不管是電影或者電視劇，我的速度總是慢人一大拍，所以直到昨天我才看完２００８年底就上映的「梅蘭芳」。

單論電影開頭的前40分鐘，《梅蘭芳》是一部不可多得的電影。王學圻的十三燕搭配余少群的少年《梅蘭芳》，兩個人無論在演技或故事上都佔據了電影最精華的部分，搭配整部電影最出色的配角陣容（吳剛的費二爺等），加上故事條理清晰、敘事明確、氣勢流暢，自然在這裡造就出電影最精華、張力最強的片段。可是當鏡頭一轉，黎明剛剛亮相，我就．．．唉～～～

梅蘭芳確有其人，他是中國京劇史上鼎盛期和中華民國成立後繁榮時期承上啟下最具有代表性的人物。梅蘭芳與程硯秋、尚小雲、荀慧生並稱「四大名旦」，梅居其首。他在五十餘年的舞台生涯中，塑造了眾多的優美的婦女藝術形象，積累了大量優秀劇目，發展了京劇旦角的表演藝術，形成一個具有獨特風采的藝術流派，世稱梅派。其幼子梅葆玖是當今梅派的著名傳人。

中國抗日戰爭期間，梅蘭芳為拒絕為日軍演出而「蓄鬚」，八年間無一次演出而斷去經濟來源，後靠賣字畫和獎盃維持家人和劇團生活。

梅蘭芳和以反串老生聞名的孟小冬之間的韻事是當時梨園壇裡最大的八卦，兩人雖然郎才女貌，當時的結合被譽為伶壇佳話，但是同居五年後仍然以分手告終。

據說陳凱歌籌拍之初就與梅蘭芳的後人多次會面溝通，希望呈現出梅蘭芳「台上比女人更女人，台下比男人更男人」的一面。然而，在男主角正式出場之後我卻完全看不出來陳凱歌導演想要突顯出的這個觀點。

姑且不提黎明的扮相如何，身段怎樣。「梅蘭芳」這部戲除了開頭４０分鐘梅蘭芳青少年時期有「情」之外，後面的部份只看到演員走位、台詞對白、布景擺設、服裝化妝，沒有「戲」，更沒有「情」！

看完「梅蘭芳」之後，我無法克制瘋狂的翻出１９９３年的舊片「霸王別姬」重看一遍。同樣是戲子伶人故事，同樣從少年鋪排到老年，時間同樣跨越清末、民初、對日抗戰（「霸王別姬」延續到文革時期，也因此在當時被中共列為禁片，不准在內地播映。），雖然是１７年前的舊片，但看完「霸王別姬」之後依然讓人不勝欷歔，為電影中人物的境遇感慨萬千。

至於「梅蘭芳」，我沒有太多評論，只能說───這是一部「沒有主角」的電影！

演員，全都是好演員，但是各說各話，各演各的！每個鏡頭都是好鏡頭，但是卻無法融合成一個整體！

有點難以解釋，但是這兩部電影都看過的人大概能瞭解我的意思吧！至於只看過「梅蘭芳」的人，強烈建議你也去看看「霸王別姬」，雖然裡面的主角是虛構人物，雖然故事也是杜撰的情節，但弔詭的是───「霸王別姬」反而更能讓人瞭解什麼叫京劇，更能讓人體會得出戲子伶人的悲哀、無奈、和堅持。