《沉默的雙眼》（Secret in Their Eyes, 2015）改編自2009年奧斯卡最佳外語片《謎樣的雙眼》，兩部電影同時都是以Eduardo Sacheri的小說【他們眼中的問題】為本著手改編。從阿根廷到美國，故事中的主角設計有了不同的改變，從調查者、兇手和被害人的丈夫轉變成是調查者、兇手和被害人母親的關係，並依據國情的需要，將原版中阿根廷的骯髒戰爭巧妙轉化為後911時代，美國版本成為讓人熟悉卻又充滿新鮮感的作品。而這樣子的一個劇本正出自於以《怒海劫》入圍奧斯卡最佳改編劇本的比利雷（Billy Ray）之手，他同時也身為本片導演。

電影的時間線從原版的25年縮短為13年，雖然少了十餘載，在電影中泛起的漣漪還是相當強烈，尤其故事設定在後911的年代，直指美國政府與司法機構將反恐任務視為首要目標，即使犯罪事證歷歷，只要和『反恐』目標相互牴觸，可能會被避重就輕，影片如此嚴厲而尖銳的叩問深深埋在不慍不火的故事節奏當中，細細品味之下，卻還是會覺得有些燙舌。

而成就這部電影的，還是要感謝主要的這三位演員，妮可基嫚、茱莉亞羅勃茲和奇維托艾胥佛，在金獎的肯定之下，這三人同台的演技是處處火花，但卻不是迸現四射的那種，而是爐火純青。奇維托艾胥佛飾演的探員雷，和被害人（同時也是茱莉亞羅勃茲飾演的探員潔思的女兒）相約要為潔思辦一個生日派對，豈料因事延宕，雷爽約，卻在爽約的兩個小時後，發現了潔思女兒的屍體。雷的爽約是如他所說的因為公事，還是因為他在當時想要追求妮可基嫚飾演的克萊兒，我們不得而知，但我們可以知道的是，雷在心裡做下的選擇成為了他13年來懸掛在心的譴責，於是那種道德上的不安成為了心裏的執念。

劇組對於兩位女主角的選擇，在電影中形成了一個很重要的對比，拉張了戲劇張力。妮可基嫚飾演的克萊兒是一個新到職的探員，她外顯的姿色在雷的心中攪動一江春水，也成為最後誘導犯人認罪的關鍵，在妮可基嫚可說是寶刀未老的韻味之下，她的角色產生了一個外放而立體的色彩，即使和這個案件關係連結的較為薄弱，這個花瓶依舊襯得恰到好處。茱莉亞羅勃茲，相對得來說，她的角色情感就較為收斂而且沉穩，以一個被害者的母親來說，她的情緒應該是崩潰的，爆炸的，但是在茱莉亞羅勃茲的詮釋之下，那個崩潰爆炸就只有在發現屍體的那場戲，隨後的每一場戲，你會看到這個角色因為同時身為執法人員和被害人母親，她的思緒是掙扎拉鋸的，她想崩潰，卻勉強地用理性拉住感性，因為她深知唯有理性才能為女兒討回公道，從她的眼神妳可以感受到千言萬語，『雙眼』在這裡因此重要。

說到親情，茱莉亞羅勃茲唯一一場和片中女兒互動的戲碼，觀賞下來是很輕鬆的、很平常的畫面，但是整個橋段融入在電影劇情當中，你可以感受到在當時母親捨不得放手的愛，化作下一幕茱莉亞羅勃茲用槍敲碎玻璃的歉疚，原來，放不開的手終將成為羈絆，後悔，也已經於事無補。前後的反差在這個強勁的演技之下，是足以讓觀眾心碎的，茱莉亞羅勃茲在敲碎玻璃的過程中，是沒有任何一句台詞的，但你就是會被她緊緊勾住靈魂，震懾，無法抵擋那個力量。

13年過去了，一件兇殺案在這些人的生活中泛起的漣漪始終沒有停歇。一個男人為了圓心中的歉疚，癡癡的追逐不知道在哪裡的目標，一個上司看著下屬無窮盡的受苦，有什麼想法卻窒礙難行，一個媽媽為了平女兒的冤折磨了兇手，也折磨了自己的心靈，何其悲苦，何其沉重。儘管美國版本沒有得到很好的評價，但我認為，《沉默的雙眼》是一次很成功的翻拍，隨著國情做了很精彩的轉化，也適度調整了角色之間的關係，產生一個新的影響與觀點，故事雖然和舊版比起來少了一些模糊曖昧的情感地帶，鉅細靡遺的劇情演示卻拉近了與觀眾之間的距離，能更加輕易的走進角色的心裡，感同身受。