【幻化組曲】談林麗姬的現代水墨創作展

　　是三生有幸，在國父紀念館現代水墨課程上認識了麗姬，在此同時也見識到，在班上是藏龍臥虎的菁英齊聚一堂的情況，國松大師的英名號召南北欲一窺堂奧的有志之士，能在學有專精之餘，想要研究如何用水墨素材表現自我，捨棄傳統技法形式，建立全新的主觀意念享受繪畫創作的逍遙之樂。

    麗姬不但在菲律賓取得教育管理的博士學位，也在華梵大學領有藝術與教育的相關碩士學位。在華梵大學的創辦人曉雲法師禪宗思想的感召下，領悟身、心、靈的提升。在這些學術研究之前，由於景仰南丁格爾而從事護理工作，深感患者為病魔纏身所苦，而接觸對病理的深層瞭解，在近距離顯微鏡、透視鏡的觀察發現，對人身體有致命傷害的細菌，或癌症細胞卻呈現謎樣的造型與色彩，發現小小的人體即如宇宙一般，包含著無窮意想不到的奧妙，正反雙面的鬥爭也無時無刻的在人體內進行，引起她印證藝術與宗教都有淨化人身心的力量，故麗姬在正面思考下，用藝術形式；特別是水墨渲染，利用觀察人身形而下的形體，經過她自創的繪畫形式變為形而上的美感表現。

  　引用「禪的智慧」一書中，禾山和尚（中國五代時之禪匠）集合弟子來談開悟：「吸收知識而加諸己身叫聞，獲得智慧叫鄰，同時擁有這二者叫『真過』。」這時有個僧人問：「何謂真過？」禾山和尚說：「解打鼓。」僧人又問：「何謂真諦？」禾山和尚回答：「解打鼓。」僧人再說：「即心即佛姑且不問，請說明非心非佛。」，禾山和尚說：「解打鼓。」僧人步步進逼追問：「要是面對一個開悟的人，您會如何回答？」，禾山和尚回答：「解打鼓。」這一連串的解打鼓，其中的含意是「我會打鼓」，或者我把鼓音敲出來，但是聽者是你們，是否能開悟，也在你們的修行了。觀看抽象的繪畫真有如禪師的「解打鼓。」墨色在紙上形成的圖像，觀者要把一切既有對物體的瞭解，固有美術的認知，一切的存在看作一無所有，放下執著心，重新領悟麗姬的圖象對稱產生感覺。在老子的道德經中也談：萬物的表現，存在於【道】，道看似若有若無，若隱若現的樣子，但是其中又有象，有物，有精而可信的，畫中不是虛無，反而是有最真實的存在，只是與一般的形象截然不同的呈現，也就是說這些水墨渲染，不是隨著物體的形象變化而描寫製作，要憑著感覺、理智去體會其中的美感。

　　麗姬的護理經驗，在她的作品中隱然若現，此次的作品中常出現對稱的形式，在我的理解中在二十世紀初的精神分析學家，佛洛伊德（Sigmund Freud）在探索患者，內心深處的潛在意識時，借助墨水對摺形式的抽象圖形，要患者說出他對圖形的解釋，讓病人處於一種比較安靜的自我觀察狀態，不設防的狀態下，解讀圖形中的意義，然後把內心感情、思想，由於對圖像的構成形狀視覺意識，將隱藏精神深處無法自知的潛在影響，訴之語言，由專家分析理解，讓患者釋懷。現今心理學家常藉由【藝術治療】（Art Therapy）來開釋精神患者或兒童的反常行為作為學理上的分析。麗姬畫面對稱的結構與色彩的隱約，都不是強制觀眾的反應而是留有很大的空間，給觀賞者自由去開悟想像，也許在深入觀賞之餘，對自己的內心能釋放出壓抑在體內的情緒。

　　【幻化組曲】，幻化其實不簡單，先要將「物」無物化，才能產生自己想像的形體，而這一型體又不能同於大自然中既有的形狀，可是畫出的造型又是具有可理解的意象，就有如「物我同化」，代表人與萬物是一個整體，雖然離開了一般人的感官，理性的執著形象，但是經過．幻化．將自然的生命透過悟性，往上提升，掌握方向、方法脫穎而出，開闊視野，包容萬物，體驗「道」的存在，道家就是要人修練產生智慧。取莊子－天地篇中「視乎冥冥，聽乎無聲。冥冥之中，獨見曉焉；無聲之中，獨聞和焉。故深之又深，而能物焉；神之又神，而能精焉。」傅佩榮老師譯為：「看過去一片昏暗，聽起來毫無聲響。一片昏暗之中，只有他見到了光明；毫無聲響之中，只有他聽到了和音。所以，在無比的深遠之處，卻有東西存在；在無比神妙之境，卻有真實存在。」這不就是觀賞麗姬的現代水墨作品時所應抱持的心境嗎。

　　　　　　　　　　國立台灣師範大學教授

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　羅芳

　　　　　　　　　　完稿於２０１４年元月２６日