紐約不但是商業和金融中心，也是西半球的文化及娛樂中心，擁有眾多世界級博物館、畫廊和演藝比賽場地，是人文薈萃的藝術殿堂。來紐約不到大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)參訪肯定會感到遺憾，還好這回旅遊團沒有過門不入。

大都會博物館已有超過百年的歷史，最初是由一群包括了商人、理財家、藝術家與思想家的美國公民發起成立。他們希望藉由藝術品熏陶美國公民，同時達到藝術教育的目的。

大都會藝術博物館於1872年2月20日首次開放，館址位於紐約市第五大道681號一幢大廈內。其後曾搬遷新址，以便容納大量增加的收藏品。

1880年，博物館取得中央公園東側的一片土地，並蓋起了新哥德式風格的建築作為永久館址。從那之後，博物館的規模便不斷地擴大，直到今天，原有的結構已被新增建物完全包圍，佔地已有二百萬平方英尺，是博物館最初大小的二十倍。

羅馬石棺和大部分來自歐洲的174幅繪畫是博物館最早的館藏，收藏品的增長持續了整個19世紀。大都會藝術博物館的地位在20世紀確立，此時展出面積已有20多公頃，館藏有超過二百萬件來自全球各種文化的古文物與藝術品，成為世界上最大的藝術博物館之一，與英國倫敦大英博物館和法國巴黎羅浮宮齊名。

 

圖1 大都會藝術博物館正門

建築物總長度接近400公尺，目前的門面和沿第五大道入口的結構是在1926年完成。

 

圖2 館內大廳

大廳內訪客很多。導遊到櫃台報到，然後發給每個人一個徽章夾和一張博物館的平面圖，徽章夾就是入場卷。

 

圖3 兩層樓高的拱頂大廳，開闊優雅、氣派非凡。

 

圖4 雕飾的廊柱

 

圖5 如果不是大廳內擠滿了人群，真想多照幾張不同角度的全景。

 

圖6 置放在大廳內的古埃及藝術複製品。

大都會博物館所收藏的古埃及文物是開羅以外最豐富的館藏，也是最主要的館區。可惜，擔心分散了找人費時，一路緊跟著女兒蜻蜓點水，在時間的壓力下竟忘了參訪埃及展館。

 

圖7 Wheat Field with Cypresses 麥田與翠柏 - 荷蘭畫家梵谷（Vincent van Gogh）1889年的作品，長73公分 ，寬 93.4 公分。

這幅中等尺寸的畫作是梵谷自認為最好的油畫之一。同一個題材被梵谷重複畫了三次，第一次是蘆葦筆所畫，其後兩次是油彩畫。

一向不太喜歡梵谷的作品。早期的畫作用色陰鬱暗沉，晚期明亮許多，風格大為不同，但繁複線條和點描的畫法本就不為我所喜。這幅《麥田與翠柏》是所看過梵谷的作品中最能打動我的。梵谷另外一幅題名《Roses》的油彩畫，用色淡雅，也是我喜歡的作品，不過在展覽中無緣見到。

《麥田與翠柏》油彩厚重，藍白的天空佔了畫幅一半，顯得特別明亮。站在這幅《麥田與翠柏》前，一股莫名的震憾感動了我。站在繪畫前受到感動這不是第一次了，很難解釋為什麼會感動。通常不是因為圖畫的故事或作畫背景，而是畫面上自有一種神奇的力量，可以牽動共鳴的心。

 

圖8 梵谷的自畫像

梵谷生前繪製了超過20幅的自畫像，現在保存在世界各地博物館。大都會保存的這幅戴草帽自畫像完成於1887年，長40.6公分，寬 31.8 公分。

梵谷死於1890年，享年只有37歲，他的畫作是在去逝後才被世人所重視。梵谷生前最後兩年深受疾病所苦，近年有醫界人士分析梵谷晚期漩渦式的畫法，研判他可能患有嚴重的內耳神經失調症，導致作畫方式與眾不同。

 

圖9 Olive Trees 橄欖樹 - 梵谷繪於 1889 年，長72.7公分，寬 92.1 公分。

 

圖10 Water Lilies 睡蓮 - 法國畫家莫內(Claude Monet) 繪於1919年，長101公分，寬 200公分。

莫內晚年勤於作畫，但是大部份都沒有完成。這幅睡蓮是少數完工並經由莫內簽名賣出的作品。

 

圖11 Seated Harlequin 坐著的滑稽演員 - 西班牙著名畫家也是雕塑家畢卡索(Pablo Picasso) 的作品，繪於1901年，長83.2公分，寬61.3公分。

 

圖12 The Blind Man's Meal 盲人的晚餐 – 畢卡索(Pablo Picasso) 繪於1903年，長95.3公分，寬94.6公分。

這幅畫的色調、盲人的表情與姿態，在在令人感到無比沉重的悲哀與無助，是畢卡索藍色時期的作品。

藍色時期是指畢卡索在1900年至1904年之間，以陰鬱的藍色與藍綠色做畫，並取用陰沉的題材，像是妓女、乞丐、酒鬼等的時期。藍色時期的作品在畢卡索生前難以售出(不難理解)，現在卻是畢卡索十分著名的畫作。

 

圖13 Greek and Roman gallery 博物館內的希臘和羅馬藝廊

在展館內，不時可以看到學生拿著紙筆坐在名畫或雕塑前臨摹。

這裡展出的是自15世紀初至20世紀初的歐洲雕塑與裝飾藝術。

時間有限，只能抓著相機先拍再說，作品所附的說明來不及看。有興趣的讀者可以根據英文名稱到大都會藝術博物館網站查找資料: http://www.metmuseum.org/

 

圖14展覽歐洲雕塑的藝廊

 

圖15 Torso of A Youth - 羅馬大理石雕像，高83.8 公分。

 

圖16 Wounded Warrior – 羅馬大理石雕像，高220.98 公分。

 

圖17 Wounded Amazon - 羅馬大理石雕像，高203.84公分。

 

圖18

 

圖19

 

圖20 Andromeda and the Sea Monster –羅馬大理石雕像，高163.5 公分。這張是放大的圖像，有點模糊。

 

圖21 Leda and the Swan – 法國赤陶雕像，高36.8 公分。

 

圖22 Fire - 法國石灰石雕像，高223公分。

 

圖23 Perseus with the Head of Medusa - 羅馬大理石雕像，高242.6 公分。

 

圖24 Ten marble fragments of the Great Eleusinian Relief - 羅馬大理石浮雕，高227 公分。

 

圖25

 

圖26

 

以下是部分中國、亞洲以及近東地區的佛教雕塑和古物收藏。大都會博物館的中國文物收藏豐富，只可惜沒有時間參觀了。

 

圖27

 

圖28 敦煌壁畫，元朝（公元1271-1368年），高751.8 cm寬1511.3 cm。

 

圖29

 

圖30 Shrine with Four Buddhas神龕與四佛，北齊文物，高241.3 cm 寬171.5 cm。

 

圖31 Bodhisattva菩薩，北齊文物，高449.6 cm。

 

圖32 中國明代硬木傢具

 

 

圖33 Astor Court 明代風格的庭院 (*照片取自大都會博物館網站。)

這些明代風格的傢具及庭院，是Vincent Astor Foundation(文森特阿斯特基金會)贈送博物館的禮物，於1981年開放參觀。

庭院以17世紀蘇州當地的花園為藍本，使用罕見的南木建材用手工刨製；假山岩石來自太湖，露台的花崗岩是從蘇州採石場手鑿而來。這些都由來自中國的二十六名工匠（包含一位廚師）組成的團隊，在紐約花費6個月的時間組裝而成，全部使用傳統的工具和技術。

 

圖34亞洲館展區

 

圖35

 

圖36

 

圖37 Limestone Herakles 塞浦路斯石灰石古物，高217.2 cm

 

圖38 Limestone male figure 塞浦路斯石灰石古物

 

圖39 Amathus sarcophagus 塞浦路斯石棺，157.5 x 236.6 x 97.8cm

 

圖40 石棺另一面

 

圖41

 

圖42 泰國三面佛？

 

圖43

 

圖44 Meditation 禪修打坐，印度11世紀大理石雕塑，高99 cm。

 

圖45 Relief panel，亞述古物。

 

圖46 Human-headed winged bull and winged lion (lamassu) 拉瑪蘇石像，高313.7 cm

 

圖47捨杜

拉瑪蘇和捨杜是亞述文化中半人半獸，有五條腿的怪物。捨杜與拉瑪蘇常被置於寺廟或宮殿入口的左右兩旁做為守護神。

 

圖48 大都會博物館佔地廣大，收藏眾多，如果沒有平面圖的指引，就像在迷宮裡找出口。

大如迷宮的大都會博物館，要找到回大廳的出口還真花了點功夫。為了怕耽誤團體行程得隨時注意時間提早離開，實際的參觀不到一個鐘頭，的確很難盡興。也罷，只有期待將來有機會再度造訪。

坐在博物館外台階上等候旅遊巴士時，台階下一位黑人表演者正吹奏著薩克斯風，曲調聽來有些熟悉。細聽之下，原來是台灣的「雨夜花」。接著又表演了一段中華民國國歌，最後還拿出了中華民國國旗和「台灣」字樣展示給觀眾。好奇的我本想趨前一探他與台灣的淵源，無奈「路途遙遠」且上車在即，只好打消念頭。

 

圖49 這張照片的影像是從手機拍攝的遠距照片截取再放大而來，所以不夠清晰。

* 我的廣角相機沒有zoom in 的功能，文章內有幾張照片都經過放大，模糊許多。

 

圖50

表演完中華民國國歌，換插美國國旗，接著活潑的美國國歌上場，演奏者的誇張動作和勁頭十足的表演逗樂了博物館前的臨時觀眾。

 

圖51 揮別車窗外的大都會博物館。

紐約的行程還包括杜莎夫人蠟像館(the Madame Tussauds Wax Museum)，除了幫女兒與她的偶像合照幾張像外，其他乏善可陳。個人覺得門票錢花得有點不值。

明天將前往古都費城，繼續另一個巡訪歷史的旅程。

 

 

待續……美國東岸之旅(三)