劉國松大師是一位知行合一的藝術家，他不僅從事理念上的反思，更重要的，他忠實地將這些反思下所得的理念實踐在他的創作上。他言傳統的教學思想是受「為學如同金字塔」的理論所致，傳統技法學得愈多愈好，基礎打得愈廣闊，將來的成就愈高，愈能出人頭地。這叫做「先求好，再求異」，也就是把各家各派的技法學好了，再創造與眾不同的個人風格。他發現那些傳統學的愈多愈好的，反而愈跳不出傳統的框架 ，「為學如同金字塔」僅適用於通才教育，培養教師是好的，對創造性的藝術家來講是有害的。現在世界上的許多摩天大樓，那一棟有金字塔那樣廣大的基地呢?可是它們每一棟都比金字塔高，因為它們的基礎是往地下扎，扎得愈深，蓋的愈高。有創造野心的畫家就要像摩天大樓一樣，先要創造一種適合個人表現的技法，然後重複的練習，等到你能完全控制此一技巧隨心所欲地表現時，你的個人畫風也就形成了，此時也就像摩天大樓一樣，地基已經打好，開始建出地面了．地基打得愈深，大樓也就建得愈高。因此畫家追求的是專、精、深、異而不是廣。這種「先求異，再求好」的藝術教學方針，獲得很好的成效，因此培養出許多優秀的現代水墨畫家．有的已獲得國際藝壇的注意和讚賞。

『中華民族是一個抽象思維很強的民族，抽象美學早就滲入中國藝術的骨髓。東方繪畫精神追求的應該是氣韻，天人合一的觀念，而不是寫實。』

劉國松創作理念與實踐，講求的是：模仿新的，不能替代模仿舊的；抄襲西洋的，不能代替抄襲中國的。創造個人的新技法，進而才能建立個人獨特的畫風。

林麗姫在師承劉老師的理念，遵循「先求異再求好」的訓示，雖然使用的水、墨、宣紙、色彩都是傳統的，但其思想、風格、技法卻在傳承中，令人耳目一新，在不斷的探索、實驗中，創造了個人的彈指皴法，走出個人的創作風格，在藝術形式上擁有自己的別樣『風貌』。