以往觀眾心目中「帥氣偶像」形象根深蒂固的邱澤，化身片中頹廢、吊兒啷噹的男同志，揭示使人驚豔的分歧面目，是一次成功的轉型。除演員浮現夠搶眼，整部片出現出台北的面貌，既不像偶像劇刻意美化、而有冒牌國際大城市之嫌，也不像部分導演專門拍攝陰暗、破舊的一面，而是美與醜並存、充滿生命力，真恰是台北的原來模樣，美術設計居功厥偉。

原本是劇院女王、近些年來在大小銀幕表演更為知名的謝盈萱，可能因為腳本的設計，前半段幾近瘋狂的嘶吼給人很大榨取感，中段之後開始挖掘她與亡夫的關係，漸漸開辟出不同的條理，也逐步贏得觀眾的同情。

敏感的觀眾應該早就察覺，列為受益人的男子才是婦人亡夫的真愛，是以演化成有名分的老婆與無正當地位的同志情人之間角力，妙的是夾在中心的兒子，並未悉數站在母親這一邊，反而認為她太無理取鬧，相當丟臉。邱澤、謝盈萱、黃聖球都將自己的腳色演得恰到好處，別離入圍本屆金馬獎最好男主角、女主角與新演員獎翻譯

成人常會對峙以自我認知去面臨世界上所有的工作，卻不知青少年眼中尚有紛歧樣的觀感，出格是這個兒子還正在芳華叛逆期，環境變得加倍複雜。