下面的這一束文寫於2008年至今，它記錄了我的一段琴緣——40歲開始學鋼琴，太……太晚了嗎？
如今學琴已經3年了，可熟練會背的曲子就只那麼幾首，因為常常忙到忘記了打開琴蓋——我知道那都是藉口！女兒總笑我“勤於找譜，荒於練習”，害我都不好意思去求教她了。唉，明年等她一走，我再上哪兒去找老師呢？此時樓上又傳來女兒動聽的吉他曲《天空之城》，讓我汗顏也給我鼓勵——好吧，因為開始了，所以就無法停止……
琴·愫（2008年2月）
鋼琴就在房間裏，我看了她整整8年。“調素琴”——我一直告訴女兒，跟她不一樣，我是用看的方式來彈的，呵呵。
20天的時間，此刻還是難以相信，自黑白琴鍵流趟而出的，是出自自己的指尖，如此真實而動人！女兒在5歲開始學琴，不算最早；而我現在開始，亦不算晚。
開練——
第一首，班得瑞的 Endless Horizont
第二首，神密園的 Cantoluna
第三首，班得瑞的 The First Snowflakes
苦於手腦的不能聯動，苦於左右手的無法協調，苦於五指的難以分配，每天，坐立在琴凳上，幾乎花去了所有可以利用的時間。
只有讀五線譜的基礎，沒有絲毫的手指基本功，然而我想大概，只能是受助於這些美妙的音符吧——因為它們早就在心裏面生根，而我太想把它們連貫奏出了。所以不要音階琶音練習曲……直接上曲子，而這個關於鋼琴的夢——終於成真。
開始拜師女兒的時候，我說這一輩子我只要彈奏三首曲子；隔了兩日，我說這一年我要彈五首；又過了幾天，我說我每年要彈十首，這樣等到了2019年，我就可以在家裏開一個演奏會，邀請她作為嘉賓友情出演——這時她的表情有點怪異，“有人來聽嗎？”……
琴·感（2008年3月）
發現overtrue軟體真是個好幫手——打譜、試聽、按小節重播，難以想像沒有它之前，人們要手抄樂譜的情景！發現“流行鋼琴網”已被置於我的收藏夾最前列，每次找到心儀的曲譜，總是忍不住要立即列印出來，好象只要印好並夾到檔夾裏，我就能擁有它——彈奏它，呵呵。
開始以為彈琴是項異常艱難的思維活動，因為不僅手指要同時準確找到音符與琴鍵，更要準確把握切分等不同的節奏，還要腳踏、情緒投入……
之後覺得，這也是“唯手熟耳”的技術活兒，就象開車，熟悉到一定時候，手腳自己會去找位置的。
然而其實，彈琴還是個力氣活兒，靜坐在琴凳上，卻要調動全身——手臂、腰背、腿腳，兩小時下來，眼睛會花，踩踏板的腳指都會酸痛。如果從前，鋼琴只是一個簡單的夢，那麼現在，我更清楚過程，這的確是個又痛苦又快樂的過程呵！
都說學琴要堅持是最難的。我想真是喜愛，是不必用“堅持”的。看著兩本厚厚的插頁夾，就滿足。
琴·心（2008年4月）
女兒又從網上打譜，是久石讓的SUMMER，然後隨即合手彈出，聽著就和電影裏的一模一樣。見我無比羡慕地望著她，就又一次問我，“小時候你媽媽怎麼不讓你學琴呢？”
呵呵，小時候，我沒想過，媽媽也一定沒想過。記得小學時，音樂教室裏有的也只是一架風琴，那麼，鋼琴應該從未出現在我的童年裏，壓根兒就沒有，連作為實物的場景道具都沒有。
後來漸漸喜歡上音樂，最羡慕就是別人會演奏樂器，而所有的樂器當中，鋼琴只能是最愛。
有一個詞叫做“劍膽琴心”，古人撥動的自然是琴弦，所以就有了“心弦”——而鋼琴，難道不是最能觸動內心的？始終認為音樂是人最好的陪伴——因為音樂通往內心的最佳捷徑。
這一首《海上鋼琴師》的playing love，是正在手裏摸索的。之前聽的感覺，已經讓我震懾；而現在親手觸摸琴鍵的感覺，那是兩種截然不同的沉浸——前者仿若瑜伽冥想；後者因為手腦身體的加入，才成為了真正的“身心意合一”的完全YOGA。
琴·調（2008年7月）
“名典咖啡”裏的那架白色三角鋼琴，如果是晚間，會有兼職的琴師在演奏，有時是一個年輕的女子，有時是一個中年的先生；有時是韓劇的情調鋼琴，有時是克氏的浪漫旋律。其實在非演奏時間裏，也總有悅耳的CD背景音樂在播放的，只不過那種背景就像是掛在牆上的畫一般，是靜止的；而只有從那架白色鋼琴裏流淌出來的，不完美，才是鮮活動人的，讓你忍不住停下話語，讓耳朵專心去感受。
房間裏的是架KINGSRURG，黑色仿古樣式的，她每天就呆在離我咫尺的地方，過去我一直“看”她，整整8年。即便是現在，我真正“開始”了，卻也不曾每天撫動——因為瑣碎的事情，因為雜亂的心緒。記得曾跟朋友說過，生活皆離不開米飯，而鋼琴的需要卻是可以輕易被割捨的。那麼，鋼琴是該歸類於“奢侈品”之列嗎，如其他一些奢侈的物品與情感？
沒有鋼琴，生活照樣可以繼續——或者平淡沒有生氣沒有靈動；如我們常常不能割捨的美愛情愫，放不下並非因為活不下去，只是那種靈動才會讓我們生活得有意義。
在這樣一個有些落落的下午，我打開琴蓋……
琴·殤（2008年10月）
“在中國這……地方，活下來容易，健康、正直、有尊嚴地活下來並不容易。”
看到上面的這句話時，實在沒辦法不去渴望——這三樣東西，即便不能夠真正的健康、徹底的正直、終身的有尊嚴？
因為完全沒有基本功的緣故，目前能夠流暢彈奏的曲子全部都是舒緩的，那優美、寧靜以及淡淡的愁緒，都蘊含在每一個音符裏。
不能想像，假如音樂裏沒有了哀傷，如同愛情裏面沒有眼淚？
一個暑假練熟了的曲子，幾天沒有碰，就完全生疏了！ “強迫”數遍之後，終於才找回了那——“優美的哀傷”……
忽然發現，人們往往配得上“快樂幸福”，卻未必都能配得上哀愁苦痛——如果早已經麻木僵硬的話？如果你無法從中體驗生活的意義？
琴·瑟（2008年7月）
《詩經》中有“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”。如今“瑟”卻已經不見千年，這種彈撥的絲絃樂器大約聲似古琴吧。終於找到了——一首鋼琴與吉他的合奏，如此的琴瑟和鳴如流水，如南風，淡淡飄香。
琴瑟相和，不但可聽音，還不由得讓人想起早先的李清照與趙明誠，兩人詩詞唱和，意投情篤，所以才有動人婉約的詞句“一種相思，兩處閒愁”，“才下眉頭，卻上心頭”。
也曾聽過一場音樂會——盛中國和他的日籍妻子瀨田裕子，以及，兩人小提琴與鋼琴的合奏——《梁祝》。那是一段真正的琴緣，相互理解與相互依賴還不夠，共同創造與相互成就才是琴瑟和諧？
現實中，琴瑟似乎有點遙遠，而情色反倒是愈近了呢。大概鼓琴鼓瑟，在今天，無論是誰也無暇也無心去經營了吧。
不知我者，謂我何求（2010年3月）
白天上網找譜打譜，晚上拜女兒將指法編妥，上黑鍵我則用紅筆標注，細細修平了十個指甲，再收拾好心情，就差要沐浴更衣了——為了她，《歌未央》。真的已經好久都沒有學新曲子了。
興沖沖開練。主歌的舒緩優美旋律，只一天下來就能左右合奏了，從指尖流淌的，是自己的感動。
可是到了副歌部分，直接暈倒a&~<%^@！沒有旋律的左手和聲，雜亂快速多變的音符不再如有神助，而簡直是要我的命呵。想放棄吧，女兒在那邊悠悠地說“那以後我就再也不管你了”。硬著頭皮，繼續，繼續……
自找苦吃，這都是為什麼呵。還有，寫這些沒用的字，又是為了什麼呵？
沒有逼迫。我選擇的時候，我也在放棄；我放棄的時候，我也在選擇。從沒有逼迫。大概那就是存在的必然，以及，存在的證明。每個人選擇的路，原來都是必經之路。
如果，鋼琴之于手指與心靈，那麼寫字是之於頭腦思想的。美且有靈的，不只有手指，還有一株會思考的蘆葦。那見證了，我活著——“活得如此愉悅，如此苦惱，如此奇特”……
1樓. Ana2011/07/25 15:30回复
2019年对吧，什么时候开始出票？预订电话多少？给签名不？合影呢？
：D
