有時候，最精彩的戲碼，並不在電視螢幕上，而是在我們每個人的家庭裡。當你以為家是個最安全、最可以放鬆的地方時，卻可能也藏著最多無法言說的心事，甚至是一觸即發的家庭風暴。這次綠光劇團帶來的《八月，在我家》這齣舞台劇，就好像打開了一扇窗，讓我們一窺這些在尋常家庭聚會底下，那些沒說出口的愛與掙扎。這可不是隨便編的故事，它改編自榮獲東尼獎跟普立茲獎肯定的經典舞台劇，光是劇本本身的深度和藝術價值，就已經夠吸引人了。
說到這齣戲，這次的演出卡司真的是超級堅強，網羅了王琄、吳念真、姚坤君、顏嘉樂等等，總共十三位實力派演員同台飆戲。看他們在台上，每個角色之間情感交鋒，那個張力簡直讓人喘不過氣，真的讓人覺得值回票價。特別是劇情聚焦在一場災難級的家庭聚會，三代同堂的家人們衝突不斷升溫，簡直就像是現代家庭情感的縮影。你會發現，看著看著，台上的戲好像在演別人，但其實很多地方都能看到自己的影子，這種強烈的角色共鳴感，讓每個觀眾都心有戚戚焉。
不得不提的是，這次《八月，在我家》的巡演規模真的非常盛大。從2025年9月5日一路演到2026年1月10日，演出地點遍及全台灣，從北到南，包括台北的國家戲劇院、高雄的衛武營國家藝術文化中心、台南的臺南文化中心演藝廳，還有台中的臺中市中山堂，都有機會親自感受這齣戲的魅力。而且，台北場次因為反應太熱烈，口碑傳開後觀眾期待度超級高，所以又緊急加碼開了三場，證明這齣戲真的很有吸引力，如果你還沒搶到票，可得抓緊機會了。
劇中，吳念真導演這次也難得本色出演了父親這個角色。雖然他只在開場的短短十分鐘裡出現，但那十分鐘的情感濃烈程度，卻足以奠定整齣戲的氛圍，也展現了這個角色生命力與現實投射之間的深層連結。導演吳定謙甚至坦言，父親吳念真來演這個角色，簡直是「非他莫屬」。他解釋說，吳念真導演對生命跟家庭的悲觀觀點，其實跟劇中角色的心境有著高度的契合，讓他在台上的表演自然又到位，讓人很難不被他所打動。
再來聊聊王琄老師飾演的毒癮母親這個角色。這個角色真的非常挑戰演員的功力，情緒強烈又層次豐富。王琄老師在詮釋這個角色的時候，演技轉換自如，為這個角色投注了大量的心理跟體能訓練。她曾分享，為了讓自己進入角色的狀態，會刻意在早上起床還沒清醒時，模仿那種精神不集中、身體搖晃、手腳發麻的感覺，去幫助建構這個角色。這也讓我們看到，為了呈現舞台上那短短幾分鐘的精采，演員們在幕後付出的心血和努力是多麼巨大。
像這樣一部細膩又複雜的舞台劇，製作團隊的投入更是超乎想像。演員們光是舞台上每一分鐘的台詞，就要反覆排練至少一個小時，整個劇組投入了超過兩到三個月的時間全情練習，才能確保表演的品質和精準度。王琄老師也分享了一個很有趣的「退駕」方式，她說下戲後為了讓自己從沉重的角色情緒中抽離，會刻意轉換生活場景，像是慢慢散步回家，或去超市逛個兩圈，提醒自己要回歸平凡人的生活。這也說明了，演員在詮釋深度家庭議題時，情緒調節有多重要。
《八月，在我家》的劇情核心，其實揭示了一個很深的道理，那就是「家」既可以是我們避風港，同時也可能是一個讓人逃不出去的牢籠。劇中每一句台詞、每一場戲，都在替無數家庭說出那些藏在心中的沉默與愛，那些情感層層堆疊，讓觀眾在看戲的過程中，不自覺地被牽動。這齣戲就像人生縮影，每個角色都有自己的秘密與掙扎。你會發現，在看戲的同時，你也在照見自己的家庭關係與內心感受，思考家的意義到底是什麼。
如果你也被這些家庭議題所觸動，想親自感受這份震撼人心的舞台魅力，那《八月，在我家》絕對值得你走進國家戲劇院、衛武營國家藝術文化中心、臺南文化中心演藝廳、臺中市中山堂，體驗這場從綠光劇團帶來的藝術饗宴。這絕對是一場不容錯過的舞台劇，準備好你的心，進劇場感受家的百態吧！
2025年9月5日~14日台北國家戲劇院、11月7日~9日高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院、11月15日~16日臺南文化中心演藝廳、2026年1月9-11日臺中市中山堂隆重登場，購票請上Opentix售票系統
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