霧峰位於臺中市郊，座落交通要衝，眾多公路彼此交會、串連，而遠處連綿山嶺總是籠罩飄移雲霧裡，前有乾溪環繞，林家宮保第以群山當作屏風，宅院裡上演長達百年的時代大戲，但這農田和工廠錯落的鄉村，卻浮現亞洲大學獨具歐洲風情的校園景致。
亞洲現代美術館從民國100年（2011）1月24日正式動工，普立茲克獎得主安藤忠雄設計，是目前他在臺灣唯一的建築作品，同時也邀請建築師姚仁喜協助，美術館主要是由三個正三角形錯落堆疊而成，根據安藤忠雄的說法，三角形代表「人、建築、環境」，也因為採用三角形，施工難度頗高，甚至被安藤視為當前設計過最艱困的五個作品之一。
藝術館周圍種滿櫻花，冬日裡點點綻放，根據安藤的說法，他期待十年後櫻花林能夠成長茁壯，甚至覆蓋住建築的視線，因為他認為，建築應該是要與自然環境融合共處的，走到屋簷下，混凝土一向給人陰暗陳舊的感受，清水模的平滑光潔，卻與玻璃窗相互輝映，營造出明亮舒適的氛圍。
步入大廳，V形柱支撐起一整層樓的玻璃帷幕，也許是抗震設計，正好和美術館三角形的概念契合，顯得厚實且剛強；另外，最令安藤欣賞的地板鋪面也是三角形磚鋪成，平坦劃一，找不出切割的線條。
一樓的安藤講堂，是整間美術館唯一的木造空間，講堂外陳列手稿、建築模型，還有安藤過去參與的設計，安藤忠雄風靡全臺，吸引人們到霧峰朝聖，除了清水模純淨的質感，許多人甚至深受他人生故事所感動，日本建築界派系林立，如果沒有門閥支持很難有所成就，安藤出身貧寒，成績不佳使他無法升上大學，曾經擔任業餘拳擊手，如今卻成為日本建築界巨擘。
安藤忠雄出生於日本昭和16年（1941）的大阪，即使條件克難，他仍然透過生活體驗增廣見聞，15歲時經常到京都觀察古民居，發現日本建築濃厚的謙遜抑鬱美學，還有善用自然材質的特色，同一時期，他在舊書店發現勒．柯比意（Le Corbusier）的建築作品集，描摹書中草圖練習，這也為歐洲長途旅行埋下伏筆。
對他來說，旅行是離開日常惰性生活，進行有深度的思考過程，是與自己進行「對話」和交流的過程，昭和40年（1965）乘船赴歐，希望能親自拜見勒．柯比意，勒．柯比意卻在他到達前幾天過世，即使如此，安藤還是博覽古今著名建築，並且思考日本建築的「現代性」，第二次訪歐前到紐約曼哈頓欣賞摩天大樓，又開始質疑「現代主義」建築模式，構思現代與非現代結合的可能。
安藤忠雄認為，一座建築的完成，有出資並提出要求的建築業主，有自己提出設計想法的建築師及其設計隊伍，有進行施工的建築公司和工匠等許多人參加，而人們為了共同的理想，將各自的經歷全部投向一個方向的時候，才會誕生出傑出的建築；因此，檢討過去的作品，他更重視屋主的感受，房屋背後的故事，期望每個建築不僅是「方盒子」，更是有機能的生命。
平成7年（1995）阪神．淡路大地震重創都市，對災情徹底絕望之後，他構思「兵庫綠色網路運動」，在受災地區種植紫玉蘭、日本辛夷、大花四照花等等春天會綻放白色花朵的植物，邀請群眾紀念罹難的災民，最後總計種下30萬棵，第30萬棵甚至是天皇親手種下。
