您沒看過的台灣故事！您從未聽過的台灣歌！

您聽過《桃花泣血記》嗎？ 
您知道《大稻埕進行曲》的誕生傳奇與驚人重現嗎？ 
您知道《跳舞時代》曾祖父母輩，比您新潮公開嗎？ 
您知道《望春風》、《雨夜花》的涵意嗎？

“四月望雨”為您一一解謎！

台灣近代歌謠之父鄧雨賢（1906-1944），雖只有短短三十九年生命，卻以不可思議的才思，創作多首不朽歌謠，堪稱台灣舒伯特與福斯特。

出身龍潭客家「一門三秀才」，卻醉心音樂事業。他如何擺脫傳統、投身摩登「跳舞時代」？他的作品如何與傳奇歌手純純結合為一？懷抱熱情的文藝青年，如何改造台灣文化？又如何度過日本皇民政策的壓迫與戰爭摧殘？ 

《四月望雨》是前人用血淚寫成的生命之歌，美麗不朽的旋律，可歌可泣的愛情與傳奇，將伴隨台灣的子子孫孫，不畏憂患、生生不息。它告訴我們，多一分悲憫，城市可以不再悲情。

「四月望雨」對台灣的特殊意義

《雨夜花》、《望春風》可說是流傳最廣、最具代表性的台灣歌謠，甚至在海外曾被僑胞當成「第二國歌」般演唱。然而令人吃驚的是，這些歌謠雖如此普及，卻極少人知道它們是何人所創，是何種時代背景之下所寫。這就像只知《野玫瑰》而不知有舒伯特一樣，是莫大的殘缺與遺憾。

「四月望雨」四大名曲（四季紅、月夜愁、望春風、雨夜花），在簡單音符間，捕捉台灣人心底深處的節奏與色彩。但是音樂的創生點，已經被漫長的時空阻隔而晦暗不清了。這部戲的目的，一方面要帶領觀眾們穿越時空，重新領略那個既熟悉又陌生的時空，交流已逝前人的心聲與感情。從他們的故事觀照自己，從而悲憫當前與未來的芸芸蒼生。