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黑鳥歌唱之處，勇氣仍在流轉
2026/09/17 22:35
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經營圖像小說出版兩三年來，雖然累積的書目不算多，但第一次看到《聽黑鳥歌唱》書稿時，那種兼具現代感與歷史厚度的強烈視覺風格，立刻吸引了我的目光。
不過，吸引我的，其實還不只是畫風。
身為一位老編輯，我始終相信閱讀不只是在認識故事，更能引導年輕人思考：身處自己的時代，我們能為這個世界做些什麼？比起只關注自身的小天地，我更期待書中的人物與故事，能讓讀者看見更廣闊的世界。
當初簽下瑪莉亞．范利蕭的《聽黑鳥歌唱》時，這本書才剛剛出版。沒想到後來它大放異彩，不但獲得普林茲獎銀獎，也入圍美國國家圖書獎長名單，然後是美國《出版人週刊》年度最佳青少年小說、《學校圖書館期刊》年度最佳圖像小說、《柯克思書評》年度最佳青少年小說、《號角圖書》年度最佳小說、金風箏獎──最佳青少年小說獎、最佳高年級圖文書獎等等，聲勢遠遠超出我們當初的預期。
這是一部根據真實歷史事件改編的青少年圖像小說。作者巧妙的以一隻黑鳥作為敘事者，串起兩位相隔近七十年的阿姆斯特丹女孩的人生故事。它不只描繪了二戰時期的殘酷與反抗，也是一首關於家族記憶、創傷修復與藝術力量的動人讚歌。
這本書採用雙線敘事，在歷史與現代之間來回交錯。
一條故事線是1943年，納粹占領下的阿姆斯特丹。
主角艾瑪是一名年輕的藝術學院學生。當她親眼目睹猶太家庭遭到逮捕、拆散並送往集中營時，原本平靜的世界徹底崩塌。她無法再置身事外，決定加入荷蘭地下抵抗組織。
除了協助將猶太兒童祕密送往寄養家庭，她更參與了一場真實發生、堪稱歐洲史上規模最大的銀行劫案。抵抗組織利用精心偽造的五千萬荷蘭盾國庫券換取真鈔，作為地下抗爭經費，並援助數千名面臨驅逐命運的猶太兒童，其中也包括一名叫做約翰娜的小女孩。
另一條故事線則來到2011年的阿姆斯特丹。
少女安妮克正面臨家庭危機。她深愛的外婆約翰娜病重，急需骨髓移植，然而檢查結果卻讓全家震驚不已：基因比對顯示，外婆與她的兄弟姊妹竟然毫無血緣關係。
為了替外婆尋找真正的親人，也為了延續她的生命，安妮克循著外婆唯一留下的童年遺物，一系列銅版畫與畫作上的名字「艾瑪．伯格斯馬」，一步步追尋那段被戰火掩埋的往事。
封面上的黑鳥，是全書最重要的象徵。
牠飛越時間與空間，看見1943年艾瑪的勇敢堅韌，也陪伴著2011年安妮克的焦急尋覓。牠像是一個沉默的見證者，象徵著跨越世代的同理心與生命韌性。
而藝術，則是另一個貫穿全書的重要主題。
對艾瑪而言，在獨裁與仇恨籠罩的年代裡，創作本身就是一種反抗。她運用自己的版畫專長偽造文件，幫助更多人逃離迫害、保住性命。
七十年後，那些在戰火中倖存下來的版畫作品，則成為安妮克解開外婆身世之謎的關鍵線索。
作者透過這段跨越世代的連結告訴讀者：極權終將消逝，但藝術與良善留下的光芒，卻能穿越時間，在未來的某一天照亮後人。
《聽黑鳥歌唱》最令人驚豔的地方之一，在於它獨特的視覺表現。
全書以黑、白與青綠色為主要色調，偶爾點綴象徵危機或希望的鮮明色彩。冷冽而鮮明的視覺風格，營造出戰爭年代的緊張與壓迫感，同時也襯托出現代故事線的沉靜與思索。
更特別的是，作者將真實歷史照片直接融入漫畫畫面之中。
書中許多二戰時期阿姆斯特丹的街景照片，都是當年荷蘭地下抵抗組織冒險拍攝留下的珍貴紀錄。作者讓手繪角色走進真實照片裡，在歷史街道上奔走，在地下印刷機旁工作。
當虛構人物與真實影像重疊的那一刻，讀者會深刻意識到：故事或許經過創作加工，但那些苦難、恐懼與希望，都是真實存在過的歷史。
除了精采的故事與藝術表現，本書也提出了幾個值得深思的問題。
首先，是「家人」究竟該如何定義。外婆與收養她的家庭並沒有血緣關係，但全家人對外婆的愛並沒有因此減少。在戰爭年代，許多像約翰娜一樣的猶太孩童，正是靠著陌生人的冒險保護才得以存活。血緣固然重要，但真正維繫家庭的，或許更是愛與承擔。
其次，是關於平凡人的勇氣。艾瑪只是一名普通的藝術學生，面對龐大的納粹體制，她原本可以選擇沉默，保護自己。然而她選擇挺身而出。
這也讓讀者不禁思考：當歷史的黑暗降臨時，一個普通人究竟能為正義做到什麼程度？
最後，本書也觸及戰爭創傷如何跨越世代延續。
二戰雖然在1945年結束，但它對倖存者及其後代造成的影響，往往會持續數十年之久。安妮克追尋過去的旅程，不只是尋找外婆的親人，更是一場遲來半個多世紀的家族療癒之旅。
《聽黑鳥歌唱》透過一段扣人心弦的尋根故事，讓讀者看見歷史如何影響今日，也提醒我們：即使身處最黑暗的時代，仍然有人願意為他人點亮微光。而那份勇氣與善意，往往會以我們意想不到的方式，穿越時間繼續流轉。
