誰值得，誰不必，花了10幾萬學費，上 7堂短影音課程後的純實戰排名

短影音⋯⋯幾乎已經成為這個時代的所謂「極速變現管道」

不管是 Instagram Reels、YouTube Shorts 還是 TikTok，總有那麼一些影片，讓人一滑就停下來，超吸睛、互動爆棚，甚至直接帶動業績翻倍、事業起飛。

而我呢？就是那個每天滑著別人的影片，心裡癢得要命，卻一直不知道該從哪裡開始的人。

最初，我只是單純想把自己的小品牌經營起來。沒預算找人代操，只想自己摸索看看。但問題來了——剪影片？寫腳本？拍攝技巧？這些對我來說根本是天書，完全霧煞煞。

所以我開始上網找資料、看教學影片、翻社團、聽講師直播分享，也陸續報了幾堂課。沒想到才發現，現在網路上的「短影音教學」多到爆炸，而且每一個講師都說自己的方法最有效，看得我越來越迷惘，到底該聽誰的？

最後我告訴自己：與其繼續觀望，不如直接行動。

我決定來一場終極實驗，把自己當成測試者，實際去上課、實際去做。我一口氣報名了7位不同講師的課程，從線上課、實體班、密集營到1對1顧問式教學，各種類型我幾乎全都試過了。

目的很單純，就是想找出到底哪種課程，最適合像我這樣──「沒經驗、沒風格、只想搞懂怎麼開始」的短影音新手。

💸 我真的花了十幾萬的學費與器材費，就是想幫你找出：哪個短影音老師，最適合你！

這篇文章，是我這段學習旅程的完整紀錄，也是一個集合7位講師、影片與實戰淬煉過的心得彙整。

我會真實分享每一堂課的內容特色、授課風格、適合族群，然後會根據我的親身體驗，給出最真實的推薦（或不推薦）理由。那個～如果你也正準備要踏入短影音的世界，但還不知道該從哪裡選起，希望這篇文章，能幫你少走一點冤枉路。

短影音課程推薦01：老獅說｜從邏輯到實作，幫我真正跨出短影音的第一步

在所有短影音課程的講師中，我最早報名的，就是老獅說的課——也是我收穫最大的一堂。毫無懸念。

吸引我報名的原因很簡單，他不是那種只會講「拍得帥」、「剪得快」的講師。他談的是內容邏輯、帳號定位、商業變現策略，直接聚焦在我真正想解決的問題上：如何透過短影音，讓品牌有聲音、有利潤、有未來。

更重要的是，這是我看過唯一一堂真正小班制、極高強度的課程。整整一天只休息不到 20 分鐘，每個學員都能獲得多次一對一指導，針對帳號直接剖析優化，實用到爆炸。

如果你跟我一樣，不只是想拍好玩的影片，而是想把短影音變成經營品牌的關鍵能力，那這堂課你絕對不能錯過。

📚老獅說課程規劃：從定位→內容→實拍→演算法，一環扣一環

老獅說的課不是單次講座，而是一套有結構的教學流程。我報名的是【短影音起手式】主題課程，內容大致分為以下幾個核心模組：

• 1. 短影音時代的內容邏輯：從平臺演算法演進談到用戶習慣，讓我理解為什麼有些影片明明不炫技卻特別有感。
• 2. 品牌定位與帳號規劃：老師會帶你釐清「你是誰、要講什麼、為誰而拍」，這對一開始還搞不清楚方向的我超重要。
• 3. 腳本設計與內容公式：教我如何拆解熱門影片的節奏、開場、CTA，還給了一套「5秒吸睛、10秒鋪陳、20秒轉折」的結構公式。
• 4. 實際拍攝與剪輯演練：手機就能操作，還搭配剪映示範，即使完全沒剪片經驗也能跟上。
• 5. 演算法理解與上片建議：這段我學到最多，包含標題撰寫、Hashtag邏輯、貼文時機等超實用技巧。

老獅說課後評比：最適合想走長期經營路線的人

老獅說的課，不是用華麗技巧吸睛，而是從底層邏輯幫你建立穩定產出能力。上完課我最大的感覺是：「原來短影音不是一場炫技秀，而是一場邏輯清楚的內容工程」。

✅ 老獅說推薦給什麼類型的學員呢？

● 想經營個人品牌或小生意的人

● 希望學會企劃＋拍攝＋轉換的一條龍內容策略者

● 已經知道自己不能只靠剪影片，而要學會說故事的人

❌ 老獅說不太適合什麼學員呢？

● 想短期爆紅、期待上完課就變KOL的人

● 完全不想思考，只想套模版做內容的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

老獅說是我整體評分最高的一位講師。對我來說，這堂課就像是打通短影音內容經營的「任督二脈」。

課程連結：https://www.facebook.com/Lionchung920/

短影音課程推薦02：蟬師｜當內容不只是內容，而是「思考後的內容」

如果說其他講師是在教你「怎麼做內容」，那麼蟬師的課，教的是你——怎麼去思考內容本身的本質。

沒有華麗簡報、也幾乎沒有實作操作，課堂只有一張白板，和一連串簡單卻震撼的問題。他會讓你在短短幾個小時內，把原本以為自己懂的東西——行銷、腳本、故事結構、演算法——全部拆解、重組，重新思考。

有幾個瞬間我甚至會懷疑：「我是不是這幾年都走錯方向了？」但也正是這種徹底的思維衝擊，才讓我意識到過去做內容時缺的不是技巧，而是角度與本質的理解。

這堂課對我來說，**不輕鬆，但非常值得。**你會走出教室時沉默，回到家反覆咀嚼、推翻、重構，真正把「做內容」這件事，變成腦子裡的能力，而不是工具裡的模板。

📖蟬師課程規劃：從思維、結構到創作意圖，讓你重新理解「內容是什麼」

蟬師的課程形式是小班制討論＋案例分析，有點像內容哲學課＋創作實驗室，沒有SOP公式，但每一句話都值得反覆咀嚼。課程大致分為幾個核心：

• 1. 內容本質的定義與再認識：透過九宮格分析自我優勢，並且發展出什麼是有價值的內容？誰在乎？為什麼？
• 2. 信息設計與敘事結構：怎麼鋪排一段話，讓觀眾不是「看過」，而是「聽懂」？
• 3. 切題 vs 切身：主題如何轉換為觀眾的感受
• 4. 反直覺式內容策略：有時候，不說你想說的，而是說對方還沒意識到的
• 5. 內容創作實作與互評：每個人都要現場提出1段內容架構，並彼此點評

🧭 蟬師課後評比：最適合想要升級內容邏輯與深度的創作者

蟬師的課不是給初學者的入門磚，而是給創作者的「轉型轉念」之課。他不會教你怎麼拍、怎麼剪，但他會讓你在下一次寫腳本、下主題、挑敘事角度時，做出更有思考過、更能打動人的選擇。

✅ 蟬師推薦給什麼類型的學員呢？

● 已有短影音創作經驗，但內容總覺得「沒力道」的人

● 希望在內容上建立獨特思維與深度的創作者

● 媒體人、寫作人、講師、個人品牌經營者

❌ 蟬師不太適合什麼學員呢？

● 技術導向學習者（例如想學剪映、拍攝技巧的）

● 完全新手，希望直接套模組的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

蟬師不是讓我拍出最多影片的那一位，但卻是讓我「改變內容思維」最深的一位老師。

課程連結：https://www.facebook.com/profile.php?id=61569673449919

短影音課程推薦03：安達老師｜從零到會拍會剪，這堂課讓我真正動手做出第一支影片

如果說其他老師偏重在策略、說故事與邏輯思維的建構，那麼安達老師的課，則是短影音「技術面」的終極入門與實戰現場。

我參加的是他的實體操作班，一踏進教室就像走進一個簡易影棚：腳架、補光燈、收音設備、手機支架一應俱全。沒有花俏的理論，而是直接手把手教你從 0 開始拍片：怎麼構圖、燈怎麼打、人怎麼站、景怎麼搭，連剪接軟體操作都一步步示範。

對我這種連「曝光補償」或「白平衡」是什麼都不太懂的拍片純新手來說，這堂課真的讓我「破冰」成功。從一開始對鏡頭的恐懼，到拍出第一支自己設計腳本的影片，那種成就感是我過去看再多教學影片也換不到的。

這不是一堂純理論的課，而是能讓你當天拍、當天剪、當天發出第一支短影音的實戰訓練。對想自營品牌內容、但一直卡在「技術門檻」的創業者來說，這門課超值、實用、值得。

🔧安達課程規劃：一整天密集實作，帶你拍出屬於自己的短影音

安達老師的課程主打「學了就能拍、拍了就能剪」，課堂流程很清楚，而且節奏抓得剛好，不會讓新手有太強的壓力。課程內容大致包含：

• 1. 腳本設計簡化法：用簡單的方式寫出「開場－內容－收尾」的拍攝腳本
• 2. 上片與排程建議：簡單實用的發片流程，降低拖延與卡關機率

✅ 安達老師課後評比：最適合完全新手，尤其是商家、個體創業者

這堂課沒有太多理論，也沒有演算法分析，但卻幫助我實實在在地跨出技術門檻，讓我開始能「自己拍、自己剪」。如果你是商家老闆、講師、工作者，想要自產影片、卻又對工具陌生，這堂課真的很適合你。

✅ 安達老師推薦給什麼類型的學員呢？

● 完全沒有拍攝經驗，但想自己製作影片的人

● 商家／講師／顧問等需要內容自產的個體創業者

● 希望當天就能學會拍剪流程並完成作品的新手

❌ 安達老師不太適合什麼學員呢？

● 已有拍攝／剪輯經驗，希望進一步學習策略者

● 對單純實作課程不感興趣的人

📊短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

安達老師的課，讓我從「完全不會拍片」到「自己拍得出影片」，對於剛起步的我來說，這是一個紮實的開始。

課程連結：https://drich01.com/anda/shortvideo/

短影音課程推薦04：酷炫｜從百萬網紅的角度看短影音：不是教你怎麼拍，是讓你想清楚「為什麼拍」

如果你在 YouTube 或 TikTok 上待過一陣子，一定聽過「酷炫」這個名字。作為百萬級網紅，他的內容風格鮮明：誇張、直白、節奏快、記憶點強——正是許多年輕觀眾愛不釋手的類型。

當我報名他的分享講座＋操作課時，其實並沒有預設太多期待，心想可能就是一場「藝人見面會」式的熱鬧活動。但實際參與後，我的想法完全改觀。

整場課程不像傳統教學，更像是一位創作者親自揭露心法與創作背後的真實歷程。他毫不保留地分享了自己從選題、腳本、拍攝、剪輯到流量運營的每個階段——那些失敗、走過的冤枉路、爆紅的關鍵點，甚至包括如何與品牌合作的實戰細節。

現場人數很多，但氣氛非常熱烈，那種「網紅本人就在你面前講心路歷程」的感受，很有震撼力，也讓我對短影音的創作有了更現實、可實踐的理解。

如果你是一個希望抓住年輕族群注意力、同時想了解如何讓內容產生記憶點與話題性的品牌經營者，酷炫的課雖然不走傳統教學路線，但會是一場極具啟發力的體驗。

🔥 酷炫課程規劃：風格經營＋創作觀念＋平臺玩法分享為主

酷炫的課不太像一般系統性教學，比較偏向經驗分享型，主要圍繞以下幾個重點：

• 1. 創作者生涯的實戰故事：他如何從素人轉型成全職創作者，當中遇過的流量高潮與低谷
• 2. 爆款影片的共通元素：標題取法、節奏控制、情緒鋪陳的實例講解
• 3. 平臺玩法解析（特別是TikTok與YouTube Shorts）：演算法觀察、熱門題材分析
• 4. 個人風格塑造與人設打造：如何讓觀眾一看就記住你
• 5. 如何維持產能與創作熱情：給長期經營者的心法建議

雖然課程中有簡單帶到腳本與拍攝流程，但更多時間是放在激發創作觀念、建立風格意識這件事上。

🎯 酷炫課後評比：適合正在迷失方向或追求突破的創作者

酷炫不是那種一步步教你做影片的講師，但他會讓你理解：「成功的短影音創作者，靠的不是技術，而是選對了角色與表達方式。」如果你正卡在創作動力低落，或是迷惘於個人風格定位，這堂課會是很強的補血劑。

✅ 酷炫推薦給什麼類型的學員呢？

● 想靠短影音打造個人影響力、成為創作者的人

● 對創作流程與網紅思維好奇、正在卡關者

● 想經營 TikTok、YouTube Shorts 等娛樂導向內容者

❌ 酷炫不太適合什麼學員呢？

● 完全技術導向的新手

● 商業品牌方、企業用戶希望建立內容SOP者

📊 短影音課程評比結論：8.5/10(10分最高)

酷炫的課更像一場「創作燃料補給站」，適合想找回創作熱情的人。

課程連結：https://startingedu.com/product/practical-guide-to-popular-short-videos/

短影音課程推薦05：穿透｜比你更懂「品牌該怎麼說話」的短影音顧問型講師

在我參加的七堂短影音課程中，穿透的課絕對是資訊量最紮實、筆記寫最多的一堂。

他不是那種創作者型的講師，也不走熱絡互動或現場演練的風格，但正因如此，更能看出他的底蘊與深度。他是少數能夠將品牌策略、內容行銷邏輯與短影音實務操作完整整合起來的導師。

他的強項不在於拍出「炫」的影片，而在於教你如何讓影音成為一種能轉化的「商業工具」。他會從「品牌目標」往回推導內容設計、帶你重新審視腳本結構、運鏡節奏、素材選擇，並解釋這些環節如何影響使用者停留、互動與最終轉換。

簡單來說，他是一位真正懂行銷、懂品牌、也懂影音內容製作的顧問型講師。

如果你是一位企業行銷人員、社群內容主管、品牌創辦人，甚至只是正在經營自媒體但希望「跳脫創作者思維」的人——穿透的課，絕對是必修。

🧩 穿透課程規劃：邏輯導向、系統整合，不講流量，只談策略與轉換

穿透的課分成三大塊：品牌定位、影音策略、商業應用。我參加的是實體授課＋分組討論形式，課程重點如下：

1. 品牌價值轉譯為影音內容的公式：怎麼把「我們很專業」拍成觀眾會想看的一段影片？

2. 顧客認知路徑與內容策略設計：如何讓影片成為「預約／詢問／成交」的引導工具

3. 平臺內容分發與佈局策略：一支影片如何延伸到 IG Reels、YT Shorts、LINE社群、部落格

📌 穿透課後評比：適合行銷人、品牌主、正在用影片帶營收的你

穿透的課程不炫技也不娛樂，但非常「扎實」像一本短影音策略白皮書。如果你是自媒體、品牌行銷、企業老闆，已經不只是想「有東西上架」，而是想打造有效率的影音營銷模式，穿透的課是你該上的那一場。

✅ 穿透推薦給什麼類型的學員呢？

● 中小企業行銷主管／品牌經營者／內容策略規劃師

● 想讓影片「變現、導流、養粉」的人

● 已經會拍片但卡在成效不明、無法衡量轉換的人

❌ 穿透不太適合什麼學員呢？

● 剛入門、連帳號定位都還沒想清楚的新手

● 想要學剪輯、腳本操作、拍攝技巧的技術學習者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

穿透是那種你上完之後，會回頭重聽錄音檔好幾遍的老師。資訊濃度高，建議有一定創作經驗或品牌背景的人來上更有效。

課程連結：https://xway.com.tw/

短影音課程推薦06：617行銷筆記 劉易蓁｜最接地氣的創作者同行，教你用真實走進觀眾心裡

在這輪七堂課中，617行銷筆記的劉易蓁老師，給人的感覺就像是創作者圈裡最值得信賴的「老大哥」親切、真誠、務實。

他的課程沒有華麗包裝，也不靠炫技吸引人，而是用多年來親身經營品牌、承接商案、帶社群、實際轉換的經驗，一步步拆解出創作者這條路的現實與可能性。

對我來說，這堂課的收穫不只是一堆技術筆記或策略方法，更多的是「被理解」的安心感，那種只有過來人才說得出來的經驗值與人味，讓人在紛亂的內容創作洪流中，找到方向與陪伴。

📘 劉易蓁老師課程規劃：從自媒體經營出發，給內容創作者最實用的提醒

劉易蓁老師的課，是以他自己品牌帳號的經營歷程作為主軸，搭配觀察數據、實戰案例，提供許多「內容創作路上容易忽略卻最關鍵的盲點」。大致課程內容包含：

• 1. 如何從0開始經營一個有靈魂的帳號（不只是發文，而是建立角色感）
• 2. 內容產製節奏與創作瓶頸突破法（產能管理＋現實壓力平衡）
• 3. IG、Threads、Reels等平臺特性解析（以生活型、知識型帳號為主）
• 4. 如何從內容中「慢慢培養信任→形成轉換」
• 5. 個人創作者如何累積自信與永續經營能量

🧡 劉易蓁老師課後評比：適合想「慢慢把內容做出來」的創作者與接案者

如果你不是想當網紅、也不期待三週爆粉一萬人，而是想慢慢建立個人風格、說出真實故事，617行銷筆記劉易蓁老師的課就是你該去坐一坐的地方。

他就像一位創作者心理教練，不教你怎麼搶熱點，但會告訴你：「熱點燒完後，你還剩下什麼？」

✅ 劉易蓁老師推薦給什麼類型的學員呢？

● IG經營者、自媒體初學者、個體創作者

● 正在面對創作焦慮、產能壓力、缺乏方向的人

● 想把生活經驗轉化為社群內容的人

❌ 劉易蓁老師不太適合什麼學員呢？

● 尋求技術教學／剪輯操作課程的學員

● 商業品牌方希望獲得影音轉換工具的企業代表

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

劉易蓁老師不是短影音的技術教練，而是內容創作者心靈上的同行者。這堂課幫我重拾了創作的初心。

課程連結：https://www.facebook.com/617bee/

短影音課程推薦07：串串李川｜創意不是學來的，是被點燃的-風格型創作者的靈感加油站

在這七堂課裡，串串李川的課，是最讓我「跳出慣性」的一堂。

他完全不照牌理出牌，整堂課幾乎沒有傳統意義上的章節架構，而是大量用案例腦洞、現場發想、角色扮演互動，帶你進入一種近乎「創作自由意識流」的狀態。

如果你習慣邏輯式、拆解式的教學，這堂課一開始可能會讓你有點暈船。但說也奇妙，當你放下分析的慣性，靈感反而就來了。

李川本身就是一位極具風格的創作者，從語氣、構圖、節奏、日常題材切入到社群帶話題的手法，都讓人一眼認出「這支影片是他的」。這樣的內容辨識度與個性，就是他要傳達的精髓。

這堂課對我來說，不只是學創作技巧，更像是一次風格覺醒。

🎨 串串李川課程規劃：內容破框訓練＋靈感挖掘工作坊

這堂課的教學風格非常特別，內容不是線性安排，而是類似一場創意腦內風暴：

• 1. 案例分析：那些爆紅不是巧合，而是設計
• 2. 題材腦力激盪：透過「反差題材」、「角色反轉」、「無厘頭敘事」激發創意
• 3. 語感與視覺節奏的實驗訓練：如何剪出「看不懂但停不下來」的吸睛效果
• 4. 風格測驗＋反饋討論：讓你更清楚自己適合什麼類型的創作風格

🚀 串串李川課後評比：適合喜歡創意、風格強烈的創作者

這堂課幫我找回了創作初期的那份「自由感」。不是為了演算法、不是為了爆紅，而是為了讓我自己先覺得：這支影片我做得很爽、很真誠。

✅ 串串李川推薦給什麼類型的學員呢？

● 想打造獨特風格的短影音創作者

● 喜歡創意題材、情境設計、實驗型敘事的人

● 走非主流、不想迎合市場的內容創作者

❌串串李川不太適合什麼學員呢？

● 尋求教科書式課程、新手需要基本工具教學者

● 商業品牌希望直接導流或轉單的實戰應用需求者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

李川老師不是來教你「怎麼做內容」，他是來問你「你想讓觀眾感受到什麼」。這堂課適合腦袋想跳一跳的人。

課程連結：https://hahow.in/courses/6221a5a8b82e9300073a24df

我的Top 3推薦短影音課程的理由：根據不同需求，推薦給不同的你

上完這7位老師的短影音課程後，我最大的心得就是：沒有最好的課，只有最適合你現在階段的那一堂課。

所以我不單純選「誰講得最好」，而是從「誰最能解決我當下卡關問題」的角度，挑出我最推薦的3位講師，並依照需求分類如下，排名不分先後：

🎯 1. 想建立內容節奏與商業邏輯的人：老獅說短影音課程很值得上

如果你是零經驗，但很明確知道自己是為了經營品牌、推廣服務、建立信任感才進來做短影音，那你絕對該先上老獅說的課。

他不會只教你「拍什麼」，而是一步步建立你的內容邏輯、平臺操作節奏與影片的角色功能。從定位、腳本到實作，全流程一次打通，非常適合經營者、創作者、接案者的起點課。

✅ 適合誰：想打造個人品牌、商業應用導向創作者、想穩定輸出內容者

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
________________________________________

🗣️ 2. 想提升鏡頭表達力與舞臺感的人：酷炫的短影音課程還不錯

如果你已經會拍、會剪，但始終在鏡頭前「放不開」、找不到屬於自己的角色感與節奏，那酷炫的課會給你很大刺激。

他本身就是百萬網紅，課程內容偏向經驗分享＋創作者心法，特別著重在「如何在鏡頭前自然地展現自己、創造記憶點與娛樂張力」。即使是講一樣的內容，他能教你怎麼「講得有感、有力、讓人記得住」。

✅ 適合誰：想打造個人特色、自帶風格的創作者／自媒體經營者

⭐ 推薦指數：8.5/10(10分最高)

________________________________________

🧠 3. 想升級內容深度、強化敘事邏輯的人：蟬師的短影音課程可以去聽聽

如果你覺得自己拍得還行、剪得也會了，但影片始終缺乏穿透力、打動不了人，那你很可能卡在「內容邏輯」與「敘事設計」的階段，這時候，蟬師的課就會是你突破瓶頸的重要推手。

他會帶你深入探討內容的本質、觀點的選擇與資訊的設計方式，幫助你說出有重量、有思考、有情感厚度的內容。這不只是內容技巧，更是思維養成。

✅ 適合誰：創作一段時間、想突破內容深度的創作者／講師／顧問

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)

7個短影音課程特色彙整總表

短影音課程主講講師名稱	教學風格	適合對象	推薦指數
老獅說	實戰派、邏輯清晰	想從0開始建立內容策略者	9/10(10分最高)
蟬師	哲學派、內容有深度	已有基礎者	9/10(10分最高)
安達老師	節奏明快、重實拍	新手～進階剪輯	8/10(10分最高)
酷炫	網紅型、娛樂感強	想紅／想破圈者	8.5/10(10分最高)
穿透	論述深入、策略導向	品牌或商業經營者	8/10(10分最高)
617	經驗談豐富、接地氣	IG小編、自營商	8/10(10分最高)
串串李川	創意取勝、風格強烈	喜歡玩風格、破框創作者	8/10(10分最高)

你現在的短影音學習階段，誰的課程最能幫你跨過去？

報名課程不是為了學得最多，而是為了「解決當下最困難的問題」。

這8堂課帶給我不同角度的刺激，有些讓我馬上實作，有些則在幾天後才回味無窮。

最後送你一句我在課程中最有感的話：

「你不是要變成最厲害的創作者，你只是想要被看見、被理解，然後說出你真的想說的話。」

希望這篇心得，能幫你選對你的第一堂課，或下一堂該上的課。
 

安達老師短影音課程上課流程會不會太快？

看完這篇完整的7位短影音課程老師評比，不知道你心中是不是也開始浮現出「我適合哪一位老師？」的念頭？

我知道，現在學短影音已經不只是跟風，而是每一位想建立影響力、經營個人品牌、甚至推廣事業內容的人，幾乎都必經的關卡。

這7位老師當中，有的擅長邏輯清晰的架構教學，有的主打超接地氣的實作訓練；有人像朋友陪伴你一步步拍出第一支作品，有人則直接給你商業變現的完整藍圖。每堂課我都親自體驗過，也從一個完全不會剪影片的門外漢，一步步找到自己適合的風格與節奏。

如果你也跟我一樣，曾經在網路上看過一堆廣告、但遲遲不敢下手報名，或者上了一堂課後仍覺得無法真正產出內容，那我真心希望這篇文章能幫你少走一些冤枉路。

每一位老師都有其獨到之處，沒有所謂絕對「最好」，只有「最適合你當下階段」的課程。
與其猶豫觀望，不如開始行動。

如果你還在猶豫怎麼選、或想知道更多實戰學員的真實心得，歡迎留言或私訊我，我會真誠分享我的上課筆記與推薦順序，幫助你做出更適合的決定。

走進短影音世界的第一步，其實沒有那麼難。
你只需要找到一位讓你「願意開始、敢於嘗試、持續產出」的老師。

影片剪不好可以重拍，腳本不順可以重寫，但行動，不能一直等。
下一個「被看見的你」，可能就從選對老師的這一刻開始。

董橋：柳樹皮與水楊酸　　把一粒阿司匹林泡在花瓶里的水中，瓶里插的鮮花會更新鮮，更耐久。英國《新科學家》周刊有一篇文章談植物需要阿司匹林的道理，說是那套通俗的方法真的很有科學根據，還說阿司匹林對植物益處很多，甚至還可以保護莊稼，助長作物。　　文章說：植物含有跟阿司匹林相近的化合物；植物喜歡阿司匹林并不奇怪。北美印第安人治頭痛，拿柳樹皮搗爛了敷在額頭上，很對。阿司匹林是乙酰水楊酸（Acety-salicylic Acid），柳樹皮滲出來的汁，正是水楊酸（Salicy licacid），性質很像阿司匹林，從拉丁文"柳"字（SaliX）得名。阿司匹林（Aspirin）這個名字則從繡線菊屬植物（Spiraea）化出來，草藥醫生也用不少繡線菊一類的植物做藥。阿司匹林止痛之外還可消炎，可治各種皮膚毛病，又有防腐抗菌的效能。阿司匹林會控制一組叫前列腺素（Prostaglandins）的激素，所以有這些效驗。一個人受傷或者腸胃出毛病等不適，不少前列腺素就會引發起刺痛之感。阿司匹林其實不是消除刺痛之"因"，是阻止人體內產生更多前列腺素。　　阿司匹林很普通，誰都知道是止痛的；花草植物也太普通，不會有太多人想到它們也用得著阿司匹林；學科學的人把兩者合起來研究，居然得出有趣有用的結論，還證明古老的那套通俗方法原來也科學得很。知識無窮又迷人，這是個好例子。　　文藝跟科學知識不同，所以惹不少禍。不喜歡文藝的人說文藝只講直覺，沒有實用的知識。搞文藝的人談文藝盡談"純"不"純"的問題。兩種論調把人吵得夠煩了。　　吵有什么用！文藝論"人"論得特別多，看了增加不少對人生的看法；但是，文藝論"人"的方法跟印第安人用柳樹皮治頭痛的方法有點像，靠經驗不靠知識；想在文藝作品里找"水楊酸"三個字的人，找到的竟是"柳樹皮"三個字，當然不喜歡了。搞文藝的人往往也太(www.lz13.cn)依賴通俗的方法了，頭痛了只會搗柳樹皮，根本不想知道有一種叫前列腺素的激素在作怪。花開了拼命寫賞花，花謝了忙著寫葬花，死都不肯試試泡一粒阿司匹林去澆花，生怕沾到阿司匹林花就不"純"了。至于借用文藝去創造票房紀錄、創造收視率的電影電視，難免會忍不住把"水楊酸"畫成"水性楊花"，把"柳樹皮"砌成"花街柳巷"。瓦歐（EvelynWaugh）的《興仁嶺重臨記》（Bride shead Bevisited）里有五六行文字寫查爾斯和茱莉亞在床上做的事，電視劇拍出來顯得太露，終于給香港電檢處剪掉了。瓦歐這幾行文字，可真已經把柳樹皮過濾成水楊酸，借用私有地、契約、地產等實用的知識去描寫感官；那套電視劇也忍得夠辛苦了，泡了一粒阿司匹林在瓦歐那瓶鮮花里，希望那束花跟瓦歐采下來的時候一樣新鮮。多冤枉！　　文藝難就難在什么時候該搗柳樹皮，什么時候該借一所試驗室提煉水楊酸。科幻小說家穿上白袍關在試驗室里炮制化學合成阿司匹林，不太好。言情小說家頭不痛額頭上也敷滿搗爛了的柳樹皮，也不好。湯瑪斯（D.M.Thomas）《白色旅館》（The White Hotel）用弗洛依德的精神分析法處理猶太人的悲劇故事，難怪又暢銷又受重視。文藝工作者多了解各科知識是好的。龔自珍的"落紅不是無情物，化作春泥更護花"符合生態學的旨趣，又不失文藝的興味，好極了！"純"文藝是什么樣子的文藝？不知道。　　 董橋作品_董橋散文集 董橋：也談花花草草 董橋：給后花園點燈分頁：123

年過了，好多人還在咂摸著年的味道。 蒸年饃，采年貨；貼春聯，放鞭炮；院線看電影，家中賞春晚；走親訪友逛廟會，同僚聚會喝大酒；大街上張燈結彩，商場里人頭攢動……這些，在年的節點上標上了年的印記，成了年特有的味。 埋在心底最有年味的，還應該是各自忙碌了一年的一家人，也許在天南地北，也許在城里鄉下，抑或是360多天的別離，因為一個年字，有錢沒錢都要暫時放下手中的活計，向著一個叫做家的方向趕來，一起吃頓也許豐盛也許清寡的年夜飯。圍爐取暖，嗑著瓜子，閑話家常，一起守歲，品味著團圓之喜，享受著天倫之樂。這是大多數人記憶中或者希冀的最溫情的年的味道。 父母在，家在，那里是體會年味的地方。父母不在了，雖然兄弟姐妹依然情同手足，年到了，就能真切感受到各自有了家，自己成了別人的父母，經營起了一方別人趕來過年的天地。再也沒有了攜家帶口朝著父母在的方向奔趕著回家過年。父母去了，沒了年的味道，至少年味不那么濃烈了。 己亥年的春節于我是寡淡無味的。 無味不是因為禁放，沒有煙花爆竹的煩擾遂了我的心愿，打小就討厭放鞭炮。年前，居委會門前有煙花爆竹換抽紙的，我把閣樓上放置了三年的大煙花搬去換了四盒抽紙。居委會主任說了一大堆感謝支持禁放的話，殊不知他們幫我拆了彈，說感謝的應該是我。禁放沒有淡了我的年味。 往年的除夕要早早把春聯貼上。記得小時候過年最有趣的是一幫孩子挨家挨戶看人家的門框，看誰家的門對子貼反了。村子里有個老學究，一到過年就神氣十足，“臘月二十四寫大字”，從那天起他就早早支起了案子，等著半村子的人到他家上門討寫門對子。他便從不事農耕的自卑中挺直了腰桿，找到了一年中僅有的幾天存在感。一邊寫還要一年一年地顯擺著他的學問：上聯仄，下聯平；上聯貼右手，下聯貼左手。引得我們一幫自以為長了大學問的孩子跑著看人家的門框，如果哪家貼反了，這家的孩子便會被小伙伴們恥笑一個年關，米花、葵花籽也要貢獻給大家。若干年后，雖然我已熟知了門對子的上下韻律、左右對仗，但今年我家的門框只能空著，三年貼不得春聯。沒了春聯，年味便淡了。 在物質匱乏的年代，年的味道莫過于吃了。回味起來，小時候的大腸豆芽粉絲包子是我最深刻的年味。現在的日常飲食和過年真的沒什么區別了，過年只是食材多了幾樣，菜品多上幾道而已。小時候一家老小圍坐在飯桌前，只要有了改樣的飯菜，父親說得最多的一句話：我在外邊常吃，你們吃。母親則會伸一下筷子：啥呀，難吃死了，恁吃。我們姐弟們覺得是美味的，他們便不會再動筷子了。再后來，我懂得了，那不是常吃，也不是難吃，那是對家庭的責任，對家人的呵護。如今，我已視此為家教的傳承，無論是家庭便宴、朋友聚會，只要是大家公認的好吃菜品，我是嘗過便止，不會多動一箸。在這個己亥年的家宴上，早就沒有了那句“常吃”，也沒有了“難吃”，年也就沒了味。 歲月在，年就在，年味當然還在。年的味道，不同的年齡和境遇，體驗不同，濃淡有異。不論喧囂熱鬧，抑或寡淡清歡，年味自在心中。 >>>更多美文：現代散文

從街頭買了一袋爆米花，看著女兒津津有味地品咂著，讓我思緒翩然，回想起我幼時爆玉米花的情景。 我的童年正逢物資短缺，糧食不夠吃。父母干完生產隊集體農活，總是擠時間把家前屋后的空閑地都利用起來，種上玉米。春種秋收，填補冬季缺糧之需。 因玉米口感不如水稻小麥精細，入胃剮人，所以鄉人稱玉米為粗糧。其實，玉米很養人，饑餓時用來果腹，把鄉人養活得身強體壯，卻不落好。我倒是很感激玉米的，它給我的童年帶來苦樂之趣。苦的是剝老玉米，樂在有煮熟的嫩玉米和爆玉米花慰藉舌尖。 平常歲月，除一日三餐粗茶淡飯，農村幾乎與零食絕緣。鄉人也無過高奢望，饑餓時有爆玉米花充饑，也算是鄉野最美的饋贈與念想。 因而那時對兒童來說，一天中最期待的是向晚村頭那堆炭火。生火的，不是別人，正是爆玉米花的師傅。支起炭爐子，扯起風箱，開始吆喝“爆玉米花啰，爆玉米花啰！”不一會，三三兩兩的村民，端著玉米，聞聲陸續圍攏過來。師傅講究公平，會按先后次序，把玉米倒進壓力烤罐，放入幾粒糖精，把罐蓋擰緊，拉起風箱，再一圈圈轉動烤罐，讓其受熱均勻。這轉動的速度、拉風箱的強度、時間的長短，完全掌控在師傅手中。那時，在兒童眼里，師傅是個很神奇的人物。 估計加熱的溫度差不多了，幾個裝內行的小伙伴就會讓師傅看看罐把上的表，看時間到了沒有。而我后來讀初中，學了物理才知道，其實罐把上的表，不是顯示時間的，而是熱氣壓力表。 終于，師傅說“好了”。讓爆玉米花的人把那條看上去很破舊的長布袋理直，并系緊另一端的袋口。接著，師傅把壓力罐慢慢地從爐火上移開，掂起來，罐口對準布袋，撬開罐口，只聽“嘭”的一聲巨響，一股白煙從布袋縫隙沖出，香甜的玉米味撲面而來。 此時，最興奮的是擠在人群中的兒童，歡快地追逐那些崩散到布袋外的玉米花，每個人的動作都很急，這些動作的背后是饑餓的欲望，哪怕搶到一粒爆玉米花雖不能解饞，但也能香唇。 包裝好爆玉米花，主人付給師傅五分錢加工費，然后順帶捧些爆玉米花，向周圍的小伙伴散發一遍，請大家分享。既是禮節，也不顯主人小氣，留下一片溫暖，離開。 嚴冬，屋外狂風呼嘯，或雪或冰，母親懶得做飯，一家人把腿腳插在被窩里，圍著一籃爆玉米花，咀嚼著，喝著開水，下咽。既經濟又實惠，還是最好的取暖方式。 我懷念兒時的爆玉米花。盡管那時爆玉米花的味道不及今天的爆米花香甜，但那種熱鬧的場景和純樸的鄉情，卻永遠沉淀在我的心底，也正是向晚那堆炭火溫暖了貧寒的鄉村，溫暖了我兒時的記憶。 >>>更多美文：美文推薦

EE515JIIOC787MKH

617短影音課程有推薦嗎？ 》如果你也在煩惱選哪堂課，這篇7位講師實測評比請收好老獅說短影音課程一天可以學會嗎？ 》新手學短影音課程推薦這7位講師，你適合哪一種風格？617短影音課程有實作練習嗎？ 》如果只想上一堂短影音課程，我會建議你從這位老師開始