九歲那年第一次握起馬林巴木琴的琴槌時，紀頌恩未曾想過，琴槌撞擊琴鍵所發出的震動，會成為他未來與世界對話的語言。從國內賽事常勝軍到登上國際舞台，2025年畢業於國立臺北藝術大學後，他遠赴荷蘭阿姆斯特丹音樂院攻讀打擊樂碩士班。趁著今年暑假回臺灣休假的珍貴時光，他特別規劃了一場溫暖而私密的馬林巴木琴沙龍獨奏會，希望將歐洲一年的學習與體悟，親手帶回給這片土地的好友與聽眾。

在文化碰撞中，重新定義藝術與音樂的對話

在阿姆斯特丹這座充滿自由與多元文化碰撞的城市裡，藝術不再只是講究精準無誤的技巧表現。「剛到荷蘭時，身邊來自世界各地的頂尖音樂家，給了我很大的震撼。」紀頌恩回憶道。在傳統的音樂訓練中，我們往往花費無數個小時去磨練『如何演奏一首作品』（How to play），試圖追求極致的完美與無瑕。

「然而，在荷蘭這一年的思維洗禮，讓我逐漸把目光從『如何演奏』轉向了『為什麼選擇演奏它』（Why to play）。」紀頌恩分享，當技術不再是唯一的指標，演奏者必須直視自己的內心：這首曲子與我的生命有何連結？我想透過樂音傳遞什麼樣的情感？這場探索，讓他開始尋求馬林巴木琴（Marimba）更細膩的音色表現，以及更多元的跨界藝術可能。

音樂與微醺：讓餘韻在醇酒與交流中延續

在歐洲，音樂從來就不只是登上殿堂的藝術，更多時候它是一種生活的潤滑劑，伴隨著沙龍裡的談笑與杯觥交錯。紀頌恩認為，馬林巴木琴溫潤深邃的低鳴，就像是一杯釀得恰到好處的紅酒，需要時間去細細品味與沉澱。

因此，這次趁著暑假返臺辦演，他選擇打破傳統音樂會「演完即散」的冷漠隔閡。在60分鐘不中斷的沉浸式演奏結束後，現場特別準備了精選的紅酒、白酒與精緻點心。讓聽眾在微醺的情調中，暫時卸下日常的繁忙，與演奏者、與身旁的朋友真誠交流。「微醺是一種放鬆的介質，當音樂的餘韻遇上酒香，那些未曾說出口的話、未曾寄出的信，彷彿都能在這裡找到最溫柔的落腳處。」

暑期限定沙龍：一封獻給聽眾的未寄之信

這場名為《一封未寄出的信》（A Letter Unsent）的馬林巴木琴沙龍獨奏會，是紀頌恩這個暑假留在臺灣最重要的一場藝術告白。在這場音樂會中，他親自將巴哈、舒伯特、勃拉姆斯、佛瑞等跨越世紀的經典作品進行改編，透過木琴重塑跨時代的對話。

「每個人心中，都有一封未寄出的信。這個夏夜，歡迎來到十方樂集，聽一場音樂，喝一杯紅酒，找到屬於你自己的故事與回應。」