這是關於一個十四歲的小女孩如何與她的父親一起協力，將一群鵝領回南方的故事－—當艾美．雅頓發現到這窩鵝蛋，並將牠們帶回家中孵化成小鵝的時候，這些新生的雛鵝便對她產生了「印刻作用」，把她當成母親一般，跟隨著她到每一個地方去。然而，待牠們長大以後，艾美和她的父親湯馬士了解到，他們必須肩負起教會牠們南遷過冬的任務，從加拿大一路到南卡羅萊納，這對父女必須與鵝一起學習飛行。

《返家十萬里》表面是一群小鵝與小女孩的故事，但其故事背後卻展現深度的內涵，一個單親家庭的女孩與父親格格不入，甚至有離家的念頭！想不到卻因為這群小鵝之介入，而使她與父親關係轉為堅實，並因此發現彼此間強烈的關懷與愛！這是一部十分清新，並且溫馨感人的少女成長故事！

哥倫比亞電影公司的年度大戲——取材自真實故事的家庭冒險影片，由傑夫．丹尼爾和安娜．派奎恩與《黑神駒》製作班底聯手創作。

當十四歲的艾美．雅頓（安娜．派奎恩飾）與她疏離的父親湯馬士．雅頓（傑夫．丹尼爾飾）重聚後，經過了一段非常難挨的過渡時期，尤其是他這位對機械發明十分著迷的父親，居然是住在加拿大的一處偏遠農莊裡，更是教她難以忍受。然而，當艾美發現到一窩被遺棄的鵝蛋以後，所有的事情都改變了，新生雛鵝馬上認定艾美就是牠們「媽媽」，隨即跟著她到處走，並且成為家中的一份子。但很不幸地，長成後的鵝仍必須接受自然的召喚，遷徙到南方去，由於沒有親鳥的帶領，艾美與她的父親只好以科學的方式，利用輕型飛機引領著牠們飛向南方。可是事實上，這一趟充滿冒險的旅程，也足以讓這一對駕著輕型機的父女留下永難磨滅的印象。

雖然《返家十萬里》是一個虛構的故事，然而它卻是由真實的實驗與經歷所改編的，劇中傑夫．丹尼爾所飾演的角色，正是現實生活中的比爾．李斯曼，這位加拿大的藝術家真的帶領過鵝群飛往南方過冬。他的《遷徙實驗紀錄》曾經在ABC電台的新聞節目「20/20」中播出，證實野禽會對輕型飛機產生印刻作用，並且可以教導牠們飛行新的、較安全的遷徙路線。他個人的冒險經歷則記錄在題名為《鵝爸爸》的自傳中。負責本部電影的執導與攝影的則是《黑神駒》的製作班底，他們的作品有著令人屏息的絕美畫面：導演是卡羅．伯拉德（《Never Cry Wolf》，《Wind》），而攝影則是蓋博．達歇尼爾（《The Nature》，《The Right Stuff》。

在這本電影小說中還包含了八頁的電影劇照，以及二三頁的製作摘要，適合八歲以上的讀者閱讀。本書的作者派翠西亞．赫曼是一位非常著名的兒童書與青少年小說的作者她的得獎紀錄包括：加州青年讀者獎、松樹書獎，以及夏威夷獎。此外，她所著的兒童書還曾經獲得IRA/CBC書展的兒童最佳票選獎，和最佳銷售童書獎。她其餘的作品還包括：《跳舞吧，媽媽》、《冬天的風》、《表姊妹俱樂部系列》；以及兩本電影小說《小鬼初戀》與《甜蜜十三歲》。

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 　　1996年配樂唱片界最令人失望的消息就是唱片公司放棄出版由Mark Isham擔綱配樂的電影Fly Away Home的電影原聲帶，據說原因是電影市場上的賣座未盡理想讓唱片公司認為，扣除高昂的出版費用後，出版這張唱片並不能獲得理想的利潤。奧斯卡金像獎配樂提名的失利可能更讓主事者堅定其放棄出版的決心。雖然未獲唱片公司的青睞，這部電影的配樂卻在部分影迷的心目中留下了深刻的印象。然而一小批當時寄給評審委員，請評審委員考慮Best Original Score提名的宣傳唱片卻流入了收藏家的手中。這批唱片進入市場後，身價立刻以等比級數的方式向上躍升，最近還有收藏家以美金500元的價格徵求這張唱片，結果如何不得而知。這張配樂的內容究竟如何呢？首先，Mary Chapin Carpenter在片首及片尾所演唱的電影主題曲"10,000 Miles Away"未獲收錄，很遺憾本曲也未能收入Carpenter的個人專輯中。

　　Mark Isham這位涉足Pop、Jazz與New Age領域的作曲家，向來擅長的就是電影氣氛的烘托與角色心境的描述，在這部配樂中一展所長，以不同樂器的交錯變化，帶出樂曲一波波的高潮。在電子音樂為背景及弦樂與笛聲為前導下，電影配樂自此以零星的鼓聲揭開序幕，提琴的主題旋律緊接著出現，並且以絕對的優勢支配著音樂的進行。在這首命名為First Flight的樂曲中，樂器的對答讓人有欣賞室內樂般的喜悅。第二首是與電影同名的Fly Away Home，由整個管弦樂團奏出的主題旋律，配合著笛聲的主題變化及銅管的齊奏，樂曲達到整張唱片的最高潮。第三首樂曲在口琴及提琴交互對答出的第二主題下，曲風轉為帶有Blue Grass的色彩，第一主題再度出現，進而和第二主題分享樂曲的進行。然而在速度漸緩下，鋼琴的加入讓曲子轉變成帶有懸疑性的音樂。在緩慢的曲調下，Mark Isham在第四首音樂中加入了女聲吟唱，樂曲成為女聲和提琴共同擔綱的柔美慢板樂章。第五首一開始沿續了前一首的柔美曲調，但在第二主題的突然出現下，轉而成為弦樂單綱的主題變奏，這是最具有音樂性的一段音樂，也是本人最偏愛的部份。第六首是整張唱片中最具變化、最有動作性的一首樂曲，整首曲子逐漸在弦樂的加快速度下帶出主題旋律的變奏，是描寫動作劇情的極佳之作。曲子在打擊樂達到最高峰離去後結束。

延續了前一曲的張力，主題旋律短暫出現在第七首的音樂中，但管弦樂團又奪回了整曲的優勢。再度由女聲吟唱方式帶出的Remembrance of Things Past，在緩慢的吟唱聲中逐漸加入了室內樂式的弦樂，接著整個樂團加入齊奏，曲風又轉變成帶有Blue Grass的色彩。

結尾的Homecoming一曲，樂曲由口琴與提琴的第二主題旋律展開，弦樂的第一主題一度短暫出現，但馬上一去不返，整張唱片在第二主題的反覆下結束。

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摘自電影導讀─返家十萬里

片　　名：返家十萬里(Fly Away Home)
導　　演：卡洛波洛德．加拿大
電影片長：116分鐘
出片時間：民國八十五年

一、影片主題

　　藉人類對野雁跨越物種的愛，敘述失去母親的女孩艾咪，因為撿拾野雁蛋、孵育、養育、引導飛行、到異想天開以小飛機引導野雁南飛的過程，體驗學習媽媽的角色與責任，體認因為付出而擁有。對艾咪一直深懷愧疚的爸爸，在陪伴艾咪養育野雁的過程，也重新學習當爸爸，並且重建疏離九年的父女關係。是一部人道主義關懷影片，兼論及人類對野生動物的生存尊重，經濟與環保的二難省思。

二、影片內容

　　十三歲女孩艾咪原本跟著歌唱家母親，在全世界巡迴獻唱，母女相依快樂無比。一場午夜車禍奪走了母親，分離九年的父親自加拿大趕赴紐西蘭；接回驚魂甫定的艾咪。冰雪初融，大地回春的季節，艾咪回到久別的安大略省故居。喪母之痛，睽違九年的父親，生疏的環境，令艾咪毫無生趣，拒絕上學、鎮日在野地遊盪、沈思。

　　經濟的推土機推向野地沼澤---野雁的棲息地，隆隆聲響伴隨著群雁驚慌高飛，留下淒厲的叫聲。

　　有一天，留連在野地斷樹殘枝間的艾咪，無意中發現一窩野雁蛋，她回家找了大圍兜穿在身上，返回野地小心翼翼的將蛋放進圍兜，使得她宛如即將臨盆的女人一般，步伐蹣跚，靜默的臉上卻透出期待、責任與使命。艾咪將蛋安置在穀倉廢衣櫃裡，她為小生命舖設了麥草，並「偷」來爸爸的工作燈做為孵化燈。野雁蛋的出現，讓艾咪發現生命的喜悅，找到生活的動力，她開始去上學。

　　當生命被喜悅期待著，生命終將以奇蹟般回報。小野雁終於破殼而出，艾咪目不轉睛的張看，眼神中有著驚喜、讚嘆、愛憐，還有些不解和茫然，初為「雁母」的複雜心情展露無遺。艾咪對小野雁無微不至的呵護，甚至寵溺，更為保護小野雁不受侵害抵制大人世界，在在都展現母性－無私奉獻，為母則強。

　　愛好飛行的藝術家爸爸，樂觀、有創意、嘗試過各種方法，卻始終難以進入艾咪的內心世界。野雁的出現，爸爸愛屋及烏，理所當然分擔照顧小野雁的責任，藉由對小野雁的付出，爸爸填補了在女兒成長歲月缺席的遺憾。

　　為了生存幸福，爸爸理性剖析野雁飛行的本能，南飛過冬是生存需要，終於說服艾咪，讓爸爸以小飛機引導野雁學飛。無奈野雁認定艾咪，不願追隨爸爸，艾咪冒險開飛機卻大栽跟頭，爸爸於是教導艾咪開飛機，最後在父女引導之下，進行從加拿大南飛美國南卡羅萊納過冬之旅。

　　最後十三哩路，飛機迫降，肩膀又脫臼的爸爸，要艾咪獨自飛行完成任務。當艾咪以「沒有你，我找不到路」流露單飛的恐懼，爸爸鼓勵艾咪「妳像媽媽一樣，她很勇敢，自己去實現理想，沒有人協助。」當艾咪以媽媽不在表露遲疑時，爸爸溫和、堅定的告訴艾咪「媽媽的精神在妳身上，雁子身上，在天上」，艾咪終於繼承媽媽的精神，在爸爸的期許下，完成生命中頭一次的單飛。

　　野雁的到達，讓一場環境與經濟的對峙終告平息，艾咪和爸爸也各自找回失落九年的對方。

　　第二年春天，艾咪的野雁飛回加拿大，停在艾咪的窗口，十六隻野雁一隻都不差，包括殘障的伊果。

影片特色

一、編導手法

　　導演卡洛波洛德運鏡非常細膩，他透過演員細微的肢體動作，表達情緒、情感關係和變化。透過遠鏡頭、高空鏡頭、呈現大地的壯闊，以北國原野色彩的變化呈現季節之美，整部影片如畫如詩，美不勝收！而略帶悲抑的主題曲，帶出序幕，也伴隨艾咪最後的單飛，牽動觀眾進入艾咪單飛的情境－大地美麗蒼茫、任重而道遠！

二、劇情轉折與寓意 

影片開始，車禍受傷的艾咪躺在醫院病床，蜷縮背對爸爸，疲累不堪的爸爸雙手伸前張開趴伏在床尾睡著，表達擁抱而不可得的父女關係，並以此延伸父女關係的重建歷程。 

1. 艾咪回到兒時的房間，冷漠說著「我忘了」、「忘了原來的樣子」，再以「我累了」支開爸爸，抱起熊娃娃。在穀倉低盪著輪胎鞦韆，總是流露孤寂落寞。表達對環境、對爸爸的疏離，自困於小小天地，卻也表現潛意識中需要撫慰和情感依靠。 
2. 熱愛飛行的爸爸試飛，不無吸引艾咪的好奇觀看，但飛機倒栽蔥迫降時，艾咪卻冷漠以對，甚至看到安然無恙仍大作勝利狀的爸爸時，面露不悅而逃開，艾咪對爸爸抗拒可見一斑。 
3. 艾咪拒絕上學，鎮日在野地遊盪、思念母親。爸爸的女友蘇珊來訪，抱胸對話質問，繼而躲回房間，拆開蘇珊的見面禮物，卻又跌入對母親無邊無境的思念。艾咪在排拒人們的善意和關係建立。 
4. 爸爸邀請保育官員來家，保育官員作勢為小野雁剪翼，艾咪驚恐萬分捧抱著小野雁躲進浴室，憤怒、無助、拒絕爸爸解釋，爸爸無奈道出心酸「她不想待在這裡」，父女關係重建歷程中的「衝突」。 
5. 剪翼事件的尾聲，艾咪和小野雁在浴室沖澡，滾燙水柱不止，艾咪驚聲尖叫，救女心切的爸爸破門救女，艾咪為青春的胴體被非故意的窺視又羞又怒，終於忍不住長期的壓抑，放聲痛哭。蘇珊以平等、善意表達做朋友，祛除艾咪對她取代其母的敵意，明確解釋爸爸的用心，堅定保證小野雁的安全，擁抱艾咪入懷，讓艾咪盡情釋放情緒，將自己放心交給蘇珊。
   　　事件落幕，艾咪對著鏡子打扮粉粧，頻頻換裝，多彩燦爛怡人，一旁的小野雁看著盛裝的「媽媽」，也跟搔首弄姿。浴室事件原本是父女關係的惡化，適切有效的危機處理，反轉而為艾咪長期壓抑的釋放，化解人際的敵意，放開胸襟，開始接納，也是父女關係重建的轉折----和解第一步。 
6. 野雁不願跟隨爸爸的小飛機，艾咪心急，乾脆自己開飛機，卻摔了大跟頭，爸爸擔心哭泣，艾咪輕撫安慰爸爸。鏡頭跳接，艾咪踩盪著輪胎鞦韆高來高去，一臉愉悅雀躍。艾咪確信爸爸對她的愛，安全的接納爸爸－父女關係重建更上一層樓。 
7. 父女偕行送野雁南飛的一個晚上，父女各躺在床上，艾咪試探問爸爸「你和媽媽是怎麼一回事？」爸爸坦白他們的婚姻二人都有錯，對的是他們有了艾咪！爸爸承認自己自私、脆弱，並為自己的錯誤向艾咪道歉。父女關係重建歷程－面對問題、坦白溝通、理解。 
8. 最後的 十三英哩 ，艾咪在爸爸的堅持、信任，並以媽媽的精神常在相伴期許，艾咪勇敢的展開單飛，高空鏡頭下的大地蒼涼而美麗。當艾咪的小飛機緩緩飛抵上空，支持環保人士交相驚喜走告，爸爸一臉肅穆，正掩抑著擔心和無以名狀的驕傲、喜悅！ 

　　當迎接完成的那一刻，父女熱情的擁抱，流露著真誠的理解和默契。在人聲雜沓中，父女在湖畔觀賞自得的野雁戲水，艾咪環抱爸爸的脖子，輕握爸爸的手，頭輕靠爸爸的肩膀，父女間真情流露，父女關係重建歷程的完成－交心。