引自100年4月10日聯合報

http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6263399.shtml

花博舞蝶館後台休息室裡，甫演完「花蕊渡河」下午場的優人神鼓團員，正與藝術總監劉若瑀討論演出心得。屋外隱約傳來人潮嘈雜聲響，與之對比的，除了優人靜定話語，還有劉若瑀特意放在屋內的一大叢銀柳：「我想讓團員藉這盆花，在吵嚷會場中找到靜下來的空間，讓生活仍然得到滋養。」

「花蕊渡河」是花博號稱第3齣定目劇，像之前的屏風表演班「百合戀」、舞鈴劇場「秘密花開了」一樣，擁有場場爆滿人潮，再度堅定官方近年力推「定目劇」的信心。然而表演藝術界不免要問，近年官方推動定目劇的意義究竟為何？能否確實增進表演藝術品質、觀眾及未來？

定義│定點演出 每周至少5天

文建會在去年底頒布的「補助民間推動文化觀光定目劇作業要點」中，這麼定義「定目劇」：定點演出，每周至少演5天，每場次至少45分鐘、每齣至少演3個月。劇場導演鴻鴻則指出，其實「定目劇」原文為「repertoire」，原指任一藝術團體、劇院能不斷輪迴演出的所有劇目、曲目。然而到了台灣，或許因為翻譯名詞「定目」的聯想，完全變樣。

弔詭│百老匯 商業劇變定目劇

如此定義落差，造成許多弔詭。屏風表演班藝術總監李國修指出，就美國戲劇界慣用定義，定目劇應指非營利劇場在商業劇場機制成熟的大環境裡，為凸顯自己特色，所推出的可不斷輪迴演出的招牌劇碼。台灣最愛當作定目劇指標的百老匯音樂劇、張藝謀印象系列，「其實都是商業劇場，根本不是定目劇。」

李國修以屏風歷來劇碼、場次、總人次表，說明台灣現行定目劇定義中「數字的盲點」：以「徵婚啟事」來說，1993年首演至今共演111 場，觀眾破14萬。倘若官方規畫的定目劇定點小，例如僅容200人的華山園區劇場，「徵婚啟事」大可連演兩年，絕對是長壽定目劇。

困境│劇場不足 無法長期演出

諷刺的是，「徵婚啟事」等深受歡迎的劇碼，其實是因台灣缺少足夠劇場，競爭場地團隊多，才須以隔幾年巡迴方式一再重演，「以時間換取空間」。然而這些被迫無法長期演出的劇碼，卻又因並非定點長期演出，不列入官方定目劇想像。官方大推定目劇卻沒看到根本問題出在劇院不夠。

「屏風早就準備好了，但台灣大環境還不成熟！」李國修感嘆，台灣因為劇院缺乏、藝文風氣也不普及，至今未能產生可全靠營運收入維持的商業劇場，也就是諸如百老匯等劇院。

李國修舉例，屏風甚至無法在大城市外的屏東等地演出，「因為根本沒場地」，只能和翹盼民眾說抱歉，也無法擴展更多觀眾及劇團規模。

關鍵│良好劇院 左右發展方向

就連花博演出「定目劇」火紅的舞蝶館，在表演藝術界看來，也非合格場地。

「百合戀」編導黃致凱說，雖然很感謝主辦單位提供大量經費，但初次進館，實在有點傻眼：「只看到3樣東西，地板、天花板、觀眾席。」所有舞台裝置、音響等，都須外加，「我們笑說，這根本不是裝台，是蓋劇場的夢。」他認為，擁有良好定目劇院，將是台灣發展定目劇關鍵之一。

然而官方似乎認為定目劇場地最重要的是保證長期演出。

問題│提升品質 或僅帶來營收

以文建會通過初選的5隊文化觀光定目劇團隊來說，除了十鼓擊樂團計畫在自有的十鼓文化村演出外，全民大劇團「寶島綜藝秀」計畫在中影八德路大樓、台南市餐旅觀光文化協會結合王藝明掌中劇團在台南生活美學館、拾藝整合行銷結合國民大戲班在士林中影文化城、高雄蘋果劇團在高雄港觀海台（香蕉棚）演出，地點多非正式劇院。

在內容方面，5隊節目包含綜藝秀、鼓樂、掌中劇、傳統戲曲聯演、歌舞劇。看來雖多元，但最後勝出者究竟能否有效促進國內表演藝術品質及名聲，或只是在文建會規定結合旅行社配套下，帶進短線營收，也是問題。

借鏡│優人劇場 生命力量所在

看到官方觀光「定目劇」可能有的問題，劉若瑀早有腹案。優人在木柵老泉山上擁有戶外劇場，貓空纜車業者就曾商談「觀光兼看戲」可能。未來若能透過文創法，將山上劇場擴建為優人可打坐、練鼓的園區，「成為生命內在力量所在，而非僅為演出而演出、徒然消耗，這才是優人精神所在，優人發展定目劇也才有意義。」

就像劉若瑀在花博鐵皮屋休息室一角擺上銀柳，用來提醒優人保持內在觀照，台灣在想像以定目劇場次衝人潮錢潮時，似乎也需要引人止步思考的力量，細索向前衝的意義為何。

或許，官方發展定目劇如鴻鴻所說，只是「不懂文化下，對文化的想像」，作為符合文創意義的「尖端產業」。這究竟能否如願促進表演藝術發展，或反而占據其他優秀藝術創作者的資源呢？每一步都須小心翼翼。