！

《飛碟征空》

　　地球同胞鬧騰夠了，輪到天外來客大顯神通，1955年的《飛碟征空》表明，地外文明也不比咱們先進多少。那飛碟橫向掠過銀幕時，很明顯在一幅繁星點點的靜止画前運動，好不容易有了“星辰變換”的縱向飛行，仔細一瞧，好傢伙，居然是動画片。激光攻擊隕石，一爆炸就有殘屑紛紛往下掉，分明在不打自招，這可是重力環境下拍的哦，更恐怖的是，一模一樣的爆炸還出現了兩次！導演你這是嫌破綻不夠明顯嗎？飛碟降落一幕，整個背景都是顔料涂出，無景深無立體感，主角行走在外星基地，宏大內景、遙遠天際，處處都是画作，這劇組是有多窮啊，連個手藝過關的画家都請不起嗎。間或有隕石墜落在地表，綻放出的火光像國慶節的煙花。還有外星生物亮相，身穿膠皮，跟只笨拙的人形蒼蠅似的，沒被嚇死先笑死了。

　　太空特效3.0 光怪陸離期：

　　隕石造型粗糙失真 《星球大戰》樹立标準

　　進入60年代，銀幕太空種種啼笑皆非依然不見收斂，繼續狂戳我們的笑點。著名的大製作《魯濱遜太空歷險》開頭，有一個飛船逃生艙迫降火星的段落，遠景是疊印加動画效果，金光燦燦閃瞎狗眼，近景墜落時換成了模型，活脫脫是個鐵皮罐子，再下一個鏡頭才接上可供主角爬出的等比例模型，“連升三級”，把觀衆都當瞎子了嗎。外星朋友的科技也是原地踏步，只見飛碟呼嘯來襲，全是動画産物，和真人真景之區分堪稱“涇渭分明”，機動性超強，瞬間來去，即視感堪比電子游戲，還一而再再而三，就是要搞到你下巴笑脫為止。

《魯濱遜太空歷險》

　　不過論搞笑功力，還是人類技高一籌，老版的《迷失太空》與《魯濱遜》同年推出，中間一段碟形飛船遭遇大群隕石，乒乒乓乓一通彈跳后安然無恙，再配上鎚子砸墻似的音效，太空遇險的緊張氣氛，全讓這無厘頭給毀了。有一顆大隕石還跟飛船“難捨難棄”，緊貼不肯放，牛頓爺爺看到這一幕肯定要哭了。

　　1977是太空科幻片的轉折年，《星球大戰》橫空出世，不但樹起一座特效里程碑，也開啟了爭拍星際片的風潮。跟風者裏，不乏野心勃勃要對《星戰》做出修正的，比如1978年的《星際撞車》，估計嫌《星戰》裏“黑幕+白點”的太空背景太單調，特意將星空做的五彩斑斕，光怪陸離，群星爭奇鬥艷，還搞出一些酷似彎月的半明行星，十足是暴發戶式況味，喧賓奪主不算，把模型飛船往前面一放，穿幫更大，搞成一個慘不忍睹的惡性循環。

《星球大戰》

　　又如經典翻拍的《巴克·羅傑斯》，太空火併比《星戰》更愛炫耀，但戰機每劃一道弧線，都會神經質的輕微抖動，模型操作者你是有帕金森綜合症嗎？飛船爆炸火焰全是疊影，真空環境裏聲響震天，當時或許無傷大雅，如今大家都看過《星際迷航》，這疏漏就是可忍孰不可忍。最秀下限的是開頭的飛船返航，典型的為大格局不顧小細節，其分層效果生生提醒你：這裏開了背投，那裏用了接景，還有這個是假一罸三的模型飛機哦親，就差沒把弔綫露出來了。

　　這一波跟風潮一直湧入80年代，拙劣的特技效果也如影隨形，1980年的《土星三號》當屬此間的“翹楚”。開頭飛船穿梭行星上空的主觀鏡頭，前后景脫離嚴重也就罷了，鏡頭還時不時抽風一樣上下晃動，實在搞不懂導演為什麼自曝其短。隨后宇航員行走行星表面，盡管姿態煞有其事，再眼拙的觀衆也能一眼看出，壓根就是攝影棚裏搭景。難怪熱門美劇《生活大爆炸》要對該片狠狠嘲諷。

　　太空特效4.0 全面進步期：

　　電腦特效批量運用 宇宙之美近在咫尺

　　然而，盡管雷作依舊不斷，80年代也標志著太空片走向“正規化”、“專業化”的重要階段，科幻題材的全面興盛，刺激了特效領域人才的擴充，促進了模型技術的進一步成熟和大幅度運用，加上人類對太空的認知不斷加深，航天科學知識的日益普及，作品的科學素養得到進一步提升，除了粗製濫造的B級片之外，主流科幻片的荒唐閃失越見稀少，許多一綫製作在今天看來除了有些老土，已几乎沒有破綻可挑，比如《異形2》飛船墜毀在行星上壯觀一幕，模型技術使用的爐火純青，完美無瑕，遠超第一整合就。進入90年代，電腦特效得到大規模運用，銀幕太空奇觀愈趨逼真，《星河戰隊》、《獨立日》、《第五元素》這樣的鴻篇巨制，傳統特效配以電腦修飾，實景和模型水乳交融，煙火與CG交相輝映，飛船呼嘯，人蟲大戰，星球毀滅，外星生物亮相等各色奇觀，且都動靜自如流暢逼真。特效進化到這個階段，即便是流水線上千篇一律的匠氣之作，也足以令普通觀衆真僞難辨。

《地心引力》

　　再到《地心引力》，影片主創將IMAX紀錄片《哈勃望遠鏡》的研究成果注入了這部作品，超長零重力鏡頭全由電腦動画生成，宇航員在空間站內的複雜運動，則用一具電腦操縱的巨型機器支架牽引，因此一切都必須事先規劃、演算、排練到分毫不差。由於進出設備需要很長時間，桑德拉-布洛克索性每天呆在裏面超過10小時，艱辛可想而知。當然，所有這一切努力都得到了豐沛的回報，在IMAX銀幕的高分辨率令飛船、太空站和國際空間站的細節纖毫畢現，也精準的捕捉到演員每一個微妙的表情，前無古人的重塑了奇詭壯美、險象環生的真空世界。對失重環境營造之細緻入微，令觀衆坐在影院恍如漂浮於真空地帶，身臨其境不再是誇張之詞。無所不能的電影科技和誠懇負責的製作態度，讓這部外太空題材的冒險片，翻滾着直擊人心的力量。

　　結語：

　　這不是吐槽 我們知道你們有多努力

　　這個年代的影迷都是被天衣無縫的特效寵壞的孩子，乍一看技術粗糙的老片，難免生出不屑。但不能否認，正是有巨人的肩膀支撐，我們才有機會在影院嘆服於《地心引力》撼人心魄之美。在那些銀幕科幻草創和艱難爬行的年代，特效先驅們鼓足挑戰不可能的勇氣，揮灑劍走偏鋒的想象力，用種種土法特效將腐朽化作了神奇，雖然這些神奇在今天看來槽點滿溢，一樣令人肅然起敬。這些開拓者與他們的作品一道，推動着電影科技的不斷突破，甚至改變了現實的軌跡，比如《月裏嫦娥》首開倒計時發射火箭的慣例，也影響了諸如馮？布勞恩等許多后世科學家。何況當時的觀衆能忽略槽點，看得不亦樂乎呢，誰敢保證如今的視聽巨制，過上半個世紀不成為吐槽的對象呢。畢竟像《2001：太空漫游》和《地心引力》那樣，充滿藐視時間的恆久魅力的科幻傑作，只是寥若星辰的極少數。