看到 魏海敏、吳興國要去教育部陳情 我提供一些看法
續內文......
http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_MAIN_ID=13&f_SUB_ID=104&f_ART_ID=251219
這則新聞半夜先發出來的 我剛好看到
我有一些看法
京劇過去老兵時代 是心靈寄託
似乎就是歸屬軍中體系
老兵老了 漸漸過世
觀眾自然慢慢消失
戲曲學院與中國大陸競爭狀態下
已經晚很多年成立大學部
京劇在臺灣的教育實在不能與中國大陸相比
近年而言
1995年中國大陸第一屆 京劇節
1998年中國大陸第二屆 京劇節
這麼密集的國家推動
加上影音錄音
過年電視台播放
中國大陸京劇實在是辦得有聲有色 中國大陸京劇的發展氣氛相當好
我1996年到中國大陸60天田野調查
我在廣西 也在北京
廣西藝術學院院長 陪同我去鄰近的京劇聚會
我去兩個地方
京劇如同臺灣的咔拉ok
就是生活化的歌唱娛樂
老旦 青少年唱起來 一點也不輸年紀大的
聲音 音色 相當自然
我聽了一大段 也傻演了
唱的真好
我又到另一個地方
是家庭式的練習
有業餘的劇場演唱 會到樂師家練唱
互相練習 我從旁聽到 在劇場唱的京劇曲調
唱的真是有感情 非常生活化
結束後
我跟著女旦
一起到類似港式飲茶的劇場聽戲
我也禮貌的買了塑膠花 買一大束進場
點了好多小餐點
開始聽他唱幾十分鐘
他唱到掉眼淚
因為語言腔調關係 我不是全聽懂很長的曲調
實際上場 唱的實在是讓我佩服
表情 感情 眼淚 咬字 都到位了
我聽起來很感動 把所有花都上台獻給她了
問我剛剛唱的是什麼歌曲 我聽好幾首 也弄糊塗了
她說她唱的是王昭君
以上我想說的是 我在廣西學校聚會 家庭練習 劇場表演場所
我感受到 京劇在中國大陸非常的生活化
就是唯一的一種歌唱娛樂 在廣西都會區而言
京劇生活化 臺灣沒有這樣的環境
我在台灣唱的是閩南語 咔拉ok
京劇在台灣有特定觀眾群
就在這幾年間
吳興國當年也很紅
魏海敏我也用樂器伴奏過
我與孫立言合作過很多場
我也學習不少
魏海敏 吳興國 李寶春年代 確實讓我感受到京劇很熱絡
我都有接觸到
同時學術界也有一定的研究成果
現在兩岸經爭下
研究議題也更廣泛
劇種研究更多樣了
京劇從乾隆時期
1790到現在 也很久了
是不是衰退 我的看法是 中國大陸做得太好了
是代表中國的戲曲特色
臺灣怎麼做 都不容易有成果
比人才
比經費
比生活化
比觀眾群
都是很吃力的
京劇確實適合在中國大陸發展
臺灣戲曲學術 因為戲曲歸類在文學
學術領域很會寫的很多 從文學研究戲曲 要能唱 能演的 我看不多
崑曲就比較好了 社團活動
像蔡孟珍教授這樣 學術研究 也會唱 就非常難得
社團也持續排練
京劇社團在台灣 似乎沒有崑曲社團的發展好
以上 可知 京劇社團普遍化也不足
崑曲 唱詞 身段 音樂 普遍認為好聽 這是我非藝術領域朋友的說法
京劇大學社團並沒有普遍化 崑曲社團發展的比較好
再談過去民進黨執政八年
京劇是代表中國大陸的戲劇 我想更不可能推動
京劇停滯現象 網友也都知道
近兩年 戲曲較活絡 文建會這兩年算是有績效了
另外客委會 客家基本法的立法
馬總統大力的推動
應該把功勞歸給客委會
客委會辦得有聲有色
客語認證
文化創意產業
活絡客家莊民間商機
桐花祭帶來的民間商機 確實得到民眾歡迎
苗栗縣績效從三星 四星 五星 三年內做到
可見民意也喜歡這樣的客家文化發展
所以客家文化 馬總統的支持 客委會推動 民間商機 也會影響到京劇觀眾市場
再加上 這幾年不景氣
電影 唱片業不佳
全球金融海嘯
京劇再臺灣的發展 受到這些衝擊
要好也難
三個重要政府機關影響也不少
文建會 客委會 傳藝中心
要保存的文化資產可不少
應該說客委會這兩年辦得有聲有色
文建會還沒有跟上來
傳藝中心 保持文化資產 數位化 展演活動等
以上我歸納幾點：
1.京劇再臺灣的觀眾群年紀大了，人口逐漸減少了。
2.京劇再中國大陸辦得實在很代表中國特色，臺灣僅能做保存、傳承，要普遍化實不易。
3.京劇似乎經典化、崑曲有社團化、客家則是生活化。
4.我們的民眾要的還是民間商機活絡，客委會辦得好，相對其他劇種就比較弱勢，布袋戲又怎說？
5.政府這幾年搶救經濟，希望老百姓有生意做，有創意文化商機，有觀光效應。
6.京劇從軍中體系轉到教育部管轄，早已認知教育部認知是棘手之事。
7.環境、體制改變造成京劇教育環境也變。
再談教育
如果真的京劇帶給新世代年輕人這麼有吸引力
又如京劇師資的一言一行都造成新生代學習嚮往
則不用怕沒有學生
或說新的科系與學生未來發展考量
換另一個領域而言
臺灣的國樂 這幾年應該就是正成長
非常社團化 普遍化 也民間化 也具有某些功能化
我認為演員是否有吸引力也是個議題
聘請諸國大陸來台 能教的時間也很有限
教學方式應該需要教育領域的來製作
例如教育領域製作戲曲教育教材
目前看來似乎不多
現在台灣比較有觀眾群的 生活化的 社會功能性的
歌仔戲 客家戲 似乎比京劇強一些
京劇功能定位 似乎就是經典 保存 傳承
另外名師 不一定就會出高徒
掛上名師 傳承人 不見得就會吸引新一代的重視
觀眾評價就是最殘酷的現實
以前國軍英雄館幾乎都演京劇
現在好像沒有行銷推動 這個場地是否沒有行銷人員編制呢？
網路這幾年進步神速
我從事過網路工作
這時年來 網路已經生活化了
報紙也慢慢減少
手機 網路行銷 傳遞訊息改變了新生代的生活模式
我最近到板橋火車站地下一樓
看到很多年輕國中生 高中生 排練舞蹈
跳的是舞台上表演用的舞蹈
還有練習吉他一群做在地上彈吉他
應該是吉他社要表演
這些時間 佔據了他們的學生生活
學校活動似乎持續著
在看到上班族這幾年的生活
我就體會比較多了
這時年 一年不如一年的景氣 哪有好心情想別的
每天長時間工作
要欣賞京劇 除非就是戲迷
這也影響京劇人口的交替成長
我看到要抗議
我覺得應該到總統府去抗議
怎麼總統府過年沒有辦像中國大陸那樣的節目
各種劇種 電視 大型表演
我想馬總統應該也不會這麼做
景氣不好 哪有這個經費亂花
前任總統也沒有這種想法的
京劇確實存在危機
京劇似乎只能走向經典 保存幾種劇目
豫劇也不是這樣悶悶的傳承
豫劇怎不也去教育部抗議
只有京劇這麼辛苦嗎
我曾經拜訪布袋戲團體
應該就是更可憐的吧
市場衰退更嚴重
市場真的不好吧
前陣子唱片業老闆 轉賣蚵仔麵線
不就也是一個例子
要說影響最大
應該就是客委會最近績效太好了
把其他的都比下去了
那也許客委會主委對不起京劇囉
再談戲曲校長
校長就是行政長官
有多少經費做多少事情
鄭榮興校長也教學
是否有主導戲曲學校課個系的平衡發展 也許是值得討論的議題
我個人看法 是大環境影響
非人為可以改變
京劇在市場上 戲迷 能演 能教的 大有人在
民間劇團能給的薪水要看能不能跟轉行相比
我認為是有人才存在的
這些人才不願意出來 才是重點
例如 戲曲學校有培養雜技人才
有能力的不願意從事冒險的雜技表演
電視上也有看到這樣的報導
以上就是隨筆說說
我也希望王安祈的手筆作品得以發展的更好
精緻化京劇應該是一條路
普遍化 平民化 要政策輔助推動才有機會
也許有客委會這樣的特殊單位影響
如果京劇 有京劇委員會
到行政院去抗議
爭取成立台灣的京劇委員會
我想這樣應該比較有意義
有經費 有行政團隊才好辦事
行政院有很多個委員會 可以參考如何爭取形成
教育部 我想不會有好答案
早知道接手軍中體系的表演團體
不是教育部的專長阿
台灣的教育體制不差 培養不少優秀人才
教育部要管理表演團體 肯定不在行
以上是我的聊天詞 希望有京劇委員會 這樣不就皆大歡喜
我的想法是 都要有 個憑特色走適當的路線
傳藝中心 一定會一個一個保存記錄 還會傳承給下一代的
謝謝您的耐心看我瞎說........................
