舞台上，演員把一包包沙狀物倒在地上，攪成圓形沙谷，倒水進去，慢慢攪拌，就像建築工人攪拌混凝土，拌著拌著，它變成了白色雪狀物，揉成雪球，演員開始拋擲、傳遞，玩起「球」的雜技。

你在任何馬戲團或雜技團或所謂的奇幻特技秀裡，絕對看不到這樣的表演，因為，這些演員手中操弄的球，不是一般的球，它可以揉成球，也會在耍弄間慢慢變形、解體，越玩越小，直到消失無形，這些球就像雪球一樣，會散掉的，但散掉沒有關係，從地上雪堆裡一抓一揉，雪球又成形了。

事實上，這個段落的表演要讓你看的不只是耍球的特技，更從雪球在耍弄間的解體，帶出他們想呈現的「變形」及「解構」的意象，不斷地建構（揑雪球），不斷地解構（雪球散掉），解構完再重新建構的過程。

這是今年創團的《 福爾摩沙馬戲團》年度製作《人我之間》裡的一個段落，這個馬戲團跟一般刻板印象的馬戲團不同，它當然不是那種傳統有動物有小丑的馬戲團，也不是像過去李棠華特技團那種疊羅漢、跳火圈的雜技團，更不是目前比較普遍的以聲光效果、特技難度為呈現主軸的所謂奇幻特技團，它是一個真正的當代馬戲團，就像我在法國亞維儂藝術節裡看到的那些歐洲當代馬戲團一樣。

他們的演出當然有特技，有很多特技，但他們的主軸不是特技本身，特技只是呈現劇情的手段，特技是融入在舞蹈、戲劇中，有其戲劇意義在。

就算單論特技的呈現，也不是為了取悅觀眾、誘使觀眾驚呼，就像「球」的演出一樣，他們是運用創意打破了一般雜技的呈現方式，為觀眾創造出一個個的驚喜。

為了找到能製造雪球效果的材料，就花了很大功夫，「這個點子是導演邱群翔想出來的，他覺得人與人之間就是空的，沒有一個實質的東西，他就希望藉著這個可以解構的球，傳達這種空的、解構的概念。」《 福爾摩沙馬戲團》團長林智偉說：「球要怎麼才能崩掉，試了石膏、試了各種東西，最後輾轉問了魔術圈的朋友才發現，用在尿布、衛生棉裡的聚丙烯酸鈉，可以達到這種馬上解構、馬上塑型，又可以分裂的效果，後來我們還試加衛生紙看會不會更棒，研究要加多少水量可以成型，花了很多時間才完成，並變成這次表演的特色原創。」

「我們希望的是演完後，觀眾有餘韻無窮，充滿了想像空間的感覺，就像一齣好的戲劇、好的舞蹈表演一樣，觀眾看完後仍會不斷地思考及品味，而不只是看過就忘的高難度特技。」林智偉說：「特技，只是肢體或只是技術嗎？我不這樣認為，所以這次《人我之間》挑戰的就是這個想法，用這樣的題材，把特技本質帶進去。」

我也很喜歡他們在「綢吊」上的創意，一般的特技表演，那方綢布就只用來吊人，但在《人我之間》，綢布除了吊人外，也變成光影段落的布幕，也變成偶，還以綢布轉換成引起滿場笑聲的懶人減肥機，很清楚可以看出他們想擺脫特技表演侷限的企圖，雖然操偶技術仍然青澀，雖然光影表現手法也有待提昇，但可以肯定的是，這些獨特的創意顯示，他們已殺出傳統特技的重圍，走出一條自己的路，這是很可喜的一件事。

其實，這也是林智偉今年創這個團的主要用意，「我希望我們能給觀眾的不只是視覺上的享受，而是心靈的想像，思考的啟發，希望觀眾能在看到場上的偶出現時，會去想，為什麼會有這個偶？」林智偉說：「我希望我們的作品能有更多這種讓人家討論的空間。」

算起來《 福爾摩沙馬戲團》是大家比較熟悉的《MIX舞動劇坊》的姐妹團，會在今年另外成立《 福爾摩沙馬戲團》，是林智偉認為時機到了，「想要革命，想要建立一個新系統。」

林智偉說：「台灣特技界的現況是只追求技術，並且安於現狀。」特技演員比較容易找到case，無論商演或街頭表演，都比較吃香，也可以擔任替身演員，「一個月賺個10萬沒什麼問題。」一輩子就要這樣過嗎？這是林智偉思考的重點；而且，特技演員演藝生命有限，月賺10萬的日子沒有很多。

「技術可以超越，創意卻能持久。」林智豪覺得，單耍技術賺的只是錢，能以創意讓技術產生生命，並且讓缺席已久的特技界在台灣藝術界占一席之地，那種成就感才是他要追求的。

就台灣的特技界來說，《人我之間》就是一個建構後解構、再建構的宣言，它宣示了《 福爾摩沙馬戲團》不但遠離了傳統馬戲團的陰影，也從現在台灣特技圈只秀技術、只追求酷炫外表的淺薄中掙脫。

（圖片由《福爾摩沙馬戲團》提供）