這一篇應該就不會講太多理論的東西。說是「應該」，主要是因為怕自己不小心又囉唆了一大堆，看起來會很像個碎碎念的歐吉桑(想想自己好像真有點像)。

大多數的人對於淺景深的運用，最常用的就是把主體放前面，讓背後形成散景。我自己當然也是如此，尤其到了山上，看到一些喜歡的或者是從沒見過的植物，忍不住拿起相機就拍，當然拍出來的相片就是主體在前面，背景在後面的所謂「圖鑑照」了。



21.雖然是類似圖鑑照的相片，花點巧思，讓另一朵花當做背景的一部分，也是個不錯的做法(玉山龍膽，龍膽科)。


22.淺景深的圖鑑照，也可以加入適當的光影。尤其晨昏時的陽光比較柔和，多加利用效果不錯喔。(毛地黃，玄參科)


23.這張是使用微距鏡(Macro Lens)拍攝的。微距鏡也是一種定焦鏡，拍出來的景深相當淺，構圖的時候要特別注意對平面的建構，才不會造成想要清楚的地方反而糊掉的狀況。通常對於拍攝主體稍微拉開一點距離，會更有助於對焦平面的建構。當然微距鏡超淺景深所構成的散景，相對也是非常迷人的。至於這張相片的光線角度以及光影建立的關係，就留給有興趣的朋友自己研究囉。


24.光線的角度相當重要，這張黑鳳蝶的相片拍攝時間很接近中午，光線相當直而強烈。花朵已經快要過曝了，蝴蝶看起來還是黑黑的。


25.這張主要也是要講對焦平面的建構，用的還是微距鏡。這張相片我在構圖的時候，盡量讓整隻紋眼食蚜蠅跟我的鏡頭保持完全一樣的距離，這樣就可以整隻都拍得很清楚。


26.換個角度，如果我只想拍攝清晰的頭部以及牠面前的花蕊，稍微挪個角度就可以了。此時食蚜蠅頭部到鏡頭的距離，跟身體或尾巴到鏡頭的距離就各不相同。不同的距離就會形成不同程度的散景。




不小心又囉唆了一堆光線的角度，以及對焦平面建構的關係。上面這張圖，不見得只有DSLR可以拍得出來，比較高階一些的DC同樣也可以拍出這樣的相片。至於隨身用的小DC，雖然解像能力沒有這麼高，也沒有這麼淺的景深，但是對於光線與光影的掌握，以及近拍時對焦平面的拿捏，原理都是一樣的。況且DC用的都是變焦鏡頭，比起定焦鏡頭來說，對焦平面也更容易掌握。

但是景深還有其他的玩法，利用微距鏡頭或者是變焦鏡頭的望遠端，把景深當成一種遊戲來玩，往往會有令人驚艷的效果。



27.杜鵑怎麼拍？利用微距攝影，只對雄蕊對焦，就是大紅杜鵑夢幻版。


28.利用前面的花當做前景的散景，主體花朵放在中間，就很有萬花筒的感覺。


29.如果前景的花朵更近一些，櫻花就會變成粉紅色的輕霧，加上背景有些藍天，被當作主體的櫻花就如同籠罩在粉紅色與藍色的花霧中。

這是在我家們前拍的茶花，一般的隨身機開啟小花近拍模式之後，穿過樹葉中間對紅花對焦，就可以拍出這樣的效果。可惜的是這張相片沒有光影相襯，打了不少折扣。


31.

利用枯葉與綠葉來表現「榮與枯」的對比，拍攝時場景與主題的選定，可以為畫面增添些許故事性。當然光影在這邊是相當重要的，仔細看背景的一點綠葉，正好有陽光穿越進去。如果沒有陽光，或是陽光的角度不對，背景會整個漆黑一片，效果也就不會這麼理想。


32.這是用一般鏡頭拍攝的。




攝影者往往有著比一般人更敏銳的觀察力，綠色的苔蘚植物好比地毯，一顆顆類似小豆芽的植物，可以是跳躍的音符，也可以是山間的精靈。這樣的場景，如果用微距攝影，玩玩淺景深的遊戲，應該會有不錯的效果。



33.玩出來的結果就變成這樣。

如果可以善用淺景深與光影之間的關係，影像就可以像是魔法一般，有著層出不窮的變化。在虛與實之間，創造出無限多種的效果。



34.




想想看，這是在什麼樣的光線條件下拍攝出來的？枯葉與木紋搭配光影效果營造出來的氣氛，相信不同的人是可以衍生出不同的文字詮釋的。影像會說話，只要攝影者賦予他們生命即可。

需仁‧2007/10/05