《少年時代》導演林克萊特在活動現場

　　時光網洛杉磯訊 在金球奬頒獎禮前夕，新晉金球奬最佳導演理查德-林克萊特在洛杉磯郡立藝術博物館舉行的《少年時代》觀影見面活動中暢談了電影《少年時代》和他的職業生涯。

　　這位從德克薩斯奧斯汀走出來的《少年時代》導演理查德-林克萊特日前在洛杉磯郡立藝術博物館舉行的《少年時代》觀影活動中，與"洛杉磯郡立藝術博物館獨立電影"策展人及電影評論家Elvis Mitchell進行了95分鐘的深度訪談，林克萊特談及了他幾部電影的画面剪輯，以及他的職業靈感，興趣和拍攝手法。

　　Elvis Mitchell認為此次活動能在貓王80歲誕辰之際舉辦非常合適，因為林克萊特的電影體現了搖滾精神。在為此次活動特別製作的少年時代10分鐘幕后花絮放映后，Elvis Mitchell和電影製片人在掌聲中走上舞台，分坐在銀幕前的兩張椅子上。

　　林克萊特在過去27年間共拍攝了18部電影作品，以其混合了低調哲思的喜劇風格而著稱。他的電影雖然從未在票房上取得過巨大成功，只有一部在全球票房超過5000萬美元（雖然《少年時代》曾經有一個很好的機會打破這一紀錄），但他卻一直飽受贊譽，特別他所執導的《日出之前》（1995），《日落之前》（2004）和《午夜之前》（2013）"愛在三部曲"，令其成為同時代的美國導演中最傑出的人文主義代表人物。

　　這次訪談的前15分鐘主要圍繞林克萊特與他的剪輯師Sandra Adair長期的合作關係，以及他如何給予《少年時代》製片人聯合創作的許可。《少年時代》在連續12年間每年拍攝2周，林克萊特與Sandra Adair一起進行剪輯，就這樣為影片每年增加一點，Sandra Adair會建議什麼樣的展開敘述是必須的。

　　在訪談的過程中，一段長約七分鐘的《日出之前》片段引出了林克萊特對與伊桑-霍克漫長而美好的合作關係的談論，內容涉及后者在《少年時代》中的演出，以及他出演的林克萊特之前的八部電影。

　　在播放了《年少輕狂》（1993）中馬修-麥康納的首次大銀幕表演片段后，這位54歲的導演談到了他和麥康納的第一次會面。"我最初設想的伍德森的性格，更骯髒和醜陋，"林克萊特回憶道"但我認為麥康納太漂亮和乾淨了，是個十分善良的孩子。但當時他卻對我说，"我不是這個傢伙，但我了解這個傢伙。"然后他讀了場戲，就好像變成了另一個人。"

　　當天晚上還播放了2001年的電影《半夢半醒的人生》中的片段，這是林克萊特一部頗具實驗性的、具有素描動画風格的電影，此外還有他獲得最高票房成績的電影《搖滾校園》(2003，13100萬美元)，這部喧鬧而又真摯的喜劇片，傑克-布萊克在片中飾演了一個以自我為中心，並一心想成為一名搖滾明星的老師，他發現給一堆十二歲大的孩子教音樂很難讓自己找到快樂。

　　此外當晚的大部分話題都集中在《少年時代》這部電影上。1月15日（本周四）奧斯卡奬最終提名將會公佈，人們都普遍推測《少年時代》將是最佳影片的候選作之一。林克萊特談到他十分專注於自己的童年回憶，但他不確定要如何在一部電影中給予它們最好的詮釋，因為他的很多想法貫穿了不同的年齡階段。在2000年左右那段休息的時間裏，林克萊特試圖想要坐下來寫一部小说，但同時也讓他意識到比起寫小说，他更適合製作電影--就在那段時間，一個完整的電影構思形成了，那便是將一個孩子從小學到高中畢業成長成熟時期的點滴小事拍成電影，而同時一個完整的演職人選也有了雛形。

　　林克萊特表示在《少年時代》中"時間"本身就是電影中最核心的"角色"。這個想法與他長期以來所堅守的信條是一致的，在電影裏，故事情節其實並沒有人們说的那麼重要。林克萊特還说道："當電影中有什麼別的東西吸引住你的時候，人們是不太會在意情節的。我認為當一個演員不需要闡釋劇情，比如他們正在做什麼、他們為什麼這麼去做的時候，我們會看到他們更為自然的表演。如果他們能真正融入角色，成為角色的話，你也會相信發生在他們身上的每一個瞬間，這也可能很有戲劇性。《少年時代》可能無關生死，但它同樣會讓你産生共鳴。"

　　在《少年時代》這部電影中，林克萊特以更多微小細碎的瞬間代替了戲劇化的情節。他说道："我認為，這更加接近於我們感知的世界，在這世界上生活以及看待世界的方式。而劇情是吸引觀衆，敘述故事的一個工具，我一直認為只要電影的結構對了，有沒有劇情電影都能夠成立。"

　　這就意味着要讓自己接受各種可能性和新想法，林克萊特強調道。"在拍攝之初，我身體裏的導演就炒掉了我身體裏的編劇，你只需要讓真實的生活進入你的電影...因為如果你過於堅持兩年前你寫出的某些具體的詞句，就真的給你的一些好想法和其他合作者帶上了枷鎖。"

　　了進一步说明他的觀點，林克萊特解釋了他是如何拍攝《少年時代》的結尾的。拍攝這部電影的十年前，林克萊特就已經想好了影片最后一個鏡頭要怎麼拍埃拉-科爾特蘭飾演的男主角。但是他在開拍前一小時才寫出這段情節的對白，因為他知道只有當他和主演們共同經歷這段獨特的旅程后，他才能想象這場戲最恰當的細節。

　　"我一直認為，《少年時代》呈現的正是一個經歷了上千次挫折而被終結掉的童年。所有這些持續不斷髮生的小事累積起來--主人公才意識到世界上沒有所謂的奇跡，GTO（一輛車）最終也不會屬於他，它已經被他的父親賣掉了。他的旅程就是隨着世界變得更加寬廣而産生一系列的覺醒。事情是如何的發生發展，很多事情都是不可避免的，在某種程度上甚至是悲傷的。但是，那也僅僅是他成熟過程中必經的一部分--你必須習慣眼前這個更廣闊的世界。然后當你有了一個成年人的責任感，你還要努力不讓它們泯滅掉你的年少激情，因為年少時所具有的激情，會被成人世界無情的消磨掉。"

　　说到這裏，林克萊特停了一下--顯然他也想到了自己的童年，然后輕笑着说道："我一直自認這是一項挑戰，我自己一點也不想變成那樣。。所以，我在電影的世界裏發現了令一個平行的世界，一個可以逃避的好地方。"

　　今年秋天，林克萊特導演拍攝了另外一部電影《這才是王道》。這一次，他關注的是一群1980年代大學校園裏的棒球運動員，在經歷了高中時期的迷茫與困惑之后，作為"少年時代"的終結。林克萊特形容這部電影是這些電影的"心靈續篇"。影迷們也都等不及要再次感受這趟心靈之旅。