聲之形終於上映了，期待了將近一個月，隨著3/24的接近，每多看一次完整版預告片就更加迫不及待。

高中時就有聽過這部漫畫，約是將近兩個多月前，在剛得知聲之形即將在台上映時，憑著印象中記得對這部漫畫的評論相當不錯，抱持著看看也好的心態，決定先把漫畫看完，心情好的話也許願意去看電影版。

因此這篇評論，也會包含電影版與漫畫的比較。

在台灣的廣告，總是把這部片與「你的名字」並稱，請不要受到這樣的資訊干擾，這兩部完全是不同的題材和風格，反而聲之形是更貼近我們生活的，而且我相信故事中的情節始終沒有停止發生，我們反而應該有義務要了解。

結論是，我非常喜歡電影版呈現的感覺。

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西宮硝子在小六時轉學到石田將也的班級，由於西宮有聽力障礙，將也帶領班上同學欺負西宮。直到西宮再次轉學離開之後，將也成為傷害西宮的兇手，被朋友們疏離，從孩子王成為被孤立的人，將也終於明瞭到自己所犯下的「罪行」，而為此感到羞恥和罪惡，希望能償清自己的罪，他決定打工還完母親幫他賠償當時毀損西宮助聽器的錢，並再次找到西宮好好道歉，最後想要結束自己的人生。

然而當他再次見到西宮之後，內心卻起了完全不同的變化。

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電影版與漫畫之異同：

1.漫畫節奏較慢，細節也較多，電影版截取了重點精華，沒有其他多餘腦補的額外發展和漫畫缺乏的情節，靠著動畫的優勢（彩色畫面、音效等等）增強了原作。

2.電影版缺少了漫畫的「共同創作電影」設定，似乎讓最後全部人集結在一起的條件略微薄弱，不過如果電影版還要再加上這條設定，節奏會被拖長拉長，因此沒有納入電影版創作中，我認為是明智抉擇。況且我本身其實沒有很喜歡「共同創作電影」的這條設定，因為這條設定在漫畫完全凸顯了配角們的黑暗性格。

3.真柴同學在電影版中的出現似乎變得很不必要，因為他的故事在電影中沒有被說出來，如果這點可以加上，這個人物會變得比較圓滿。（話說當初看到是豐永利行配音還有點興奮，其實他沒有太多戲份QQ）

4.植野和佐原之間相處的種種，在漫畫中有比較詳細的描寫，雖然不是主角們，但我覺得這兩人之間的互動，其實也很值得關注。如果電影版中可以納入的話，這兩個人物的設定會更立體！

5.植野在醫院責備西宮、和西宮媽媽打架的部份，漫畫原作更精采，不過電影版讓西宮的媽媽不說任何話，反而凸顯了西宮媽媽的個性更為突出，我覺得也有不錯效果。

6.小學時，西宮和將也最後關鍵性的爭吵、打鬥，原作更加有張力，這部份我傾向原作。電影版變得稍嫌小家子氣，不過我覺得是為了顧慮電影觀眾的年齡層而作此改編，但是劇情依然有往正確的方向進行，讚。

7.漫畫中他們小學時「老師」這個角色都佔有頗重戲份，我認為漫畫也探討了學生和老師之間的問題，這部份很有意思，但電影中則刪減了。

8.漫畫細細刻劃了石田在被所有人冷落之後的小學生活，其實也讓人很難受。地八點只是想說，電影其實刪掉了很多會讓人更難過的片段...但電影還是做到了傳達這些訊息，即使看了電影，我還是推薦把漫畫看完ˊˋ漫畫的沈重感多了一些，因為節奏比較慢，情緒的累積比較沈悶。

9.醫院橋段，漫畫中有「石田媽媽並未阻止植野去阻止西宮探望石田」（有點難懂多想一下就好），這部份石田的媽媽在漫畫中有了人性。

10.漫畫中的西宮母親，反應其實更為強烈和兇狠，曾經對石田說「你再怎麼道歉，西宮的六年級也回不來了。」（我只是想說，這真的是很殘酷的事實，即使將也想要彌補他的所作所為，卻仍然有改變不了的傷痛，也對將也施加很大的壓力，造成他後面希望西宮可以過的更好的心情太強烈，而有些忽略了西宮的感受）電影版只是以無語但給人壓迫的氣場呈現。我其實原本有點期待兩位母親會被如何刻劃的，因為我認為這部並不只是討論小孩之間的相處議題，加入家長的議題也很值得，西宮母親的故事漫畫中有詳加透漏，一樣讓人心痛。

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美術部分：

我覺得全劇的色彩很鮮豔，就像是要彌補「聽力」的缺陷，想要用更加豐富的視覺效果去讓觀眾察覺。

而除了一般電影畫面，將鏡頭放在人物、人物局部、角色眼睛所看見的視野，電影中有相當多的片段，角色周圍場景的局部物件、抽象式畫面、模擬聽障者聲音的干擾畫面，以及最重要的，男主角石田將也的眼中世界：他沒有辦法好好抬頭正視眼前的人事物，眼光會隨意滑動，甚至變得模糊，這些畫面都設計的很棒。

而放了許多非人物的畫面（角色周圍場景的畫面或局部物件），我認為是想帶出男主角遠離人群，幾乎沒有什麼人伴其身旁的意涵。

除了寓意式的評論，我想特別只就畫面美感談論，主角們常聚集的橋邊之水：

水面漣漪、水下世界、水中鯉魚，都好精緻美麗，而我認為都別有深意><

本作之名：聲之形，聲音會有形狀嗎？對西宮來說她想捉摸到，對其他正常人，卻從來不曾好好正視自己所擁有的聲音（聽的到、可以好好說），原作沒有象徵式帶出作者認為的聲音的形狀，作者也可能根本沒有此意，但在電影版裡，我覺得聲音的形狀是「水面的漣漪」。電影版中有諸多畫面都使用了漣漪的擴散和波動。

每一次兩人丟麵包餵鯉魚，麵包掉至水面的瞬間，波瀾起漣漪，餵鯉魚是一件連結兩人共同的事，對西宮來說，對石田來說，都很不一般吧。

另外想特別說男主的造型設定：便服時，後領的標籤總是會跑出來。對此有下幾點見解：想顯示「別人給將也貼了標籤」、也有意思是「將也給自己貼了標籤」、「將也其實也想把自己交給「朋友」，標籤代表將也的說明，他無意識的也想介紹自己，因為他也想要朋友」

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音樂：

配樂非常厲害，很多bgm乍聽不是多複雜的曲調，簡單不凌亂的旋律，卻添加很多聽不清楚的干擾音、遠方的籠罩的音感、擴散的聲響，使用電音而不是自然的樂器聲響，想讓觀眾感覺到模糊、不自然，模擬聽障者的世界。

範例：

Sunlight

https://www.youtube.com/watch?v=IEnlmKi8UO4

Green

https://www.youtube.com/watch?v=Ab-L1tPk-Nk

至於主題曲直到片尾才出現，預告片一直強打，加上剪輯的片段，的確會給人一種戀愛故事的誤會，但是我還是很喜歡這首歌哈哈哈。

AIKO-恋をしたのは

https://www.youtube.com/watch?v=26MYn8aRRbo

其餘非音樂的音效，在電影院中發現這部動畫要求音效的精準度，例如：從不同角度觀賞同樣的煙火，聲音因為遠近、高低距離不同會有完全不同的感受，超強。（雖然這是廢話，但是以非現實動畫的音效配合來說，非常厲害）

除此之外，本作很講究聲音造成的「震動」，因為對聽障者來說感受「聲音」就是依靠「震動」了。

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聲優：

男主角石田將也：入野自由。

言葉之庭男主角秋月孝雄、排球少年菅原、未聞花名宿海仁太、神隱少女白龍...聽過這個名字好多次，因為不是很容易辨認的聲線，加上剛好我所知道的他配的角色我都沒有特別喜歡（白龍倒是很愛），所以一直沒有特別研究過他，不過這次他配的將也，我深受感動！

不知所措、擔憂害怕、不確定，全都包含這些情緒，我完全感受到這個角色的想法。

女主角西宮硝子：早見沙織。

女生聲優我就真的沒有很大研究，不過早見沙織是很常見的名字，是聲優界的女神，而這次她的功力也很值得稱讚，要同理聽障者的處境，處理聽不太清楚的恐懼，嘗試發出聲音的勇敢，這非常難，大讚！！！！

其餘配音的話：

我很喜歡西宮結絃的配音，悠木碧，在電影版中有點稚氣，但偏低沈，反而有磁性，視劇情也可以顯得成熟，或是淘氣，光是這部電影中就已經相當多變。我很喜歡！

佐原同學的配音，石川由依，收音上不知道為什麼聲音聽起來很收斂，其他配音員的聲線收音上聽起來很開，很亮的散出，這是很細微的感覺，再多的形容大家也看不懂就不說了。

婊子們的配音聽起來就讓人恨的牙癢癢，永束的配音效果算是這電影中唯一較有喜感的存在了。

瑪利亞意外的可愛...

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角色：

石田將也，從自以為勇敢愛冒險的野孩子，墜入了深淵，雖然他被刻劃成壞孩子，但我從以下這幾個小舉動，認為石田其實是乾淨的孩子，只是當時還不懂得坦率：1.雖然故意在黑板上寫上讓西宮難過的話，又假意的擦掉，但這假意的舉動我卻覺得是他內心其實也不希望變成被記住的兇手。2.在西宮獨處時，告訴西宮「不機伶一點會被討厭喔」，光是這句話就顯現了石田其實從頭到尾都懂的西宮的處境，而且這句話其實是給她的幫助。3.看見母親從銀行領出了一大筆現金，深感罪惡。     一連串的事件之後，石田走上了自省路（先撇除他的自殺念頭），他把自己埋入了過去的傷害和罪惡，卻再也走不出來，變化是「容易交流」轉向「害怕相信」，他不再輕易的與人交往，我認為是不想再一次傷害任何人，因為他也曾因此嘗到了被傷害的滋味，第二原因是覺得自己沒有資格再得到任，但其實他一直都很渴望能再一次得到朋友，從一起去遊樂園的片段可以看出，他對於「擁有朋友」的感覺既期待又害怕。但從小學之後，他把自己關在自己的罪惡中，沒有好好正視過世界，因為害怕，就連再次希望能夠幫助西宮的心情，也因為一昧想要讓自己保護西宮、只是單方面希望西宮可以過的更好的想法，在西宮對他告白之後，他的自覺「這樣簡單一句話，我卻沒能理解。」讓他開始急切想要更靠近西宮，讓西宮靠近「他所希望西宮成為的樣子」，而沒有好好確認自己與西宮之間的變化，沒有好好聆聽彼此的心聲，當他使命抓住快要掉下去的西宮的手，向神明許下的願望可以看出，其實石田一直都知道自己如此的封閉自己是行不通的，但是他直到做出激烈作法的西宮，才真的感覺到自己必須向前行才有辦法拯救彼此。而癥結點在於誰才可以將他拉出深淵。

西宮硝子，我其實一直認為她想選擇將也作為朋友是一件令人匪夷所思的事情（我是說小學），人實在是太好了，好到有點誇張。筆談筆記本是讓她再次相信石田的重要信物，也是石田重新拾起善良人性的證明，而即使筆記本掉進水中，西宮即使跳進水里也想要再次得回筆記本的舉動，我覺得對石田來說是第一份救贖。小學石她與石田打架，努力的說著「我很努力了」，真正的表現了這個角色的個性，長大後每一次都想試著用嘴巴說話，卻因為說的不清楚或是很奇怪，得到不是她想要的反應，這部份可以隱喻為我們每一次面臨難關卻不是每一次努力就能成功的徒勞，但題材「聽障」在這方面想告訴觀眾的是「耐心」，從將也因為一直聽不懂西宮說話而想要讓他用手語就好的行為，可知這是多麼傷西宮的事情，其實我們也會在無意間做出類似這樣的舉動，而我們正是需要「耐心」，好好理解。後半段她的自我感受：跟我在一起就會不幸，完全是標準的捨我大義想法，這部份我反而就沒那麼認同，但是她天生的不幸「聽障」，容易加劇這個角色的負面思想，最後想要了結的念頭，完全衝擊了身旁的人，卻也因此讓身旁的人察覺到一切的絕望。從橋上爭吵開始，西宮的眼神就完全變了，灰黑沈重，也埋下後來她選擇自殺的浮筆；因為自己自殺而讓石田陷入生命危機之後，西宮的瀏海開始幾乎遮蓋著了眼睛，眼神也很疲累，雖然看起來在絕望之中，但西宮仍然重新找到了希望，幫助石田的希望。

西宮結絃，所作所為全是為了姊姊。當她說出自己拍了這麼多的照片，是希望藉由生活周遭過多的死亡阻止姐姐也想邁入死亡的念頭時，讓我很難過。因為結絃只能利用這種方法來保護姐姐的時候，我就已經認為這個辦法是最後手段了。總是為她感到心疼。

植野，雖然喜歡將也，在過去卻不曾打破僵局想幫忙拉回將也，反而將過錯推到西宮身上，直到西宮的自殺，還是一樣的怨恨，而且一直想用「回到過去」的作法，來改善眼前的狀況，好像有點太幼稚了。電影似乎有稍微掰正她，但也只有一點點，在漫畫中我印象是沒有，所以我仍然不是很喜歡這個角色，但我相信這種類似性格的人並不少見。

川井，做作、虛偽、噁心。一般日本動畫，若有複雜人物設定，都會為剛開始很壞的人物做最後的開脫、原諒，但這個角色從頭到尾我都不喜歡，不過看起來原作也沒有要給予她自白的意念，所以是個我完全不喜歡的角色。但卻覺得能夠設定這樣的角色是很符合現實、人性化的選擇，稱讚作者。因為我相信現實社會一定不乏這種人。

佐原，在雲霄飛車上說的那一段話：害怕與否，等做了之後再決定。我想不僅是在悔恨自己當初沒有好好克服被其他人厭惡的害怕，試著保護西宮的遺憾，也是暗示石田與西宮之間的關係變化吧，兩人都在尋找不那麼尷尬的真正成為朋友的理由，但卻都忽略了「成為朋友其實根本不需要什麼理由」這件事。

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兩兩角色互動：

將也和西宮：將也懷抱的歉意從過去開始，一直留到現今；西宮對將也懷抱的歉意，直到現在才發覺的。

(1)過去是西宮聽不到，卻藉由西宮這個人讓石田返回人類的原點，讓他從頭開始新的路程；而現在是石田封閉了自己，與外界失去聯繫，就好像換成是石田聽不見了，但這次是石田要讓西宮從絕望中再生，他自己也要因此而獲得重生。

(2)過去是將也傷害西宮，卻一直對西宮不生氣不順眼（其實只是小孩子期望獲得反應的念頭），而現在是西宮對自己似乎毀了將也所建立的東西，將也卻沒有責怪她，西宮卻開始感到不舒服。

(3)將也不再選擇自殺，是因為想要幫助西宮；西宮沒要再自殺，是因為想要幫助將也。兩人互相幫助對方活下去。

(4)我認為，聲音，對石田來說是夢魘（因為西宮沒有「聲音」，因此造成一連串的故事發展），對西宮來說聲音是既渴望又可恨的東西。兩人都必須要正視聲音，才能再次往前。

將也和植野：原作中明確的講出了植野對將也的心意，但不管是在漫畫還是在電影中，即使知道了植野在想什麼，我都還是無法真正諒解這個角色。將也對植野的直接反應，做的好！不管是討厭還是該道謝的時候，完全襯托出了將也因為過去的事件而有的改變，卻反襯植野仍然故我。

西宮和植野：摩天輪上的對話，植野雖然說「你從來沒有試著要跟我溝通」，但我覺得植野是個根本不想跟人溝通的類型...反而直到最後，這兩人的相處就是要直接的表現情緒，植野對西宮不爽就直接罵笨蛋，西宮也完全知道植野在想什麼並不甘示弱。

石田和永束：（是說明明其他角色都被畫的很正常，到底是怎麼設計出永束這個花椰菜頭人物...）兩人討論的朋友定義之說，於本作是主旨所在，永束算是石田繼小學之後真正得到的第一個朋友了吧？我佩服於永束的直接和喜歡，雖然他對石田作的種種行為非常刻意，或說是不熟練，像是狂稱彼此為死黨、一直指稱自己的所作所為是死黨會做的事，但卻很真誠，朋友真誠即夠了吧？有需要並不需要語言來形容朋友。石田因為過去而在朋友的門檻上卡關，永束也是幫助度過難關的推手之一。

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我喜歡的角色：

西宮的妹妹結絃，她雖然是最小的，卻承受了比其他人都多的情感。她待在西宮身邊，接受了西宮過去到現在的負面情緒，了解了姐姐身邊的種種，作為保護者的角色，她要清楚知道姊姊的悲傷和為何悲傷，也要同時具備著承受姐姐未知想法的能力，才可以擔當這個角色。

是個很堅強的妹妹。

再來就是男主角，石田將也。

因為我覺得他才是這個故事中的終極受害者、尋求救贖者。石田是經過快樂、跌倒、掉入谷底的過程的，我認為擁有劇烈變化的人，心境變化才更折磨。直到電影最後，看見石田的眼淚，和突然變得清晰的、漸大的、周圍的大家的聲音，當石田終於能再一次正視自己、正視他人、正視這個有他在有西宮在有朋友在的世界，他真正的得到了救贖，同時，西宮也會走出悲傷。

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劇情：

這部題材是「罷凌」、「聽障」，其實我們並不陌生。

看這部電影時，我想起我不知道在哪裡看過一句話：「沒有人是沒有傷害過任何人的。」

我們都可能曾經是被傷害的對象。

縱使我國小的往事，沒有到西宮和石田他們所面臨的事物這般嚴重，卻還是浮上心頭，畢竟那也曾經是「罷凌」，再怎麼輕微，卻還是不會忘記。

我們都應該再次回想自己的所作所為、自己的經歷，並試著把「悔恨」的情緒，轉換重生。

而「罷凌」：加害者、被害者、附和者、旁觀者，這部故事中全包含，如何重置這幾個角色，就是我們現在可以學習的，而阻止這個幾個角色的誕生，也是我們應該要積極預防的。

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我哭了、內心震盪的片段：

石田發現結絃哭泣，結絃之後帶著笑容出現，石田送結絃回去時才發現結絃與平常的不同是因為西宮家的告別式，石田看見結絃笑著回頭跟他說再見。

結絃和硝子在告別式場外，表情柔和，兩人都看見了同一隻蝴蝶想抓住，最後蝴蝶飛向天空...（暗示著是死去的外婆）

西宮母親與結絃在醫院向石田母親下跪，所有人都很痛苦。

西宮從都是文字的夢中嚇醒，那些文字像是石田對他最後的話語，衝去兩人常相聚的橋上崩潰大哭。

將也和所有人一起逛著文化祭，最後終於敞開耳朵，再一次接受世界的聲音，猛然增強的音量、突然變得熱鬧的周圍環境，讓將也不再保留的哭著。這些眼淚包含著過去的痛、重生的淚水、現在的幸福，即使再怎麼不堪的過去，將也依然重新走上了軌道。

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印象深刻的片段：

植野帶石田在遊樂園中買食物，讓他與島田見面，石田再次封閉了植野。其實植野

將也只是問問川井是不是她講了他過去的事蹟，但他並沒有想要掩蓋、封口的意思，卻遭到川井的質問，將也面對這樣的情況突然很想嘔吐。我覺得將也的反應西相當貼切。因為川井的虛偽表露無遺，讓將也再次感受到人的可怕，「令人作嘔」，發揮的淋漓盡致。

將也在橋上對所有人的批評，一針見血，也是整部故事所有人物關係的關鍵。聚在一起的人，是真真正正的聚集在一起嗎？對當時的將也來說，當時的相處狀態真的是將也所想要的嗎？其實當時的狀態，先撇除將也是否真的勇敢的想要再次找回朋友，光是幾位本身並不善意的人摻雜其中，就不可能會是將也想要的狀態吧？前面看似穩固的維持了友情的氛圍，其實完全不是如此。

將也進入西宮家，看見窗口外本該是煙花綻放的美麗天空，竟配著不太對勁的硝子...將也千鈞一髮之際本能性的大吼「硝子」衝過去、死命要將硝子救起...全作只有此段落是將也單獨喊了西宮的名字。可見，將也其實在內心深處不知道這樣喊了多少次。

將也不再關上耳朵，眼前的人臉上的叉叉全都掉落，清楚聽見世界聲音，像孩子一樣的流淚、放聲哭泣，如同新生兒來到這個世界上時的第一道呼喊，此處音效放大，旋律純真，代表著將也能夠再一次感受到簡單美好的開始，好感動。

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聯想片段：

煙火大會的夜空下，西宮穿著浴衣融入在夜色中的畫面，讓人聯想到「你的名字」中，三葉在彗星摧毀系守之前的場景，一樣穿著浴衣看著天空，非常相似。

雖說不要把這部與你的名字相提並論，但這個聯想的片段，反而會讓有看過你的名字、且未看過聲之形原作而直接看電影的觀眾，懷疑起西宮接下來的境遇，而果真，西宮的選擇便按照觀眾的猜測，如此進行下去。

也可以從其他的小細節察覺到：西宮的眼神不再像之前那樣清晰、她沒有像平常一樣擺出「下次見」的手語只向石田表示「謝謝」，就暗示著西宮接下來想做的事了。

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還是要吐槽的點：

1.石田與西宮再次相遇有點突然，漫畫做的比較好一些。

2.佐原的出場也是很突然...也太剛好了，主角意念萬歲（？）。

3.橋上爭吵那段，真柴突然一句：「我還以為我們成為朋友了。」WTF?!ㄟ雖然你說你想跟石田當朋友，但是劇情裡你跟石田幾乎沒有互動耶，就算有，基本上也只是沒有什麼意義的對話吧？就算是電影版也要符合電影版的內容好嗎？請不要認為每個觀眾都看過漫畫而會知道真柴為什麼要這麼說啊。

4.從昏迷中突然清醒的患者，而且還是從高處摔下的患者，可以就這樣直接衝出醫院看起來好像也沒什麼事嗎？！

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感想：

1.朋友的定義：需要理由成為的朋友，太沈重了。

2.在試著和交出自己和別人交流之前，有好好了解過自己嗎？而願意交流之後，真的有好好了解過他人嗎？

3.並非只有聲音，才可以表達人類的情感。

我覺得擁有聲音這樣直接的工具（不管是可以發出聲音還是接收聲音），並沒有更容易表達情感而不傷害到眼前的人。故事中，那些真正擁有聲音的人，卻是首先傷害他人的角色。

4.我覺得人類是既噁心又可怕的生物。但還是有人可以找到適合自己的樣子和地方，繼續向前走。

5.最後角色們看似有了不錯的結局，但我認為還是沒有真正大圓滿，做作的婊子依然噁心、沒有改變缺點的人仍然存在。但我想作者的用意，可能是想說「我們再怎麼想改變世界，仍然有部分無能為力的吧？未知的不可改變的因素，是不會消失的。」

總之，這個故事的主線開始到結束很是完滿，至少在西宮和石田這對發展上，我看見傷害、傷口的誕生（傷害西宮，西宮童年的毀壞，而將也其實也受傷），這部份還是單方面的，後來再次相遇變成互相的，兩人經過互相傷害的過程、互相治癒、互相重新理解，即使過程黑暗，卻從黑暗中發現唯有兩人彼此相互的給予力量，扶起了彼此，活下去。

而在完整的主線旁，支線最後並沒有完全的與主線合而為一，成為缺憾（川井和植野依然歪到底、石田和島田之間這樣就算），但我覺得這個缺憾卻完全貼合現實，留有一點孔隙，因為不是每個人生都能像一個故事最後被塑造出圓滿的結局。

雖然完美結局可以給人澎湃的心情，也是大多數故事所追求的，但這次這個故事以這樣的結局結束，反而是平易近人的感動，更容易吸收入心理。這個故事的不完美，我完全沒有批評的意思，反而是最重要之處！

因為它造就我們去平靜看待我們的不會完全完美的人生，謝謝聲之形。

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最後我放上這首bgm：

Lit

https://www.youtube.com/watch?v=3ciegiO2Piw

希望每個觀影的人，最後都能因為聽到這首曲子的第45秒，像石田將也一樣，重新活過來，跳脫現在人生的關口。