一、光（文字） 

　　光，是攝彩術中最重要的，沒有光，就沒有攝影，所以也有人把攝影叫做「光畫」。提起「光畫」，必須提起我們僑社在五、六十年代時，有一個有名的攝影團體叫「影社」；「影社」由蘇季友老師領導，在當時的《華僑周刊》上辟有一個園地名叫《光畫》，這個刊物與「影社」直接、間接地爲僑社造就了不少的攝影人材。

　　那麽，在詩創作中，什麽可以等同於「光」在攝影術中的重要性呢？我認爲那就是「文字」，因爲如果沒有文字，就沒有詩，就像沒有光就沒有攝影一樣。

　　進一步說，要拍攝出一幀優異的藝術照片，攝影家就要懂得如何控制「光」，正如一個詩人，要懂得如何控制「文字」，才能寫出好的詩。

　　但，寫詩與其他藝術創作有一個不同的地方，就是詩要打動讀詩人的心靈，要引起共鳴，文字必須經過一個「還原」的程式，也就是從文字的組織「還原」成一個或多個「意象」，而藉這一個或多個的意象，來取得讀詩人的共鳴。所以，一個文盲，他就不能欣賞詩，而一個文盲，卻能由攝影、繪畫、音樂、戲劇等，直接打動他的心靈而引起共鳴。

　　在攝影術中有二種光，一種是眼睛可以感受到的光，另外一種是眼睛感受不到的光，也就是「紅外光」。但一個攝影家在黑暗中如果採用專門吸收紅外線的膠捲（Infrared Film），也可以拍出清晰的照片，但這是題外，我們不提。

　　攝影術中，眼睛可以感受到的光分爲兩種：

　　１、受控制的光：人造光（Artificial Light）

　　２、不受控制的光：自然光或現場光（Natural or Available Light）

　　我們不是說「文字」就等於「光」嗎？與攝影藝術相同，攝影家要控制光，必須對光的特性加以研究，才能掌握在什麽樣的環境之下，要採用什麽樣的光，或利用現有的光。詩人必須認識文字的特性，才能採用文字、控制文字來寫出好的詩作。

　　我們華文有一個特性，就是我們用的是「方塊字」，就是一個字一個方塊，沒有「語尾」或「字尾」的變化。另一個特性是，每個字的性質不相同，它會隨著所處的地位而起了變化。

　　夏丏尊在《文心》一書中解釋方塊字隨所處地位的不同而引起了變化舉了一個例子，他說：有一家茶館招牌上寫「天樂居」三個字，招牌署著「知足居士書」，而茶館大門旁石牆上刻著「居之安」三個字。同樣的一個「居」字，第一個是「名詞」，第二個是「形容詞」，而第三個則變成「動詞」了！

　　現在讓我舉一些因爲字控制好，採用字義的轉化寫出來的好詩：

京口瓜洲一水間，

鍾山只隔數重山；

春風又綠江南岸，

明月何時照我還。

　　「春風又『綠』江南岸」這一句，把屬於名詞、形容詞的「綠」字當作動詞來用而意境全出！

水調數聲持酒聽，

午醉醒來愁未醒；

送春春去幾時回，

臨晚鏡，傷流景，

往事後期空記省；

沙上並禽池上暝，

雲破月來花弄影，

重重簾幕密遮燈，

風不定，人初靜，

明日落紅應滿徑。

－－張先《天仙子》

　　第七句一個「弄」字，把句上原是靜態的景色，化爲動態，成爲千古絕句。

東城漸覺風光好，

榖皺波紋迎客棹；

綠楊煙外曉寒輕，

紅杏枝頭春意鬧。

浮生長恨歡娛少，

肯愛千金輕一笑；

爲君持酒勸斜陽，

且向花間留晚照。

－－宋祁《玉樓春》

　　「紅杏枝頭春意鬧」，一個「鬧」字令意境全出，這一個句子，也因這一個字而流傳迄今。

　　「恰當的字放到恰當的位置。」這是美國女作家 Stein 說的一句話。現在讓我來舉一些現代詩的例子：

聽見時間來了

我微笑等它

  我徘徊在寧靜的房間曠野

忍受存在

等它怎樣逼那椅子

  由新到舊

　　以上是菲華詩人月曲了《房間曠野》中的一段，「等它怎樣『逼』那椅子」，「逼」字用得太好了，它令人感受到時間巨大的壓力與人們對時間的無可奈何。如果換上「讓」字，可以說意思是差不多，但意境就完全沒有了。

　　香港詩人羈魂有一首詩，其中的一段是這樣的：

從昏暗的衙堂走出 

淅瀝的雨聲忽地擲來

一地怎樣鏗鏘鏜鎝過的 

詩聲？ 
－－摘自羈魂《觀柳侯祠唐詩人泥像》