＊＊＊────── 愛 上 羅 馬 ──────＊＊＊

─── To Rome with Love ──

導演／編劇──伍迪艾倫

演員──伍迪艾倫／愛倫佩姬／羅貝多貝尼伲／傑西伊森柏格／

茱蒂戴維斯／葛莉塔薇潔／亞歷鮑德溫／潘妮洛普克魯茲

久不看電影了，昨天興致沖沖地要去看「丑臉歲月」。售票員說：「放映中途畫面上會有些刮線，你會在意嗎？因為是很老的片子。」

這一問倒讓我想像到，可能刮痕不少吧？否則哪須特別提出來？那就很可能影響觀看時的感覺。於是臨時換了「愛上羅馬」，不管它是什麼片，既然掛上「羅馬」之名，先就有了那麼一點點好感，至少看看羅馬的古蹟和街道也多少可以值回票價。

電影才開演不久，突然看到那個伍迪艾倫跑出畫面，啊啊！我最討厭他。前些時他的緋聞鬧得很沒格調，之後只要掛上他大名的影片我一概不看。沒想到這次一時不查，竟然進場看他導演的片子──想當然是他導演，他不可能只是個單純的演員而已。但是羅馬的景致已經出現眼前，引誘力不小。好吧，姑且就按兵不動繼續看下去吧。

話說在羅馬街頭偶遇相識進而相戀的一對年輕人，邀約彼此的父母來羅馬見面。女方的父親是在美國退休的音樂界人士，由伍迪艾倫飾演。男方是義大利人，他的父親是做殯葬業的，回家後就趕著去沖洗一下，再來和未來的親家共進午餐。

此時從浴室傳出這位義大利老爹洋洋灑灑的男高音歌聲，讓原本從事音樂的伍迪驚為天人。一再的對之誇讚，甚至慫恿他去演唱。但是他一到試音室裡當著眾人試唱時，卻完全失去了平日的自在和水準，甚至唱得喉頭乾蹩，痛苦不堪。

最後這位老爹，果真被準親家伍迪艾倫送上了舞台。而且完全順應他只能在水与肥皂泡沫淋身的當下，才能放鬆心情的特點，將他安置在一個小小的淋浴間裡搬上舞台。因為他實際上就正享受著淋浴的自在，歌聲順理成章發揮得一如平時的淋漓盡致。他高亢的歌喉豔驚四座，舞台效果又別開生面，果然一砲而紅。之後繼續上演了無數齣歌劇，佈景越來越豪華，可總離不了淋浴的設備，因而轟動一時。現場電影觀眾在聆聽了美聲的同時，也為那種絕對新穎的舞台佈置笑彎了腰。

現實生活裡，的確有不少人都是「浴室歌手」，伍迪艾倫抓住了這個生活上相當通常的現象，十足戲劇化又別開生面的將之再現於螢幕，確實是神來之筆。詼諧逗趣，鬼才之名果不虛傳。

有一對新婚夫婦來到羅馬，先生希望在這個古都找到一份好工作。然而陰錯陽差地鬧了一堆笑話。妻子因找美容院迷了路，卻說巧不巧地遇上了她心目中一向最哈的電影偶像。在對方的挑逗之下，究竟要讓他一親芳澤呢？還是保有對已婚伴侶的忠貞？哪一樣比較值得比較重要？甚而將來可以之對兒孫炫耀？她對著鏡子自問自答地決定不下。這種在東方人而言，可能相當離經叛道的心理矛盾和決擇，會不會正是伍迪艾倫某個當下自比心情的寫照？

另一對在羅馬的戀人，因有女方的朋友佩姬到訪借住，竟突然演變成防不勝防的三角習題。這個來借住的小演員佩姬，總是在言詞之間努力表現自己有多率性、多麼易愁善感的文青面貌。和她談起任何文學作品，她都能夠擇要地背誦其中的一兩句給你聽。這和一般的調書袋不完全一樣，這種適時回應的用意，在於顯示她品味高絕，敏感度高於別人的作做。實際上，可能由於她演員生涯的須要，總得背下那麼一些台詞，倒讓她隨時隨地都能以之巧妙應景。而其行徑呢，最好是夜遊、闖禁區或淋成落湯雞，才足以顯示其活潑靈動和特立不群的生活態度。

想當然，那對日常生活平板規律的情侶之間，來了這麼一名如夢似幻的談情高手，那原本的女友簡直就變成呆頭鵝了。而男孩和這名女演員佩姬朝夕相處，著迷得靈魂出竅，準備等女友學校考完試就提出分手。似乎他自己也出其不意地驟然就成了個出眾又魅力無邊的人物。

有一天，佩姬突然接到了戲約，於是什麼超棒的互動和感覺都瞬間化為輕煙。Bye的一聲，就結束了一切的魔境幻遊。不知是這個佩姬比較敢於追夢呢？還是總以夢幻來迷惑他人也迷惑自己？這一段讓我對編劇的細膩和善於反諷，印象深刻。無論什麼樣的個性，什麼樣的作做，都逃不了編導細密的洞察力。

而原先的那名女友如果知道了男友的這段心路歷程之後，是願意選擇留下來作為一個永遠的備胎呢？還是應該放寬自己的天空去遠走高飛？至少觀眾會幫她比較，哪一樣會比較聰明也比較對得起自己？

最無厘頭的一段，該是一個朝九晚五的居家男人羅貝多，有一天清早一出家門就被一群記者圍攏，鎂光燈對著他閃個不停，還問他一大堆莫名其妙的生活細節──你早上吃什麼？你是左手還是右手摸頭？你穿什麼樣的內褲？等等等等。這些連珠砲似的問題幾乎把他嚇傻了。但是久而久之，習慣成了自然，他也理所當然地認定自己就是天生的光環十足，他的任何一舉一動理所當然都該受到媒體記者們的關注和重視。

然而到了某一天，記者們毫無預警的，又突然對另一個毫不起眼的人興致濃厚，竟此棄他而去。毫不拖拉也毫不留情。他既然已經習慣了成為大眾眼光聚焦的人物，又怎麼經得起這種無人理會的平凡庸碌？於是在街上追著那群「移情別戀」的記者大叫大嚷：「我在這裡啊！你們看，我穿的是四角褲。」當街鬆皮帶脫長褲的現寶，儘管表現得既勇敢又賣力，還是落得沒人睬沒人理。

奇怪的是，他老婆對他的一夕成名倒是頗為開心，顯得相當志得意滿。甚至心甘情願和自動送上門的女人分享這個先生。真是只要成名就價值非凡，值得三千寵愛於一身的樣子。媒體的一窩風盲目炒作，在這裡看得既讓人發笑也難免感慨萬千。而他老婆的態度該怎麼說，也是洒掃蒸煮平凡日子膩透了的反應？

以上四段故事，都發生在羅馬這個古老城市，其實也可以發生在任何其他都市的人際關係之中。隨著電影裡各段故事的穿插上演，觀眾也就跟著鏡頭走遍了羅馬的大街小巷、以及許願池、鬥技場等名勝古蹟。

事後才知道，伍迪愛倫早拍了另兩部以歐洲為背景的愛情故事──「情遇巴塞隆納」「午夜巴黎」，和這部合起來是他的歐洲三部曲。

全劇固然處處搞笑，但是不可否認演員都演得自然生動。尤其那個自我感覺良好的「女演員」愛倫佩姬，她那種處處想表現品質超群的作做，眼神裡卻時不時有些茫無頭緒，主要表現的不在言詞而在內心。抽象的內心戲与故作灑脫的外表，搭配得契合並不容易。

而一夕成名的那個居家男人羅貝多，從頭到尾都表現得十分可圈可點，已然脫離了「飾演」的痕跡。可說是頂級的喜劇演員。

可見編劇對各種類型人物的內心發掘，都下過一番細心觀察研究的功夫，也可能就是「閱人多矣」的總成果表現。

其中最吸睛的角色，首推潘妮洛普。她穿著一襲紅色緊身洋裝一出場，好像陡然就點亮了整個螢光幕。比之當年和湯姆克魯玆在一起時的形象，更加美豔更加有自己的風味。時間的流逝對她而言反而有加值的意義。

亞歷鮑德溫的角色，在實与虛之間，也在可有可無之間。好像是看在朋友情面上特別安插客串一角的味道。往年的帥氣和犀利，都被外型的臃腫消磨殆盡，頗為可惜。

義大利一向就是個世界知名的歌劇王國，一般人幾乎都有即興來兩段歌劇的本領。所以那位義大利老爹能夠唱上整齣歌劇曲目，也並非天方夜譚。就像我們很多老一輩的人，一開口就可以唱出一段京劇一樣自然。

最後一幕不忘來個情定羅馬的典型婚禮，背景就是那對最早出場的戀人最初相遇的地點──西班牙廣場。而此時此刻歌聲不輟，讓羅馬的聲光影像，都牢牢地繫在觀眾的心上。即使愛上真情實境的羅馬，應該也是件順理成章的事，更何況電影裡安排上如許情調的燈光和聲效，想不愛上都難。

偉大的故事比較容易討好，而想在點滴真實生活裡找題材，雖然芸芸眾生裡俯拾皆是，但能否編導得讓人會心一笑，也確實要有那麼一點點真材實料的靈犀与本領。