一、河洛歌子戲團
（一）名稱特色
河洛歌子戲團將原本的歌「仔」戲的「仔」改為「子」，其認為這是對歌子戲的正名，將原本「低俗」、「民間」的「仔」字去除其所帶有的輕蔑意味，更名名為「子」，使得「歌子」二字的涵義簡化、純淨化為只有「歌」的意義。
（二）組團時間
河洛歌子戲成團於「本土意識」發展的80年代末期，這也促使其著眼於名稱的思考與修正。
（三）重要性
1.所謂「歌子戲現代化」、「現代歌子戲」、「精緻歌子戲」與「現代劇場歌子戲」，多數人認識這樣的演出風格是由「河洛歌子戲團」所開啟的。
2.利用劇場和劇場所形成的文化意識去改造歌子戲的重要劇團之ㄧ。
（四）突出的變革
1.重視劇本：
著重劇本的結構性與思想性的是河洛歌子戲團最大、最突出的特色。
（1）劇本來源
引用大量的大陸劇本－
《曲判記》、《天鵝宴》、《秋風辭》…等全是改編自大陸的劇本。1949年中華人民共和國建政後，便開始有計畫的進行「戲改（戲曲改革）」，從事改「戲」、改「人」、改「制」的工作；因歷時已久，且投注相當龐大的人力資源，使得大陸在戲曲現代化的路上有豐碩的成果，也產生了不少可圈可點的劇本。
‚使用、改編自西方名作－
《欽差大臣》是改編自俄國作家「果戈里」的同名小說，《彼岸花》改編自《羅密歐與茱麗葉》…等。除了河洛歌子戲團，在京劇界的吳興國「當代傳奇」劇場也使用相同的作法；其他的歌子戲團也後來跟進的效法與使用。
（2）重視語言
無論在說白或唱詞，都講究用字遣詞要符合這個角色的身分與地位。
（3）重視時代潮流
後來也開始注重本土故事的傳唱、演出。例如：《台灣我的母親》則改編自
2.重視音樂：
（1）將音樂視為一個整體，進行整體性的安排，《秋風辭》是河洛歌子戲團最具代表性的作品。
（2）作曲家進駐歌子戲音樂的創作，使得河洛歌子戲的音樂脫離傳統的「套調」演唱形式。
（3）後場音樂由國樂團演奏，在樂器編制上也有所變革。
（4）改變音樂的演奏的領導方式。
3.合宜的場面
4.精緻化的傳統身段
二、介紹「河洛歌子戲團」的官方網站
三、觀賞河洛歌子戲團的作品－〈秋風辭〉DVD
1.亞里斯多德的悲劇理論中，提及構成悲劇的六大因素為情緒、性格、語言、思想、場面與音樂，其中「性格」因素極為重要，可說一切的悲劇皆因性格上的缺陷而起。以此觀〈秋風辭〉，可說是一部相當成功的悲劇，因劇中的主要角色（太子、漢武帝、趙捷妤、新安縣令）都有性格上的缺陷。
2.改編自周長賦先生的作品，出自《漢書》記載的〈巫蠱之禍〉。
3.周以謙先生在音樂上做了很多設計與改變：
（1）演出前有首專為本劇設計且符合劇情的序曲（秋風起兮白雲飛，草木黃落兮燕南歸，蘭有秀兮菊有芳，懷佳人兮不能忘……）。
（2）使用重唱，展現武帝與太子、皇后與趙捷妤在說相同的話時，所展現的不同情緒。
（3）使用減七和弦的音樂特色來突顯漢武帝內心的矛盾。
（4）所使用的〈七字調〉與〈都馬調〉都重新編寫過，與常聽到的〈七字調〉與〈都馬調〉有所差異；特別在〈都馬調〉的引曲部分用散板處理，甚至相同曲調在每次出現時，皆會因情境與角色心境而做修改與調整。
4.在第二場〈埋蠱〉中，就可以看出河洛演員的深厚基本功與戲團對傳統身段的講究。
四、預告下週五（12/12）的課程
同學分組觀賞河洛歌子戲團的某一部作品（http://blog.udn.com/gezixi2008/2452124；http://blog.udn.com/gezixi2008/2452199），看完後再做賞析（https://city.udn.com/61120/3134469）。
老師建議：可從劇本（結構、創新、思想性…）與音樂（創新…）兩大題來做論述。
五、作業叮嚀
（一）要趕快完成所有該寫的網路作業。
（二）要趕快開始書寫期末作業，有疑問要趕快詢問，以免寫不出來。
