｢頑童與魔法｣(或小孩與魔法)是拉威爾作曲的一幕歌劇，上演約要四十到五十分鐘，結合歌劇與芭蕾舞，他稱之為｢幻想性歌劇｣。劇本由女作家科萊特(Sidonie-Gabrielle Colette)所寫，由巴黎歌劇院總監委託，過去是認為他直接找拉威爾作曲，但據後來研究，其實還有找過杜卡與史特拉汶斯基，但兩人都拒絕了...

作曲的過程也極不順利，雖1918年就收到劇本，但未再承諾的1920年寫完，歌劇的演出也由巴黎歌劇院轉到蒙地卡羅劇院，經理為此拜訪拉威爾，加上他之前的歌劇｢西班牙時刻｣1911年曾在此成功，讓他願意繼續努力，終於在1924年完成，1925年3月21日在蒙地卡羅首演，大為成功，雖然在巴黎上演後，評論兩極。

我覺得這是個滿奇特的作品，各種場景充滿童趣，甚至還有一些音響的實驗，難怪這齣歌劇雖不長，卻要花如此多的時間與心力來寫作。配器是三管編制，其實不小，加上四支法國號，三支小號與長號，低音號，一對定音鼓，小定音鼓，以及小鈴鼓，鑼，大鼓，小鼓，樂鞭，棘輪，木琴，鼓風器，鐃鈸，木琴，木魚，鋼片琴，豎琴，甚至也有鋼琴。很具特色的是使用了flauto a coulisse—這是一種滑音笛，像是有人在吹口哨一樣，用在夜晚的場面中。這首歌劇完成於第一次世界大戰後，已很明顯的傾向新古典主義，管弦樂編制雖大但多半時間都滿精簡(雖然齊奏時的能量也驚人)，與同時期的歌劇如伍采克，三文錢歌劇，甚至蕭士塔高維契的｢鼻子｣都有某些相似之處，帶些嘲諷與幻想，第一次世界大戰前歐洲的豐盛已過去，現在都有些小劇場甚至小酒館的情調。

主要人物有：

孩子--次女高音 母親--女中音 軟椅，牧羊女--女高音

茶杯，牧羊人--次女中音 爐火，公主，夜鶯--女高音

茶壺，老頭，青蛙--男高音 白貓，蜻蜓，松鼠--次女高音

黑貓，扶手椅，落地大鐘--男中音  樹木--男低音

劇情很簡單，在法國諾曼第的莊園，一個六、七歲的小孩不想讀書不整理家，被母親罵了，於是開始摔茶壺茶杯，把壁紙用破，把鐘擺拿掉，撕課本與故事書，戳松鼠，拉貓尾巴，這時扶手椅不想給他坐，開始跳舞，茶杯茶壺也在講他的壞話，爐火也想把他燙傷，被撕破的壁紙中的牧羊人與彼此道別，故事書中的公主也見不到王子，老頭逼他算數學，兩隻貓也唱了二重唱，在夜色中他到了花園，許多被他欺負的動物及樹木來對付他，他很害怕也受了傷，卻幫松鼠包紮傷口，動物們知道他已改過，於是一起呼喚他的媽媽，孩子就這樣與母親團圓，算是一個很有寓意的故事，也能教育小孩要愛惜物品，與愛護動物，但不是如此而已...

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見以上著名指揮馬澤爾(Maazel)的版本，由nederlands dans theater所制作，有英文字幕，這裡只舉中總譜一些有趣的片段，剛開始的兩支雙簧管用的是四度和聲，而且完全是平行移動，又常改變節奏，句法也長短不一，相當仿古，在最後段落還會出現。

然後是低音大提琴獨奏的泛音(7:09)，聽來相當奇特，甚至會有鬼屋的感覺，好像小孩灰暗的心境，以及亂糟糟的環境。媽媽斥責她之後，就開始破壞，這裡使用了鑼，大鼓等樂器製造恐怖聲響，低音管奏出增四度音階(10:35)，扶手椅開始動了，此時鐘擺被拿掉的鐘抱怨不已(12:38)，然後長號滑音(13:58)，出現生氣的茶杯與茶壺，他們用的是英文，與其他的法文不同，茶杯由於是中國式的，所以音樂出現滿多五聲音階(14:50)，其實也是開頭長笛音階的變奏，並配合鋼片琴的聲音，由於近黃昏，孩子覺得冷，他想取暖，爐火卻跳出來想燒熱他(17:05)，這是很有趣的花腔，配合木管的火光點綴，有時讓人想起華格納指環｢火｣的動機，兩人追逐，爐火最後因疲累而熄滅，黑夜降臨了…

在小鈴鼓的節奏聲中(19:34)，牧羊人與牧羊女出現，配合男聲合唱，很有民族風味，還有綿羊與藍色狗狗等，他們因為壁紙被撕破無法相聚，在道別著，也抱怨大家在小孩睡著時守護著他，怎就被他撕破了...他們走後，豎琴奏出音階(22:38)，書中的公主出現，其實孩子很喜歡她的，公主也知道，但書被撕壞了，公主可能會遭遇劫難，沒有王子搭救，孩子想當那王子，但還是被睡神與夜神給抓走了…這是全劇最抒情的一段。

當他覺得都消失了，只剩一堆教科書時，他想踢開，但書卻跳起來，隨著刺耳的小號顫音聲(29:15)，數字化成了一堆小人，還出現了像老師一樣的老頭，配合鋼琴與豎琴的節奏，許多地方要用高音假聲，逼他算數學，他回答錯誤，數字們跳著奇怪的舞曲，小孩受不了倒在地上，他們才離開。

隨著低音提琴奇怪的滑音(31:04)，黑貓(男中音)與白貓(次女高音)出現了，弄著小孩的頭，展開貓的二重唱(拉威爾是典型愛貓人士，俗稱貓奴 )，這也是用鼻音+滑音的方式表現｢喵｣的叫聲，整個管弦樂團也跟著喵了起來，並用滑音笛，與弦樂的泛音表現(33:54)，然後是青蛙，蟾蜍，與貓頭鷹笑聲的重唱(在舞台後)，很有意思：

又聽到樹木抱怨在痛，因為小孩刺了他，其他的樹木也跟著附和，夜鶯(37:45,女高音)，與蜻蜓(次女高音)二重唱，與青蛙合唱搭在一起，小孩想起自己曾把蜻蜓釘在牆壁上…連自己都覺得可怕，他還踩死過蝙蝠，蝙蝠們繞圈圈的找媽媽…然後是青蛙舞，一堆青蛙在水池旁嬉戲，用的是圓舞曲節奏，這就是歌劇的芭蕾舞段落。 松鼠(次女高音)與青蛙(男高音)討論著籠子(40:59)，這當然又是過去孩子放來抓他們的，大家都不理孩子，松鼠唱出對於自由的嚮往(42:44)，這是很音樂劇方式的。

孩子覺得孤獨(43:11)，大聲喊著：｢媽媽！｣動物們看到他，都生氣了，一個爪子一個爪子的把他丟來丟去(但在此影片沒演出來)，直到舞台角落，但孩子仍然包紮了受傷的松鼠，動物們看到都很驚訝與感動(45:25)，這裡是用豎笛與低音管交互演奏，用一種半說半唱的形式，在逗趣中有詭異。動物們知道他已改過，於是一起呼喚他的媽媽，並合唱稱讚他是好孩子(47:14)，在多聲部模仿的合唱中，開頭的長笛音階又出現(48:53)，孩子就這樣與母親團圓，最後在孩子的呼喚｢媽媽｣聲結束，這卻是用前面G大調的導音升F(大七和絃)，相當意外，也讓這歌劇在｢頑童｣之外，也多了｢魔法｣的意涵，那屬於孩子，沒有法則，想像力無邊的世界。

文/總譜註解：夏爾克