伊蓮娜華爾滋
(曲:美國/舞:澳洲)

歌名:Mia & Sebastian’s Theme
作詞:演奏曲,無歌詞
作曲:Justin Hurwitz
舞名:Elaina Waltz
編舞:Andrea & John Barwick,Patti & Tony Gilbert
中文舞名:伊蓮娜華爾滋
土風舞音樂:Patti & Tony Gilbert重新編曲與演奏
預備舞姿:雙人舞,雙圈,蝴蝶舞姿(Shadow Position)面朝方向線

本舞屬於澳洲的New Vogue Sequence Dance(後面簡稱New Vogue),是從英國Sequence Dance演變出來的一種舞蹈.這裡我們看到了很熟悉的字”Sequence Dance”,青蛙老師翻譯為”序列舞”,想必各位舞友們都知道它的來源與定義了(忘記的舞友請回到”探戈華爾滋”的版面複習一下: http://blog.udn.com/frankflin01/118535336).但是這一個名字前面加了” New Vogue”,不只Vogue 還是new的呢.難道比美國流行歌曲女神瑪丹娜的熱門舞曲”Vogue”所創造出來的流行舞Voguing還新的舞曲嗎?呵呵~~,這些問題還真的是很難一下子就講清楚,就讓青蛙老師一點一點慢慢說給你聽.至於小板凳…就不用搬了,內容不會太長,站著聽就可以了.



New Vogue是起源於西元1930’s年代,按照西曆的算法,我們稱為40年代的澳洲.澳洲原為大不列顛帝國成員之一,它的文化受到英國的影響甚鉅,所以澳洲有英國的Sequence Dance的舞蹈文化本就不足為奇.然而天高皇帝遠,在跳古典舞(英文:Old Time Dance或Sequence Dance)之餘,從英國原有的舞蹈規則中變化出澳洲特有風格的舞蹈,這也是自然演化的必然,那麼新型態的舞蹈要叫什名字呢?別傷腦筋了,就直接稱為New Vogue Dance吧(“新時尚舞”,Vogue這個字本來的意思就是”時尚”.).在台灣還沒有翻譯的中文名字,以前曾為英國治理的香港則翻譯為”新澳步”(請各位舞友們注意,這個”澳”不是指澳門,更不是指台灣的選舉奧步.而是”澳”洲的”澳步”).

起源於西元1930’s年代的New Vogue Sequence Dance:

圖片來源:Outside Change網頁:https://www.outsidechange.com/new-vogue-dancing-australia-nz/

雖然舞型名字裡面有一個”New”新字,其實這個舞型的發展並不”新”,前面說了,New Vogue起源於西元40年代,至今也有90多年的歷史了,一路演變至今,在澳洲,紐西蘭受歡迎的程度不下於拉丁舞跟國標舞, New Vogue與拉丁和國標的重要度同列為紐澳地區三大舞蹈比賽.以內容來看, New Vogue跟Sequence Dance一樣,有固定的舞序,長度為16或32 bar,但是舞蹈動作型態卻不是古典Sequence Dance,演變到現在反而偏向標準舞.然而標準舞並沒有一定的音樂和一定的舞序,所以這種有一定舞序的”類標準舞”的定位就有一點尷尬,既不是序列舞,也不是標準舞;有點像序列舞,又有一點像標準舞.最後乾脆把它叫做” New Vogue Sequence Dance”(現稱為New Vogue),也就是長度為16或32 bar,有固定舞序的類標準舞.它跟標準舞一樣有分金,銀,銅三種難度等級. New Vogue Sequence Dance比賽的內容有15種舞步,幾乎就是標準舞的翻版(所以青蛙老師才會把它叫做”類標準舞”):

01.Barclay Blues-慢狐步(Slow Foxtrot)
02.Carousel-慢狐步(Slow Foxtrot)
03.Charmaine-慢狐步(Slow Foxtrot)
04.Evening Three Step-進行曲(March)
05.Excelsior Schottische-慢狐步(Slow Foxtrot)
06.Gypsy Tap-進行曲(March)
07.La Bomba-探戈(Tango)
08.Lucille Waltz-維也納華爾滋(Viennese Waltz)
09.Merrilyn-慢狐步(Slow Foxtrot)
10.Parma Waltz-維也納華爾滋(Viennese Waltz)
11.Swing Waltz-維也納華爾滋(Viennese Waltz)
12.Tangoette-探戈(Tango)
13.Tango Terrific-探戈(Tango)
14.Tracie Leigh Waltz-維也納華爾滋(Viennese Waltz)
15.Twilight Waltz-維也納華爾滋(Viennese Waltz)

The Lucille Waltz New Vogue Sequence Dance:

圖片來源:https://ru.pinterest.com/

本舞的配樂也是本舞整體受歡迎的一大靓點.本舞的音樂來自西元2016年一部美國音樂電影La La Land的插曲.學識淵博的舞友請不要聯想太快,它不是以色列於西元2011年自編的排舞 Lala Land(拉拉樂園).這首夢幻唯美的華爾滋跟那首以色列新編熱鬧的排舞沒有半毛錢關係.

這部浪漫愛情音樂電影帶給我們省思:在愛情,夢想,現實三項複雜且交錯的難題中,讓我們錯過了多少可能成功的愛情?有舞友想要聽這個故事嗎?我,我,我,哇!那麼踴躍,好像比較多的女生舞友喜歡聽愛情故事呢,好嘞,青蛙老師從善如流,很快地說一下這部沁人肺腑的美麗愛情故事吧.



電影片名”La La Land”是美國加州南部洛杉磯的暱稱,在洛杉磯這座充滿可能性的大城市裡,女主角是一位寂寥的小演員Mia懷抱著明星夢,一邊端著茶水,一邊到處試鏡.男主角是一位落魄的爵士鋼琴家Sebastian在昏黃的酒吧靠演奏鋼琴維生.勉強餬口.

電影一開始,在美國洛杉磯的一條交通擠塞的高速公路上,一位有理想與抱負的女演員Mia因背試鏡台詞時忘記開車前進,跟在後尾隨的爵士鋼琴家Sebastian起衝突.



Mia一直以來參加過無數的試鏡,但是至今仍得不到演出機會.陷入低潮的Mia當晚被她的三位室友叫出去,參加在好萊塢山別墅舉辦的奢侈派對,結束時她卻發現自己的車被拖走.手機沒電又沒車的情況下,Mia只好獨自走下山丘.



此時一段爵士鋼琴獨奏突然從旁邊的餐廳裏傳出來,吸引Mia走進去,她發現彈奏歌曲的竟是早上遇到的Sebastian.



當時,Sebastian彈奏一段爵士即興式的鋼琴曲,卻被店主以沒有遵照指定的曲目演奏而遭解僱.Mia走上前打算讚賞他,卻被心情鬱悶的Sebastian擦肩無視.



幾個月後,Mia於參加派對時跟Sebastian重遇,發現他這次跟著一隊專門唱80年代歌曲的流行樂團.派對結束後,二人沿著山路尋車,夜色在他們倆之間營造出一絲微妙情愫,二人高歌翩翩起舞,在互道晚安後離去.



隔天,Sebastian來到咖啡廳跟Mia見面,Mia向他抒發對電影與演戲的熱情和嚮往,Sebastian則向Mia講述他對爵士樂的熱情,以及開設一家掛著自己名字的俱樂部的夢想.Sebastian邀請Mia去看電影”養子不教誰之過”,她欣然答應,卻忘記了自己跟現任男友Greg有約.



Mia對與男友Greg的聚餐感到非常無趣,於是找了個藉口離開餐廳趕到戲院,並在電影開始的前一刻趕上.



當晚,二人在格里斐斯天文台裡跳一支浪漫的舞,隨後便開始他們浪漫的同居生活.





在遇到無數次的試鏡失敗後,Mia決定寫一個單人秀劇本,而Sebastian則開始於一個俱樂部作定期表演.一天,Sebastian巧遇同是音樂家的高中同學Chris,Chris邀請他到其爵士樂團當鋼琴手,並提供穩定收入,然而樂團的流行風格跟他所想的大想逕庭,讓他感到沮喪.



Mia努力說服自己的母親說自己正為夢想努力集資,Sebastian無心聽到Mia母女之間的對話之後決定跟樂團簽約,幫Mia籌集資金.沒想到Sebastian的這個樂團一炮而紅,演出邀約不斷,Sebastian也為Mia存了不少基金.



然而隨著樂團漸有名氣,兩人相處的時間逐漸變少.樂團巡迴演出期間,Sebastian和Mia因為愛情和理想等觀念問題發生過一次激烈的爭吵.



隔天晚上,Sebastian參與樂團拍攝宣傳照的同時,Mia的單人舞台劇以災難形式收場,不但觀眾寥寥可數,還劣評如潮,Mia甚至連劇場的費用都沒辦法付清.Sebastian雖然在最後跑來道歉,但這次深受打擊的Mia決定放棄她的演員夢,搬回她在內華達州博爾德市的老家.



幾天後,Sebastian突然接到一位曾經前往觀看Mia單人舞台劇的選角導演來電,得知她甚為欣賞Mia的演出而特別為她提供一個試鏡機會.Sebastian於是火速開車前往Mia的老家,說服她試試這次機會,經過幾番考慮後,Mia決定前去參加試鏡.



試鏡時,兩位選角導演讓她說故事,她便開始以演唱的方式試鏡,敘述自己從姑姑的身上萌發演員夢等經歷.這次試鏡成功讓Mia首次得到演出機會.



但此行要讓Mia搬到巴黎拍戲數個月.Sebastian鼓勵她要全心全意投入這次機會,他們倆也不知道二人的關係究竟該如何是好,但互相表示將會永遠愛著對方.



五年後,Mia成為一名備受矚目的優秀女演員,並尋得人生另外一半而結婚成家,夫妻二人更育有一個女兒,過著幸福的婚姻生活.



一晚,Mia跟丈夫本想到戲院看電影,中途卻因為交通擠塞而來到一家爵士樂俱樂部,Mia卻突然發現俱樂部名字為”Sebastians Club”,那標誌更是她多年前為Sebastian所設計的,她意識到那是Sebastian所開的俱樂部.



當樂團開始為台下觀眾席演奏時,Sebastian注意到Mia在觀眾席後,便開始以鋼琴獨奏方式演奏他跟Mia的主題曲.優美的音樂節奏與旋律讓Mia和Sebastian雙雙幻想著「假如他們從來沒有分開過」的情景.


演奏結束時觀眾席傳出一片掌聲,Mia跟丈夫離開之際,看著二人都各自實現了自己的夢想,Mia跟Sebastian相視一笑.

[電影至此結束.]

這部電影的結局不是青蛙老師喜歡的皆大歡喜收場,最終Mia跟Sebastian還是各自分飛.不過在看過伊莉影評之後,青蛙老師紓解不少心中的不捨與遺憾:

以下摘錄自伊莉網站影評:(https://www.elle.com/tw/entertainment/drama/g40570385/lalaland-love-lessons/)

我愛的不僅僅是你，而是那個相信我的你
一位一次次試鏡失敗的女演員,另一位則是有著遠大理想的爵士音樂家,卻因為未按照要求彈奏指定曲目而被解雇.無地施展自身才華的兩位追夢人,相似境遇讓他們在困境中找尋到彼此.

Sebastian鼓勵Mia勇敢逐夢,Mia也成功把握機會,得到首次演出的機會.”人最愛別人傾注熱情的事物”,Mia如是勉勵Sebastian,希望他不要放棄他的爵士夢想.比起物質與金錢上的支持,感情中的互相扶持與鼓勵,更令人動容,而正是因為”我相信你”,才能讓那些不可能成為可能.

想要星星，我便摘下給你
Sebastian在聽聞Mia說服母親資助自己的夢想時,果斷的與朋友簽約,儘管朋友提供的音樂工作風格與自身的理想抱負大相逕庭,但是為了成為Mia金錢上的支柱,他在所不惜.

不過,要多麼熱烈的愛情才能支撐一個人不顧一切支持另一半,遑論去做與自己理想背道而馳的工作,這樣的愛情能夠維持多久?

Sebastian所屬樂團走紅,忙碌的生活減少了彼此相處的時光,最後也因愛情與理想的觀念不同引發爭執.

愛情與夢想的蝴蝶效應
個選擇都相互牽連著,Mia選擇全心全意投入首次演出的機會,獨自前往巴黎,留下了Sebastian與模糊不清的感情;Sebastian也決定讓Mia去異鄉築夢,並再次給予自己一個重新追夢的機會.

兩個人的選擇促使彼此錯過,電影的結尾,Mia來到Sebastian開的爵士酒吧,兩個人好似過往,在酒吧裡相視,但不同的是Mia的身邊不再是Sebastian,而Sebastian也沒有了那個她.

今日的選擇影響了明日的結果,Mia與Sebastian做了各自的選擇,他們沒有選擇留在原地,而是往各自的理想發展,代價卻是放棄與彼此共度一生的機會.

放棄知音一般的伴侶,他們選擇成為更好的自己,理性思考與衡量過後,雖然無法一生伴隨在彼此身邊,不過能夠有對方的祝福,承諾永遠愛著彼此,足矣.

愛情與麵包，一定要二選一？
想起劉若英電影《後來的我們》的一句台詞:”後來的我們什麼都有了,卻沒有了彼此.”,其實我們的一生,就是濃縮成了一道關於愛情與麵包的選擇題.

Mia在演出結束後與丈夫離開之際,看著兩人各自成功實現了夢想,雖然不再共枕眠,但兩人卻相視而笑,誠心地祝福彼此.儘管有些遺憾,但在Sebastian與Mia相望的那瞬間,一瞬間,過往的情愫也不再重要,更多的是無盡的感謝.

愛情與麵包的抉擇往往困擾著許多人,雖然Mia與Sebastian無法長相廝守,但他們都實現了自己的夢想,Mia也找到了自己的終生伴侶.

也許他們在不對的時間相遇,但又如何?他們成為了彼此成長的養分,完成了夢想,這段關係更是一段難忘的回憶,儘管最終兩人並沒有結婚,但對彼此來說已是最美的結局.

想看這部完整電影的舞友們可以到以下連結欣賞:


美國這部音樂電影La La Land,我們翻譯電影中文名字為:”樂來越愛你”,這部電影當年贏遍西方各大影展大獎:
1.第70屆英國電影學院獎獲得十一項提名,贏得最佳影片,最佳導演,最佳女主角,最佳攝影和最佳電影音樂.

2.第74屆金球獎獲得七項提名,並創下單部電影贏得最多金球獎的歷史記錄.包括最佳音樂及喜劇電影,最佳導演,最佳音樂及喜劇類電影男主角,最佳音樂及喜劇類電影女主角,最佳劇本,最佳原創配樂和最佳原創歌曲

3.第89屆奧斯卡金像獎贏得六項大獎,包括最佳導演,最佳女主角,最佳攝影,最佳原創音樂,最佳原創歌曲,和最佳藝術指導.

這部電影是音樂劇情片,不論是主題曲與插曲分別都獲得各大影展的大獎,絕對值得我們進一步賞析.接下來青蛙老師節錄民國112年8月7日網路上傳思網站(Trensse),樂手巢老師寫的樂評供舞友們欣賞.

《樂來越愛你》以配樂記下夢的痕跡,拼湊繁星中散落的愛

《 La La Land 》講述有抱負的女演員Mia和爵士鋼琴家Sebastian在洛杉磯追求夢想並墜入愛河的故事.兩人最初在Sebastian演奏的餐廳初遇,接著在洛杉磯附近不斷巧遇,對音樂和藝術的共同熱愛使他們墜入愛河.然而,當他們追求各自的夢想時,感情受到愛情和理想的考驗.



古典與現代衝撞 / Justin Hurwitz

本片的創作發想上,Justin Hurwitz選擇結合爵士,古典和流行音樂,以鋼琴,小號和薩克斯風為特色,在營造《 La La Land 》懷舊,夢幻和異想天開的氛圍中,發揮了核心作用.例如,女主角Mia與男主角 Sebastian的愛情故事由一段簡單,浪漫的旋律代表,隨著他們關係的發展,貫穿整部電影.配樂與電影對話和視覺效果無縫融合.



電影基調確立 / Another Day of Sun
開場曲〈 Another Day of Sun 〉為本片設定了基調,由洛杉磯大眾在塞車的高速公路上表演色彩繽紛,充滿活力的歌舞,向觀眾介紹劇情的樂觀和正向積極.明明是塞車的尖峰時刻,但人們被音樂團結起來,一同在馬路上合唱,跳舞.歌詞歌頌在娛樂圈追求夢想的樂觀和希望,也承認隨之而來的艱辛和掙扎.它是如此快樂和充滿希望,同時又苦樂參半.大都市的所有矛盾與不和諧都被抹去,歡快的旋律和強勁節奏感,使用鋼琴,打擊樂和號角樂器,都很好地創造出歡樂能量.



魔幻場面的昇華 / City of Stars
電影中最令人難忘的場景之一,是主角Mia和Sebastian的〈 City of Stars 〉二重唱.簡單的旋律,完美捕捉在繁星之城追逐夢想的迷茫,遇見對方的感覺,描寫兩人間的化學反應.星星代表的不僅是星空,同時是他們各自追逐的夢想,也可說是來到大城市追夢的人的內心.作為電影主旋律,本曲在片中總共出現三次,第一次由男主角迷茫地獨唱,第二次為男女主角充滿情愫的合唱,最後一次則為片尾女主角哼唱,使劇情更為完整,昇華電影情感,成為本片精髓.這首歌也獲得2017年奧斯卡最佳原創歌曲獎.



踩著星夜旋繞 / Planetarium
〈 Planetarium 〉是一首夢幻而浪漫的華爾滋歌曲,出現於Mia和Sebastian參觀洛杉磯的格里菲斯天文台的情景,他們在天文台享受浪漫時刻,最終超越現實地於星空中跳舞.管弦樂增強夢幻氛圍,鞏固兩個角色的情感聯繫.長笛與豎琴打造夜空的奇蹟和魔力,讓觀眾們仰望兩人在星空中共舞的驚奇.



加深情感羈絆 / Mia & Sebastian’s Theme
《 La La Land 》中另一個經典曲目是〈 Mia & Sebastian’s Theme 〉.也就是我們這首舞伊蓮娜華爾滋的配樂.美麗的鋼琴旋律,在整部電影中反覆演奏,代表著主角倆的愛與連結.旋律簡單感性,反映整部電影主題.這個主題早在兩人於餐廳初次相遇就出現,整部影片中,主題多次重複,微妙變化反映了角色之間的情緒.隨著Mia和Sebastian關係的發展,主題變得更加複雜和層次化,混音中加入其他樂器,表達角色的遺憾和希望,完美補充電影敘事.



接下來請舞友們欣賞電影中Mia & Sebastian’s Theme第一次出現的橋段,也就是Mia 和Sebastian初次邂逅的場景:



我們土風舞,或者說得精確一點,New Vogue,使用的音樂是由編舞者John Barwick的好朋友,同時也是音樂家的Tony Gilbert重新編曲與演奏(所以舞友們在網路上找不到這個版本的音樂).Tony Gilbert夫婦也與編舞者Andrea & John Barwick同時掛名編舞者,因此在上方基本資料欄中,編舞者資料同時掛Andrea & John Barwick與Patti & Tony Gilbert兩對夫婦.

老闆招待本舞配曲:


本舞是由澳洲New Vogue老師Andrea & John Barwick與Patti & Tony Gilbert兩對夫婦所編,楊昌雄老師在民國111年11月由中華土風舞創意發展促進會在南投舉辦的乙級教練檢定營中教授.目前沒有原文舞序與中文舞序.在教舞版權保護下,楊昌雄老師在營隊中親自教學與示範的影帶青蛙老師不方便公開放映.還好,澳洲原編舞老師有將其教學影帶與示範影帶放上網路公開播放,在此青蛙老師就以原編舞老師的教學與示範影帶作為結尾.

最後老闆招待澳洲原編舞老師教學影帶與示範影帶:

Andrea & John Barwick教學影帶:


Andrea & John Barwick老師示範影帶:






參考資料:
1.英文版維基百科
2.伊莉網站:https://www.elle.com/:娛樂追/劇追電影
3.傳思網:https://www.trensse.com/2023/08/07/la-la-land-soundtrack/