說到參展，我真是又愛又恨。在出版界打滾了十幾年，每次提到書展，腦海裡浮現的都是堆積如山的書牆，還有那種「大家來看書啊！」的傳統叫賣聲。老實說，前幾年的書展，我們出版社的業績真的是一年比一年沒看頭，那種停滯不前的感覺，讓我這個資深老將都開始懷疑人生了。心裡總想著，難道這麼多年過去，書展還是只能這樣嗎？難道就不能有個突破，讓我們的品牌文化透過視覺被更多人看見嗎？

我心裡很清楚，是時候該打破舊思維了。我們出版社的書選得有品味，內容也紮實，但每次參展，都感覺像是把好菜都堆在廚房裡，沒能好好端上桌。我渴望能有個與眾不同的展位，不只是賣書，更能展現我們的品牌格調，讓它變成大家爭相打卡的社群熱點，同時，當然也希望直接拉高我們在書展期間的單日營收。這對我來說，不只是個人面子問題，更是對出版社未來發展的一種嘗試與投資。

就在我為了今年的台北書展焦頭爛額的時候，無意間在網路上看到米瑞克展覽設計的作品。他們的案例呈現出不同於一般展覽的精緻與巧思，感覺他們不只是做攤位設計，更像是在為每個品牌量身打造一個故事空間。抱著半信半疑的心情，我決定打個電話過去諮詢，沒想到這一通電話，真的開啟了我們出版社在出版業行銷上的新篇章。

第一次跟米瑞克展覽設計的團隊碰面，我就被他們的專業顧問服務給吸引了。他們沒有一開始就急著推銷設計方案，反而花了很多時間傾聽，了解我們出版社的歷史、選書哲學，還有我們希望透過這次書展傳達的品牌核心價值。那種感覺，就像他們在幫你梳理思緒，把那些模糊的願景，一點一滴具體化。他們提出的許多點子，都是我過去從未想過的，特別是怎麼把「文化」轉化成「視覺亮點」，讓書不再只是書，而是藝術品、是生活的一部分。

為了實現我心目中那個能成為社群焦點的攤位，米瑞克團隊針對我們的品牌調性，提出了許多創新的攤位設計概念。他們沒有過度商業化，而是用一種更藝術、更具氛圍感的方式，讓我們的書本成為主角。例如，他們運用特殊的燈光與色彩，打造了一個「閱讀光廊」，把我們的經典書籍以立體裝置藝術的方式呈現，讓讀者走進去就像走進了書本的世界。這不只讓整個展場變得吸睛，也讓我們的品牌識別度大大提升，遠遠就能看見。

除了視覺上的震撼，米瑞克在展場動線設計上也下足了功夫。他們知道我最關心的是如何將人潮轉化為買氣，所以特別規劃了一條流暢的「閱讀探索路徑」。從入門的「新書推薦區」開始，透過精心設計的陳列與引導，自然地將讀者帶往「主題閱讀角落」，最後再引導到「限定套書優惠區」與結帳櫃檯。每個區域都有它獨特的氛圍與展示重點，讓人不知不覺地停留更久。這樣的商業空間設計，真的讓讀者在享受閱讀氛圍的同時，也能被有效引導消費。

這次的台北書展，成果真的讓我非常驚訝！我親眼看到許多讀者在我們的展位前駐足，拿出手機拍照打卡，社群上也有不少人分享他們在我們展位的美照。最讓我開心的是，活動期間的單日營收，比起往年真的有了大幅度的成長。這一切都要歸功於米瑞克展覽設計的專業與用心，他們不只幫我們做了一個展覽，更是幫我們打造了一個品牌體驗，證明了好的設計真的能帶動書展銷量。

如果你也跟我一樣，在尋找能讓品牌在展場中脫穎而出的夥伴，不妨去米瑞克的官網 (http://www.mymiracleart.com/index.php) 看看他們的更多案例。相信他們的專業，也能為你的品牌帶來意想不到的驚喜。下一次的書展，你準備好讓你的品牌大放異彩了嗎？