《此篇文章節錄樂覽第222期 Feb,2024. ... 黃薏蓉拿到紐約愛樂團員終身職秘訣大公開》 

文：黃薏蓉
校稿：戴曉蘋

邁向音樂的旅程，就像走在迂迴的山路，有時平緩，有時顛簸。想攀上頂峰的音樂家，自然大有人在；但又有多少人願意忍耐與等候，經歷那峻峭的山壁，期待在信心裡終有峰迴路轉的時刻，立志為音樂奉獻一生的熱忱呢？

走在迂迴的山徑，該向左抑或向右？

十年前的我剛到美國的新英格蘭音樂院就讀，從此踏上留學之路。六年後，我光榮地從美國的茱莉亞音樂院拿到一張碩士的畢業證書，但換來的卻是不知所措的音樂畢業生的身分與心情。學校沒有教我們如何求職，出社會後該如何決定自己的音樂出路，有許多學生畢業後，還是不斷地參加國際比賽，夢想成為下一個馬友友；有些人開始了室內樂演奏的生涯，邁向自由音樂家的道路；但有更多的人，卻已經轉換跑道，不當音樂家了！

我在碩士畢業後，決定騰出一年的時間做間隔年(Gap Year)，體驗在紐約當自由音樂家的人生，因此四處奔波在各地接演出賺外快。除了承接室內樂的音樂會，也間或有一些小樂團的演出。那一年，是我在國外生涯中最辛苦的一年，沒有在校繼續唸書，也沒有穩定工作。但或許「危機就是轉機」，眼看我在美國的音樂生涯即將告一段落，但很幸運的，那一年，讓我認識了一位老師 Lisa Kim，她是紐約愛樂的第二部小提琴副首席，因為她，啟發了我對樂團演奏的熱情，也讓我萌生了規劃考樂團之路的想法。

踏上考樂團之路，赫然發現這是一座陡峭的高山

在跟Lisa上課的期間，我強烈地感受到她對音樂的熱愛。我很珍惜每一堂能向Lisa學習的時光，不只探討技巧及音樂性，更多的是窺探作曲家的內心世界，以及當時這些曲目發表的時代背景。過往在音樂院，一般都是學習小提琴協奏曲或奏鳴曲，很少有機會能學到這麼多樂團演奏的技巧與細節；我也開始慢慢理解這些龐大的交響樂背後，從古典時期到現代樂派，從作曲家貝多芬到馬勒，探究作曲家的內心世界，透過許多背景知識的建構，更深的進入曲目的靈魂深處。。我很享受跟Lisa老師上課的過程，更渴望有一天能於美國的紐約愛樂，在一流指揮家的導引下，與她同台演出。

美國的紐約愛樂，為美國『五大交響樂團 (Big Five)』之一，也是美國歷史上第一個成立的交響樂團，具有相當崇高的名聲及地位。許多人好奇美國的職業樂團到底有多難考？一個紐約愛樂的小提琴職缺，會有將近四百多個人前去報考，更何況樂團考試並非每年開缺，想雀屏中選的機率自然就更加微渺。之前，我在茱莉亞音樂院唸碩士的時候，對面就是紐約愛樂大衛格芬廳，雖然隔著一條街，卻有如隔著崇山峻嶺一樣的困難。對我來說，要考進紐約愛樂，走的不是一條平坦的道路，而是崎嶇蜿蜒且陡峭難行的山徑，想登上高峰，盡覽天下美景的渴望，其實是需要一股傻勁和無比勇氣的。

紐約愛樂的小提琴面試(audition)共有三輪，而且全程隔著幕 (註記：每個樂團會有些微不一樣，有一些在最後一輪會把幕拿掉)。從走上台面試的那一刻起，嚴格規定不能隨意出聲或跟樂團團員溝通。也許你會好奇為什麼？因為這個職缺會吸引上百位來自世界各地的徵選者，再者，美國的職業樂團考試不分年齡、性別、國籍、種族和長相。為求完全的公平，考場上甚至會鋪上一條地毯，讓走上台的人不會因為踩高跟鞋而透露出性別。

雖然，這美好而高遠的夢想看似如此的遙不可及，但或許就是所謂的「初生之犢不畏虎」吧！畢業後的我，決定放手一博前去面試紐約愛樂。

面對嚴峻的考驗，每天都在自我懷疑

考前三個月，我開始規劃我的練琴進度。樂團考試跟國際比賽的準備方式不太一樣，紐約愛樂的小提琴面試共約25個樂團片段，每項演奏片段大約不到兩分鐘，卻有許多細節藏在音符裡。而這25個樂團片段，曲目涵蓋超過一整個世紀的作曲家，從古典樂派的作曲家莫札特(Mozart)，到現代樂派作曲家庫普蘭(Copland)......除了需要了解各個樂派的演奏風格，還須把每個片段練到熟能生巧。準備面試期間，我在白天注意力較集中時，便加強練習高超技巧的片段；而晚上就寢時間前，就不斷地在Spotify循環播放樂團曲目的清單。基本上，只要我醒著的時候，我無時無刻都在為考樂團作準備。我曾經聽過同行的人說起：『考樂團，你必須對考試曲目非常熟悉，假如今天半夜把你叫起來演奏樂團片段，你都必須表現得完美無瑕。』考樂團的壓力來自於面試的時間很短，每一輪考試大約10~20分鐘左右，而面試的主考官們，第一輪就要聆聽大約80位徵選者的演奏，而考生們要如何在短短十分鐘的面試時間給評審留下深刻的印象，並拉開你和其他考生之間的差距，這是極具有挑戰性的難題；再者，樂團考試更多的是心態上的準備，雖然考前的每一天我都在懷疑自己，但我也相對的在信心與努力中，持續不斷地給自己加油打氣。

進入最後一輪面試的當天，從400位考生中篩選到剩下最後的4位，我是其中的四分之一。考場顯得十分冷清，安靜到連一根針掉在地上都能清楚聽見，空氣中凝聚著緊張的氛圍。在經歷了無數熬煉過後，我已然能挺起自信的胸膛上台，跟前面兩輪一樣，不疾不徐地演奏完所有的樂團片段。經過大約一個小時的等待，最後迎來的是我獲得了紐約愛樂的試用期。

這三個月來辛苦的準備，一切都值得了。但上個挑戰才剛剛結束，接下來的考核才是真正的關鍵：拿職業樂團的終身職。

走過一山又一山，越到峰頂越艱難

拿終身職跟準備樂團面試不同，除了需要經過17個月的樂季演出，最終還需由樂團團員和音樂總監的票選，才能拿到終身合約。沒有終身職的團員，意味著任何一個小小的錯誤就有可能讓你失去得來不易的工作。

在這17個月裡，我每一週的排練都被安排跟不同的同事當譜伴(stand partners)，因為坐在旁邊更能夠近距離地觀察新團員的狀態。在這期間，同事們也會透過意見表給我一些建議跟回饋，例如，每週的排練表現如何？演出準備是否完善？與同事相處是否融洽？......在紐約愛樂的團員都是經過嚴格的考核才能進入這個樂團，所以我身旁的每位團員都是高手，何況他們的演出經驗都比我更加豐富，身為菜鳥的我就更沒有藉口可以鬆懈了！

紐約愛樂一年有大約150場左右的音樂會，要拿終身職需要經過225場左右的音樂會評鑑。尤其合約上規定，在試用期的尾聲，有一週的排練跟演出需要坐在小提琴第二部首席的旁邊，由音樂總監帶領的音樂會，作為最後拿終身職的考核。那個禮拜是最有挑戰性的，因為坐在第一個譜架，我前面面對的正是音樂總監，而後面的人將注視著我的一舉一動，那種感覺像是沒有穿上衣服的赤裸。只要一點小錯，一點遲疑，都可能會被認為準備得不夠周到。為了這最後一個禮拜，在2023年的聖誕節假期，我選擇留在紐約曼哈頓的公寓狂練琴、讀總譜，聽CD。別人在街上唱Jingle Bell，我則在家裡高歌『布拉姆斯第四號交響曲』。

峰頂上的腳印，步步皆是生命堅實的步履

我的最終考核是2024年的第一個禮拜，在最後一場音樂會結束後，我跟其他兩位小提琴團員，分別被叫進樂團會議室，面對著紐約愛樂的音樂總監及各聲部首席，由音樂總監宣布：“恭喜你，成為紐約愛樂的終身團員”！

聽到這句話的瞬間，過去種種的艱辛與努力都值得了！我趕緊向前跟音樂總監握手，感謝他給我的肯定。走出會議室後，不禁激動地流下高興的淚水。但又有多少人知道這些淚水的背後，卻是交融了多少辛酸的生命故事！能夠正式成為紐約愛樂的終身團員，我非常的驕傲。我踩的每一步腳印，雖然陡峭，但每一步都踩踏得很堅實。非常期待且相信，日後有人來到紐約，我可以用心演奏出美好的樂章，致所有愛樂之人，以及我自己！ 

到達峰頂前，眼前必經山勢的重重險峻，才能迎向遼闊的藍天白雲。一路行來，當我回頭望，山徑間已滿是我踩踏的腳印，一步步都是生命結實的步履。